欧美艺术展览,欧美艺术展览图片大全

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欧美艺术展览的问题，于是小编就整理了2个相关介绍欧美艺术展览的解答，让我们一起看看吧。为什么有些西方人体艺术要用裸体来表现？西方...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欧美艺术展览的问题，于是小编就整理了2个相关介绍欧美艺术展览的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么有些西方人体艺术要用裸体来表现？
2. 西方绘画艺术的开端是从什么时候开始？

为什么有些西方人体艺术要用裸体来表现？

你好，亲，很开心回答你的问题，

为什么西方艺术，特别是西方油画，大多喜欢画人体？有以下原因

一自西方原始时代，奥地利维也纳出土的小圆雕《石维纳斯》，其胸部，臀部腹部丰满，充分体现母系氏族社会对母性崇拜，由此可见，丰满的***，自原始时代一直是西方艺术的审美趣味

二在文艺复兴时期，甚至可以说是现实主义时期之前，油画创作，多是取材于古希腊，古罗马神话题材

比如巴洛克绘画大师鲁本斯的作品《美惠三女神》，取材于古希腊传说中的女神

画中三美神的身躯丰满健硕，身强力壮，圆润结实

那么，为什么古希腊古罗马神话中的众神，都是***，或者半裸，而且很健壮丰满？

既然叫***，当然是以真实的***人体来表现。如果穿上衣服，那就不叫***了或不是***了，充其量叫内衣***。西方艺术是以真实的面目示人，如果加以修饰或遮掩就显得虚伪了。如果要说从道德上说女人体是污秽，邪淫，***的代表，这就是对女性的极大污辱蔑视，是男尊女卑思想在作祟！是对女性的迫害。人如果起了邪淫之心，看什么他都会产生联想，看到女人，就想到女人体，看到女人大腿，就会想到大腿根部，看到什么他都会往污处想！这实际是心态在作怪。这种人在任何时候，任何地方他眼里看到的想到的都是邪恶的。而西方人眼里，从艺术角度说，女人体是自然界曲线条组成的三维最优美的形体，而这个形体是生命的摇篮，也是西方最尊崇的。所以西方崇拜生命，崇拜生殖，年青漂亮的女人体便成了他们笔下的尤物。

人体、是大自然造就的绝美的艺术品，人体美是大自然所有的生物无与伦比的。但是、人类有羞耻意识，所以、人类把隐私部位保护起来是人类的文明表现。

西方人认为只要是***就都是“艺术”，这分明是扯蛋。比基尼泳装美女和***女郎只差三塊小小的布片，人体上有这三塊小布片遮羞不叫“艺术”、扯开这三塊遮羞小布片就叫做“艺术”，这种鬼话也只有鬼才相信。

说到***，就不能不说2500多年前的古希腊，因为这里是***的发源地。

古希腊的雕塑闻名世界。而人体雕塑占据了其雕塑相当大的比重。因为当时人们崇拜人体，崇尚男子的阳刚雄健之美，崇尚女子的阴柔妩媚之美，工匠艺人通过雕塑将人体之美表现出来供人们欣赏，形成早期的***。

但那时还没有***这个概念，只是叫人体雕塑。***的真正定义是在欧洲文艺复兴时期。

十四世纪中叶，走过了被称为“最黑暗时期”的漫长的中世纪，在多种因素催生下，欧洲迎来了“文艺复兴”的曙光。这是欧洲亘古未有的一次思想大解放运动，其宗旨就是以人为中心，***都有追求自由、博爱、平等的权利的“人本主义”。在这一主旨引领下，以复兴古希腊古罗马文艺为口号，以突破宗教神学禁锢为重点，以创新文艺形式为手段，艺术家们积极探索如何更好地表现人性表达人文思想的方法模式。而这时油画已经产生，油画独具的强大的艺术表现力为艺术家们大显身手提供了创作上的便利。追寻着古希腊古罗马人体雕塑的踪迹，人体油画得到了空前发展。

但文艺复兴时期的人体油画和人体雕塑并不是单纯地为展示人体之美而展示，更重要的是通过人体表达人性和人的情感、追求和主张，宣传人文主义思想。这些我们从波提切利的《春》、达芬奇的《丽达与天鹅》、米开朗基罗的《奴隶》、拉斐尔的《美惠三美神》、乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、提香的《田园合奏》、鲁本斯的《父与女》等等油画作品中完全可以感受到。因为这些油画并没有刻意去表现人体，而是通过人体更深刻淋漓地传递一种思想、情感和愿望。

经过文艺复兴的洗礼，***形成了系统完整的理论体系进入教学系列，并为西方人普遍认可、接受和喜欢，成为西方绘画艺术的重要表现形式和司空见惯的文化现象。

看似一个很简单的问题“为什么有些西方***要用***来表现？”，可却让人们不断的思考思考再思考，又是什么力量促使了模特心甘情愿褪去了衣裳成为艺术家笔下的***，又是什么原因可以让艺术家“心怀不乱”的创作***？

从美学角度讲“***”就是最完美的线条，既然是***那就要以“人体”为主体，可以适当的有一些着装陪衬，***除了要有思想感情之外，还要有灵动的艺术造型，而***就具备了清晰匀称的造型，又由于各种***姿势可以传递出不一样的情绪，这比仅依靠面部来刻画情绪要饱满丰富的多，

所以西方艺术家以“***”来创作***，不能说是个人的私欲，至少在欧洲文艺复兴时期，***发挥了不可估量的艺术价值，西方最早的是人体雕塑接着是人体绘画然后才出现了人体摄影，这三者的共同特征都是***，

换句话说，如果当初欧洲文艺复兴时期的人体绘画艺术没有任何意义价值的话，今天的人体摄影艺术就不可能生存下来，不要天真的认为***很美很性感，只有“含而不露、艳而不俗”才是***的高贵、美的冷艳，所以艺术家用精湛的“光影色彩”效果使***成为了***，

另外，人们可以从西方画家的视角去观察他所处的世界，世界人口众多，每个人的品位差别甚大，但是每个人都希望获得他人的尊重，***时的状态真正的体现了人性的平等与尊重，就像原始人一样，而尊重常常会引发长期、深远的影响，综上所述这就是西方***为什么要用“***”来表现的原因。

西方绘画艺术的开端是从什么时候开始？

14-16世纪的文艺复兴运动是西方近代美术史的开端，它在很大程度上拉动了整个艺术史的步伐，影响之深，涉及之远，范围之广在艺术发展的长河中都是高高卷起的浪花，闪耀夺目。任何事物的发生都不是独立存在的个体，既不会突然出现，也不会瞬间消失。在整个文艺复兴背后的推手是欧洲封建社会内部出现了资本主义经济的萌芽。城市工商业的繁荣及其政治上的相对独立或自治。经济基础决定上层建筑，人们在满足了物质需求后必然会追求更高层次——[_a***_]需求。文艺复兴期间涌出了众多著名的艺术家，代表人物有：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、安吉利特、尼德兰等，他们的艺术手法深深地影响了后世的艺术爱好者们。

二十世纪虽然不及文艺复兴来的精绝，可在整个艺术史中也是一个活跃的年代，短短百年间，涌现出众多的艺术流派，从野兽派开始，经历了表现主义、立体主义、未来主义、抽象主义、达达主义、风格派、形而上画派、包豪斯、超现实主义、巴黎画派、抽象表现主义、新现实主义，波普艺术、欧普艺术、地境艺术、观念艺术、行为表演艺术、照相写实、激浪派、极少主义、女性主义、涂鸦主义、装置艺术、影像艺术、新媒介艺术、全球化时期、象征主义、俄国前卫艺术、构成艺术、八人画派、现代雕塑、后现代名词解释，直至世界现代设计。

从最初的野兽派到最后的世界现代设计，我们大可以将其看作是一个社会发展史，只不过形式上用了另一种语言。但是不管什么时期的艺术，都是艺术家们用自己的方式传递着信息，可以是个人的，可以是社会的。艺术的发展也在经历着大大小小的分裂合并，趋同创新。艺术史是人类历史的另一种语言，它用美的形式撰写了整个历史的变迁，绘出了人类一个个前进的脚步！

但是不管什么时期的艺术，都是艺术家们用自己的方式传递着信息，可以是个人的，可以是社会的。艺术的发展也在经历着大大小小的分裂合并，趋同创新。艺术史是人类历史的另一种语言，它用美的形式撰写了整个历史的变迁，绘出了人类一个个前进的脚步！

人类很早就进行绘画艺术的创作了！

1岩画:人类早期大部分都有在岩石上绘画的艺术实践，称之为岩石艺术。作为西方的澳洲的乌比尔岩画最古远的大约是公元前40000年！

2 壁画:法国的拉斯科洞穴壁画创作于大概公元前14000年的旧石器时代。壁画艺术长盛不衰，一直延续至今！

3 架上绘画:14世纪的凡艾克发现最适合油画的油（亚麻油，核桃油）。凡艾克被称为油画之父！在此之前二三百年，***们也一直在尝试各种油在颜料中的使用，但是都没有成功！凡艾克的成功开启了西方的油画之旅！

这个问题有些不确定性，首先我想要说明一下这个问题应该是绘画艺术的开端，而不是绘画的开端。因为史前文明的遗留有很多的猜测性，并不能说明当时的绘画目的，或者何时就开始将绘画做为了艺术。用后人的眼光看来，只能说史前的很多表现形式还在草创阶段，有些只是记忆的***。像法国发现的距今已经有20000多年拉斯科洞窟壁画是著名的史前壁画，但是否是为艺术而画就很难证明了。

所以我认为绘画艺术的开端应该从古埃及和古希腊开始，他们都留下了非常精美的绘画，尤其是埃及保存了很多，古希腊的绘画留下的很少也不太完整。当时可以清晰的看到古埃及的绘画已经形成了风格，这是我们在人类美术史上最早形成的“风格”。所谓“风格”在美术范畴是指，找到一种准确而且可以长时间持续一致的表达的方法。而古罗马的绘画艺术是在古希腊之后发展起来的，不能算开端。

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你好亲，很开心回答你的问题

在西方美术史上，文艺复兴时期的绘画艺术，是西方美术史上，绘画发展的一次辉煌宏大的巅峰时期

西方美术史上的文艺复兴时期的绘画，虽然统一的古典写实造型，其画风，绘画思想，绘画表现方式，不及西方20世纪的现代艺术开放，自由

但是，文艺复兴时期的古典写实经典绘画，至今都是经久不衰的经典作品

但是，文艺复兴时期的绘画，并不是西方绘画最早的开端

西方绘画艺术的开端，形成于史前时期

虽然说，对于西方油画，虽然说西方绘画的主流

一提起西方绘画艺术，我们肯定第一时间想起西方经典油画作品

但是对于西方绘画艺术而言，不仅仅包含经典油画作品，还包括壁画，蛋彩画，镶嵌画，水彩画，色粉画等等

西方绘画艺术的开端

绘画艺术的种类有很多，最早期的是“壁画”，如果以“壁画”的发展史来讲，西方绘画艺术的开端，从公元前60万年3000年之间，更具代表性的绘画艺术是公元前1万年到3000年这段时间，那时期的壁画题材以动物为主，

风格十分自然有力，对于造型的掌握也很正确，动态表现极为生动，线条简练，构图较有戏剧性，表现人与动物争斗的场面，这就是西方绘画艺术的开端，也说明了西方人类文明已诞生；然而，开端并不代表艺术已经成熟走向巅峰期，在公元前4000年至公元400年期间，人物在壁画中出现，人们的生活和艺术相关，

到了中世纪时期，也就是公元476年至公元1473年这段时间，西方绘画艺术发生了巨大的变化，各种绘画以错综复杂的方式出现，其中，仍然是壁画在意大利的哥特式建筑中颇为流行，最重要的画派有比萨派和佛罗伦萨画派，他们吸取拜占庭的艺术原则，

并结合哥特式因素，创造出新的绘画空间，经过奇马布埃、卡瓦里尼、杜乔直至乔托等画家的努力，最终揭开了文艺复兴的序幕，从这层面讲，中世纪时期是西方绘画艺术的开端，因为它为文艺复兴的诞生做了铺垫；全世界的人都将文艺复兴时期视为一个具有重大意义的时代，文艺复兴时期被后人看作是西方人类文明的新生。

到此，以上就是小编对于欧美艺术展览的问题就介绍到这了，希望介绍关于欧美艺术展览的2点解答对大家有用。