艺术市场发展历史,艺术市场发展历史简述

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场发展历史的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术市场发展历史的解答，让我们一起看看吧。中国艺术品市场未来的发展趋势是什么...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场发展历史的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术市场发展历史的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国艺术品市场未来的发展趋势是什么？
2. 当今艺术行业如何持续发展？
3. 艺术的发展方向有哪些？

中国艺术品市场未来的发展趋势是什么？

艺术品市场形势总体向好，古代艺术品由于稀缺性变得水涨船高，主要得益于国家经济形势的大气侯，老百姓腰包鼓起来了，国人的文化水平整体提升，推动文化艺术品市场更加繁荣。

想要艺术品市场快速兴起少走弯路，国家每个级别的省市县乡博物馆设专门窗口对所辖区域的民间文物逐级鉴定(适当收费)，从底层筛选定真伪，对有疑问的藏品逐级向上推荐，直至弄清楚为原则，对少数重量级藏品的认证必须由国家组成的专家团队鉴定认可，一般来讲，大部分藏品市县乡的文博部门即可鉴别，如果***部门都鉴为赝品，那么藏家自重，通过这种方法，力求根治艺术品市场的混乱局面。

我总觉国家怎样设鉴定机构，机构组成人员，(人员的学识，经验，很主要)今天这个地方鉴定的是真品，明天到了别的地方成仿品了)某人说真，又另有人说***！！！认知不同。鉴定结果相反！！！令人昏头转向，用什么方法鉴定不是某个人说了算！！！一定要组成九人鉴定小组，以小数服众多数为原则，作判断！！！因为那些东西为旧物，我们是新人，也不是生活在那个年代！！！由国家文物部门派出鉴定人员，每件收费一，二百圆兼出具证书，证书全国统一承认！！！有证书，就可流通了！盘活文物，发展经济，如青铜器战国前的，政治，军事，和特别文物，国家回收，给予相应的钱，其它自由買卖，目的只有一个，让文物存于民间，增加就业，搞好经济，合理，合法吧！！！这一点国家应考虑了！！！

中国古艺术品市场未来发展趋势，鉴定公益无偿，工本费即可，藏品必须“美、老、臻、新、稀”是有很大潜力股！

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个人认为：艺术品收藏市场的春天即将到来…

首先，国家对传统文化的保护和发展态度越来越明确，先后出台了一些政策法规，并从体制机制方面进行了相应的调整和完善。

其次。文物艺术品具有精神和物资方面的双重属性，生活水平提高之后，人们在追求精神层面的占有和享用，用王刚的话说就是“玩着玩着还赚钱了”。

第三。现在人们的投资收益方向不是太明确。房地产“只住不炒”，股市债市被割韭菜，导致社会闲散资金逐渐会流入艺术品投资收藏这个具有“双重属性“行业。

第四。知识结构发生了巨大改变，大浪淘沙，一些有知识、有胆识、悟性好的年轻人将成为艺术品收藏的主力军。大数据时代，将催生一批富有生机和活力的收藏队伍。

近期，长沙交流会，尤其是域鉴18日的拍卖现场，已足以证明，艺术品投资收藏的春天已呈“鸭暖先知”之势！

现在艺术品市场用寒冰期是很确当的，因为太多藏家前几年被拍卖公司，骗子鉴定公司坑苦了，把真的说成***的，电视节目伪专家大力宣传民间无真品，甚至说所有古玩市场百分之九十九点九都是仿品，人们大多以为古玩行业水很深，因此很少有人真正对古玩艺术品感兴趣，现在经营古艺术品的商家用惨谈经营一点都不为过。未来艺术品市场发展取决于国家整顿文博市场的力度有多大，随着国家建立科学鉴定标准，让古玩艺术品和金融连接，相信艺术品市场为重新繁华，中华民族的优秀文化为出现勃勃生机。

当今艺术行业如何持续发展？

现阶段，人们的精神生活日益丰富，对于文化艺术需求和要求也越来越高。以前，人们对文化艺术的需求比较单一。如今，单一化的文化艺术已经难以满足人们的需求。以建筑为例。以前，人们追求建筑的实用性。如今，人们不仅追求实用性，还追求美观性，希望建筑呈现出各种各样的风格。同样，曲艺、电影、戏剧、舞蹈、音乐等各个方面都是如此，人们的需求越来越多元化。在这样的背景下，文化艺术行业要想获得全面可持续发展，必须要进行个性化创新。这就要求高校以及相关机构在人才培养模式的制定上进行创新，重视对创新型人才的培养。尤其是高校教师，在对文化艺术专业的学生进行教学时，既要将课程知识和技能传授给他们，还要培养人才的创新性和创造性，让个人发展能够适应行业发展。只有做到这一点，才能从根本上实现文化艺术行业的个性化创新。在文化艺术行业创新发展背景下，要始终坚持“三贴近”原则，即贴近现实、贴近大众、贴近生活。换言之，要善于从日常生活中对素材进行挖掘，在这个基础上进行有效的创作和加工，推动我国文化艺术工作朝着新台阶迈进。

艺术是向着心灵进发的，而不是向着人民币前进的。如果向着后者前进，一定是俗不可堪的，那不是前进，是倒退。

向着心灵走，充实内心的文化素养，修持内心的静定功夫，定生慧，艺术有了智慧，就能开花。

虽然艺术是表达一切事物的“***”，关乎万物哲理，艺术同是来源于生活，生活让艺术更加有趣味性，人类文明之下艺术的发展千奇百种，这样看起来，艺术是长久不衰，但是艺术要靠人经营，而人的能力有高有低，时间精力都有限，问题来了：当今艺术行业如何持续发展呢？

当今艺术行业持续发展的动向

开篇已经简单说了，艺术要靠人经营，而人的能力有高有低，时间精力有限，换句话说，人的行为能力决定了艺术的发展，所以，我们不要总是认为艺术这个行业是长久不衰的，人类[_a***_]破坏环境，同样也可以破坏艺术行业，有很多事实可以证明，艺术在不同时代下的状况命运都是不一样的，

言归正传，当今艺术行业要健康持续发展，首先：保证艺术环境的“干净”，这估计很多人都明白，当今的艺术环境并不干净了，严重缺乏纯粹的艺术氛围，比如，书协、美协一些机构的书家、画家不是想着怎样创作优秀的作品，而是想着怎么一夜暴富，功利心太重，

其次：杜绝艺术炒作，想必很多人都清楚，当今的艺术作品商业价值高的惊人，无非就是某些人或某机构相互“炒作”，比如，名人字画，搞得就是名人效应，一些非专业书画家，一幅作品就可以卖个几十万，这不是炒作出来的结果，又会是什么呢？对吧，

综上所述，如果不能清除掉艺术界的种种乱象，那么当今艺术行业就必定无法健康持续的发展，俗话说“一颗老鼠屎，坏了一锅粥”，而且人们的审美要求越来越高，那些滥竽充数的“垃圾艺术品”，只会让越来越多的人对艺术失去信心，这样恶性循环，艺术行业必定成为“灾区”。

艺术的发展方向有哪些？

艺术的方向很多，大体会分为几大类，1、纯艺术也就是专职艺术家.2、设计类(各行业各专业设计师)3、美术文职类4、教师类 等等，出路还是比较广的。 纯艺术又分为国画、油画、版画、雕塑、水彩等等。国画也会细分为工笔、写意。油画分古典写实、意象油画、超现实、抽象等等。 设计师类别更多， 环艺、室内、建筑、游戏、动画、平面、ui、原画等等。

艺术发展方向是什么？是一个长久以来争论不休的话题。你问我艺朮发展方向是什么？我问你艺术发展方向是什么？一团乱麻，理不清？道不明？

艺术发展方向问题，首先你知道什么是艺术吗？我们为什么需要艺术？人知所以能有创造力，实质是什么在起作用？告诉你吧＂艺术＂他是精神的源泉。

哪艺术发展方向到底是什么？发展方向我们首先要搞懂，人追求的是什么？这个问题解决了，也就解决了这个问题。

由此我们得知精神才是方向，以艺术精神为指引构建美好人生，这便是艺术的发展方向。

艺术发展的方向，不但有艺术价值，而且还有欣赏性和实用性。艺术发展的欣赏性和实用性体现在潮流感的美感中，既要满足人们审美情趣的需要，又要满足人们日常生活中实用性的需要。

一、艺术发展不局限于传统艺术的绘画、雕塑、音乐、舞蹈等，而且是体现在充满着潮流感的艺术。潮流感的艺术，既有艺术价值，又有是实用价值，满足了人们的审美情趣和生活实用的需要。当代艺术的实用性充满着潮流感和科技化的有数字媒体、广场舞、建筑装修、园林绿化等，具有审美艺术性，又有实用价值的现实性。

二、广场舞以内在的情感塑造人体动态的造型和姿态，表现出人物内心的审美情感的变化。广场舞为人们提供了不同角度视觉效果的鉴赏，从而享受到了翩翩起舞轻盈的人体优美的姿态，体验到一种心灵的共振与情绪的震撼力。

三、在当代社会生活中，每个人都喜欢新奇潮流的艺术，新奇潮流的艺术是美的象征，爱美之心，人皆有之。但是美要用艺术性的形式表现出来，才能是美，才能算是潮流感艺术。潮流感的艺术已经成为现代人精神的体现，成为社会生活中一个组成部分，充满潮流感的艺术是表现时代风尚发展的需要。

到此，以上就是小编对于艺术市场发展历史的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场发展历史的3点解答对大家有用。