艺术创作对艺术市场的影响,艺术创作对艺术市场的影响有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作对艺术市场的影响的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术创作对艺术市场的影响的解答，让我们一起看看吧。

1. 灵感对艺术创作有什么样的影响？
2. 艺术对于社会发展有多重要？
3. 谈谈赋、比、兴的艺术表现手法极其对后世的影响？老师、专家们好！可以帮我解答这个问题吗？
4. 艺术对你的人生有多大改变？

灵感对艺术创作有什么样的影响？

灵感是创作的的动力，和创作的火花。没有灵感而作出的作品，是生硬僵化的，灵感来自生活素材的选择，在广博的生活素材里，灵感象闪电，象火花，砰然间点燃主题要表达的素材，源源不断的素材流芳笔端。

灵感来自选题取材的生活，是生活的感染力，生活的美丑，现实的写照，让作者心中涌动着力量。这种力量赤热着创作者的心田，很难受，有很多时候就是难熬，确表达不出要表达的中心思想，中心意境的议题。这种困惑真是难于言表，往往都是在暂时放弃写作的时候，或是在梦境中，或是在放松了思想时，一下来了灵感，而且是一泻千里的一气呵成。

我们说灵感来自人脑的另外更聪明的细胞，平常我们所用的脑力细胞，不在这更聪明的细胞之内。当放弃或者休息时，这部分不常用的脑细胞就发挥了作用。

人天合一，自古是人认识大自然的理性。虽然实证科学对人体人脑和宇宙的联带关系，还没有明确的解释。但从灵感创作中，人们以认识到超自然力的存在。超越正常大脑思维的存在。

人脑记忆库到底有多大，装载了多少已知和未知的更高科学，这些以不是参不透的迷。随着人类的文明，科学的进步，人类对灵感将有更深刻解读。将有更大进步的认识。

无有灵感，何来艺术创作？准确把说，灵感源自熟能生巧，此一“巧”字，灵感外化之谓也 —— 要么，你匠气十足按图索骥，要么，你匠心独到别开生面。久思之物意外得之，此乃灵感毕现之神情颤栗魂魄飞天 ……

灵感对艺术创作起着关键性的作用，没有灵感你就不可能创作出标新立异优秀精典的艺术作品。也就是说，没有灵感只能给作者带来平庸之作，只有灵感才能给作者带来创新思维。

作者怎能在艺术创作中产生灵感

①要具有文化艺术修养，丰富的文化艺术知识，深刻的文化功底。厚积而薄发，在艺术创作中，就会产生灵感。

②要有丰富的社会阅历和个性风格，对接不同的创作题材，碰撞出多姿多彩的世界，给作者带来创作灵感。

③联想和想象，给人们创作带来灵感。联想是作者形象思维的桥梁和纽带，想象是创新思维的翅膀，两者是创作灵感的体现。

④审美观察力，也就是，"眼睛的思维"。当然，首先要具备审美观察力，也得具备文化艺术修养，其次要有艺术创作的审美经验，在这一方面，也能体现创作的灵感。

赵许生原创 感谢您的关注

艺术创作的过程大部分时间是枯燥的，甚至乏味。这时候感觉容易迟钝，精神也会疲惫。灵感其实是好的感觉。好的感觉的出现直接能让思路打开，原来一直过不去，或者迟迟不能突破的问题有可能迎刃而解。

再伟大的艺术家也不是每时每刻都是才情爆发，所以也会有许多平庸之笔，甚至败笔，而灵感能在创作的过程中有如神来之笔，甚至能决定一幅作品的最终方向，起到画龙点睛之效。

好的艺术品必然是艺术家日常最佳状态之作品。从构思到创作都离不开灵感，灵感可能只是一瞬间，但足以决定一幅作品的高度。

灵感是创作的源泉。好比盖房子，灵感就是图纸，创作就是把砖头瓦块，水泥沙灰按照图纸的样式把房子盖好的过程。任何艺术创作都离不开灵感。没有灵感，你对着一张白纸，把笔头咬破也想不出该怎样画一幅美丽的图画、怎样写一篇感人的美文！

灵感就是——众里寻他千百度，暮然回首，那人却在灯火阑珊处。

艺术对于社会发展有多重要？

谢谢

要明白艺术对社会的重要性

首先要搞明白社会是什么？社会的基本构成是什么？在这个构成下影响社会运行的因素又是什么？我们常说，社会是由人构成的，人类从动物到人类，从自然到社会，是一个进化的过程。当人类不再属于自然放养的状态的时候，最需要的，就是规则，就是社会规则。

几十万年的人类发展，律法和道德构成人类社会秩序运行的两个约束方式，这两种方式对社会的发展，人类的进步有很大程度的帮助。单说道德，就在不停的矫正着人类社会里那些人类自身非社会属性的因素。

从艺术的来源看，世界上认同的观点是祭祀示范，而这个示范就包含了道德的教化。换句话说，艺术的本源是教化人类的手段，用艺术的方法实现社会秩序的稳定从而实现社会的发展。

因此，艺术对于社会来说，是稳定社会的方法，是建立秩序的手段，是推动社会进步的措施，也是社会改良和平进程的文化记录

艺术这东西~~~是追求任何物体的一种申美观和意识形态转.变思维方式的总章程。它能推动社会进步和倒退的总逻辑。<例>美国2008年的金融危机~~~就知诉了全世界~~~金融创新不能置身于艺术创新~~~一旦实体转变到艺术形式，那未崩溃的机会是开始的机会。艺术在教学方面应该是灵验~~~<例>中国文化舞台上的(白毛女)等等在当时旧中国刚转变到新中国的(没条件讲究，经济.的基础上)，起着转变思想工作的成份!当然现在有电视机传播这些艺术品!总之，艺术这东西永远是人类进步追求的灵魂和转变观念的益品~~~(人们往往把巳经过去了的东西看得一清二楚~~~那么~~~为什么~~~不能把未来看得很清楚呢?!~~~原因是社会的益出创新还没有过份进入我们已想的发明视线。因此艺术作为一种眼下生活的提练吧!)

个人认为好像不需要太复杂的语言，社会发展有两个层面，物质需求和精神需求，人类吃饱穿暖，只是基本的生存需要，必须有精神的愉悦，艺术正是精神需求的重要一项，没有艺术的支撑，人类也依然不能算真正的人类，个人看法，欢迎吐槽。

我不是什么艺术家，也不是什么专家学者，我只是一个热爱艺术的人。艺术会感染人，它会引导人的心灵去走上一条比较高的层次，提高人的素质与修养，从而促进社会和谐与良好风气的养成。当然，这是一种理想状态，毕竟不是每个人都喜欢都懂艺术 ，是吧。

艺术作为启迪人们心灵和思考的载体，我觉得如今我们是有意的限制这方面，而把艺术更加的功利化

笔者在自己的微信 自媒体 平台上“圣彼得堡树说”中还保持着更新“俄罗斯经典油画系列”的解读，出发点就是，俄罗斯19世纪20世纪初巡回画派的作品和社会之间的关系，核心结论就是：艺术家作为敏感，纤细的创作者群体，他们对社会的感知要早于普通大众，他们对深刻问题的讨论也早于普通大众，有可能画家或者其他艺术家在创作的当下并没有意识，但却是打开了 “民智”的阶梯，尤其是对于在历史，现实，宗教思考等方面尤为突出了俄罗斯巡回画派。”

在问答里，就不展开说了，我们就举一个例子：20世纪初，俄罗斯抛弃了东正教信仰，转而继承了马克思的无神论的社会主义信仰，这个过程并不是一蹴而就的，对宗教信仰根基的动摇已经可以追溯到19世纪初19世纪中的艺术创作中。

在传统的宗教概念里，“耶稣”作为作为神，他是抛弃了人的身份的，是不具备人的感情的，但是我们看这两幅画，一幅是俄罗斯画家盖伊的《秘密的晚餐》，一幅是巡回画派的领袖，克拉姆斯科依的《耶稣在荒野中》，直接就表明了耶稣的“非神性”，这一点在社会上引起了轩然***。

盖伊《秘密的晚餐》

克拉姆斯科依《耶稣在荒野中》

而我们现在呢？艺术是用来装饰的，并不是用来启迪人们心智的，主流的价值观，教导我们好好挣钱，加油干活，追求幸福，这也没错，但是，具有“艺术的思想性与启迪性”的作品却是仍然没有出现我们大众的广泛视野中，大家有什么好的作品，启发性的作品，也希望在下面留言中多多交流。

谈谈赋、比、兴的艺术表现手法极其对后世的影响？老师、专家们好！可以帮我解答这个问题吗？

赋、比、兴，是《诗经》中常用的表现手法，对后世诗歌创作影响很大。

朱熹在《诗集传》中解释说：“赋者，敷陈其事而直言之者也”，“比者，以彼物比此物也”，“兴者，先言他物以引起所咏之辞也”。这种解释比较通行。赋就是陈述铺叙的意思，一般多风出于《颂》和《大雅》；但像《七月》《氓》《溱洧》等优秀民歌作品，也使用了赋的手法。比就是譬喻，对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。如《鄘风·相鼠》《魏风·硕鼠》用令人憎恶的老鼠来比喻统治者的不讲礼仪、贪婪可恶；《卫风·氓》中用桑树由繁茂到凋落比喻女主人公的容貌由盛转衰。兴 是借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容，大多在诗的开端。兴同诗歌内容有一定的联系。如《周南·桃夭》是一首嫁女诗，以“桃之夭夭，灼灼其 华”起兴，使人从桃花盛开联想到新嫁娘的美貌。又如《邶风·燕燕》是一首送别诗，以“燕燕于飞，差池其羽”起兴，使人从燕子飞时的差池不齐联想到送别时的 依恋之情。比兴手法的运用，能加强诗歌的生动性和鲜明性，增加诗的韵味和形象感染力。比兴手法对后世诗歌的创作有很大影响。

艺术对你的人生有多大改变？

远在五、六十年代，我出生并成长在历史文化名山封龙山下、常山故郡的东正庄，离汉皇故里万年村仅三里之遥。上有两个哥哥，五个姐姐，我最小。由于家境贫寒，母亲怀我时营养严重不良，我生得又瘦又小。全家人为我的将来发愁。就因为瘦小，从小到大，我吃够了岐视之苦；升学、当兵，我尝尽了蔑视滋味；找工作、寻对象，我嚼碎了胯下之辱！但是，我不服命运的安排！

俗话说，近墨者黑，近朱者赤。常听父辈们说：李治曾在封龙书院开创了世界数论先河；刘秀之子曾在封龙书院求学成就了汉皇大业；元氏汉碑是中国书法史上篆书和隶书的分水岭；常山赵子龙在封龙书院学成下山后，撑起了常山故国的江山。是这些博大精深、敲古醒今的的历史文化感染了我，给我奠定了人生的底蕴和底气。于是我开始抗争！

常言说：打铁必须自身硬。我深知笨鸟先飞的道理。果然，功夫不负有心人。我的毛笔字在全班、全年级、全校脱颖而出，名列全学区榜首。也算是严师出高徒吧，因为我的书法老师李掌珠是我县有名的书法家。我没有让他老人家失望；与此同时，好戏连台，我的作文不仅登上了学校黑板报，还在《中国少年报》发表了作文《我的家乡格外美》。喜鹊接二连三的落在我家枝头，让父母亲和全家人解除了担忧，让乡亲们为之一震，疑律渐消。朋友们，你说这是不是文化艺术对我的改变？

灿烂的文化之花必然结出美丽的文明之果。高中毕业后，我因一篇《月夜槐花香》散文参加了元氏县首届作家学习班。师范毕业后，正式调入县文化馆成为专业作家，当上了《百花园》责编。先后公开出版了两部长篇，巜李奇微》、巜掠夺的开端》，其中第一部在中国作协《作家文摘》选登了一章。我的歌词《十八岁青春无价》荣获河北省五个一工程奖。同时，在中国音协巜词刋》和《儿童音乐》等刋物发表了不少作品。《大棚菜》获中国音协奖。另外，我作为元氏书协秘书长，和***墨非共同筹备、成功举办了一九九八年度石家庄市书协年会。成功策划并举办了元氏县十万春联下乡，登上了央视焦点访谈栏日。本人作品被评为省书协六级会员，省硬笔书协组联部秘书长。亲爱朋友，你说这难道不是文化艺术对我的影响和改变吗？我现在是:中国音乐文学学会会员、省作协、音协、书协(六级)会员，省硬笔书协组联部秘书长，市音乐文学学会副***、县作协副***、民协副***秘书长。经常外出开会、***风，生活丰富多彩，有滋有味儿，你说我能不感谢文化艺术对我的思赐吗？(王义书)

艺术，能够潜移默化地改变三观。

人的生活，有质量的不同；人的生命，有层次的差别。

人有物质、精神、灵魂三种不同的生活，相应地，也就有衣食、艺术、宗教三种不同的人生。艺术在其中，除了本身是一个独立的生活层次，还起着承先启后、通底达高的纽带作用。

艺术，滋润了我们的生命本体，改变了我们的生活方式，提高了我们的人生规格。它使我们超越了为物所累的苟且，享受到精神创造的愉悦，领略到信仰光辉的照耀。

只有接触艺术，才能懂得生活的真；只有学习艺术，才能感悟人性的善；只有享受艺术，才能懂得世界的美。

[_a***_]已是我须臾难离的情人，书画改变了我的人生。:

我从小受开画館毌亲的影响，耳濡目染，喜欢上了山水、花鸟、人物。

一九五八年，我毕生从教的父亲错划为中右，我也被株连，一年后考中学我因父亲的原因落榜了，成了当时东方红人民公社的最小社员，白天挥汗苦干，晚上在孤灯下临习連环画，它给我凄苦的心带来了温暖。

六0年我有幸考上初中，六三年考入地区中学，想不到六六年毕业之时又遇上文化大革命，动荡时期，心中傍惶，想到了今后之路，毅然选择了艺术，

六九年掀起下乡运动，我在接受再教育期间，白天辛苦劳作，晚上挑灯学习搜集来的绘画技法书藉，下乡三年坚持自学了素描、色彩，画了大量速写。三年虽然劳作艰苦，食难裹腹，但有绘画的陪伴过得很充实，也为我今后绘画水平的提高和创作打下基础。

我难忘绘画陪伴我的艰苦岁月，绘画是我难分难离的情人和伙伴！

艺术对于我来说已经成为一种信仰，如果让我就艺术和名利中选其一伴我一生，我会毫不犹豫的选择艺术，艺术是人格的写照，追求艺术高度也即是追求自我人格的提升。因此纯粹的艺术家在艺术创作过程中，即是对自我心灵的救赎也是自我精神升华的过程。

艺术对我人生起到了非常重要的作用！艺术改变了我的人生轨迹，使我重新站在“品位”的行列！

小时候，父亲让我练习书法，我一点兴趣也没有，百般无奈之下，常常找各种借口出去玩。这样断断续续地练习了一两年，上小学之后，就比较少练习书法。初中练习了一年，期间学习国画勾线技法。高中进了职业高中班学素描，之后去了部队。在当兵三年里，没有画画几次，也没有练习书法。

退伍之后，结婚生孩子，没有事做，就思考人生问题。没有一技之长，将来会是纯粹农民，怎么立足怎么为人？所以又开始画画，练习书法；又坚持了两年，实在混不下去了，又去打工。2010年，打工还是没有出路，又开始画画练习书法。这一次，到现在还在坚持，并且小有成就，能创作能营销书画。都中年大叔了，画画在这个年龄是出成绩的时候了，再画下去一定会越来越好！而且书画这艺术五十岁是个分水岭，想到这里我又信心满满。

艺术改变了我，社会上也比较尊重艺术家。这是艺术的功劳，是对我坚持的一种奖励！

到此，以上就是小编对于艺术创作对艺术市场的影响的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作对艺术市场的影响的4点解答对大家有用。