艺术市场的矛盾,艺术市场的矛盾是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场的矛盾的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术市场的矛盾的解答，让我们一起看看吧。关于历史，戏说与恶搞、虚构、艺术加工的...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场的矛盾的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术市场的矛盾的解答，让我们一起看看吧。

1. 关于历史，戏说与恶搞、虚构、艺术加工的区别在于什么？请注意是区别，最好能够举实例说明，谢谢？
2. 王尔德说：“一切艺术那都是相当无用的”，对于这句话您怎么看？
3. 中国当代艺术现状是怎样的？

关于历史，戏说与恶搞、虚构、艺术加工的区别在于什么？请注意是区别，最好能够举实例说明，谢谢？

历史：就是过去真实存在的事实，例如：史记

戏说：是指以真实的历史***或人物为基础加以戏剧化的描述或创新，戏说中有虚构的成分，例如：三国演义

恶搞：以是真实或虚拟创造的***或人物为基础，以各种手段加创造，以雷人为目的，或迎合大众的口味，或哗众取宠的，或展现自己的创造力。例如：雪姨

虚构：基本事实或人物是不存在的，或者人物存在，事实不存在，或者事实存在，人物不存在，是艺术作品中的常用手法。例如：倚天屠龙记。

艺术加工：在艺术作品中的常用方法，为了使艺术作品矛盾更加鲜明或便于观众理解，突出主题，对一些***或人物做适当的夸大，特写，使人物更加丰满，***更加突出。不过过渡的艺术加工有时就成恶搞了。例如：雷雨

王尔德说：“一切艺术那都是相当无用的”，对于这句话您怎么看？

王尓徳所说的艺术无用，指的是艺术没有实用价值，通俗点说就是不能当饭吃，不能温饱人。但是艺术可以作用于精神层面，我知道的名人是这么说艺术的：

艺术给我们插上翅膀，把我们带到很远很远的地方。
一契诃夫

艺术乃德行的宝库。——巴尔扎克

艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。——罗曼·罗兰

艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。——（法）罗曼。罗兰

艺术与科学既不同而又互相关联；它们在审美的方面交会。—克罗齐

太生活化了也就没有艺术了。一爱默生

除了艺术之外，没有更妥善的逃世之方；而要与世界联系，也没有一种方法比艺术更好。——歌德

我觉得王尔德所说的艺术无用其实与以上名人说的艺术有用并不矛盾，艺术是形而上的，人性是向善的，因此艺术是人的天性，***都是艺术家。
这三张是我画的女孩系列，从事艺术创作真是乐在其中。

首先要界定什么是“用”，如果把“用”局限在吃饱穿暖，升官发财，走上人生巅峰，那艺术自然无甚用处。因为艺术的核心是“美”，“美”是着眼于精神层面的最高层次，本身就是空。不过人之为人，不同于动物之处，就在于吃饱穿暖、满足了最底层的需要之后，还需要满足更多的需求，按马斯洛需要层次理论来看，生理需求是最底层的，然后还有安全需求，社交需求，尊重需求和自我实现的需求。后四类需求都是精神层面的，而“美”还在这些之上，所以其“无用”的特征更明显。

这得看你打算干什么用！从物质享受上说，设用。没有精神享受的，也没有用。虽有精神享受，但没欣赏能力，当然更没有用。温饱没解决的，暂时没用。

艺术与人类发展并行，不同时代产生了不同的艺术，不同民族的艺术各显特征，都是人创造的，构成人类文化的奇葩。有用没用，不是哪个人，不管他是谁，说了算的！

艺术的欣赏价值不能用牛奶面包衡量，只能由历史价值和人的欣赏水平来决定！

无用的只是针对无用的一面。很大意向多指现实世界。

如果说艺术是属于灵魂的范畴，是如果。

那么艺术的种类和表现就是灵魂的活动和方向和行为。

可以认为

音乐是灵魂在交谈，是灵魂的语言

图画是灵魂在补给，是灵魂的食物。

书法是灵魂的阴阳五味，是灵魂的药餌。

舞蹈加上音乐，是身体交给音乐，灵魂在休息，乃至在睡眠。

雕塑是灵魂在想象，在沉思，在思考。

文学是灵魂在徜徉，在广袤中游历。

中国当代艺术现状是怎样的？

中国当代艺术启到承前启后的伟大革命，随着科技发展快速引用，而绘画艺术始终在传统影子里寻找完美，去追求远远无法达到……。三年前终于认识到另一个自己，我要重新绽放自己，把自己心中太阳绘出来，回到现实生活中来，把眼前看到美丽的世界描述绘画出来，重新去尝试新的画法，新的理念，重新打造一切重零开始，从大自然出发深入研究用自己想法去完成心中的画，万事开头难，我通过六个月时间终于画出第一张画我很高兴，看到黎明的曙光。我开起***一步一步去完成，充分体验练习重新打造自己生命力程，用十字去完成这场任务，即一分二合三维四季五形六色七情八万九经十美，点点滴滴去克服尝试每一个字，通过三年三个月零三天，同时画出来自己心中想画十张画，已发送过了……2019年7月3日这天终于战胜自己，迎接第四个字季，就是春夏秋冬四季景色用感觉把它一张张绘出来。第一站完成作品1316张才能通过，现在快要完成500张，任务还那么遥远，加速完成才能完成与季同时，体会到大自然各个时节变化节奏。绘画艺术已经刻不容缓去闯具有现代意识形态艺术大门……。今天刚刚完成一张时空国画供大家参考，道法自然艺海无涯。望大家喜欢。

对当代艺术的理解从来都不能脱离当代政治经济实际。

其实对于中国当代艺术的发展路径，可以对照中国当代科研的发展路径，二者都是上层建筑，发展都惊人的相似。

从***说起，建国初期双百方针就不多涉及了。***时期，一大批艺术领域的大师被整肃。（说两个最著名的：潘天寿和丰子恺）苏化、西化的艺术研究全部终止。许多本土传统的艺术形式也遭到破坏。这是长达10年的艺术断层。

***结束后的改革开放时期，正是艺术领域青黄不接的时候，先是外域艺术的大量传入。我国的当代艺术艺术体系尚未建立，就直接被外来艺术的盲目传播践踏。（这是向开放型、外向型艺术转变的过程） 当然这其中还有出现反复，请注意1980s后期的“清除精神污染运动”，不过并没有成为主流。接着是市场化。92年以后，艺术领域的市场化明显加速。传统的文化公益事业向文化产业转变。艺术开始产业化，艺术开始沾染“铜臭气”，艺术研究的浮躁也是从这个时候开始的。（这是市场化转型期的恶果，公益性艺术和产业化艺术不分）

当然，期间党也提出诸如文化强国战略、提升文化软实力、基本公共服务均等化（文艺层面）、文化为了人民等策略，也包括近期文艺座谈会上的讲话（认清文艺的功用，注重社会价值等等）。但是，相比于美国、法国、英国的文艺政策，这些政治风向变化都太快了。（要知道，拿破仑法典中的管理剧院的[_a***_]竟然至今未变！）加之21世纪以后，城镇化和信息化的加快。艺术领域的城乡差距，城乡艺术的二元结构加剧。信息化导致艺术的短平快（大众满足于声色口腹之欲）。传统艺术式微，西方艺术更为的大量传入。

到此，以上就是小编对于艺术市场的矛盾的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场的矛盾的3点解答对大家有用。