各国艺术展览,各国艺术展览时间表

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于各国艺术展览的问题，于是小编就整理了2个相关介绍各国艺术展览的解答，让我们一起看看吧。草间弥生、村上隆、奈良美智的艺术作品是否被...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于各国艺术展览的问题，于是小编就整理了2个相关介绍各国艺术展览的解答，让我们一起看看吧。

1. 草间弥生、村上隆、奈良美智的艺术作品是否被高估了？
2. 世界上哪个国家的油画艺术最出名，画风最有特色？

草间弥生、村上隆、奈良美智的艺术作品是否被高估了？

哪方面被高估了呢？她们作品的艺术价值还是他们的作品的价格？要说价格，他们的作品还被低估了，如果有钱的土豪买下绝对是只赚不赔的生意哟。他们的艺术价值也部分地体现在他们的价格里。

好的艺术作品会有前瞻性和艺术引领性，艺术家的思维模式反应到作品中 ，在接受过程中会有一个时间和空间跨度，流行也是一种当代艺术，毕竟现在的艺术品市场，商业运作占很大的主导地位，时间能证明一切。所谓的价值就是，现在有这个价，值不值以后再看。

我们要矫正的是这句话需要艺术作品是否被高估，这个事在逻辑上是讲不通的，因为没有人能看懂这句话是什么意思，我们只能说艺术作品的价值是否被高估，这样才容易被人所理解。

首先，我们讲，二战过后，整个主流的艺术中心已经都以美国为先导，就如同他在政治上的霸权地位，村上隆，奈良美智，草间弥生，这些现代艺术家，他们的早期阅历基本上都是在美国大部分在国内并没有出名，而是到了美国以后，重新梳理了本国的艺术史，创造自己个人的风貌。这正是他们创作时代的背景。

其二，三个艺术家直接或多或少跟波普艺术也有关系，其中最典型的就数草间弥生它的圆点，个性化法为如同大米安赫斯特，都被奉为现代艺术创作大师。我们再看村上隆和奈良美智，他们创举是超扁平画法，而这里面很多在画面的构成上跟波普艺术的风貌是一脉相承的，只是他们是重新利用的传统的画法，重新改造。另外一个就是他们汲取这个二次元卡通动漫的世界里面造型要素，所以这方面在普及上他们画风的普及上，动漫长大的一代人容易会有较高的辨识度，真是印证创作来源于生活，又高于生活。我们再看村上隆，他俨然是当代艺术界的创业者，他不单写了好几本，关于艺术创作，如何经营个人价值同时也去亲身实践，推出了日本新一代的绘画能手。在他手底下也有很多艺术家被一起推出来，为整个当代艺术注入了新鲜的血液。

其三，对于艺术史的认同有一个简单的逻辑，就是看他有没有参加这个时代，作为主流被认可的艺术展览，比如说，威尼斯双年展和卡塞尔双年展或者全球世界各地的展览都有他们的身影出现，也就是说，他们在这里面是有一定的贡献，显然除此之外，在整个日本的创作美术里面，也仅能算的就这几个人而已。

总结，我们会看到他们不但明显的嗅到了整个当代艺术的潮流，而且能加以挖掘重组补充自己艺术史传统与现代的断层之中的断层，然后和跟当下鲜活的生活联系在一起，为大家所接受。除此之外，还有其他人比这个对艺术所空缺的部分填补的更完整的吗？所以他们的价值并没有被高估，反而他们依然是在稀缺品的行列里面。

世界上哪个国家的油画艺术最出名，画风最有特色？

画油画最好的国家，一定是对油画极其重视的，有着天时地利人和众多因素。比较有代表性的就是意大利，不但文化底蕴深厚，而且风景优美，皆可入画。其次就是法国，法国的艺术发展也非常蓬勃，关键是市场给力，艺术品消费水平非常高，对艺术教育也非常重视，很多法国高校，尤其是著名的艺术学校，其实是留学中花费最低的。意大利自不必讲，文艺复兴运动的起源地，达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔“三杰”的传世之作已然成为神迹。



而十八世纪后法国取代了意大利成为欧洲的艺术中心，一大批天才的绘画***层出不穷地涌现，新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象派等影响深远的流派纷纷你方唱罢我登场，直到今天依然闪烁着耀眼光芒。而西班牙的委拉斯贵支、戈雅、毕加索、达利等人在西方油画界也是声名在外，荷兰的伦勃朗、梵高、维米尔，英国的格维得、塔德玛、佛洛依德，等等，都是数一数二的高手。

您好，很高兴回答您的提问。油画艺术起源于文艺复兴时期1400年前在意大利开始，随后扩张到德国、法国、英国、西班牙、荷兰、波兰和俄罗斯。

意大利代表人物达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。[_a***_]分别是《最后的晚餐》《大卫》《圣母的婚礼》。他们的作品，非常具有代表性。但是作品最具有特色的是西班牙国家，代表人物是毕加索，毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远艺术家之一，具有立体主义风格倾向，题材丰富，也是高产作品人之一，为什么？

据统计，他的总计37000件，包括：油画、素描、版画、平版画等。尤其是他的油画，看起来总是画一些奇形怪状的人物，风格独特，非常吸引观众眼球，而且作品卖得超贵。他的一幅油画《拿着花篮的女孩》在纽约拍出1.15亿美元，约合人民币7.3亿的天价，成为业界的一大新闻。

很多人问：为什么他的画风总是那么奇怪？他画这些表达的是什么？他是怎么火起来的？为什么别人看得懂，我看不懂？

其实看懂毕加索的画没那么难！

他的作品《绿叶和半身像》在纽约拍出1.06亿美元，画中人物依然刻画极度简洁，并进行夸张变形，散发青春的气息，画中充满欢快和愉悦，犹如爱情般甜美。另外一幅《朵拉与小猫》在纽约拍出9520万美元，朵拉的形象被刻画得有些怪异，眼睛和鼻子都长到了脸的一侧，她坐在一把椅子上，庄严又滑稽，作品跟极具“独特”。

毕加索是一个活着时候就看到自己的作品被卢浮宫收藏的艺术家，作品价格估值10亿美元约60多亿人民币，他的油画都是全球高端艺术的重要标杆，具有收藏意义与价值，如果你有钱可以去收藏他的画，但据说很难买到哦～

到此，以上就是小编对于各国艺术展览的问题就介绍到这了，希望介绍关于各国艺术展览的2点解答对大家有用。