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写实艺术展览图片,写实艺术展览图片大全

cysgjj 05-24 34
写实艺术展览图片,写实艺术展览图片大全摘要: 大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于写实艺术展览图片的问题,于是小编就整理了2个相关介绍写实艺术展览图片的解答,让我们一起看看吧。用油画表现的人体艺术,观众喜欢写实...

大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于写实艺术展图片问题,于是小编就整理了2个相关介绍写实艺术展览图片的解答,让我们一起看看吧。

  1. 用油画表现的人体艺术,观众喜欢写实手法的画面还是超级写实手法的画面?
  2. 有人说“写实主义”是最能体现画家创作意愿和油画艺术价值的画派,你怎么看?

油画表现的人体艺术观众喜欢写实手法的画面还是超级写实手法的画面?

只因那一句“艺术来源于生活”,就已经说明了,生活中的一切事物、人物可以用作于艺术创作题材,特别是对于绘画艺术来说,各种题材用之不尽,问题来了:用油画表现的人体艺术,观众喜欢写实手法的画面还是超写实手法的画面?


超写实手法的***与写实手法的***

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(图片来源网络,侵删)

油画艺术中,***虽然存在争议,但人们欣赏起***却是“乐不思蜀”,别有一番滋味在心头,嘴里说***不好,心里却恨不得马上见到***,哪还有时间去思考什么风格的***呢,对吧,当然了,超写实手法的***要比写实手法的***显得更“香艳”,

什么叫“香艳”呢?就是看起来更有情调的意思,因为超写实风格下的***追求的是一切细节完美,从内到外,形神具备,是被修饰美化的人体,肌肤纹理光滑细腻,试问一下如此惊艳、美轮美奂的***,有谁会不喜欢呢?是吧,

然而,写实风格下的***显得更加真实,值得注意了,是显得真实,没有任何修饰的成分,就比如,写实主义艺术大师库尔贝笔下的人体油画《世界的起源》描绘的就是没有任何修饰过的女性人体形象现实中的人物是怎样,画作里的人物也是怎样,

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说到这里就更容易明白了,超写实风格的***犹如被美颜过的人体,非常精致;写实风格的***就是素颜的人体,可以看到脂肪和赘肉,甚至毛孔,这就是前后两者不同的画面,那么作为一个观众喜欢欣赏哪种风格呢?就只能凭借个人的口味了,总之,有人喜欢超写实风格的完美,有人喜欢写实风格下的真实。

用油画表现***,不管是写实手法或超写实手法表现的***美,只要人们对***感兴趣都喜欢,相对而言欣赏者更喜欢超写实手法表现***。

一、写实手法和超写实手法都是以人体为模特塑造人体形象的艺术之美,表现出人体造型审美效果的艺术美感,博得了喜欢欣赏***人们的赞美。对于大多数人们来说,欣赏***,只要是人体***形象美丽动人、画面的人体形象逼真写实,具有艺术魅力的感染力,至于什么是写实手法和超写实手法一概不知,他们虽然不懂,但是他们能在欣赏***作品中,感悟出***神韵的审美理想。

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二、超写实油画比写实油画形象性逼真,易懂看明白大致能欣赏出***的美感的艺术性,不需要太多的精力就能品味出***魅力的无限性。大多数欣赏者更喜欢超写实人体油画的艺术性,一幅人体油画艺术作品是否受到人们的喜欢和青睐,不但要有人体形象之美的吸引力,而且还要有表达艺术家审美情感的艺术风格,体现出油画作品内涵的审美情操的震撼力。

三、人们对***的喜欢和欣赏,不必在意写实手法和超写实手法的绘画形式,只要符合人们的审美情趣,满足了有些人喜欢写实***绘画的需要,又满足了有些人喜欢超写实***绘画的需求,就可达到人们对***喜欢的审美享受。

我们说,不管是写实手法表现的***,还是超写实手法表现的***,观众是否喜欢,不是取决于其表现手法,而是取决于作品的品质。

从本质上讲,写实手法和超写实手法都属于写实油画的范畴。不错,如果从画面的清晰度和逼真度来讲,超写实油画比写实油画更胜一筹,从这个意义上讲,超写实油画在欣赏群体上占有一定的优势。但是,一幅油画作品是否受到人们的喜欢,画面清晰明亮只是一个因素,更重要的是作品的主题和内涵底蕴和艺术价值含量,也就是作品的品质。

比如说乔尔乔内的《入睡的维纳斯》创作于500年前的文艺复兴时期,是典型的古典主义写实油画。从内容上讲,蕴含着丰富的人文主义思想,从形式上讲,表现出精湛绝伦的写实技法,因此受到无数人们的喜欢。可以说,迄今还没有哪一幅超写实手法的人体油画能与之相媲美。

再比如安格尔的《泉》是一幅正面全身呈站立的人体油画,这幅画被世界许多国家列为***绘画教学的范本。其在世界范围内的知名度和受欢迎程度远高于很多超写实人体油画。

还有布格罗、格维德等写实油画***的作品也是受到无数读者的喜欢。

事实上,人们喜欢超写实油画的清晰逼真,但不是看它的纤毫毕现,主要还是看它的主题思想和画风意韵,在这一点上,现今的超写实人体油画与经典的写实人体油画还是不能相提并论的,也就是说,观众更多的是喜欢经典的以写实手法表现的人体油画。




造型准确逼真,色彩鲜艳亮丽,画质清晰和谐,欣赏起来没有视觉障碍,这是油画不同于其它画种的特点,因此,油画能在不同语种的国家普及下去,并深受各族人民喜爱。

时至今日,有人的地方就有油画,油画对提升普通大众的审美水平和艺术修养,对艺术走进生活起着显而易见的积极作用,在西方国家尤甚。

油画经过600多年的发展,形成了十分完善的创作体系和艺术流派,每种体系或流派各领***数十年。但整体上,油画万变不离其宗,还是把写实当做基础的创作模式,每种流派都或多或少带有写实技法的影子,从古典主义,巴洛克,洛可可,再到浪漫主义,现实主义,新古典主义,印象派,一直到当代油画都是如此。

表现***,观众喜欢写实手法还是超写实手法?我觉得,大部分观众还是喜欢超写实,原因如下。

超写实油画是参照摄影艺术而形成的创作手法,旨在用纤毫毕现的画面细节来感染观者,观者欣赏超写实人体油画,实际上跟欣赏人体艺术照片没有多少差别,在视觉印象上会直观而深刻,因此会喜欢超写实。

人是视觉动物,若看到一幅跟自身形貌相差不大的艺术作品时,从生理到心理都不会排斥,因为熟悉,会引起心理的共鸣,所以会对其产生喜欢的感觉。

有人说“写实主义”是最能体现画家创作意愿和油画艺术价值的画派,你怎么看?

  1. 任何形式的艺术有一个重要的前题:一定是适合自己的就是最要的!因为别人的东西只是用来借鉴的!
  2. 所以要有意识的形成自己的风格!
  3. 不管是“写实主义风格”还是“写意风格”只要是自己的分格就是最好的!
  4. 纵观流传千古的作品都是每个画家自己风格的才会让每个观者感动!让人一眼就能知道是谁画的作品!


客观地说,从十五世纪油画产生到十九世纪上半叶,在长达近500年的时间里,以古典主义为代表的“写实主义”油画一直是油画发展的主流,也是最能体现画家创作意愿和油画艺术价值的画派。这一点我们从文艺复兴时期的达芬奇米开朗基罗拉斐尔、乔尔乔内、提香、丁托内托等,到十七世纪的鲁本斯、伦勃朗等,到十八世纪的戈雅、柯里尔、维安等,到十九世纪的安格尔、库尔贝、德拉克罗瓦、布格罗等等历代油画***流传下来的大量经典的写实油画作品中可以得到充分的印证。

但是,当十九世纪照像技术发明并应用,随之印象主义油画抽象主义油画相继产生以后,写实油画长期以来“一统天下”的格局被打破了,从此油画艺术进入了写实、印象、抽象并行发展的多元化时代。“写实主义”不再是唯一的油画创作主流,也不能说“写实主义”是最能体现画家创作意愿和油画艺术价值的画派,只能说写实主义是油画的一种重要表现形式或者说是油画的一个重要流派。

艺术是动态的,是发展的,艺术从来都不是一成不变的。艺术总是随着社会和时代的发展而发展,随着社会和时代的变化而变化的,艺术家的创作意愿和艺术价值的体现也是紧随社会和时代的。在当今,传统的“写实主义”油画可以体现画家的创作意愿,体现油画艺术的价值,抽象主义油画以及非传统的现代油画同样可以体现画家的创作意愿和油画的艺术价值。比如说达[_a***_]的《蒙娜丽莎》安格尔的《泉》是经典的写实油画,充分体现了画家的创作意愿和油画的艺术价值,而毕加索的《格尔尼卡》、蒙克的《呐喊》作为经典的抽象油画和现代油画,同样的充分体现出画家的创作意愿,也体现出了油画的艺术价值。

如果站在大众审美习惯的角度来分析,写实主义油画无疑是最受欢迎、影响力最为广泛的。在很多人看来,写实、逼真就是油画最大的魅力所在。这也是冷军等超写实油画家受到市场追捧的主要原因。



尽管如此,要说写实主义绘画风格是最能体现油画艺术价值的画派,还是有失偏颇,至少是值得商榷的。尤其是在数字图像技术高速发展的今天,受到冲击最大的就是写实风格的油画创作。陈丹青直言传统绘画形式面临着被数字图像技术淘汰的可能。就连靳尚谊先生这样的写实主义油画名家,同样认为写实风格的油画在摄影技术面前已经毫无优势可言。

大家都知道,自从徐悲鸿在中央美院奠定了中国现代美术教学的体系后,写实主义绘画风格一直占据着教学内容的主流地位。在这样的教学体系下,中国的油画家们大多是在油画名家的指导下系统地学习并掌握传统写实油画的作画技巧和材料特性,对油画的历史和相关理论进行长期的梳理和钻研。从而获得了全面丰富的油画素养,并具有了坚实而严谨的油画基本功。

在写实主义油画领域,徐悲鸿之后的吴作人、靳尚谊、全山石、杨飞云、艾轩、冷军等人,基本都是中国油画界的领军人物。艾轩甚至有过这样的观点:中国高水平的写实主义油画其实已经站在了世界的巅峰。

先不说艾轩的说法是不是有过誉之嫌,就算真是如此,也很难改变写实主义油画风格所面临的尴尬处境。

对于坚持写实主义绘画风格的油画家来说,他们不希望被世相充斥的***象所欺骗,所以努力寻求用自己的视觉找回属于自己的真实世界。但是,这样的时代,显然不再属于写实主义油画世界了。靳尚谊先生建议年轻人应该更多地去学习国画,显然是意识到了写实油画所面临的冲击,就算真被数字图像技术所淘汰也绝非没有可能。

如此说来,像赵无极先生那样的抽象主义油画作品,或者会有更好的发展前景。赵无极生前的好友——建筑***贝聿铭曾在赵无极画展的前言中写道:“他的油画和石版画十分迷人,使我同时想起克利绘画的神秘和倪瓒山水的简练,我可以毫不夸张地说,赵无极是当今画坛最伟大的艺术家之一。”

就目前来说,能看懂抽象主义油画的人并不太多,普通大众仍然用“画得像”来当作评判一幅画艺术价值的标准。其实,这是美学思维和审美能力的欠缺,并不能左右艺术发展的规律。

说到底,写实主义油画也好,抽象主义油画也罢,都一样有空间、结构、光线和颜色的问题。具象和抽象之间有共通的道理,重要的是获得新的观念。只有明白了这个道理,才能去感受到油画艺术真正的价值所在。

当然,这也只是惊龙轩一家之言,欢迎与大家一起交流探讨。谢谢!

到此,以上就是小编对于写实艺术展览图片的问题就介绍到这了,希望介绍关于写实艺术展览图片的2点解答对大家有用。

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