当代涂鸦艺术家介绍,当代涂鸦艺术家介绍图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代涂鸦艺术家介绍的问题，于是小编就整理了5个相关介绍当代涂鸦艺术家介绍的解答，让我们一起看看吧。怎样理解巴斯奎特的涂鸦艺术？沈...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代涂鸦艺术家介绍的问题，于是小编就整理了5个相关介绍当代涂鸦艺术家介绍的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样理解巴斯奎特的涂鸦艺术？
2. 沈鹏，刘洪彪，范笑歌谁是当今草书大师，书法爱好者怎么看？
3. 有没有能让人眼前一亮的奇思妙想的街头涂鸦作品？
4. 尼奥米班克斯有什么作品？
5. 为什么街头涂鸦是艺术？

怎样理解巴斯奎特的涂鸦艺术？

80年代，画商们开始为涂鸦艺术，举办大型的展览。尽管涂鸦艺术在80年代初的纽约获得巨大成功，但它的影响力，也仅限于纽约范围之内，而没有产生国际声望。而近些年来，涂鸦艺术家，特别是巴斯奎特的作品，在拍卖会上屡创新高，也让人们更多的关注和了解到去去了解涂鸦艺术。

著名的涂鸦艺术家巴斯奎特，他并不是一个地道的美国人，父亲是海地人，母亲是波多黎各人。巴斯奎特曾是著名性感女星麦当娜的前男友，也是著名波普艺术家安迪沃·霍尔的好友。巴斯奎特在纽约公立学校读书的时候，就是一个不安分的学生，在涂鸦艺术潮流中，他被涂鸦的狂热所吸引，并很快崭露头角。巴斯奎特非常有头脑，而且很好学知识。他的作品不是简单的发泄，而是各种文化碎片的组合，他以此来表现他对于社会混乱印象。他的作品中的形象，也来自与非西方传统的神话图腾，也有来自当下社会的新闻、大众文化。当然也不乏，***和猥琐因素。巴斯奎特的技巧非常之娴熟，它能够在很短的时间内就画出一大批作品来，这些能力使他很早就得到纽约画商的赏识，借助这些画商，他不断在纽约获得很高的声誉，而且在欧洲国家也展出过他的作品。巴斯奎特还引起了安迪·沃霍尔的注意，两人成了好友，并且经常进行合作。但遗憾的是，过早成功的巴斯奎特并没有经得起成功的考验，他嗜毒成瘾，在28岁的时候，死于***过量。

巴斯奎特在二十世纪70年代末以纽约涂鸦艺术家的身分获得了大众的认可，并逐渐成为了80年代新表现主义的成功艺术家，但最终却因毒品吸食过量而在其28岁时英年早逝。他的作品至今仍深深影响着当代的诸多艺术家，而且价值不菲。

　　本次呈现的作品《无题》创作于1982年，此时正值巴斯奎特艺术生涯的巅峰时期，那时的他有着极强的创新能力，才思泉涌，因此这件藏品堪称是其经典作品之一，拍前估价为80万至120万英镑(约合人民币774万至1161万元)。据了解，当巴斯奎特正在绘制这幅精美画作的同时，他也正在筹备着自己在美国举办的首次个展。这次展览帮助巴斯奎特取得了商业上的巨大成功，是让其在当代艺术领域中声名鹊起的不可忽视的力量。

　　作为土生土长的纽约人，巴斯奎特有着令人难以置信的创作思维和传统理念，能够清晰的展现二十世纪80年代早期纽约城所独有的艺术魅力和创新意境，并与其同样身为当代艺术家的朋友基思·哈林(KeithHaring)一起成功地将街头上随处可见的即兴涂鸦作品引进至高端画廊中进行公开展出。这幅作品《无题》通过巧妙地运用油画棒等艺术工具不但充分展现了面具般的头像背后所饱含的抑郁与困扰，尽显巴斯奎特的个性签名技巧，而且还出色展示了非洲部落艺术所能够带给艺术家的独有创作灵感，而这种灵感对于卓越艺术家的独创性风格而言至关重要。

　　尽管在完成这幅精美涂鸦作品的六年之后，巴斯奎特就过早的结束了自己的宝贵生命，但他那具有突破性的新创作风格却惊醒了沉睡中的美国主流白人艺术，并带来了前所未有的新局面，因此让其日渐声名鹊起，并成为目前已逝艺术家中最著名且最炙手可热的黑人画家之一。

　　此外，为了助阵伦敦菲列兹(Frieze)艺术周，本次展会还将呈现由其他国际知名艺术家创作的一系列珍贵艺术藏品，其中包括由巴西艺术家塞奇奥·卡马戈(SergioCamargo)于1967年创作的精美白色木制浮雕作品，拍前估价为12万至18万英镑(约合人民币116万至174万元)；由美国波普艺术家安迪·沃霍尔(AndyWarhol)绘制的精致画作《伊夫圣罗兰肖像》(PortraitofYvesSaintLaurent)，拍前估价为20万至30万英镑(约合人民币194万至290万元)；由德国当代艺术大师格哈德·里希特(GerhardRichter)和美国动态艺术家亚历山大·考尔德(AlexanderCalder)绘制的两幅经典纸上作品，拍前估价分别为4.5万至6.5万英镑(约合人民币44万至63万元)和2万至3万英镑(约合人民币19万至29万元)；以及由英国艺术家格雷森·佩里(GraysonPerry)根据戴安娜•威尔士王妃创作的早期作品，拍前估价为1.8万至2.5万英镑(约合人民币17.4万至24.2万元)。

沈鹏，刘洪彪，范笑歌谁是当今草书***，书法爱好者怎么看？

草书之王，当今的草书之王。翻开历史，书法史，草圣，张芝，作品和他们对照，感觉不够级别，颠张醉素，形式有一拼，但是质感不行。

沈鹏草书是一行书，行草快写而就。刘洪彪老师草书是以快面筑就，有图画的性质。但是对今天草书是领军人物，并不等于你就是草书之王。以线条骨力挥运的草书，狂草洪厚甜老师要胜一筹。至于范笑歌，咱不熟悉，不加进言。

谁是草书之王，恐怕只有历史评论了。书法是历史产物，一个时期有一个时期的历史背景，和特定环境，造就审美不一样，流行风尚不同，价值观就不同。名人吗？都有社会价值和跟风风尚。比如，标准草书于右任，在现在草书领域看来，他的许多草书不标准，但不影响他的草书理念。对草书的发展是有功献的。

传统文化，在中国民间传播就慢，人们接收能力就缓，所以大众艺术人们偏重传统，故有的形式感就多一点。不是说创新不好，但新生事物有两面性，有待历史考证。个***之言，对于错，大家狠批。谢谢大家，谢谢悟空

唐孙过庭《书谱》中说:“草乖使转，不能成字;真亏点画，犹可记文”。说出了草书和楷书的性质和[_a***_]。使转，是指草书的圆弧形线条和结体，要写得有力、有势，圆润、圆活;楷书则笔画要写出内涵，写出意韵，写出活力。否则草书成了涂鸦，楷书只能实用。

看看三位***的大作:

第一人的草书是一片乱麻绳，第二人的草书像断了线的风筝，第三人的草书则是典型的美术字。

不信大家可找找他们的草书作品来品味一下，看看他们草书的笔画字形，是否圆劲、是否有笔锋、是否能连贯、是否有力度、是否有雅韵、是否有气势？如有，则拙文说错了。

这个问题值得探讨，所谓***，先别论"大″，"师"者首先要具备"师"的资格，在某领域或有创新突破，或能力超群，总之有过人之处，有其他人学习的地方。称***更不是简单的从事某个行业时间长，有点小成绩就妄称***，必是有相当时期无人能超越之成就。影响书法历史之发展方可谦称。粗浅认识，指教。

且不论沈鹏、刘洪彪、范笑歌之流算不算当今中国草书***，我们先重读已故著名学者、一代书法家吴玉如先生的书法名利观：“书家当超然，中夏（中国）书家者流，必无仅善书而名家者也。”他的意思是说，书法家要有超越名利的胸怀，不为名利束缚。古今书法大家从来没有仅仅靠写字而万古留名的人“。以吴先生之言度当今中国书坛，恐怕没几个人能够达标！

名利是书法艺术属性，但绝非书法艺术的目的。当今中国书法界对名利的追逐已经达十分荒唐，大家都说自己是***，跑步进入《世界名人录》、《中国书法名人》等等，动不动就是寰宇书法、华夏书法什么的。有的人为了入选国展，甚至做出有辱斯文的事情。沈鹏、刘洪彪等人作为中国书法有一定声望的人，已经站在中国书法阵地的前沿，更应该坚决摈弃草书***之类的虚名，引导中国书法艺术健康发展。

诚然，书法家也是人，也自然会向往名利，而且书法家的名利欲较之于普通人更甚。这里面必须有个度，有个主次之别。林散之先生对于名利有一首诗写得刻骨铭心，但并未见林散之先生到处去沽名钓誉，标榜***。

伏案惊心六十秋，未能名世竟残休。

情犹不死手中笔，三指悬钩当苦求。

综上所述，我认为，现在的书法家正在迷失书法艺术的方向，对名利的追逐超越了对书法艺术本身的追求，书法家们在互相攻击，争名夺誉的同时，不再重视修为和文学素养的积累，只见笔墨，不见诗文，甚至是只见笔墨，全无精神。在回答题主问题的最后，我劝各位书法家放下虚名之争，潜心于书法艺术的探索中去，把***之名还给古人。顺祝题主愉快！

提这种问题的人目的性非常强，范是干什么吃的，凭什么去和沈鹏、刘洪彪相提并论，摆明是蹭人家的光。很多人一说到中国书协的名家，就装出一副嗤之以鼻的丑恶面目。那沈鹏、刘洪彪写自己的，你写你的，你去和人家比个[敲打]子啊！

有没有能让人眼前一亮的奇思妙想的街头涂鸦作品？

涂鸦首先出现在20世纪60年代的美国。经过这么多年的发展街头涂鸦文化已经散布到世界上的许多国家，在纽约、柏林、伦敦、哥本哈根等一些大城市，并慢慢被人们接受，而且逐渐成为一种艺术。分享5位不错的街头艺术家，他们的作品都很有创意，让人看了眼前一亮。

Eduardo R. Relero是一名居住在西班牙罗萨里奥的阿根廷艺术家，他创作了具有社会批评和讽刺意义的3D画。画面滑稽有趣，侧面讽刺了社会的一些丑陋现象。

尼奥米班克斯有什么作品？

著名涂鸦艺术家班克斯自毁画作《垃圾桶中的爱》亮相苏富比“当代艺术晚间拍卖”，该作当晚从320万英镑起拍，在全球藏家的激烈竞争中，经数十口加价最终被一名匿名的欧洲女性以远超估价的1600万英镑拍下，连佣1860万英镑（折合人民币1.63亿元）成交，刷新了这位艺术家的拍卖纪录。同时，该作也较3年前升值了近18倍，是二级市场中身价增长最快的当代艺术品之一。

为什么街头涂鸦是艺术？

涂鸦是上世纪60年代首先在北美诞生，经历短时间的发展，很快散布到世界各地，被作为街头艺术而广泛传播，深受全球年轻人喜爱。涂鸦文化是当代年轻人对内心叛逆的释放，用来宣告自己内心的一种形式，也是对生活态度的宣泄，终其本意它是对传统文化反叛的一个精神产物。

而当这种形式的绘画创作被大多数人所接受时，摇身一变便成为艺术文化的一个分支，也逐渐从低俗走向高雅。街头艺术家们摒弃了原有的反叛精神，更注重于图案的表现，从最开始以文字为主的单色涂绘演变成如今绚丽多彩的有趣画面。在它的发展过程中社会上对于这种文化的认知也出现了两极分化的看法，有人觉得是对城市环境和社会风气的污染，有人觉得这是最真实的艺术美学。

中国一些城市会有供创作场地引得无数的涂鸦爱好者争相创作，也成为街头一道非常精彩的风景，引得许多影视拍摄前去***景，也成为很多年轻人拍照摄影的好去处。

涂鸦可以在任何地方作画，使陈旧的场景变得充满活力，喷料的诞生也为涂鸦艺术家们创造了更便利的绘画条件。可以是老房子、高楼、街道、废弃工厂、仓库外墙、火车车厢、集装箱等任何允许作画的地方进行创作。

到此，以上就是小编对于当代涂鸦艺术家介绍的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代涂鸦艺术家介绍的5点解答对大家有用。