本文作者:cysgjj

艺术展览作品创作,艺术展览作品创作思路

cysgjj 05-18 26
艺术展览作品创作,艺术展览作品创作思路摘要: 大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于艺术展览作品创作的问题,于是小编就整理了2个相关介绍艺术展览作品创作的解答,让我们一起看看吧。你认为怎样才能创作出带有绚丽色彩、...

大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于艺术展作品创作问题,于是小编就整理了2个相关介绍艺术展览作品创作的解答,让我们一起看看吧。

  1. 你认为怎样才能创作出带有绚丽色彩、强烈激情,以及粗犷笔调画风的绘画作品?
  2. 历史上有哪些艺术家在艺术创作中有着近乎“疯狂”的举动?举例说明一下?

你认为怎样才能创作出带有绚丽色彩、强烈***,以及粗犷笔调画风绘画作品?

根据你的描述,颇有点梵高的作品的感觉:绚丽色彩,强烈***,粗犷笔调画风。呵呵,梵高作品就是这样的。

实话实说了,这类东西是学不来的,绚丽色彩是个人的色感,天生的,强烈***是性格,胆汁质,也是天生的。

艺术展览作品创作,艺术展览作品创作思路
图片来源网络,侵删)

至于粗犷笔调画风,也是个人修养经历审美制约而出现的,每个人经历都不同,故每人的笔法也不相同,在艺术上无须刻意去追求那种格调,否则就是模仿,没有什么意思的。

所以,这个问题的答案是:可以通过模仿梵高作品实现这些目的,但后果是,没有了自己的面目,没有了前进的方向,最终沦为一个画行货的!

创作***因为客观物象激活主观世界而引的强烈的精神共鸣,而引发的灵感奔袭,它来时无法遏止,作为艺术家,不画是一种失职,一种负罪感。它的创作是非功利性的,纯粹而又独立,主动而又投入,一超直入无人之境,粗犷有力的笔法是***澎湃的大写意精神标志,绚丽的色彩来自于主观精神折射!凡高、高更、塞尚齐白石、傅抱石、石鲁的绘画无不是这一艺术生命在场的直觉写照!

艺术展览作品创作,艺术展览作品创作思路
(图片来源网络,侵删)

敝人不才,但是在创作“大岳一家人”这幅四尺山水画时,呈现的即是这种***和状态。尽管最终没以绚丽的色彩夺人眼球,但是强烈的创作欲,放笔写去的粗犷而又激越的笔触,已经真实的记录了一位艺术家心路拾萃的深刻感受。

附:四尺山水画:大岳一家人

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艺术展览作品创作,艺术展览作品创作思路
(图片来源网络,侵删)

看到这个题目,我立时想到了十七世纪欧洲伟大画家鲁本斯,因为鲁本斯正是集绚丽色彩、强烈***与粗犷笔调于一身的巴洛克油画艺术的重要代表。

从《土与水》到《三美神》,从《爱之园》到《父与女》,从《亚当与夏娃》到《抢夺波留希斯的女儿》等等,鲁本斯油画中的女性形象并不像很多画家油画中的女性形象看上去温婉纤巧细腻美丽,更多的是人高马大膀阔腰圆的形象,并不太符合人们传统的审美习惯,但却总是能以浓艳的色彩饱满的***和看似粗犷的笔调给人很强的视觉感染和真实动感的共鸣,把巴洛克艺术的特点和魅力淋漓尽致的体现了出来。

之所以在这里提到鲁本斯,是因为鲁本斯的成长经历我以为很适合回答这个问题。

鲁本斯(1552一1619)少年时就显露出过人的绘画天赋。12岁时母亲将他送入教堂学习画艺。勤奋加天赋,鲁本斯画技日瑧成熟,以致教他的画师换了一个又一个,都是教不了多长时间就意识到徒弟已经超越了师傅自叹不如了。20岁出头鲁本斯就被教廷命名为正式画家,成为当时教堂画师中的佼佼者。

但鲁本斯并不满足已有的成就和令人羡慕的职业,这时他开始了长达6年的意大利游历学习。在意大利,鲁本斯寻着文艺复兴前辈大师的足迹,从佛罗伦萨威尼斯,从米兰罗马,对达芬奇米开朗基罗拉斐尔、乔尔乔内、提香等诸多***的画作逐一临摹,从中研摩前辈***的绘画技法和表现手法,感悟艺术的真谛。特别是米开朗基罗油画的雄浑健拔和提香油画色彩的浓艳大气凝重给鲁本斯很多启发。鲁本斯师古而不泥古,在无数次摸索实践中,他在借鉴前辈经验的同时,将巴洛克艺术运用于油画创作中,形成了自己笔调粗犷色彩斑斓***饱满的独树一帜的油画风格,对油画发展产生了积极而深远的影响

勤奋、坚持、执着、探索、独创,我想这就是鲁本斯成长经历带给我们的启示。



油画是以“色彩”为载体,画作传递给人的视觉效果取决于色彩的特性;在一幅油画作品中,色彩代表一切情感情绪,情感的起伏变化又在线条笔触中体现,问题来了:你认为怎样才能创作出带有绚丽色彩、强烈***,以及粗犷笔调画风的绘画作品?

带有绚丽色彩、强烈***及粗犷笔调画风的绘画作品

对于油画艺术来说,无论创作哪种画风,只要了解各种色彩的特性和视觉感受,在创作时实现对色彩的把握和控制,就可以了,要创作带有绚丽色彩、强烈***,以及粗犷笔调画风的绘画作品,首先就要选择鲜艳的色彩为载体,运用粗线条笔粗,通常这样的画风在印象派抽象派中才有,

稍微了解艺术的人都知道,绘画创作需要临摹模仿,作为一个绘画创作者,要创作带有绚丽色彩、强烈***,以及粗犷笔调画风的绘画作品,就选择优秀的印象派或抽象派画作进行临摹模仿,比如,可以学习印象派***梵高的作品,野兽派主要创始人之一的弗拉曼克就是学习梵高,

弗拉曼克刚进入绘画领域时,就非常崇拜梵高,1901年,他在巴黎看了梵高的画展后,内心激动不已,梵高艺术中那绚丽的色彩、强烈的***,以及粗犷的笔调,对他的艺术发展产生了极为重要的影响,1905年的野兽派画展,弗拉曼克果然以灼烧的色彩和强烈的***,震撼了整个巴黎画坛,

要注意的是,临摹模仿固然重要,但要学会灵活运用色调,以完全自由解放的绘画方式进行创作,简单来说,就是要将绘画中的一切禁忌和传统全部打破,这样才能真正做到在完全没有清规戒律的情况下作画,笔调随着无拘无束的情绪洋洋洒洒。

谢谢邀请!要想创作出带有绚丽色彩、强烈***,以及粗犷笔调画风的绘画作品,需要做到以下几点:

一是十分热爱绘画艺术,愿把一生部分宝贵时间交给她;二是学好绘画基础知识,充分掌握光学、美学立体***、画面布局、着色等知识;三是吸收西洋油画技法和中国古代线条画法之精华,洋为中用,古为今用;四是尽可能的拜名家为师,学以致用;五是博览群书,丰富文化内涵;六是深入名山大川、风景秀丽的一线***风写生,积累素材;七是养成常旅游带画板,抓拍式的写生习惯;八是建议多到少数民族居住地走一走,粗犷豪放的东西很多。

胡乱扯几句,谨供参考。

历史上有哪些艺术家在艺术创作中有着近乎“疯狂”的举动?举例说明一下?

这个问题稍微对艺术史了解点的闭着眼睛说梵高、达利、高更以及徐渭、八大山人等人不会错的,但这些***巨匠之外,还有一些另辟蹊径的艺术***们也是不疯狂不成活,他们令人瞠目结舌的疯狂之举有些甚至超越了人们的日常想象。

匪夷所思的创作方式

前段时间射墨的表演就不说了,人声鼎沸的批评声音至今还余波未平,这里说的不是他,他的作品还未经历史检验,留待后人评说。也不是说杜尚小便池[_a***_]后摇身一变为泉和在蒙娜丽莎印刷品上添几笔胡子的创作故事

主角是法籍美国女性艺术家妮基·桑法勒,她的射击方式创作早在上个世纪五六十年代就名噪一时,她创作的丰乳肥臀的娜娜主题雕塑也大行其道,2002年去世后至今影响力还不减当年,时尚品牌迪奥依然拿她作品的元素作为灵感,米兔运动中也被人提起她。她的射击作画源于童年遭受性侵遗留下的心理阴影,射画成了她内心无法派遣的情感的痛快淋漓的发泄最佳渠道,她往往用装满颜料的袋子挂在画布前,然后就是开枪射击,她的作品被称作欧洲新现实主义的杰作。关于她的作品,就像她自己所说的那样:“这里面包涵着我的乐趣、欲望、悲哀和痛苦。”

娜娜系列作品之一
《大教堂》《蓝妇人》

离经叛道的选择模特

前几年四川的一位画家以自己的女儿作人体***引起了轩然***,但我要说的不是他,理由同上。

《自画像》

画家用自己的妻子、女友作***自古以来已经司空见惯,但维也纳分离派***埃贡·席勒的***说出来就核人听闻了,一开始席勒是以自己的亲妹妹格蒂当作自己的***,后来才开始花钱雇佣***。由于他的画作受到奥地利另一位***克林姆特的推崇,就是那位喜欢用金箔镶嵌在油画中的分离派另一位***,所以克林姆特还出钱买他的画作或者两人交换画作,这没什么大不了的,克林姆特还将自己的一位***兼情人瓦莉送给了席勒,那时***兼情人是常态,然后瓦莉就成了席勒的专用***并和他在一起同居。纵观席勒的短暂一生,是绘画上的天才和生活中的渣男,他对自己的艺术充满了信心,曾经自信夸下海口:“我一生受到很多人的攻击,……但当我死了以后,他们将尊重和欣赏我的作品。”而今看来,他的作品印证了他此言不虚。

《穿红衬衫抬起膝盖的瓦莉》

《死神与少女》

充满危险的行为艺术

如今,行为艺术已沦落到与扫大街作秀差不多的地步了,各式各样的光怪陆离的行为艺术饱受人们诟病,兹不一一例举。

玛丽娜 ·阿布拉莫维奇

提到行为艺术,一个绕不过去的名字就是玛丽娜 ·阿布拉莫维奇,塞尔维亚人,但同时更是一个游走世界的“国际公民”,被誉为20世纪最伟大的行为艺术家之一,有着“行为艺术之母”的美誉。她的行为艺术主要体现在致力于三个方面内容:表演者与观众之间的关系、肉体的极限、思维的可能性。前两个主题的表演都充满着危险的不确定性,比如在自己腹部刻上五角星并跳入燃烧的木制的五角星内躺下的《韵律5》就差点让她缺氧窒息。最广为传播的惊险的场景发生在表演《韵律0》时,她***后***在房间里,然后允许观众选择桌上摆放的包括玫瑰、蜂蜜、剪刀甚至一把装有***的***等72种物件与她进行强迫性身体接触,一开始还比较波澜不惊,但很快就被观众虐的衣不蔽体惨不忍睹,最后甚至有一位观众拿起***放入她的口中意欲扣动扳机,要不是另外一位观众抢夺下来,那可就是真正的付出生命的代价。后来接受***访中她说道:“这次经历令我发现, 如果你将全部决定权交诸公众, 那么你离死也就不远了。”

艺术永无止境,但一些艺术家的行为有时确实过于激进甚至疯狂到不可理喻的地步,其中的是非对错也只能是仁者见仁智者见智,任由人们评说。

到此,以上就是小编对于艺术展览作品创作的问题就介绍到这了,希望介绍关于艺术展览作品创作的2点解答对大家有用。

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