艺术市场对艺术创作的影响,艺术市场对艺术创作的影响 百度网盘

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场对艺术创作的影响的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术市场对艺术创作的影响的解答，让我们一起看看吧。电影的艺术价值/商...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场对艺术创作的影响的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术市场对艺术创作的影响的解答，让我们一起看看吧。

1. 电影的艺术价值/商业价值哪个更重要？
2. 艺术行业主要包括了哪些？
3. 中国艺术品市场未来的发展趋势是什么？
4. 篆刻艺术在当代还有意义吗？

电影的艺术价值/商业价值哪个更重要？

开篇先亮观点，电影的艺术价值更重要。

为什么这样说呢，因为我们认为电影是世界第八大艺术，他是和文学，戏剧，音乐等并列的。作为一个和文学音乐等并列的艺术，而他的偏重点在于商业价值，他还有有什么资格在这个位置上。那么，反过来说，我们把电影放到了这个位置，就给了他对于创造一种艺术美的期待。然而，电影也并没有辜负我们的期望，而电影的受众，广大的人民群众也更加钟爱于电影的艺术价值。

我们看当下很火的电影，哪一个的没有艺术价值，是《芳华》吗？还是《战狼2》？显然不是！那么，我们再看那些被我们认为是经典的电影，他没有艺术价值吗？例如《阿甘正传》，例如《霸王别姬》，他们的艺术价值更加的爆棚。那么，我们从这些典型的例子中有没有看到了电影的艺术价值？显然，他们的艺术价值不需要我们讨论，也没有人能够否定。

那么，我们再看认为商业价值重要的人的观点。他们认为电影的商业价值是在首位的。这个观点我是完全不敢苟同。为什么呢？因为商业价值要为艺术价值服务。商业价值的存在是为了创造出更多的有着更加大的艺术价值的电影。也就是说，我并没有否认电影有商业价值，而是认为商业价值是排在艺术价值后面的。我这样子说大家能认同吧？

我们需要怎么做呢？在做好了艺术价值的基础上，进行必要的商业宣传，从而让这些伟大艺术的创造者们能够有基础，也有动力去创造出更加伟大的作品。其实这种模式并不是单单在电影艺术上存在，而且是在其他种类的艺术上也是存在着的。例如，伟大的画家梵高的一幅《向日葵》他的商业价值难道没有吗？他的价值是一亿。那么，为什么他有这么大的商业价值呢？那是因为他的艺术价值达到了非常之高的境界。而他的商业价值都是因为他的艺术价值来决定的。没有了艺术价值，她就没有任何一点商业价值。

所以说呢，艺术价值才是最重要的，商业价值是建立在他有艺术价值的基础上。

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商业价值重要，因为一部好的影片，记能引领大众，从中体现它的商业价值，还能从中激发人们的潜意识。这才是一部影片的你值体现。而一部艺术影片，也有它的价值，它体现的的内零单一，有一定的教育和事业价值，艺术影片的种类不同，但有一定的历史意义，也是人类的财富。

我觉得艺术价值更重要

首先说现在的电影市场过于追求票房，天平已经严重倾斜，我们应认识到电影本身就是一门艺术，只不过随着互联网时代的发展，这门艺术被赋予更多的价值和意义，所以才由此产生了巨大的商业价值，而且由于电影这门艺术综合了视觉与听觉两项感官因素，更容易认知和渗透进我们的内心及思想，它的教化作用就越发应该被我们认识到，那么就像以前我们有《董存瑞》、《刘胡兰》、《狼牙山五壮士》等有艺术价值与教育意义的电影一样，我们应该认识到电影艺术价值的重要性。

近年来国内几位大导也回归本心，拍出了许多优秀的电影，兼具了艺术与使命感，像张艺谋的《归来》《金陵十三钗》，冯小刚的《芳华》、《唐山大地震》、《1942》、《集结号》等等，虽然票房不是最好的，确是最打动人心的。

過去的電影是真正的藝術價值在裏面，演員要到群眾中體驗生活拍出的片子活靈汪現，咱們的牛百歲，一部電影中，王老師那真是和農民一起生活，從中學習到了，農民的辛苦與生活沒有華麗的陣容，可是上座，讓人百看不厭，這才是人民藝術家，不象現在古裝劇陣容強大華而不食，只為賺錢不懂什麽真正藝術，藝術來源生活，不能只為賺錢，一部好作品讓人記得住，流方百世，這才是真正藝術家，好電影不用打廣告自然上坐率高，可現在係看除了談戀愛的有幾個看電影的，因為什麽讓這些大導演自己去想？

电影的艺术价值是提现出电影人对艺术的一种考验，更加能塑造人能在电影中的形象，让人在这种电影艺术的领域里，锻炼自己，学习自己，能展现在公众的视野里，能得到观众的肯定，而商业价值就是对艺术价值的肯定，因为一部电影它的商业价值越高，就决定了这不电影的艺术价值越大，而制片人和扮演者将会更加受到观众的喜爱和追捧，好的电影它的故事情节都会深入人心，让人恋恋不忘，看了一遍又一遍，这就能提现出它的商业价值。

艺术行业主要包括了哪些？

艺术行业包括美术、音乐表演（歌舞），戏剧影视文学，舞蹈编导，舞蹈表演，舞台音乐剧，艺术设计（服装设计），艺术设计（陶瓷艺术设计），艺术设计（平面设计），艺术设计（书籍设计），艺术设计（染织设计），艺术设计（多媒体网页设计），艺术设计（视觉传达设计），艺术设计（建筑与环境艺术设计），艺术设计（室内设计），书法篆刻，摄影。

新闻摄影，广播电视编导，雕塑，声乐演唱，中国乐器演奏，管弦与打击乐器演奏，键盘乐器演奏，流行音乐演唱与表演，流行音乐演奏，流行音乐创作，作曲与作曲技术理论，音乐编导与策划，乐器修造，播音与主持艺术，***策划与制片，录音艺术，动画，工业设计，广告学，会展艺术与技术。

艺术教育，建筑学，***艺术技术（计算机艺术创作），表演（戏剧***），表演（戏曲表演），表演（戏曲音乐），导演、灯光设计，服装与化妆设计，游戏动漫设计与制作，媒体创意，公共事业管理（群众文化管理），公共事业管理（艺术展示管理），公共事业管理（***管理），公共事业管理（文化经纪人），公共照明艺术，[_a***_]媒体艺术，舞蹈学（舞蹈历史与理论）。

宝石及材料工艺学（珠宝首饰设计），装潢设计与工艺教育，人物形象设计（舞台服装设计），舞台化妆设计），编导（剧本创作，艺术评论与报道），建筑装饰工程技术，园林工程技术（园林景观设计），服装营销与管理，文化市场经营与管理，文物鉴定与修复，空中乘务，民航空中安全保卫，民航商务，***广告，烹饪工艺与营养，电视制片管理，新闻***编与制作，电视节目制作，这些基本上是全的了。

艺术 ：

[解释]1.用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。

2.指富有创造性的方式。例如：领导艺术。

3.形状独特而美观的。

中国艺术品市场未来的发展趋势是什么？

艺术品市场形势总体向好，古代艺术品由于稀缺性变得水涨船高，主要得益于国家经济形势的大气侯，老百姓腰包鼓起来了，国人的文化水平整体提升，推动文化艺术品市场更加繁荣。

想要艺术品市场快速兴起少走弯路，国家每个级别的省市县乡博物馆设专门窗口对所辖区域的民间文物逐级鉴定(适当收费)，从底层筛选定真伪，对有疑问的藏品逐级向上推荐，直至弄清楚为原则，对少数重量级藏品的认证必须由国家组成的专家团队鉴定认可，一般来讲，大部分藏品市县乡的文博部门即可鉴别，如果***部门都鉴为赝品，那么藏家自重，通过这种方法，力求根治艺术品市场的混乱局面。

中国古艺术品市场未来发展趋势，鉴定公益无偿，工本费即可，藏品必须“美、老、臻、新、稀”是有很大潜力股！

🙏赏臻阁说宝欢迎您！善待民间国宝，保护民间文物，倡议公益性无偿鉴宝，促进市场繁荣，弘扬华夏民族文化，寻找古艺术作品，丰富民间文化，提高时代艺术水平，助力经济稳健快速发展。

我总觉国家怎样设鉴定机构，机构组成人员，(人员的学识，经验，很主要)今天这个地方鉴定的是真品，明天到了别的地方成仿品了)某人说真，又另有人说***！！！认知不同。鉴定结果相反！！！令人昏头转向，用什么方法鉴定不是某个人说了算！！！一定要组成九人鉴定小组，以小数服众多数为原则，作判断！！！因为那些东西为旧物，我们是新人，也不是生活在那个年代！！！由国家文物部门派出鉴定人员，每件收费一，二百圆兼出具证书，证书全国统一承认！！！有证书，就可流通了！盘活文物，发展经济，如青铜器战国前的，政治，军事，和特别文物，国家回收，给予相应的钱，其它自由買卖，目的只有一个，让文物存于民间，增加就业，搞好经济，合理，合法吧！！！这一点国家应考虑了！！！

个人认为：艺术品收藏市场的春天即将到来…

首先，国家对传统文化的保护和发展态度越来越明确，先后出台了一些政策法规，并从体制机制方面进行了相应的调整和完善。

其次。文物艺术品具有精神和物资方面的双重属性，生活水平提高之后，人们在追求精神层面的占有和享用，用王刚的话说就是“玩着玩着还赚钱了”。

第三。现在人们的投资收益方向不是太明确。房地产“只住不炒”，股市债市被割韭菜，导致社会闲散资金逐渐会流入艺术品投资收藏这个具有“双重属性“行业。

第四。知识结构发生了巨大改变，大浪淘沙，一些有知识、有胆识、悟性好的年轻人将成为艺术品收藏的主力军。大数据时代，将催生一批富有生机和活力的收藏队伍。

近期，长沙交流会，尤其是域鉴18日的拍卖现场，已足以证明，艺术品投资收藏的春天已呈“鸭暖先知”之势！

篆刻艺术在当代还有意义吗？

篆刻艺术在当代仍有意义！它汉字特有的艺术形势，方寸之间，别有洞天。追溯篆刻历史迄今三千多年，即便当下，也有不少爱好者，结识多年的一位老兄，正宗齐氏门下，前两年编撰出版了自己的印谱，市场反映很好。篆刻是书法，章法，刀法的完美结合，白石老治印自成一派，好多大名头的书画家都善刻。西泠印社至今一百多年历史了，“人以印集，社以地名”，吴昌硕首任社长，专门讨论“印学”，在东瀛颇具影响，民间有交往。

印章材质很讲究，本身就有不菲的价值，另外名人字画（古画）的鉴定，印章的机关***可提供支持和佐证。

篆刻艺术作为逐渐发展起来的独立艺术,以其独特的文化内涵及精神气质成为中华民族传统文化体系中的重要组成部分。作为“缩龙成寸”的艺术形式,字体形态的变化,印面整体的布局及丰富的肌理效果,表现技法的多样等呈现出的形式美特征对当代平面设计有着极其重要的指导意义。

有艺术输出和情感表达的双重意义。

首先，从艺术价值输出角度，篆刻实用范围集中在书法、国画艺术作品中，要知道书法国画是当代艺术中占比最高的品类，所以篆刻还有使用空间。

我们现在考虑的是，如何让篆刻艺术成为大众常见的欣赏艺术，欣赏的前提是懂篆刻和会欣赏。

从懂篆刻角度来讲，懂文字，能认识作品中的文字。懂篆刻布局，知道这种布局的美感，懂篆刻风格，了解每种风格的特点。然后就是欣赏，欣赏的文字设计之美，欣赏整体表现力之美。

第二，篆刻还有情感表达的需求

篆刻艺术虽是小众艺术，但不乏爱好者，群体有艺术情感表达的需求，篆刻沉稳、古韵的风格很受欢迎，是一群人的情感表达。

答案是肯定的。

说一句哲学上的废话，存在就会有意义。

事实上，篆刻不仅存在，而且还有相当长的历史。据考，这项艺术已经有三千七百年历史，它既然延续了这么长的历史时期，肯定有其过人之处，想必吸收了天地的灵气、日月的精华，历史长河中沉淀下来的，一定是精华无疑。

篆刻是一门综合性艺术，是雕刻、书法的有机结合，好的篆刻作品，只在这方寸之间就能展现出万千气象。令人感叹！中国传统艺术很善于以小见大，篆刻便是极好的例证。

篆刻经过千百年的发展，进化成了一个复杂的美学系统，形成了一门独立的学问，“印学”。

篆刻的当代意义依旧极其重要。

中华文化博大精深，源远流长。文化的传承离不开优秀的文化载体，篆刻毫无疑问就是传统文化的优秀载体之一。

它承载着祖先的智慧、精神，给我们留下了宝贵的历史遗产。

所以，从文化传承的角度来看，篆刻有着极其重要的意义，它的文化承载价值不言而喻。

篆刻是书法的一个重要分支，它与书法有着千丝万缕的联系和共性，优秀的篆刻能带给人们美的享受，提高人们的艺术感知，陶冶人们的情操，抒发创作者的情感。

篆刻艺术作为中国特有的传统艺术在当代不仅有意义，而且我们有义务使之发扬光大。作为国宝级的书、画、印的艺术形式不能在我们这一代遭到质疑。你学不好不怪你，若是你质疑这些传统艺术存在的意义确实有“欺师灭祖”般的忤逆。

当然是有意义的，就好比问你现在打印、摄影技术发达，那么书法和绘画还有意义吗？答案是肯定的，作为艺术形式之一，是不可被取代的，有着独特的意义，存在即合理，传统文化也并不是与现代不符，相反，现代更需要传统文化的营养滋养，当代也才更具备新活力。

篆刻艺术，是书法（主要是篆书）和镌刻（包括凿、铸）结合，来制作印章的艺术，是汉字特有的艺术形式。篆刻兴起于先秦，盛于汉，衰于晋，败于唐、宋，复兴于明，中兴于清。迄今已有三千七百多年的历史。

篆刻，自起源至今的三千七百多年的漫长历史中，历经了十余个朝代。在这个长期的发展过程中，篆刻艺术出现了两个高度发展的历史阶段。

一个是战国、秦汉、魏晋六朝时期，这一时期的篆刻用料主要为玉石、金、牙、角等。它被称为“古代篆刻艺术时期”，它的篆刻艺术特点主要是以时代来划分。篆刻发展到了唐、宋、元时期，则处于衰微的时期。在这一时期，由于楷书的应用取代了篆书，同时官印和私印根本上分家，篆刻艺术走上了下坡路。这种形势到了元末出现了转机，画家王冕发现了花乳石可以入印，从而使石料成了治印的理想材料。到了明代，篆刻艺术进入了复兴时期。

篆刻理应会同时代的发展而发展，最近国家领导人对非遗提出重视，而篆刻也可以算是这其中之一，也需我辈传承。

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到此，以上就是小编对于艺术市场对艺术创作的影响的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场对艺术创作的影响的4点解答对大家有用。