艺术家梵高毕加索作品介绍,艺术家梵高毕加索作品介绍图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家梵高毕加索作品介绍的问题，于是小编就整理了5个相关介绍艺术家梵高毕加索作品介绍的解答，让我们一起看看吧。梵高和毕加索画的特...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家梵高毕加索作品介绍的问题，于是小编就整理了5个相关介绍艺术家梵高毕加索作品介绍的解答，让我们一起看看吧。

1. 梵高和毕加索画的特点？
2. 梵高毕加索达芬奇区别？
3. 梵高和毕加索哪个造诣更高一些？
4. 梵高和毕加索同为现代艺术大师，他们谁的绘画技法更高，影响更大呢？
5. 毕加索著名的画 向日葵？

梵高和毕加索画的特点？

梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识。例如在梵高艺术生涯的初期，绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期，落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。

毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。他是“立体主义”派画家，立体派画家受到塞尚“用圆柱体、球体和圆锥体来处理自然”的思想启示，试图在画中创造结构美。

梵高毕加索达芬奇区别？

三人的绘画风格不同。

梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识。例如在梵高艺术生涯的初期，绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期，落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。

毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。他是“立体主义”派画家，立体派画家受到塞尚“用圆柱体、球体和圆锥体来处理自然”的思想启示，试图在画中创造结构美。

达·芬奇的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物，而且还以思考指导创作，从自然界中观察和选择美的部分加以表现。如壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。

梵高和毕加索哪个造诣更高一些？

当然是毕加索，毕加索有着扎实的基本功，他青年时期的素描和油画都很古典。毕加索说，他十四岁的时候已经画的和拉斐尔一样好了。

梵高就是用生命在画画，弥补了技术的不足。

评论一个画家，首先要看他的作品是否具有思想性，对社会文明进步有没有启发作用，再加画家本人的人格魅力，视其自画像对自己的评价，反映他本人最真实的性格，再评价他作品的价值取向。

此问题只限于两人之间的比较，前者的思想性较强，对自己的评价比较诚实性格稳定。评价完毕

梵高（1853——1890）和毕加索（1881——1***3）都是西方美术史上的大师级油画家，都创造了个人的独特绘画语言和面貌，都对西方油画向现代性转型做出了巨大贡献。

但从对整个西方美术史的贡献，个人影响力，以及对油画技法的创新高度等层面来看，毕加索的造诣要高于梵高。原因如下。

梵高《星空》

其一，毕加索要比梵高长寿很多，他拥有更多的时间进行油画风格的变法，画风面貌远远比梵高丰富，作品数量也比梵高高出很多。

毕加索活了92岁，从10多岁开始画画，差不多10年左右改变一次画风，把现代油画各时期流派齐齐尝试了一遍，一生大约进行了7次变法，像蓝色时期，玫瑰时期，立体主义时期，抽象时期，超现实主义时期等等，都留下了许多经典作品。

毕加索立体主义时期作品

而梵高刚进入创作力丰盛时期不久，就离开了人世，仅仅活了37岁，许多技法风格他还没来得及探索，只能遗憾而去，这个先天性劣势导致他在油画风格的全面性和丰富性上输了毕加索一筹。

梵高和毕加索哪个造诣更高一些？当然是毕加索！毕加索的父亲是美术教师，在其年幼时就接受了父亲的良好训练并进入了高等艺术殿堂，展示出了惊人的艺术天赋。加之毕加索天资聪颖，笔耕不辍，很快就名声大噪，在艺术界荣登榜首。毕加索一生画了7万余幅绘画作品，并有大量出售，收入不菲，折合人民币约390多亿元，是一个实实在在名利双收的世界顶级艺术家！梵高就没有毕加索这么***。在他的人生履历中充满了不幸和灾难。梵高多次失去工作后，精神受到了极大的打击，开始拾笔从画。而在他与高更合作绘画失败后，饱受精神和疾病的困扰，亲手割下了自己的耳朵让人们十分费解。1890年他的绘画《红葡萄》在布鲁塞尔被卖出，这也是他一生2000多幅画中售出的唯一 一幅绘画。1890年6月27日梵高在疾病和精神的折磨下，最终选择了拔枪***，享年37岁！多么可惜的一位艺术家从此消失了。但他的作品给世界留下了宝贵的艺术财富。

平安夜快樂！

耍講西洋美學史，首先要從柏拉圖起，再經過聖保羅、奧古斯丁、中世紀、文藝復興、蒙田、莎士比亞和康德到尼***。而柏拉圖是關鍵人物，正是柏拉圖通過重新評估異教的價值而破壞了異教。因此奠定了***教本身得以盛行的道徳基礎。

柏拉圖的美學思想主要在他《理想國》中，他把藝術試驗了一種四重划分：藝術耍么是神的，耍麼是人的，「神的技藝的產物」耍么是「原創的」，耍麼是「影像的」，人類藝術的產物要麼制造了各種客體，要麼就是模仿性的反映：「我們會說在建造中創造了一座真實的房子，在繪畫中創造了另一種不同的房子，這是由於它是為清醒的眼睛人為制造了一個夢境。」這些美學理念或多或少的都表現在後來的西洋藝術家的作品中。

在所有的西洋繪畫藝術中，幾乎沒有任何色彩表現比梵高更為強烈（除了提香外）。比如《夜間咖啡館》（1888年），這幅畫是紅、綠兩種互補色沐浴在酸性黃光下形成的一個純粹噩夢。他曾講過：「我試圖用紅色和綠色來表達人類的可怕***。」用檸檬黃書寫咖啡館燈光，仿佛用它表現梵高其他太陽作品的那種：太陽的悲愁光輝的黃色，這個球體沒有提供溫暖或舒適，卻隱約地像一個病態的、熾熱的月亮。梵高沒有培養自己的藝術傳人。但他用色彩表達人的痛苦尖叫和令人眩暈的能量，為表現主義的繪畫提供了先例。如果說馬蒂斯使色彩成為快樂和幸福的物質，高更把它顯示為神秘的且形而上學的媒介，梵高則是把色彩表現為恐懼和絕望。《夜間咖啡館》是由顏料厚厚地堆積而成的，容易被解讀為畫筆和刀的野性、狂放的作品。但梵高依據的是「清醒的眼睛人為制造了一個夢境」，他的每一個想像都能在畫家有可能使用的純色相中見到。那是種關於「色」的純粹的美～

畢加索的藝術無疑是切斷了它和過去的關係的創作。無怪人們常說畢加索代表著的現代「藝術的死亡」，其實是應解釋為「美的藝術的死亡」。徹底的抽象，是畢加索立體主義無法避免的走向之一。圓形、三角形、球體和方形構成的繪畫和雕塑，他們完全無意去描繪已知的感官世界，連他們自己發覺自己的繪畫事實上變得越來越丑得難以辯認。

「藝術意在使人快樂、高興，或者換言之，意在使人們擺脫憂鬱，這被認為是理所當然的。」（《智慧篇》）那麼，梵高與畢加索的作品，誰更好，小民以為如此～

梵高和毕加索同为现代艺术***，他们谁的绘画技法更高，影响更大呢？

如果让我选的话，我会首推梵高

有一期陈丹青的节目《局部》，给出的标题很有意思，是说艺考生技术秒杀梵高？但其实内容是赞赏梵高的艺术造诣。从技法上来说，我们印象中的技法高还停留在古典艺术的范畴内，就像这一幅大卫的《苏格拉底之死》。

技法是真高，形如雕塑般的人物，精妙的光影变化，主题的深沉和哲思，从这个角度来说，梵高的画作就像是淘气的学生在涂鸦了。

下面的两幅就是梵高的作品《麦田里的乌鸦》（1890）和《去往塔拉斯空的画家》（1888）

技法高吗？婆说婆有理，公说公有理，但毫无疑问的是，这很梵高，而这样的梵高独一无二。我自己最喜欢梵高，是因为他用色彩的律动留住了时间。[_a***_]和色彩的相关性，很多艺术家和艺术评论家都有涉猎，但是只有梵高，他似乎把世间万物的音乐般的律动和和谐表达了出来。

我们常说，余音绕梁，音乐怎么绕梁，是通过大气介质的虽然我们看不见，但是一个发声的物体，就像是水纹一样向四周弹开。在大卫的那副《苏格拉底之死》中，色彩是死的，是定格在一瞬间的情节当中。

谢邀。这两位***对后世画坛的影响都是巨大的，不好比较。具体说来，梵高先生的画属于后印象派艺术，具有开山祖师的地位。毕加索的画风属于抽象派艺术，对欧洲拉美后现代画坛的影响很大。只是我还是比较喜欢梵高先生的画一些。

谢邀。

一，梵高和毕加索都是了不起的绘画***，都为绘画艺术的发展做出了重要贡献。

二，梵高和毕加索一个生活于19世纪，一个生活于20世纪。两人身处的时代背景不同，遭遇不同，成长的环境也不同。

三，梵高属于印象派画法，毕加索属于抽象派画法，两人的绘画表现形式迴然不同。应该说各有特色，各有千秋。

梵高画作欣赏

四，梵高一生只活了37岁，创作的作品有近千幅。而毕加索是著名的长寿画家，活过了90。据说一生创作了3万幅作品。这个数字是古往今来很少有画家能够相提并论的。***如梵高能多活几十年，情况一定会大不一样，但是世上没有***如。

毕加索画作欣赏

五，实事求是地讲，梵高的画作和毕加索的画作都不是太合乎大多中国人的欣赏口味的。两个人在中国的影响力基本相当。但在西方，由于毕加索作品更为丰硕，又是近现代画家，影响还是比梵高要大一些。

六，实际上，梵高和毕加索两位***的绘画技巧和对艺术的追求探索以及创作精神创作态度都值得后来画家们学习借鉴。我以为，比较他们谁的影响力大是没有实际意义的。

个人见解，欢迎探讨。

感谢邀请我回答问题。

首先，个人认为此问题不好回答。西洋画,也就是油画，就其绘画艺术形式来讲，大多是“抽象派”,“印象派”,“现代派”和“达达派”等艺术。由于梵高和毕加索二人，一个是“后印象派”，另一个则是“现代派”艺术的代表，艺术流派及艺术表现方式不同，所以无法相提并论，无***其艺术性的高低。若要谈及对此二人作品的喜好，本人还是喜欢梵高的作品。至于二人对后世绘画技法的影响 ，梵高对二十世纪的绘画艺术影响，还是很大的。

你好，亲，很开心回答你的问题

个人拙见，觉得梵高，毕加索，是不能相提并论的，为什么？

一因为梵高，毕加索，所处的时代背景不同，艺术观念也是不一样的

梵高所在的时代背景是后印象主义时期，提倡表现艺术家的主观内心世界，认为艺术应该忠于个人的感受和体验，创作时自由表达自己的主观情绪

梵高的作品《麦田鸦群》，画中是他喜欢的蓝***调，麦田里的道路，伸向未知的远方，暗示画家内心的孤独，绵延不断的绝望和孤独

画中旋转不安的***笔触，暗示画家躁动不安的内心世界，一群乌鸦划破夜空，仿佛是画家对死亡的绝唱

梵高的这幅作品，充分体现了后印象派画家注重描绘内心世界，精神状态的艺术特点

而毕加索所处的时代背景是西方现代艺术时期，在印象派之后

现代艺术时期，其艺术特点更加提倡主观情感的宣泄与表达

毕加索著名的画 向日葵？

向日葵不是毕加索著名的画， 是梵高的绘画。向日葵是1888年8月-1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品，一共有7幅。梵高笔下的向日葵像是跳动的火焰，颜色鲜艳夺目，明亮的***饱和度极高，梵高通过该系列作品向世人表达了他对生命的理解。

到此，以上就是小编对于艺术家梵高毕加索作品介绍的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术家梵高毕加索作品介绍的5点解答对大家有用。