艺术市场中艺术家的困境,艺术市场中艺术家的困境有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场中艺术家的困境的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场中艺术家的困境的解答，让我们一起看看吧。有人说艺术家在成功之前...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场中艺术家的困境的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场中艺术家的困境的解答，让我们一起看看吧。

1. 有人说艺术家在成功之前都会有一段绝望期，不满意自己的作品，这样的困难如何克服？
2. 一位真正的艺术家不是为了眼前利益而学艺术的，大家说对么？

有人说艺术家在成功之前都会有一段绝望期，不满意自己的作品，这样的困难如何克服？

几乎所有人都会遇到这样的问题，说明进步了，目标变大了，对于一般人来说，差距有的是自己发现的，更多的是通过对受众的反应悟出来的，可是往往自己跳不出这个圈子，怎么克服，一是深造，提高，把自己的位置放高一点，如果能拜到名师，开阔自己的眼界那就太***了，二是解剖自己，找出症结所在，做更多尝试，当然否定自己是需要勇气的，不进则退嘛。

“绝望期”和“瓶颈期”是艺术家在艺术创作过程中几乎都会遇到的问题，也是一个带有普遍规律性的问题。为什么会出现这种情况呢？这其中的原因是多方面的。

懂艺术的人都知道，不论是哪一门艺术，绘画、文学、音乐、舞蹈、书法等等，要想真正掌握达到纯熟都需要经历一个长期勤学苦练的过程，甚至有些人坚持了很久付出了很多到最后都不一定能取得成功。当艺术家经过长期努力仍然看不到自己成功就会对自己的能力和当初的选择产生怀疑，进而产生绝望心理。当然，这种绝望情绪一般只是暂时的，因为艺术家到这时已经没有退路了。

这是其一。其二，艺术家经过长期磨练，技艺水平一般都会有明显的提高甚至是很大的进步，但是艺术家的审美能力审美眼光和对自己的要求同时也在提高，而且往往比自己的专业技能水平提的还高还快，这时艺术家审视自己创作的作品时，会产生很多不满意不理想，没有达到自己的期望值，也会出现所谓的“绝望期”。

其三，艺术家也是人，也逃不出物质第一性的生命法则，大多艺术家也要养家糊口，至少要维持住自己的生活。当自己的作品迟迟得不到人们的“青睐”或者打不开市场，生活直接受到影响甚至陷入困境，艺术家也会产生悲观失望甚至绝望的心理。比如，画出经典之作《侧卧的裸女》的天才画家莫迪里阿尼、画出《星空》、《麦田》、《向日葵》等传世油画的后印象派大师梵高等，都是画技精湛绝伦却在在世时作品不被人们认可生活颠沛流离困顿不堪贫病交加最后陷入绝望而过早离开人世的。

所以说，选择艺术就要做好吃苦的准备，就要具备坚持的毅力和坚韧的意志。每个成功艺术家光环的背后都有一段艰辛的甚或是苦涩的奋斗史。

的确如此！如果换一个说法的话，绝望期就是高原反应了，指的是一个人的水平到了一定的高度之后，每一点提升都很困难，真是蜀道难，难于上青天！遇到这种情况，真是想不绝望都很难啊！毫无疑问，艺术家也是如此，在成功之前，就是艰难的跋涉和攀登了！不过，这就看个人了，拉斐尔少年得志，二十多岁就蜚声艺术界了，不幸的是，他却英年早逝，年仅三十七岁。碰巧的是，梵高也是三十七岁死了，不过，他却是郁郁不得志，开枪***的！怎么样渡过绝望期呢？当然是要坚定信念，勇往直前，持之以恒了，还要有一个清醒的认识和定位。

这个问题让我想到了一句话，就是‘’努力并倾尽全力，你可能只能达到及格线，只有拼一条老命才有可能成功。‘’ 现实就是如此。艺术领域的艺术家更是如此。比如画家，要形成自己风格绘画语言是非常不容易，放眼望去有多少是类似‘卡拉OK式的绘画语言’? 能被称为***和大神真的是不多的。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。这句老话对于任何艺术领域成就者都具有强大的加持力。

我这里分享《魔戒》绘制者艾伦李的一些故事。下图是大神艾伦李《魔戒》中的一幅草图。他写下了绘制的过程的心得: 我们随着魔戒远征队一步接一步，一幅草图接一幅草图，一座微缩模型接一座微缩模型，一套布景接一套布景，穿过整座山腹。其中原型含有大量建筑元素的画面，需要高度符合***原理的草图作为框架。这一步完成后，由于有坚实的构图基础支撑，最后的水彩着色就会轻松很多。耐着性子构图画草稿是一件让人沮丧的工作，但我清楚地记得在学校里教美术技法的一位年迈的学究派老师，以及他对我的作品多么不屑一顾，我觉得我仍在努力向他证明点什么

希望***的故事对你有所启发和帮助。

想知道这个是谁说的 哈哈哈

怎么回答这个问题呢，首先我不是艺术家，我也没有什么成功的作品；

那我就理解为，上天是公平的，要让你成为艺术家，必定先苦其心志劳其筋骨饿其体肤，如果这些已经克服了，那就成功了一大半……

一位真正的艺术家不是为了眼前利益而学艺术的，大家说对么？

艺术家所干的是高成本的活，许多状态下是赔本钱赔血汗，没有捷径可走，但这一种追求，有天赋者有终级目标，一般点的只有跌进钱财的粪坑里，沾上一身屎臭方可成活，好吃好喝辛苦参半，也有人半途改行便成了干活的能工巧匠，温饱不是问题，也有人饿死在遥远而为艺术创作的征途中，与失败而告终，往往成功者大器晚成算是劫后余生，或死后才有人知道其艺术生命的可贵之处。

对的。

学艺术不是为了讨好别人，更多的是为了满足自己的精神世界。初学绘画的人，会让人觉得画的好是技术上的点赞，而后来就完全不一样。因为更多的是想表达自己的内心所需。这时候似乎呼唤般的语言，传达出更多的是内心的一种表白，他是通过艺术形式的展现，而不是通过一个简单的技术而言了。这时候的艺术更加的纯粹和单纯，就是为了一个莫名其妙的心声，由此流入的就是真正艺术作品的魅力了。初期是为了技术而被人点赞，因为他超脱于一般没有训练过的艺朮技术之外之人。而后来却是实实在在的在表达自己超乎文学语言和简单讲述之外的一种绘画形式。这个时候的绘画乃至作品就是典型的心声流露，可歌可泣。此时绘画艺术已与一切物质的收获没有直接关系，还有技巧。(此时除了个别著名画家之外)

到此，以上就是小编对于艺术市场中艺术家的困境的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场中艺术家的困境的2点解答对大家有用。