艺术市场中的现当代艺术,艺术市场中的现当代艺术是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场中的现当代艺术的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场中的现当代艺术的解答，让我们一起看看吧。艺术有哪些主要功能?目...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场中的现当代艺术的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场中的现当代艺术的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术有哪些主要功能?目前哪个功能最被大众看重？
2. 中国当代艺术现状是怎样的？

艺术有哪些主要功能?目前哪个功能最被大众看重？

你好亲，很开心回答你的问题

艺术的主要功能在于认识功能，教化功能，审美功能，实用功能，***功能

1艺术，比如美术的认识功能，欣赏一幅画，欣赏一座雕塑作品，我们可以从一幅画中，认识到画家所处的那个时代的审美思想，社会现状，那个时代的绘画风格

欣赏历史题材的绘画作品，如《步辇图》，我们可以认识一千三百多年前，文成公主与吐蕃赞普松赞干布联姻的历史***

如《虢国夫人游春图》，我们可以认识到唐太宗时代，杨氏一家势倾天下的奢侈生活

如《簪花仕女图》，通过画中五嫔妃的宽袖长裙，肩披帔帛，在庭中闲逛，逗犬，赏花，弄蝶，我们可以看见当时唐朝经济繁荣昌盛下安宁，闲适的宫廷生活

但是对于抽象油画，是否还具备认识功能？

因为抽象绘画没有具体故事情节，清晰客观的形象，我们无法从抽象油画中读懂一个历史故事，一个宗教神话故事

但是我们可以从立体主义画家毕加索，野兽派画家马蒂斯，抽象画家康定斯基，波洛克，超现实主义画家达利，玛格利特的画作中认识到当时二十世纪，西方现代艺术追求艺术风格的多样化，个性化

概括来讲，艺术主要有四大基本功能，分别是审美功能，教育功能，装饰功能，***功能。

艺术的审美功能就是指，艺术作品中要呈现出美好元素，能完成对欣赏者的审美认识和审美愉悦，让欣赏者获得高层次的精神享受。

教育功能是通过艺术来引导人们的思想观念，提升人们的文化修养。

艺术的装饰功能是通过具体的艺术品，来装饰和美化人们的生活环境。比如，人们给客厅或卧室或办公室的墙面上悬挂绘画、书法等艺术作品，在城市广场、公园、车站、剧院等地方树立雕塑作品，都属于艺术装饰功能的体现。通常情况下，艺术的装饰功能只有那些视觉艺术才能体现出来。

艺术的***功能体现在，观者通过欣赏某个艺术品后，可以获得身心愉悦的感觉，心灵得到放松和慰藉，产生快意舒心的心理状态。

艺术的功能主要有：

       第一，审美功能。

       欣赏和领会艺术之美，从中得到一种愉悦的享受，是艺术的首要功能。从人类的童年开始，审美就一直伴随在身边。石器上的雕刻，陶器上的绘画，劳动号子中的音乐…… 艺术所具有的美的属性，能够使人们通过欣赏艺术作品满足审美的精神需求，这就是艺术的审美功能。

       第二，认知功能。

       艺术来源于生活。人们通过欣赏优秀的艺术作品，可得认识丰富多彩的外部世界。比如古代绘画就记载着很多生产和生活的实迹，国宝名画《清明上河图》所包含的巨大信息量，就有很大的社会历史价值。优秀的艺术品可以让人们获得丰富的知识，了解人生真谛，学习生产和生活经验，提高认识世界和解决问题的能力。

       第三，教育功能。

       艺术作品可以"寓教于乐”。通过欣赏艺术，可以影响人们的世界观、人生观和价值观，起到潜移默化的思想教育作用。戏曲艺术的“寓教于乐”对传承中华传统美德，功不可没。优秀的艺术作品可以激发人的情感，愉悦人的精神，从而净化和陶冶人的心灵。

第四，***功能。

艺术美带来了其***功能，即由艺术感染力引发人们的愉悦和乐趣，满足欣赏者获得***、休息和精神调剂的要求。每年的春晚广受欢迎，主要来自于***功能。

       目前，最受大众所看重的，是艺术的审美功能。

中国当代艺术现状是怎样的？

由于国内艺术市场与艺术教育体系的不完善，中国当代艺术的现状，与其说前景堪忧，不如说混沌不堪。因为艺术市场的落后，中国人的艺术收藏还很大部分停留在古玩字画的收藏上（简单说就是死人画最好卖），导致当代艺术家难以谋生。除开市场的不健全，这是意识水平的落后。

在西方，卖画买画是稀松平常的事，国外有完善的体系培养艺术家并让他们毕业后能够独立周转，所以艺术家们虽然生存压力比其他职业更大，但也算有立足之地。西方的模式就是，不断的展览，展览的同时售卖，也可以申请创作基金，使得艺术家的创作能够继续，同时也能增加人气与曝光率。实在不行，就走上当老师的道路，一边创作一边带[_a***_]。总之，在西方，你想做为一个职业艺术家活下去，并不会很困那

国内艺术市场与艺术教育体系的配合不系统，有待完善，中国当代艺术的现状正处于冰冻期，等待***的政策推出后复苏。

艺术市场的困境，首先要正能量传播艺术品收藏的态度和方法。中国人的艺术收藏还停留在古玩字画的收藏上，这是都是死品不能升值，这是中国艺术市场的扭曲所形成的怪现导致当代艺术家难以谋生。造成艺术市场残疾状态，这是收藏意识水平扭曲造成的现象。

相比之下，在西方卖画买画是太平常的事，国外有完善的体系全方位培养艺术家，根据画家倾向特点，引导并规范他们的行为，所以艺术家们虽然生存压力比其他职业更大难。因此激发艺术家更加正规行事，在有正确绘画意识下就可以形成立稳足，服务和践行。

据业内所述，西方打造画家的模式就是不断地办展览，不断的展览地售卖，***申请创作基金，使得艺术家的进入创作高峰，***资金达到能够继续创作。

艺术机构根据画家的能力，增加加料投资，使人气值与曝光率达到最佳状态。这是针对艺术天赋高的人而施行的方法。

那么还有一大批天份不太高的人，就走上当各层次的老师，服务社会的道路，一边创作一边带学生。

总之，做为一个职业艺术家并很好地活下去，实在是很困难的事。

中国当代艺术启到承前启后的伟大革命，随着科技发展快速引用，而绘画艺术始终在传统影子里寻找完美，去追求远远无法达到……。三年前终于认识到另一个自己，我要重新绽放自己，把自己心中太阳绘出来，回到现实生活中来，把眼前看到美丽的世界描述绘画出来，重新去尝试新的画法，新的理念，重新打造一切重零开始，从大自然出发深入研究用自己想法去完成心中的画，万事开头难，我通过六个月时间终于画出第一张画我很高兴，看到黎明的曙光。我开起***一步一步去完成，充分体验练习重新打造自己生命力程，用十字去完成这场任务，即一分二合三维四季五形六色七情八万九经十美，点点滴滴去克服尝试每一个字，通过三年三个月零三天，同时画出来自己心中想画十张画，已发送过了……2019年7月3日这天终于战胜自己，迎接第四个字季，就是春夏秋冬四季景色用感觉把它一张张绘出来。第一站完成作品1316张才能通过，现在快要完成500张，任务还那么遥远，加速完成才能完成与季同时，体会到大自然各个时节变化节奏。绘画艺术已经刻不容缓去闯具有现代意识形态艺术大门……。今天刚刚完成一张时空国画供大家参考，道法自然艺海无涯。望大家喜欢。

艺术从来都是经济、政治的集中体现。

对当代艺术的理解从来都不能脱离当代政治经济实际。

其实对于中国当代艺术的发展路径，可以对照中国当代科研的发展路径，二者都是上层建筑，发展都惊人的相似。

然后，我要导入转型期理论了。

从***说起，建国初期双百方针就不多涉及了。

***时期，一大批艺术领域的大师被整肃。（说两个最著名的：潘天寿和丰子恺）苏化、西化的艺术研究全部终止。许多本土传统的艺术形式也遭到破坏。这是长达10年的艺术断层。

***结束后的改革开放时期，正是艺术领域青黄不接的时候。

先是外域艺术的大量传入。我国的当代艺术艺术体系尚未建立，就直接被外来艺术的盲目传播践踏。

（这是向开放型、外向型艺术转变的过程）

当然这其中还有出现反复，请注意1980s后期的“清除精神污染运动”，不过并没有成为主流。

对当代艺术的理解从来都不能脱离当代政治经济实际。

其实对于中国当代艺术的发展路径，可以对照中国当代科研的发展路径，二者都是上层建筑，发展都惊人的相似。

从***说起，建国初期双百方针就不多涉及了。***时期，一大批艺术领域的***被整肃。（说两个最著名的：潘天寿和丰子恺）苏化、西化的艺术研究全部终止。许多本土传统的艺术形式也遭到破坏。这是长达10年的艺术断层。

***结束后的改革开放时期，正是艺术领域青黄不接的时候，先是外域艺术的大量传入。我国的当代艺术艺术体系尚未建立，就直接被外来艺术的盲目传播践踏。（这是向开放型、外向型艺术转变的过程） 当然这其中还有出现反复，请注意1980s后期的“清除精神污染运动”，不过并没有成为主流。接着是市场化。92年以后，艺术领域的市场化明显加速。传统的文化公益事业向文化产业转变。艺术开始产业化，艺术开始沾染“铜臭气”，艺术研究的浮躁也是从这个时候开始的。（这是市场化转型期的恶果，公益性艺术和产业化艺术不分）

当然，期间党也提出诸如文化强国战略、提升文化软实力、基本公共服务均等化（文艺层面）、文化为了人民等策略，也包括近期文艺座谈会上的讲话（认清文艺的功用，注重社会价值等等）。但是，相比于美国、法国、英国的文艺政策，这些政治风向变化都太快了。（要知道，拿破仑法典中的管理剧院的内容竟然至今未变！）加之21世纪以后，城镇化和信息化的加快。艺术领域的城乡差距，城乡艺术的二元结构加剧。信息化导致艺术的短平快（大众满足于声色口腹之欲）。传统艺术式微，西方艺术更为的大量传入。

到此，以上就是小编对于艺术市场中的现当代艺术的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场中的现当代艺术的2点解答对大家有用。