艺术展览 绘画,艺术展览绘画

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览 绘画的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术展览 绘画的解答，让我们一起看看吧。美术可分为三大类？初中绘画比赛奖项介绍...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览 绘画的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术展览 绘画的解答，让我们一起看看吧。

1. 美术可分为三大类？
2. 初中绘画比赛奖项介绍？
3. 我很喜欢画画，但是很难找到美术交流的圈子，有没有推荐的？
4. 如何看待国展中那些，拍张草垛画出来的艺术作品？艺术性在哪里？

美术可分为三大类？

美术分类如下：

一、纯美术类：油画、雕塑、国画、版画、壁画、插画、漆画、公共艺术、综合艺术绘画、美术学、文物鉴定与修复等。

二、设计类：服装设计、平面设计、景观设计、室内设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、工业设计、印刷包装设计、网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、会展设计、戏剧舞台设计、建筑设计环境艺术设计、视觉传达设计、家具产品设计等。

三、传媒类：广播电视编导（影视广告）、数字媒体艺术、录音艺术（***录音）、摄影（***摄影）、***动画、广告学（广告策划）、戏剧***美术、网络游戏艺术等。

初中绘画比赛奖项介绍？

比赛奖项介绍：中国美术奖设创作奖、理论评论奖、终身成就奖三个子项。创作奖的获奖作品在全国美术展览参展作品中产生，设金奖、银奖、铜奖、优秀奖四个分项，获奖数额为160个。

理论评论奖旨在褒奖美术理论评论方面的优秀作品，获奖数额为17个。

我很喜欢画画，但是很难找到美术交流的圈子，有没有推荐的？

美朮创作一般是由一个人独立完成的，圈子的作用不大。最好的方法是多参加创作活动，多读书、读画，这就是最好的学习交流方法。画如其人，文如其人。读画读书明白后，就能交上最好的朋友了。

在网络做艺术传播十几年，接触过很多绘画社交圈子，水平高的人群大多是小圈子抱团玩外人难进，好进的多是社交质量不高的大众群和营销群。我也曾运营过十几个绘画艺术群，后来都因没有时间精力管理最终都放弃了。现在工作之余想找个交流氛围好的绘画圈子聊聊也不容易，有的拉我一个呗。

很喜欢画画没有圈子可以先多读读一些好的传统文化的书籍，加深自身的修养，多读书可以变化自己的气质，让自己更加的优秀起来。为学得好的画艺先打下一个好的基础，等待机缘。自身的修养高对画画的帮助是特别大，自己能知道什么是好的什么是不好的，把内心的浩然之气养出来,好的作品气象是特别的关键的。有真学问才会有真艺术。找一个好的老师比找一个圈子重要，有真才情你的圈子也就来了。

你好亲，很开心回答你的问题

亲很喜欢画画是好事

但是恕我直言，亲现阶段应该静下心来，创作许多优秀的作品，而不是一天到晚想着融入各种美术交流的圈子

对于画画而言，就是寂寞孤独的修行

对于学习画画的人，一定要耐得住寂寞，潜心修炼绘画技术，提升艺术品味，提升自己的审美修养

对于每一个画家而言，都经历过一段闭关的时光，中国美术史上，许多古代画家都是隐居山林，闭关作画，闭关修行，由此诞生了许多经典传世的山水画作品

包括许多现代画家，如油画家杜泳谯，经历了一段闭关创作的时期，创作出许多经典油画作品。

但是，我也没有说亲必须闭关创作

而是亲如果想创作出好作品，一定要静心创作，不要总是想着加入美术交流圈子，其实没多大意义的

其实要找一个圈子并不难。既然是喜欢画画，一定对本地的艺术家比较熟悉，你可以先找一个自己喜欢的老师，报一个班，最好是[_a***_]领域的。比如各地市美协***一般都有办班。可以报他们的班，基础好不好都没有关系，其实，很多去的也都是没有基础的。进了班，跟着老师同学一起，自然就进了圈子，而且是专业领域的。如果有条件也可以报各大美院的高研班，或者国家画院得高研班，这些每年都有，上网都能查到，名师很多。同样进了这些高研班，认识的人是全国各地的，圈子会更大一些。

如何看待国展中那些，拍张草垛画出来的艺术作品？艺术性在哪里？

参加国展是体制内画家多年来形成的一种特殊艺术形式，如同命题作文，无论画家画什么，怎么画，每次展览评判标准都有一套完整的，不可撼动的规则，与体制外画家毫无关系。在国展作品中探讨艺术价值大可不必。

画无定法

现代绘画手段很多，表现方法也宽泛自由的多，

一般的画家最常见的创作方法就是，左手画册抄棵数，右手画册抄个山，拼凑起来就是创作。

逢展，创作路子要迎合主旋律，迎合评审，迎合潮流……

不只是材料多样画法繁复，借助的工具也是五花八门，技术不断推陈出新。

不管怎么画，用什么画，大都是围绕画家一个主题思想来做，他能清晰明确地在画面中表达了自己的思想情感，体现出画家精神世界对美的认知程度，并带领观画者体验到其精神品格和审美情趣，就符合艺术创作的要求，各种技术手段都是为实现这个目标服务的。

民族艺术要有传承，也不断地需要发展创新，所谓书画当随时代，随着时代科技生活的进步提高，我们的思维只会越来越活泼自由，不会只满足于已有的思维模式，新的东西必定日新月异。

我们的意识跟不上社会发展的进步，并不意味着我们能阻止它。

传统需要保护，新旧之间并不是一定要断裂开来，一个民族的思想文化需要延续，骨子里我们所要表达的思想内涵一定是时代中国的延续。所以画派之间的相互尊重，相互学习就很重要。至于借助什么现代工具，那是无可厚非的，有工具不用那才是愚笨的可爱。技术并不等于有格调的艺术，超拔的思想境界和扎实的生活底蕴，深厚的学识修养必须是作品不可或缺的基石！

这个问题提的好，从一个点上击中有了当代艺术行业***。

国展代表着当下艺术倾向和艺术水准，入展国展又是多少艺术家学识，修养和作品水平的一种肯定。但当下国展成了一部分掌控人谋取利益的手段。国展代表不了国家最高水平。

艺术是一个民族文化的灵魂，反映的是当代社会文化，生活，精神，向往的一个缩影。艺术不容践踏，更不容部分人操纵，沾污。

现在国展中出现的集中培训，某导师提名己成为了一种公识。没有走进圈内的人，作品根本无法进入最后评审。走进的人不一定能代表着当下最高水准。

时代的洪流滚滚向前，当下是一个全新的时代，一个高速发展的时代，艺术一样搭乘在这个时代的高速列车上。传承与创新，文明与进步都会同步。我们抛开不利一偶，走自己艺术道路。不要把艺术与利益参差，是金子总会发光。

总之，国展并不代表艺术的最高水淮。国展也不是艺术的最高殿堂。

到此，以上就是小编对于艺术展览 绘画的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术展览 绘画的4点解答对大家有用。