本文作者:cysgjj

中国现代艺术展览,中国现代艺术展览禁止掉头

cysgjj 2024-05-13 30
中国现代艺术展览,中国现代艺术展览禁止掉头摘要: 大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于中国现代艺术展览的问题,于是小编就整理了3个相关介绍中国现代艺术展览的解答,让我们一起看看吧。今天的中国当代的艺术应该向何处去?...

大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于中国现代艺术展览问题,于是小编就整理了3个相关介绍中国现代艺术展览的解答,让我们一起看看吧。

  1. 今天的中国当代的艺术应该向何处去?
  2. 近现代有哪些著名的画家和美术教育家?
  3. 大家觉得什么是当代艺术?

今天的中国当代艺术应该向何处去?

本人接触的当代艺术创作者和相关的配套活动一些,了解一些这方面的问题。最主要的是当代艺术是如何理解的问题,也就是其准确的概念如何界定。现在可以说是各有各的理。其次,当代艺术是一种跨国界的艺术,展现了国际交流的一些必要,当前有必要走出去。再次,本民族的传统文化吸收的问题,以及转化符合现代节奏的问题。也就是如何适应市场,但又不能媚俗。还有体现作者表现力,发挥制作上或者技术上的手段,达到预期效果。最后,还有相关团体组织,文化公司,如何更有效的推广等等。

如今中国的当代艺术,除了抄袭西方多年前的作品,几乎没有更多的创新,原因是中国文化缺乏对抽象艺术的氛围和思考环境。另外,抽象艺术需要抱着尝试或玩耍的心态,而不冷有功利心,中国的当代艺术家在很大程度上,都有着不同程度的功利性和目的性,所以搞不出什么名堂。

中国现代艺术展览,中国现代艺术展览禁止掉头
图片来源网络,侵删)

今天中国的当代艺术应该面向人民大众,多发展人民大众喜闻乐见的艺术创作,才是正确的方向。艺术创作能面向人民大众是艺术作品的发展方向,这不是一个简单话题。首先是要重视艺术人才的培养,有两方面的工作,一是专业大专院校的培养,还有做好民间大众的艺术普及。培养艺术人才是个大问题,不能唯艺术而艺术,必须和传统文化,国学,道德品质修养都紧密结合起来。普及文化艺术是基层文化艺术工作者的责无旁贷的工作。在抓好经济建设,抓好国计民生的同时,抓好人民的业余文化艺术生活是件大事。其实老百姓有了安定的生活之后,丰富多彩的业余文化艺术生活是不可缺少的。而高品位的,有益于人民身心健康的文化艺术作品才是人们的最好精神食粮!期待我们的国家文化艺术的繁荣,必将迎来美好的春天!

中国2000年加入WTO,当代文化、经济也加速了国际化交流和城市化、市场化的速度,GDP由第三大经济体跃居第二大经济体后,艺术的产业化成为必然,资本运营成为主流,中国试图摆脱后殖民的束缚,争取更多的话语权力,就包括艺术。

当下中国当代艺术的发展已趋于平稳,并且已经市场化。画廊拍卖公司的出现,使中国当代艺术拥有了前所未有的经济体制空间。展览形式的多样,独立策展人的崛起,使中国当代艺术有了更多展示平台。私营美术馆收藏机构,为中国当代艺术积累了大量图像及文案资料,并在另一方面用经济推动了它的发展进程。在这种多方位的建构之下,中国当代艺术从起初的星星之火到现今的炙手可热,由一个被动接受变为体质完整的主动发生,从80年代的文化理想主义到90年代的前卫实验,在21世纪开始,完成了由青涩走向成熟的过程。

中国现代艺术展览,中国现代艺术展览禁止掉头
(图片来源网络,侵删)

西方现当代艺术走了百余年的历史,中国现代艺术在上世纪20、30年代也有相当的发展,但由于战争等原因中断了发展历程。改革开放后,特别是85美术新潮之后,才获得重新发展的机遇。在短短的20余年的时间内,以青年人为主的中国当代艺术家,把西方当代艺术重新演绎了一遍。在这个过程中,虽然有些中国当代艺术作品,确实具有一定的学术价值和历史意义。但更有大量的作品是不成熟的,只是一些肤浅的对于西方当代艺术语言的模仿。他们并不完全了解西方当代艺术产生的时代背景和艺术本质的意义,缺乏对西方当代艺术的本体语言、艺术形式和技巧等方面的体悟与把握,显露出的是一种思维定势的情绪化模式,并不是正常的真实情感的表露。大量的形式重复和符号化的作品,缺少内涵和技术上的支撑。我们应该认识到,任何艺术都必须有民族的根基,任何艺术都是文化精神的积累,并逐渐成熟走向高峰的。急功近利是不可能达到艺术的学术高度。

总体来说,中国当代艺术是一个极为复杂的结合体。它有其积极的一面,也存在明显的弊端。我们既要肯定中国当代艺术在思想解放领域中的重要作用,也要提高对于西方文化渗透、西方文化中心论蔓延的警惕;我们既要加强同西方对话,占据国际艺术舞台,也要反对后殖民主义的犬儒主义;我们既要肯定中国当代艺术在艺术观念及艺术形式上取得的巨大突破,也要清楚地认识到目前中国当代艺术在艺术本体语言及技法手段上的薄弱;我们既要承认在市场经济体制下艺术品的市场化,也要小心地同市场保持一定的距离。

中国是历史悠久的文明古国,中华民族在文化艺术方面具有璀璨丰厚的遗产,并形成优秀、亘长的艺术传统。中国画便是这传统艺术中的主要代表,从古至今历代大师辈出、成就辉煌。然而当这生长于农耕文明沃土中的中国画艺术,随着时代的潮流在二十世纪与来自西方工业文明的文化碰撞与交汇,促使其在不同层面上的嬗变。主要表现在内容与形式的转变,中国画发展至明清时代普遍崇尚文人情趣与水墨写意,渐次与[_a***_]大众现实疏离。近百年来受社会政治、经济及外来文化的影响,使其更多关注现实生活与社会发展,艺术表现形式与方法也在传统的基础上吸收西方艺术中素描色彩,以及***、解剖乃至构成等技法。艺术语言也从长期的程式化、单一化,发展至对艺术语言多样化、个性化的追求。当今世界进入被称之为信息化的时代。面对科技迅猛发展,经济、文化全球化的趋势。我们的传统艺术在新时代如何与时俱进,中国画的当代性也成了众人关注与艺术家 积极思考与实践的追求。

中国现代艺术展览,中国现代艺术展览禁止掉头
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《红蜻蜓》是浙江女画家徐伶俐创作的工笔画,全画以三分之二的面积画满了茂盛的狗尾草,在微风吹拂下生机蓬勃。面对此景不由地使我们吟咏起唐代大诗人白居易的著名诗句“离离原上草,一岁一枯荣,野火烧不尽,春风吹又生。” 自然界的生态之美,经艺术家的精心描绘更增添了诗意般的审美情趣。歌颂自然、珍爱生命是中国艺术的优秀传统。为使创作体现审美的时代性,从构图到描绘的技巧,突破了传统的程式与方法,在吸取中外艺术的有益因素,勇于尝试新的艺术形式与技法,追求既蕴含诗意传统,又具当代审美情趣与艺术品质的境界。

作为中国传统艺术的中国画历经千百年,随时代变迁,与时俱进。三百年前的石涛提出 “笔墨当随时代”震聋发聩,影响深远。上世纪五六十年代傅抱石再次提出“时代变了,笔墨不能不变。”正是在这种积极进取的理念指导下,传统艺术与时代性的问题一直为人们所关注。当今我们正处在全球化、信息化的时代,改革开放中的中国日益强盛。树立中华文化的自信并以优秀的文化传统为基础,学习吸收一切优秀艺术为我所用,改进、融通、转化,最终达到有所突破与创造。传统艺术的当代性应体现在具有时代精神风貌与当代审美品质的作品中,体现在中国画艺术在传承中不断开拓与发展。

我们看到具有优秀传统的中国画艺术仍以其旺盛的生命力活跃在当代人们的文化生活中。而代表中国当代的艺术中也蕴含有我们优秀的传统。

近现代有哪些著名的画家美术教育家?

1齐白石,近现代中国画***,擅长花鸟、鱼虫、山水、人物代表作《墨虾》、《蛙声十里出山泉》。

2、徐悲鸿,现代画家,美术教育家,擅长人物、走兽、花鸟,代表作《八骏图》。

3、张大千,国画家,擅长山水画,代表作《梅清山水》《来人吴中三隐》。

4、傅抱石,现代画家,擅长山水画,代表作《待细把江山图》。

5、李可染,现代画家,代表作《万山红遍》《漓江胜境图》

外国的不是很清楚,只知道一些画家的名字达芬奇梵高毕加索、高更、卢梭、米勒、米罗、柯罗、马蒂斯雷诺阿、莫奈、塞尚

知识有限,希望有人多多补充。

大家觉得什么是当代艺术?

这个问题连我自己也说不太清楚。不过我觉得用传统和当代把人类艺术活生生给割裂开,单纯讲哪些是当代艺术是不对的,传统的东西也要随着时间的推移不断在发展,当代的东西也不是无水之源,也是从传统中汲取营养演化而来的。比如,有些人把现在的建筑造型,抽象雕塑以及装修等都成为当代艺术,我觉得实为不妥。理解的不深,大家批评!

西方的当代艺术就不说了,还是以中国做讨论。国内艺术界对“当代艺术”的定义比较混乱,因为对西方当代艺术的传承脉络和谱系不了解,而提出了一些对当代艺术的想当然的解释,对“当代艺术”一词使用随意性也随之出现。比如将当代题材的作品、多媒介作品、综合材料作品甚至抽象艺术、现代水墨都叫作“当代艺术”。

而名义上的“当代油画”、“当代水墨”、“当代雕塑”,往往起作品从理论定义上看并不是当代艺术,却以其是否够“当代”作为其先进性的评价标准。

而强调艺术语言是现代主义的范畴,不是当代艺术。当代艺术在媒介上的概念,是注重在同一件作品中使用所有的媒介。用故意专业的话说就是:当代艺术的语言核心在于内容的文本化和符号学的精神分析。

若严格按照西方对当代艺术的定义,可能中国就没有多少艺术作品可以算作当代艺术。所谓“中国式的当代艺术”目前仍只是一个概念,还需要理论和实践性的填充,而现在还并没有出现一个独立的艺术体系。

至于渐渐形成独特表现的中国油画更没有继承已经转轨的西方艺术脉络,距离西方定义的当代艺术距离颇大。没有理论支持的实践无法走出自我适应性的阈值。

中国纸媒艺术本身已经有一个独立的国画和书法体系,20世纪产生的新水墨、新工笔、新书法,与之比较并非是一个完全蜕变的衍生物,中国艺术仍未在传统和现代之间衍生出一种新型艺术状态。

因此,无须要强调“当代艺术”的先进性,把现代主义的作品或者使用传统语言模式的当下题材的作品归纳为“当代艺术”。

中国画,尤其是写意画,也就是水墨画,和书法还有很多可能性,甚至可以做得比抽象表现主义更好。这种独特的语言模式,仍可以按照各自体系的标准,达到自体形态的峰值。

到此,以上就是小编对于中国现代艺术展览的问题就介绍到这了,希望介绍关于中国现代艺术展览的3点解答对大家有用。

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