艺术市场统计,艺术市场规模

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场统计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术市场统计的解答，让我们一起看看吧。美术类艺考生的升学率有多高？如何提高考试的...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场统计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术市场统计的解答，让我们一起看看吧。

1. 美术类艺考生的升学率有多高？如何提高考试的成功率？
2. 艺术交流怎样获得经济效益？
3. 学艺术专业的毕业生有哪些就业方向？

美术类艺考生的升学率有多高？如何提高考试的成功率？

一个艺术培训机构，当年公办二本以上院校能够录取三分之一就不错了！所谓专业统考过线率就是忽悠人。作为美术专业统考成绩如果达不到二百四十分以上，公办二本院校录取基本就没有可能。一般专业过线成绩大都在一百九十多分，二百三十分以下基本都被三本以及民办二本院校录取了。所以不要被所谓的过线率忽悠，统考成绩二百四十分是底线。

美术艺考生的升学率有多高，我想你问的是美术本科的升学率吧！

美术艺考生考大学除了文化课是必须考的以外，还有联考是必须考的，联考拿到合格证了才能参加校考，以及才能以美术生的身份填报高考志愿，每年每个省份都会有部分考生因美术联考成绩不合格而失去作为美术生身份填报高考志愿的权益。

在过了联考合格线到美术专业本科线之间的这一部分的考生就属于美术专科线里面的了，这部分考生如果参加校考，还有可能考上本科类高校，如果用联考成绩填报志愿，那么无论他文化成绩如何，都不能被本科院校本科专业录取。能达到美术专科线的考生比例在百分之九十***，所以经常会有美术培训机构说过线率百分之百，其实过这个线的确很容易的。

那么能上美术专业本科线的考生能有多大比例呢？拿2018年四川的美术类招生来做例吧，数字不用太精确，用大概吧，2018年四川美术考生一共三万左右，除去联考不合格的也还有接近三万左右，在这接近三万当中，上美术专业本科线的有两万左右。所以美术生能上美术专业本科线的比例在百分之六十七。

但要被美术类本科院校本科专业录取必须专业文化都达到本科线，也拿四川举例，2018年在美术专业成绩达到本科线的考生中，只有一半的人文化成绩也达到了本科线，也就是最后专业文化双过线的考生只有一万人，而这一万人当中，有些专业和文化都刚好过线的那一部分考生还不能被本科录取，最后能被本科院校本科专业录取的大概就只有百分之三十左右了。

每个省份的录取率不一样，四川的录取率可能是偏低的，具体每个省每个地区可以以此作为参考。

四川是全国美术类文化本科线最高的省份，2018年是390分，但***如把分数线划低一些，上线的人多，录取的人数不变，录取率也是一样的。比如山东，录取分数线划得低，专业文化双上线的人多，最后造成专业文化双上线的考生中有一半的人也只能上专科。

现在对于那些仅仅因为文化成绩太差而学美术的人来说，美术艺考已不是考大学的捷径了。

美术生艺考升学率多少，这个没有任何一个机构统计调查过，所以无法给你一个标准的答案。很多美术培训机构都是宣传100%过线率（不是录取率）。咱先不说这个是否虚***，你要明白这个“过线率”的含义是什么。所谓“过线率”都是指省统考（或者联考）而言。过线后校考成绩生效。

如果真的“过线率”达到100%，那么这个“过线率”在统考（或者联考）环节也只是指专业课合格了，相当于取得了艺术生填报志愿的资格，而这个“过线率”并不是本科的过线率，在这个“过线率”中再往上划分一个A段和B段两个本科线。而100%过线的学生中，本科的B段（相当于三本）专业课过线率在85%左右，A段过线率在56%左右。而本科录取是按专业课成绩和文化课成绩都达到本科线才能填报志愿。所以从理论上看美术专业最高本科录取率在85%左右，而实际上美术本科录取率（含三本）可能连65%都达不到（按最理想的计算）。

而学习美术参加真的能100%过线（统考或者联考合格线）吗，说出来你真的相信吗。相对于传媒类，美术过线率要高很多，但是绝对不可能凡是学习美术的都会100%过合格线。至少在2018年学习美术艺考学生连平均75%过线率都难以达到。2019年全国基本上都正在考试中，分数还没有出来，按照现在大趋势，过线率不会多理想。

我也认为是百分百的升学率，不过这都要经过全国美术统考合格后才能录取，根据个人差异选择各种院校。现在基本上不同层次的学院都招收艺术生的，像八大美院，以及各类综合院校，关键是进入自己心仪院校的升学率我想肯定不会很高。毕竟还需要考虑文化这一块，但是总体上说，只要是对美术院校没什么特别要求的话，基本上都是百分百的。

***%——98%一般情况，首先有本省的重点，(面对本省的人多，有地域优势，然后是本省的学院，地级学院，因除医学院外的大学基本都有美术学院)另省外的每年大概有50-80间学校在当地招生，还有现在意义上的九大美院的招生，再算算全国有多少大学，几乎每个大学都有美术学院，再看看有多少美术生，这样一来就可以权衡一下升学率如何啦。

艺术交流怎样获得经济效益？

单就艺术交流想获得经济效益是一种办法，但想获得更大的经济效益就需要国家正面持续的宣传引导使全民的艺术涵养提高起来，从而带动艺术传播的速度和感染力！这样才能带来更大的经济效益，谢谢！

艺术品本身就是有价值的，这个价值一方面是艺术价值，另一方面是经济价值，虽然有人说好的艺术品是无价的，金钱买不来的，但现实是，离开经济价值即货币价值的衡量和判断，艺术品的艺术价值（包括无形资产价值）也无法计算。因为目前衡量财富价值的唯一的工具就是折算成的货币价值，有形资产是这样，无形资产也是这样，概莫能外。再好的艺术品，其有形价值容易计算，无形价值似乎不好计算，但利用货币价值的折算还是能够计量的。所以，在艺术品交流中，不管你是否考虑了经济价值，实际已经存在其中了。那么如何在艺术品交流中获得经济利益呢？我认为应该坚持几项原则：一是不要白送作品，这既是对自己艺术创作的尊重，也是对别人审美趣味的尊重，更不要为了宣传自己而广告式的“撒***”。还有就是，白送出去的作品，价值容易被忽视或者低估，而对于买你作品的人也不公平。二是对正常的公益需要和知音朋友间的艺术交流，可以不谈钱，因为给自己最好的作品找出路和未来，如同嫁女，放到一个自己满意放心的婆家，比卖女要心情舒畅。比如捐献给国家或家乡的博物馆等。三是不要把自己不成熟的作品送人或卖出，因为那上面留下了作者太多的露怯和遗憾，等于是让人家不间断地展示你画作的低水平，到时候你想用成熟的作品去换回旧作，人家还不一定同意呢！四是画家要凭作品立身、说话，也可以凭作品获得经济利益，这是世界公理，因为只有艺术品有了公正的经济价值保证，才能保障艺术品的有序传承和人类艺术文明的不断发展。一个艺术家，如果作品确有艺术价值，如齐白石吴昌硕郑板桥八大等的书画，就应该理直气壮地公告润格，明码实价，不讲面子，获得应得的创作报酬。所以关键的关键是要能创作出来艺术精品，不是应酬品，更不是靠名头官气专为卖钱而制造的废品。当然精品是需要妙手偶得之的，所以梦想着靠美术特别是靠画画挣大钱还是要冷静下来思考一下，因为当今搞美术的老中青群体如过江之鲫般庞大无边，成名挣大钱的不是很多。但乐观地看，江山代有才人出各领***几十年，毕竟成功的机会还是有的，何况人类进入形象时代、信息时代乃至航天时代为艺术领域开拓了无限的空间，艺术品带来丰厚价值不是悬念，可以说风光无限！

谢邀请！回答题:艺术的交流怎样获得经济效益？

回答:但说这一话题，是看多方面的艺术了。艺术与艺术之间的交流所产生效益也是不一样的。自从文艺复兴以来，多门的艺术人才展示在不同的平台上。

比如:文艺工作者，有创作作品的，有创作音乐的，有歌唱家，歌唱演员。舞蹈家，舞蹈演员。画家，书法家，各种曲艺，[_a***_]都包含在艺术的领域中。这其中之间有些是需相互沟通交流的，但是产生的经济效益是不一样的。名人，名家的举办一场音乐会，出场费就几十万，小演员，歌手唱多少歌曲才能收益几十万呀！书法，绘画也是如此。

文艺之间与文化之间的交流，要想产生好的经济效益，我认为应做到这几个方面。

第一，不论你在文艺工作的哪个平台上，首先你要做做到，先做人，再做事。

第二点，自己要懂得自身的价值。在当今的社会中，你要学会交流，要有人脉。

第三点，你要做到真才实学。学其用，用其才之道理。

第四点，科技时代的进步发展，你的书法，绘画作品可以通过网络交易获得收益的，也可以承办个人的书画画展的 。

文艺工作者也可以走穴，开办个人演唱会来充实自己的经济效益，打开局面，来展示自己的实力，获得效益。

这些论述，就是我要回答的，艺术交流怎样获得经济效益一说。

提问题的是陶瓷技能大师，想必是这个领域的专业人士，本人是玉雕行业的，和陶瓷行业也算异曲同工吧？我其实也和你一样有同样的困惑，如今中国艺术市场的交流多种多样，选择怎样一个交流方式和什么样的交流平台更符自己目前的经济需求成为每个艺术工作者必须考量的问题……比如在玉雕行业混，技术水平一般的没资格谈交流，只能谈交易，到各种玉雕展会、广交会、艺术品交流会上摆个摊叫卖即可，有些人常年奔波于各种展会之间， 钱是赚到了，但技术全丢了。技术水平高的当然不屑于摆摊叫卖，只能拿作品说话，参加各种比赛，比如天工奖、神工奖和百花奖，但凡获个金奖银奖，作品销售就不是问题，经济效益也就随之而来，但如今的艺术市场也是资本为王的市场，你没有一点经济实力，获奖基本无望，因为各种行业潜规则，暗箱操作比此皆是，你如果不加入某个协会和组织，光靠单打独斗根本没有出路……还有一种艺术交流叫拍卖，名气大的上拍行，没名气的搞网拍，总之，艺术交流如果与经济效益挂钩，那就少不了一些营销的手段，作为艺术家，想要生存下去就不得不考虑这些问题。

艺术交流，通过人们在市场上相互沟通和了解，彼此之间产生了相互信任和友情，促使了艺术作品相互交换合理的公平、公正的原则性。不但提高了艺术作品的价值，而且还提升了经济价值。艺术作品通过等价交换才能成为商品，艺术商品在市场上等价交换，一方面获取了经济效益，另一方面获取了艺术价值。

艺术是艺术作品，也是艺术商品，具有双层价值属于。一方面有艺术价值，另一方面有经济价值。艺术作品的价值分为，一般、中等、精品，体现出艺术商品经济价值的区别。在市场上艺术商品的等价交换，一般、中等的艺术商品交换比较多。精品的艺术商品很少，有的艺术商品价值连城无法估价。

确定某艺术作品是否商品，主要看它是否具有交换性，是否为了同别的产品进行交换，事实上是否参与了交换。这就要求我们要善于从流通和消费领域来对艺术商品进行认定。艺术商品就是为了同社会其他生产部门进行产品间的交换，换取维持自身生存的生活资料和进行再生产的物质资料，或是被作为一种获取社会财富的手段而生产出来的艺术劳动产品。

学艺术专业的毕业生有哪些就业方向？

1、老师，学校任职、培训班任职或是自己开培训班。都是不错的选择，学校任职***期最长，但收入估计还得自己再搞副业，培训班任职先学学培训班的经营模式，后期可以自己开培训班。

2、艺术行业相关领域从业，主要还是沾边的，毕竟艺术专业范围还挺大。

3、自媒体等做一些自媒体运营，时间累积，厚积薄发或许也会有不错的收入，这方面主要是闲暇时间。

4、进入设计行业，比如动漫游戏行业或是影视制作行业。现在动漫游戏不是很景气，但钱景一直都有，******也是大头。

5、转行或是跨行业从事其它工作。这是没法的没法了，毕竟学业跟工作有一定联系但未必学什么就必须从事什么行业，转行的太多了。

到此，以上就是小编对于艺术市场统计的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场统计的3点解答对大家有用。