当代绘画艺术家的介绍,当代绘画艺术家的介绍词

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代绘画艺术家的介绍的问题，于是小编就整理了3个相关介绍当代绘画艺术家的介绍的解答，让我们一起看看吧。中国现代十大艺术家代表有哪...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代绘画艺术家的介绍的问题，于是小编就整理了3个相关介绍当代绘画艺术家的介绍的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国现代十大艺术家代表有哪些？
2. 什么是现代画家？
3. 画匠、画家、艺术家都是画画的，三者有什么不同？画的年数久了就是艺术家吗？

中国现代十大艺术家代表有哪些？

中国现代十大艺术家代表，这个问题涉及面过于宽广，标准难于统一，要想获得共识更是万难。官方的口径应该能够说明一定问题。

在庆祝改革开放40周年大会上，党中央、***院决定，授予100人改革先锋称号，颁授改革先锋奖章。名单中有7位文艺工作者：

讴歌改革开放的歌唱家　李谷一

谱写改革开放赞歌的音乐家　施光南

“改革文学”作家的代表　蒋子龙

助推思想解放、拨乱反正的电影艺术家　谢晋

当代十大艺术家，首先貝备的代表作，价值观，资历丶资质对人类的贡献的评估，一、徐悲鸿代表作品巜田横五百壮士》市场购买不到珍贵物品。二丶齐百石《蛙声十里出泉》。三丶张大干《石涛画册》字画身价百亿是价值千金。四丶李海栗享国画大师美名。《九溪十八涧》。五丶潘天寿代表作有巜潘天寿画集》。六，吴昌硕，七、李苦禅，八，李可染巜漓江胜境图》。九、林风眠。十丶黄宾虹丶他们是艺术家杰出代表，是价值年尘的国之宝。是中华艺术灵魄。为国家，为后人留下宝贵的精神财富。

☆历史上***分两类：

一种是临摹***，他们临摹，***的高手如张大千，黄宾虹，齐白石，董其昌，四王等属于死咀嚼笔墨的***。

另一种是创新***，如仓吉，荆，关，董，巨，刘，李，马，夏等这一路才是我崇拜***。他们有创新思想，也是我学习的榜样。他们能推动历史向前发展。他们的出现使华夏结束了没有文字，没有皴法的历史。

建议中国画坛多记住创新***。

什么是现代画家？

徐悲鸿是我国现代画家，主张现实主义，是我国现代美术的奠基者，为我国的现代美术做出了重要贡献。

早年曾留学欧洲各国学习画画，主张发展传统中国画的基础上进行创新。当时的中国正处于战乱时期，本人一生也是穷困潦倒感情波折，但是其画作充满了爱国主义情怀和对劳动人民的同情，表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神，表达了对民族危亡的忧愤和对光明解放的向往。他常画的奔马、雄狮、晨鸡等，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神。尤其他的奔马，更是驰誉世界，几近成了“现代中国画”的“象征”和“标志”。

画匠、画家、艺术家都是画画的，三者有什么不同？画的年数久了就是艺术家吗？

路过！画匠，画家，艺术家有什么不同？属懂某门技能，没有创新，就成（匠），如，木工叫木匠，做打铁活的叫铁匠，瓦工叫瓦匠，建筑工叫泥水匠！自然你只懂画画技能没有创新，只能称（画匠），如做广告画（广告设计不算），风景区画人像的只能称（画匠）！画家是在传承画技的基础上，创出自己独特的画法风格（自成一家），让人一看就知道是谁的画风，也就是自成一派，这样的才可称画家！艺术家是在画家的基础上又精一层！其作品达到绝世无匹的地步！也就是说，虽然人家知道是你的作品，不是绝世作品只能是画家！只有件件精品传世才是艺术家！古代的画家很多，真正的艺术家很少，只有象仇英这样的（清明上河图）（汉宫春晓图）才称得上艺术家！铁匠千千万万，只有象（汤天池～铁画）这样的才称艺术家！泥水匠千千万，只有（李春～赵州桥）才能称艺术家！

画匠、画家、艺术家

在哲学家的认知里，艺术是反映社会现实状况和人们思想精神的载体，同时艺术也是提倡“***平等”，特别是在现实主义题材中；然而，现实世界中，人依旧被分“三六九等”，绘画的人也不例外，被分为：画匠、画家、艺术家。从这3个头衔名称来看，人们一眼便知，各自的绘画水平是有差距的，而且享受的待遇也是不同的，让人不得不感叹，同是画画的，为何命运就不一样呢？这就是现实，能者居上！

我们就简单谈谈，都是画画的画匠、画家、艺术家这三者有什么不同。画匠笔下的绘画作品显的“程式化”，就好比机器印出来的一样，尺寸、形状都是有尺度、有模型的，显的非常规矩，而且不会“花里花俏”，画匠就好比农村里的村姑，一笔一画都是勤勤恳恳、照着模型去画，脑筋“不转弯”，比如，画一张桌子，桌子是什么样，就画什么样，精雕细琢一定要画的和现实中的桌子一样，画匠不投机取巧，以画得像为标准，不讲究所谓的“个性”。

然而，画家笔下的绘画作品显的“个性化”，这话很好理解，画家在参照现实物象描绘时，还会添加自己的想法进去，比如，原本主体是一张桌子，会多添加一些道具来陪衬，或者稍微修饰主体人物的形状。画家的想法特别多，就好比一个从大山里进了城里的女人，而忘了自己曾经也是大山里的人，画家的创作习惯“无中生有”，自认为所表现的物象都是有情感有生命的，而且画家的艺术理论通常都显得“深奥”，让人似懂非懂。

艺术家笔下的绘画作品则显得“通俗易懂”，可以迎合大家的审美，又能引发大家的思考，所表现的寓意深远，和生活有关、和社会有关，甚至和人性有关；艺术家的绘画作品“经久耐看”，不浮夸。比如，达芬奇的《蒙娜丽莎》，任何都能看懂画中女人的美，任何人都会去思考，蒙娜丽莎的神秘微笑到底有何寓意。艺术家的艺术理论也贴近现实，让人易懂，比如，19世纪[_a***_]新古典主义***安格尔说：“要画好素描，就要不断的练习画线条，画它一万遍。”

总而言之，艺术家明白，艺术来源于生活，完全脱离于生活的艺术是不存在的。艺术家在创作过程中会先继承传统，而后再追求创新；艺术家通常很客观地看待事物，画家则显的更主观，画匠却又不大会去思考。当然了，画的年数久了也不一定是艺术家，这就好比，有些人是被太阳晒老的，面相老，心智不成熟；有些人是被历练多了，而显的成熟。绘画的人同是如此，有些人画到老，都只是画匠，或者勉强称为画家；有些人具备天赋才华，又善于探索，年纪轻轻就成为艺术家，比如，拉斐尔、梵高。凡是一个不懂继承传统的画者，都无法成为艺术家。

到此，以上就是小编对于当代绘画艺术家的介绍的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代绘画艺术家的介绍的3点解答对大家有用。