艺术市场科技发展,艺术市场科技发展现状

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场科技发展的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术市场科技发展的解答，让我们一起看看吧。现在古玩艺术品市场如何？以后将如何...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场科技发展的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术市场科技发展的解答，让我们一起看看吧。

1. 现在古玩艺术品市场如何？以后将如何发展？
2. 吉林动画学院的艺术与科技专业怎样？好就业吗？
3. 大家觉得什么是当代艺术？
4. 你如何看待“裸露”在西方艺术中的重要作用？

现在古玩艺术品市场如何？以后将如何发展？

俗话说得好：乱世藏黄金，盛世藏古玩。当下正处于中华民族走向繁荣复兴的大盛世。故个人认为收藏艺术品将呈平稳缓慢上升走势。虽然短期内受***肺炎疫情影响会呈略下行走势，但随着复工复产的平稳推进，从中长期来看会慢慢复苏呈平稳并缓慢上升走势。当然也不会象前几年野蛮式增长了。个人观点仅供参考！

收藏艺术品市场走向：

第一会越来越多样化，线上线下各平台媒介都是在为市场经济的商品而服务，艺术品做为高端商品，更受其高消费群体的青睐。

第二发现没有，这些收藏家会越来越年轻化，长江后浪推前浪，年轻的收藏家们对艺术品的需求也会随着时代背景和文化发展而多源化。艺术随时代发展而创新。

藏品市场，有收藏就有交易，这也是自古有之的，收藏艺术品未来只会越来越专业，越来越年精细化。您说呢？

艺术品分很多门类，并不能一概而论！收藏艺术品，其实从字面上来说，就已经很清晰了。艺术品，就得考虑其艺术价值，收藏就得考虑其稀有性！俗话说得好，乱世黄金盛世古玩，我国明显处在盛世的上升期，总体上来说，艺术品是看涨的。当然你得分清楚哪些东西是炒上去的价格，例如核桃，有段时间非常昂贵，但现在什么价格大家心里都有数！把握好我上面说的两点，即稀有而又有其艺术人文价值，价格肯定是稳步走高的

吉林动画学院的艺术与科技专业怎样？好就业吗？

吉林动画学院在民办本科高校中的办学实力确不错，只是在近几年由于硬件相对跟不上时代发展，综合排名下滑至第七十多名，其在民办本科高校中的社会影响力也比较不错。

吉林动画学院创办于2000年，现有15个二级学院，设有33个本科专业，其中动画艺术、漫画、游戏、数字媒体艺术、视觉传达等专业在全国传媒高校中综合实力位居前列，其中动画专业在全国同类高校中综合排名位居第一。

学校现有全日制在校生1.2万人，面向全国30个省市招生，基本上与部分普通高校同批次招生，毕业生整体就业率比较高。学校围绕动漫游戏类、影视类、设计类、虚拟现实与人工智能、文商管理等五大学科体系开设课程和培养模式，师资力量配备结构合理，师资力量雄厚，其办学社会口碑一直良好。

吉林动画学院的艺术与科技隶属于游戏学院。游戏学院开设的数字媒体艺术和艺术与科技专业均比较不错，是艺术类专业中比较热门的专业，只要学生能努力拼搏学习专业技能，注重综合素质的提升，为择业夯实基础，会拥有比较多的就业机会的。

艺术与科技专业的专业学习方向主要是交互设计、虚拟现实设计专业培养方向；该专业主要面向数字媒体、互动***领域培养具有扎实设计、软件应用能力、创新思维、数字产品开发等能力和拥有良好的数字产品视觉设计素养专业人才。主要具备制作图形、模型、方案、运用文献、数字媒体进行沟通交流活动的能力，也可以在展览展示设计、数字媒体设计、互联网等企业单位从事项目设计、管理人才。

该专业毕业生能够在媒体艺术类知名公司或者公私企业从事产品艺术设计和媒体产品开发与设计，也可以进入***事业单位从事数字媒体设计，也可以在媒体动画公司以及新闻媒体及其电视台从事相关工作，就业范围相对比较宽泛。

大家觉得什么是当代艺术？

艺术，作为一种美学，应当反映当下，反映出他的时代，艺术家们在他们的创作中不仅要学习和承载古典大师的精髓，更要把眼光放到自己[_a***_]的当下，在现实中去读出那些稍纵即逝的东西，并用自己的作品把这些记录下来。艺术家不仅要记录新的时代，更要使用新的技术，新的语言，新的手段去表达和再现我们生活的世界。

艺术圈中所使用的“当代”概念，主要有时间、类型或风格等三个方面的意思。

当代艺术是一个现在进行的状态，因此每个人都有自己的想象，艺术界对当代艺术的定义存在争论，正所谓“一千个人有一千个当代艺术的理解”。

下面是当代艺术工作者田芒子的当代艺术作品，从中可见一斑。

当代艺术泛指流行于当代，有别于传统的各种艺术形式（流行不等于流行艺术）。泛泛的讲，欣赏任何艺术都有一条共同的准则：生理的感受（试听觉）和心灵的撞击，也即：是否使你的视听觉产生了某种应激反应，愉悦也好，震撼也好；在思想上是否产生了某种共鸣，哪怕是一丝也好，可能是只能感受而不可言说的东西。有很多时候，当代艺术未必非得有特别明了的、深刻的意义，可能仅仅是为了震撼一下你的眼球。不要认为艺术就必须有多少意义、含义，艺术不是段落大意、中心思想，艺术是用来感受的而不是用来解读的。

西方的当代艺术就不说了，还是以中国做讨论。国内艺术界对“当代艺术”的定义比较混乱，因为对西方当代艺术的传承脉络和谱系不了解，而提出了一些对当代艺术的想当然的解释，对“当代艺术”一词使用随意性也随之出现。比如将当代题材的作品、多媒介作品、综合材料作品甚至抽象艺术、现代水墨都叫作“当代艺术”。

而名义上的“当代油画”、“当代水墨”、“当代雕塑”，往往起作品从理论定义上看并不是当代艺术，却以其是否够“当代”作为其先进性的评价标准。

而强调艺术语言是现代主义的范畴，不是当代艺术。当代艺术在媒介上的概念，是注重在同一件作品中使用所有的媒介。用故意专业的话说就是：当代艺术的语言核心在于内容的文本化和符号学的精神分析。

若严格按照西方对当代艺术的定义，可能中国就没有多少艺术作品可以算作当代艺术。所谓“中国式的当代艺术”目前仍只是一个概念，还需要理论和实践性的填充，而现在还并没有出现一个独立的艺术体系。

至于渐渐形成独特表现的中国油画更没有继承已经转轨的西方艺术脉络，距离西方定义的当代艺术距离颇大。没有理论支持的实践无法走出自我适应性的阈值。

中国纸媒艺术本身已经有一个独立的国画和书法体系，20世纪产生的新水墨、新工笔、新书法，与之比较并非是一个完全蜕变的衍生物，中国艺术仍未在传统和现代之间衍生出一种新型艺术状态。

因此，无须要强调“当代艺术”的先进性，把现代主义的作品或者使用传统语言模式的当下题材的作品归纳为“当代艺术”。

中国画，尤其是写意画，也就是水墨画，和书法还有很多可能性，甚至可以做得比抽象表现主义更好。这种独特的语言模式，仍可以按照各自体系的标准，达到自体形态的峰值。

当代艺术泛指80年代之后的世界大面积人口群体的意识形态化觉醒后所发生的艺术生态中具革命性的艺术符号。

现代艺术运动的语基不直白的批判社会，而是隐喻的对社会进行批判和颠覆；从而最大限度唤醒对人性异化的反思。

因此，现代主义也就成为了二战结束后欧美各国的共同价值观。后现代艺术运动，旨在将艺术语言扩展到人的身体内部，以强化其社会参与及社会批判的功能。“***都是艺术家”的“社会雕塑”，促使艺术语言在无限***中获得无穷力量。

扩展资料

当代艺术的特点：

(1)追求纯粹。现代艺术追求视觉产品的纯粹性，在创作中只考虑形式要素，忽略其他因素，如历史、宗教，文学等内容的介人，因而促成抽象艺术的发展。

(2)提倡原创。这是把体育竞技的标准用到艺术上，把艺术创作看成是艺术史上的破纪录竞争，但体育是优胜劣汰，艺术可不是这样，艺术的发展不是进步，是改变。

(3)以自我中心。现代艺术家多闭门造车，表现自我，不考虑观众，还经常通过怪异行为和奇装异服而显示与众不同，因而作品也十分个人化，不容易理解，也因此帮助美术批评家获得了解释此类作品的特权。

现代艺术可以说是从杜尚开始的，当他把小便池拿到艺术馆展览的时候，就敲开了现代艺术的大门。

每个人都是艺术家。只要遵循自己的内心去表达。对于什么是美，不再有权威的评价标准一切都源于自己的看法。

现代艺术是基于现代自由主义而来的，正因为社会解放，人们追求自由和平等，在这样的社会思潮下，现代主义现代艺术就诞生了。

当然这跟社会技术的不断进步，科学的发展有很大的关系。写实主义浪漫主义都伴随着照相技术的发明，在人们的观念中淡去，而古典音乐，戏剧也被流行音乐和电影的发展被大众所热爱和熟知。大众有权根据自己的想法去选择，去肯定，去热爱自己心中的艺术。

你如何看待“***”在西方艺术中的重要作用？

人体是最美的艺术，人体之美是世间万物不可比拟的，如维纳斯大卫蒙娜丽莎。。。文艺复兴以来，西方裸体艺术兴旺发达，创造了许多艺术的瑰宝。为什么人们对人体之美如此感兴趣呢？因为性和暴力是人类的两大本能，孔子也说，食色性也。人们应该大胆的展示追求欣赏人体之美。欣赏美而不亵渎美，这种爱是正当的。最讨厌的是中国古代的某些伪君子***圣人，酮体上包裹的是宽袍大袖，遮不住他们猥琐的灵魂。嘴巴里说的是礼义廉耻，暗地里做的事禽兽不如。鲁迅说，看到女人的胳膊，就会联想到大腿和***。鼓吹男女授受不亲，却繁殖的比谁都快。

艺术就是那么“任性”，可以毫无顾忌的将物象用任何形式表现出来，注意了，是艺术“任性”，你看看那些抽象艺术、那些“***艺术”就明白了，而不是艺术家任性，艺术家是不能任性的，他要遵守艺术的章法，问题来了：你如何看待“***”在西方艺术中的重要作用？

“***”在西方艺术中的重要作用

我们可以先***设一下，如果西方艺术没有“***”这个主题，那西方艺术现在将会是怎样的一种状况呢？结合西方中世纪时期的宗教神学思想来分析，要是西方艺术没有“***”这个主题，那么就不会有西方文明了，或许西方人类文明将姗姗来迟，为什么这么说呢？

原因是这样的，最原始的古希腊、古罗马的人像裸体雕塑，显示了艺术家精湛的技艺，可以将一个坚硬无比的石头刻画的如此形象逼真，这就是人类智慧及文明的体现，可即便如此，西方中世纪时期的浓重的宗教神学思想依旧阻碍了西方人类文明的发展，

因为西方宗教的“禁欲主义”神学思想，将人性正常的欲望给“抹杀”了，***笨拙的人像雕塑不便宣传，于是失去了意义了，这样长此以往下去，人***望就完全被“抹杀”了；直到欧洲文艺复兴时期，人体油画的出现，才逐渐唤醒人***望，要知道，欣赏人体油画艺术要比欣赏人体雕塑艺术，更有真实感，

所以，后人将欧洲文艺复兴时期称之为西方世界人类文明的新生，这一切都是***的人体油画艺术的功劳，综上所述，“***”在西方艺术中有着举足轻重的作用，可以这么认为：***的人体艺术已经成为西方世界的一种艺术文化了，关系着西方世界的人类文明。

直白的说，这里的“***”即是指对人体的***的表现。这是西方艺术中常见的一种表现形式和题材。在西方油画和雕塑中，表现人体的作品很多，即人们常说的“西方***”。

***在西方有着悠久的历史。早年2000多年前的古希腊古罗马时期，当时人们就有崇尚人体的习俗。认为人体是最自然最本真的美，是上帝赐给人类的最好的礼物。在这样的文化习俗影响下，工匠和艺人以雕塑的形式将男子的阳刚雄健之美和女子的阴柔婀娜之美塑造出来供人们欣赏，形成早期的***。

长达千年的中世纪被西方认为是一个黑暗的历史时期，其时封建宗教神权居于统治地位，人性受到压抑。直到十四世纪，随着一些沿海城市商贸发展生产力生产关系发生改变新兴资产阶级产生出现资本主义萌芽，在多种因素作用下，文艺复兴运动兴起了。文艺复兴以“复兴古希腊古罗马文化艺术”为口号，以“人本主义思想”为主旨，以“动摇和冲破宗教神权统治启蒙人们思想解放人性解放”为目的，从十四世纪开始到十六世纪末，这一时期艺术家以古希腊古罗马神话故事和宗教历史故事为题材，创作了大量的人体油画，实则表现的是现实中人们的欲望和诉求，表现的是与宗教神学对立的以人为中心的人文主义思想，对推动西方近代文明产生了积极而深远的影响。

西方艺术家认为，***不仅客观真实地还原了人体的美，给人以美的视觉感受，而且更直接更淋漓地表达了人的思想情感和情绪，更有利于读者产生心灵的感悟和启迪。同时，***使油画和雕塑的创作技法和表现手法得到了极大的提升。

如果说，古希腊古罗马人体雕塑是西方***的开端，文艺复兴时期的人体油画则标志着西方***走向成熟。文艺复兴以后，***形成系统的理论体系，列入官办的美术教学基础课程，成为西方艺术的重要表现形式和西方的一种文化现象。

到此，以上就是小编对于艺术市场科技发展的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场科技发展的4点解答对大家有用。