讲解美国艺术市场,讲解美国艺术市场的书

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于讲解美国艺术市场的问题，于是小编就整理了3个相关介绍讲解美国艺术市场的解答，让我们一起看看吧。为什么俄国在艺术领域很有成就？现在...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于讲解美国艺术市场的问题，于是小编就整理了3个相关介绍讲解美国艺术市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么俄国在艺术领域很有成就？
2. 现在的艺术家与画廊是怎么赚钱的？
3. 民众如何去欣赏和理解当代艺术？当代艺术会对民众生活有何作用？

为什么俄国在艺术领域很有成就？

俄国在艺术领域确实很有成就，而且在文学、音乐、绘画、戏剧等方面还是世界级的成就。

要说为啥俄国在艺术领域这么有成就啊，很多时候啊都得归功于思想的启蒙，和当时社会的变革。

说到这啊，就得说说不得不提的俄国的彼得大帝

就是这个大帅哥——彼得大帝

彼得大帝当了家后啊，这么一看，这个家太破啦……缺东少西的，看看旁边的邻居那些富的流油的西欧国家，太伤心啦。有点后悔了……也没卖后悔药的啊，咋办那，不行就改革吧，落后的赶紧学！地方不够就赶紧抢，打仗抢……还别说这么一折腾，还真有效果，帝国比以前好多了，也强大啦。

有人会问啦，说艺术领域呢，你撤啥彼得大帝啊？

我是琢磨着啊，还真有点联系。

彼得大帝的这么改革啊，学习西欧啊，引进了很多先进的思想。而这个艺术领域的成就离开思想怎么谈呢，是吧。有了这些先进的思想，再加上当时变革中的社会的各种因素冲击，于是啊……

铛！铛！铛……那些世界级的艺术大师就诞生啦！

像什么文学领域啊，我们小学都知道哒，看多有成就……

大帅哥怕老啊——列夫托尔斯泰！(文学巨匠)

还有这位——大诗人普希金

还有高尔基，屠格涅夫……每一个都如雷贯耳。

音乐领域那有

柴可夫斯基、斯特拉文斯基、格林卡……

绘画领域那有

列宾

列维坦

希什金

萨普拉左夫、库因芝……

艺术领域是不是群星璀璨呐！

俄国艺术领域的成就啊，除了上文提到的新思想和社会变革的冲击之外，还有一个也很重要哦，就是地方大，有好风景，能让艺术家抒***怀哦，俗话说，地方大，耍的开！

大家的想法呢，说说看哦

俄罗斯有着世界上最为广袤的国土，横亘欧亚大陆，斯拉夫民族的基因里又融入了蒙古人的血统，所以才有了Scratch at the Russian and underneath you will see the Tatar的说法，再加上彼得大帝为俄罗斯建立起的尊重文化艺术科技的传统。成就了今天的俄罗斯。

打个不太恰当的比方，一个从小生于富贵，顺风顺水，却又横遭不幸家破人亡，尝尽人间冷暖却又不甘沉沦的人。有着这样经历的人怎可能是个简单的大老粗。

很难想象太平洋上绝世独立的小岛，每天靠捡椰子捞海鱼就吃喝不愁的民族能够发展出多么灿烂辉煌的文明。而俄罗斯这样动不动面临亡国灭种威胁的民族，每次撑过来就是一次浴火重生。

俄罗斯，既有圣彼得堡这样时时沐浴在新思潮下的北方威尼斯，为广漠的俄罗斯带来希望与活力；又有无数星罗棋布于东欧平原的农村，扎根于厚重泥土之中，为俄罗斯提供养分与支持。既有气候和煦的东欧粮仓，也有凛冽如刀的西伯利亚莽莽荒原。战争与和平、东方与西方、生存与死亡、新潮与传统之间的冲突矛盾永远是艺术家取之不尽用之不竭的灵感源泉。

一边向着欧洲一边向着亚洲的双头鹰

而且俄罗斯人对于艺术的喜好是全民性的，就好像我们***的传统是“敬惜字纸”一样。

比如著名的肖斯塔科维奇和他的7号交响曲。这里不讨论乐曲本身的成就，只是在列宁格勒围城正酣的大背景下。肖斯塔科维奇在乐队都凑不齐的情况下，从民间临时征召乐手来举办音乐会；红军方面则是尽最大努力保证演出能够的枪林弹雨之下顺利进行；如下照片所示，一个普通的大头兵花钱买票去听这场特殊的音乐会。。。。。其中固然有很大政治宣传的成分，然而其背后的精神是震撼人心的。芙蓉镇里有一句著名台词：活着！像牲口一样活下去！对比毛子于危城摇摇欲坠之时举办音乐会来鼓舞士气，对比鲜明。

接下来说说绘画

眺望大石桥对面的克里姆林宫，瓦·谢·洛扎诺夫 1883 年 布面油画

去年去看了一场俄罗斯艺术展，给我印象深刻的是这副油画。一位名不见经传的俄罗斯画家描绘的1883年沙皇加冕礼场景。。。第一眼远远看到这副油画的时候还以为谁把照片挂这儿了，凑近了才发现是油画。1883，咱还是光绪年间吧。

曾有言“国家不幸诗家幸”。

俄国是个多苦难、战争的国家，但正因为政治经济方面的艰难，才使得美术、音乐、舞蹈、戏剧、雕塑、文学等艺术门类特别自由，各类人才可以在这样自由解放的环境中发展各类艺术，而且发展的特别迅速，成绩斐然。

可同比：中国魏晋南北朝朝时期。

在中国历史魏晋南北朝无疑是苦难混乱的时代，但正中国艺术史上，魏晋南北朝无疑是一个令人向往和景仰的时代。

在这段时期内，出现了被钟嵘称为“一字千金，惊心动魄”的古诗十九首、“三曹”、“建安七子”、“三张二潘两陆一左”、“竹林七贤”、顾画王字、广陵散……无一不让人拜服。

正如宗白华先生热情洋溢地说道：汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最痛苦的时代，然而却是精神史上极自由、极解放、最富于智慧、最浓于热情的一个时代。因此也就是最富有艺术精神的一个时代。

王羲之父子的字，顾恺之和陆探微的画，戴逵和戴颙的雕塑，嵇康的广陵散（琴曲），曹植、阮籍、陶潜、谢灵运、鲍照、谢朓的诗，郦道元、杨衒之的写景文，云岗、龙门壮伟的造像，洛阳和南朝的闳丽的寺院，无不是光芒万丈，前无古人，奠定了后代文学艺术的根基与趋向。

同理，俄国的苦难时代为艺术提供一个自由解放的时代的同时，也使得艺术作品中有一种悲壮美。

这种悲壮美，也可以在杜甫的诗中找到，社会的苦难，使得这些身处苦难中的人，忧国忧民。

所以，无论是军歌，还是其他艺术门类，都是在雄伟中带着伤感，这都是那种时代困难和超时代的思想在作品中的体现。

有表达的基础，即有艺术创作所需要的物质与体系准备；也有表达的欲望，即国家、民族的经历有促使艺术创作者表达的情绪与思想的需求；还有就是俄罗斯的文化没有中断过，一直有传承。

现在的艺术家与画廊是怎么赚钱的？

谢谢你的邀请

我先讲一个故事，有一次我去一个画廊玩，刚好有个民工模样的人，进去买，好像跟老板很熟悉，他相中了一副钟馗，问老板多少钱？

老板说，这个不好，你就拿个2000元吧

我一看那一幅画，天呐，是老板和一个画家约定的，他们约定的价格是每一张50元，那个画家与我也熟悉。

明白了吧？

就是老板收购画家的画，然后以一倍两倍三倍四倍乃至几十倍的价格卖出去。

画家相当于养猪的，画廊老板相当于贩猪的，赚钱的是画廊老板。

我认为，依靠经纪人，或书艺圈子知名书家的推荐，知名的画，必须有人鉴别真伪，因此书画廊必须有广交天下名士，

另外找一找荣宝斋的经营策略，有部电影描述记录了荣宝斋百年史，它的字画艺术经营值得学习，当然规模及知名度高，可以触类旁通，根据自己的实际情况而经营。

若是规模小，可在区域文化艺术沙龙，宣传和交流，提高画廊知名度，举办展览，广而告之。另外要力究诚信，通过方方面面的渠道，慢慢销售。经营时间久了，会有生意。

谢

不管在中国，还是在国外，追求纯粹艺术的艺术家是赚不到钱的。能够赚到钱的艺术家或者画廊的经营者，其实都不是纯粹的艺术家，而是懂得市场经营的商业艺术家。可以简单的理解成懂得运作和经营自己的商人艺术家。

艺术家要懂得混圈子，画廊其实就是一个聚圈子的沙龙。

普通老百姓不懂艺术，也不可能在艺术上大把花钱消费，所以，艺术家都是为有钱人提供服务的。

每年各大拍卖会上拍卖的[_a***_]家的艺术品真的就值那么多钱吗？未必。但是，人家的圈子值那么多钱，所以，他的作品就水涨船高了。

艺术家不接触权贵，明星大腕，企业家，不混在有钱人的圈子里面，就不要想赚钱的事情了。

民众如何去欣赏和理解当代艺术？当代艺术会对民众生活有何作用？

当代艺术是建立在西方近代绘画基础上形成的一种新兴的艺术形式，其实在现在的建筑设计，工业设计等方面都或多或少地融入了一些现代艺术的元素，公众在开始的不理解和觉得古怪之后，也逐渐接受了这些设计，在这种理念之下，诞生了很多经典的建筑作品，如悉尼歌剧院，北京鸟巢水立方，中央电视台新楼，东方明珠塔等等，这些现代设计改变了城市的形象，让城市的建筑不再是火柴盒的堆积，让城市的风景更加靓丽，这些现代艺术的工业化产品拉近了艺术与生活的距离，还有现在很多小型艺术品都是用当代艺术理念设计的，夸张变型的设计其实十分可爱，这些东西充斥在生活的点点滴滴中，也让公众在不知不觉中接受了现代艺术。当然，纯粹的现代艺术作品可能比较难接受，但是，这些东西本来也不是面对大众的，只要有一部分专业人士能接受就足够了。

当代艺术兴起于上世纪80年代，是从西方传进我国的艺术思潮，是一种被抽象化和哲学化了的艺术创作理念。

当代艺术倡导艺术不为任何东西代言，只表达纯粹的理想化的艺术形态，私人化的表达很突出。如果不了解一名艺术家的艺术思想，就很难看懂他的作品。

因此，像传统艺术中，如，传绘画里那些造型，技巧，构图，色彩等元素，在当代艺术中是被淡化了的，甚至会没有这些元素出现，只是一个思想概念的呈献。

要理解当代艺术，首先要去了解这名艺术家的生活经历和艺术理念，确切地说，要搞清楚这名艺术家对艺术的看法和作用究竟是什么。

再结合艺术家的精神活动，以及他对人与人，人与社会，人与自然这些现象所处的关系是如何理解的，才有可能走进艺术家建构的艺术轨道。

个人理解，当代艺已经不再为审美而探索，更多的是向人们展现概念化的哲学理念，教导人认识自我。

实际上，当代艺术对民众生活的作用并不大，因为大部分人欣赏不了，它只是让小部分观者的思想意识提高了一个格调，让他们的理性思维更明晰而已。

当代艺术是约前十年兴起的一项说法，其实也大多从国外引进的一股艺术潮流，表现方式也大多是国外的一些表现方式和组成，尤其来自国外资本高价购买，当时确实在社会引起很大反响，当时我也警觉到是否是一种外文化刻意渗化，说得激烈些是一种“侵略”……这种现象影响很深，社会大众是很不懂这种艺术形式的，我们也觉得不可思议……但这些年，随着拍卖失落，现实主义和超现实主义逐渐抬头，画风有所恢复和逐渐让老百姓看懂，但美术仍然属于旁落的项目，因为国家并未确实在美术的实际操作上给矛支助，美术的市场能力也只是凭私人开展、出书而已，市场收益了了。画展也是除了开幕式，观看者并不多。相对电影、电视剧，舞蹈歌唱艺术是个弱项。但在广告和平面设计、产品设计、服装设计等实用美术还是能随世界潮流而进，也给生活质数得到很大提高！

谢邀。首先了解什么是艺术，比如：文学，书法，绘画，音乐，相声，小品等等，它们都属于艺术范畴，只是载体不同。

而艺术表现形式也是多种多样，传统的，现代的，传统和现代交融的，甚至还有从西方泊来的，照搬或者借鉴的。无论何种艺术，都会有或多或少地受众。

随着时间的流逝，一些糟粕的所谓艺术会被淹没，而一些大众喜闻乐见的，经典的艺术就会传承下来。

无论是什么样的艺术品创作，都应该注重质而不是量，艺术不接地气，若没有灵魂，犹如死水一潭，起不了什么波澜，也就无从传承了。

当务之急是营造艺术氛围，清理“一锅***支到天明”这种垒墙消遣。

到此，以上就是小编对于讲解美国艺术市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于讲解美国艺术市场的3点解答对大家有用。