中国女性艺术家介绍图片,中国女性艺术家介绍图片大全

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国女性艺术家介绍图片的问题，于是小编就整理了5个相关介绍中国女性艺术家介绍图片的解答，让我们一起看看吧。艺术史上有哪些著名的女...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国女性艺术家介绍图片的问题，于是小编就整理了5个相关介绍中国女性艺术家介绍图片的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术史上有哪些著名的女性艺术家？
2. 95后美女蒋涵萱的“人体书法”火了，但这真的是艺术吗？
3. 中国第一位女权主义艺术家？
4. 荷兰女性艺术家？
5. 绘画艺术史上，有哪些擅长画自画像的女画家呢？

艺术史上有哪些著名的女性艺术家？

艺术史上著名女性艺术家数不胜数，在这里简单地举例介绍一下国外美术史上的几位著名女性画家，分别是：勒布伦、莫里索、安古索拉、卡萨特。（不完全举例，欢迎补充~）

是18世纪末至19世纪初法国乃至全欧最优秀、最著名的女性肖像画家。

她的艺术风格兼有洛可可和新古典主义特征。

早年她曾经是法国玛丽皇后御用画师，开始在法国上流社会崭露头角。由于女性画家的先天优势，勒布伦受到了许多名媛贵妇的青睐。

最终，留下了超过200幅风景画和600幅肖像画，很多经典被卢浮宫、冬宫、大都会博物馆等顶级博物馆收藏。

▲《自画像》勒布伦

▲《身着棉布裙装的玛丽·安托瓦内特》勒布伦

95后美女蒋涵萱的“人体书法”火了，但这真的是艺术吗？

谢谢邀请！

对于所谓的“人体书法”，在网上看过些相关资料。说实话，不论是对这种创作形式，还是对这种行为本身，都不敢恭维，更不敢苟同。

艺术需要符合和满足人类的审美要求，而不是审丑要求。艺术应该引领一种健康的文化，而不是展示丑陋。

我们夸赞一个人的动作和仪态时，往往会用“优美、优雅、娴静、轩昂等词汇，但一个人趴在地上，像蛇一样扭曲爬行真的和这些词汇搭不上边，所展示的只有丑陋。

这种所谓的人体书法，更多的是想通过出格的、另类的行为来博取社会关注，甚至为此不惜突破下限。这与当年一些演员的一脱成名没有区别，两者都是以艺术之名行玷污艺术之实。

法国大革命时期的罗兰夫人曾大声疾呼：自由,多少罪恶***汝之名以行。现在，我们也需要发出类似的呼喊：

艺术，有多少丑陋腌臜***汝之名以行

可惜的是，有太多的媒体人、太多的网民在为这种人和这种事推波助澜。我们越是关注这些人、炒作这些人，他们就越高兴，因为他们可以得到更大的知名度，可以接拍更多的代言广告，他们的作品也可以卖出高价了。

古今中外，向来不缺这种人，不得不说是人类的一种悲哀，艺术的一种悲哀、书法的一种悲哀。

蒋美女在表演“爬书”，卲先生在表演“射书”，这画面想想就觉得恶心，但这就是去年欧洲某艺术展上发生的一幕。

说到蒋涵萱，知道的人不多；但说到邵岩及他的“射书”，那可是“鼎鼎大名”，曾招到网民的狂轰滥炸。蒋涵萱是邵岩的学生。

说实话，邵岩的传统书法本来是不错的，在全国也小有名气，可他偏偏不满足，拿起注射器，灌入墨汁中，表演所谓的“射书”。

用注射器射出来的东西，如果说是书法，我认为是对书法的亵渎。

老师因为这种“行为艺术”出名了，于是教唆学生也走这种捷径。

于是，原本清秀可爱、我见犹怜的蒋涵萱，在衣裙上涂满墨汁，在白布上爬行，留下的痕迹他们剩之为“爬书”。

列位看官，大家睁大眼睛看一看，这个痕迹像什么？是不是像一条大大的蛆？所以很多人私下称之为“蛆书”。

这个世界太疯狂，为了出名啥都干。只是我在想，一大把年纪的大胡子邵岩，射一射也就罢了，无非就是丢丢老脸。

可是小蒋姑娘，你还年轻，你的路还长着呢！这样丢人，还有人敢……

邵岩先生，劝你多喝点墨水，那样也许尿出的尿，也比那“射书”强！

更多文章，敬请关注千年兰亭。

蒋涵萱的人体书法，严格地讲，不能算书法艺术，最多是一种“行为艺术”。

书法艺术强调结果，即书法家留下的墨宝几百年后，当人们忘记了书法家的名字，但看到其书法技艺和字体骨架，依然令人津津乐道。而行为艺术则不然，它通过身体体验来传递某种概念，强调的是过程。

蒋涵萱的人体艺术是将自己身体染上墨水，在一张白布（宣纸）上“爬行、蠕动”，正中间的两行断断续续的粗线条是两条玉腿乞丐蹭出来的，两侧是手掌按下的烙印。

整个一幅图画，给人的印象根本联想不到是书法作品，说它像一只大蜈蚣倒非常神似。

试想，一位妙龄少女身体着墨匍匐爬行创作艺术作品，其本身就有一种颠覆和震撼的效果。而这种效果正好体现了“行为艺术”的荒诞、夸张和变形的艺术追求。

其实，蒋涵萱是一位多才多艺的女孩，她毕业于马云的母校——杭州师范大学，其书法、绘画和摄影水平都不错，但由于其中规中矩，一直不温不火；后来拜“射书大师”邵岩为师，成为邵岩的女***。在邵岩的指导和启迪下，她开始了“爬行书法”的创作。

不曾想，蒋涵萱却因此一炮走红。

书法之书，在这里就是书写的意思。所谓书法，即书写汉字的规矩，法则。汉字的结体架构，起行收的字法，提按使转的笔法，竖横齐，竖齐横不齐，留白布局之章法，浓淡干湿之墨法，和笔势气韵之神***，基本上就是书法之规，之法；篆隶楷行草是书法五体；笔墨纸砚是书法之工具。组成了书法，中华文化之魂宝。除此之外皆非书法。当今少数不知天高地厚之人，搞什么鬼画符，什么射书，什么人体书法，这符合书法之意，之规，之法吗？！邵也好，蔡也好都是在糟踏中华文化！並非是艺术，而是垃圾。

低俗，这是在破坏中国的传统文化瑰宝。蒋涵萱这样的人应该全网封禁，我们的下一代如果真的看到了这些，绝对是害了我们的下一代。几千年的书法艺术，就是被这些恶心的家伙们搞得低俗的一塌糊涂。

这种就是存粹的恶意炒作，充满了人民币的臭味。赚噱头，赚眼球，最终还不是为了钱。

类似的这种所谓的艺术，到底有何意义？ 我们不需要这样的东西，我们有深厚的传统文化，艺术，绘画，中医，我们有千年的历史，我们有千年的传承，这样的鬼东西，绝对不是艺术，这是摸黑，这是给我们传统文化的抹黑。

这些所谓的艺术家，无非是跳梁小丑，最终会被人唾弃到死。

中国第一位女权主义艺术家？

王淑平。

王淑平，中国第一位女权主义，女神主义艺术家，批评家！毕业于广州美术学院油画系。

从女权主义的角度去考察王淑平的绘画，其突破性的意义在于，不仅是追求政治与社会生活中的“女性存在”，而且进一步地诉求着在政治与社会生活中的“女性话语”与“女性视角”，并相信这种话语与视角对于原本的一元话语的补充与修正。

王淑平是中国第一位女权主义艺术家！中国最具争议的女艺术家！

王淑平当代艺术巡回展（北京，上海）北京站将于2012年2月18日下午3点在[_a***_]艺术区悦·美术馆开幕。本次展览由著名策展人彭锋策划，著名艺术评论家易英担任学术主持，展览持续到3月3日。

王淑平的作品通过巧妙地引入G20峰会，触动了当代社会的神经，让我们不得不静下心来，思考人类当前面临的重大问题。艺术家王淑平以女性的眼光，对G20峰会做了新的诠释。不仅让我们看到了当前国际政治权力中心的另外一面，而且让我们获得了对某些重大的国际问题的新认识。不少人将王淑平视为女权主义艺术家，因为她用女性形象来置换男性领袖很容易被视为对女权的捍卫，但是与西方女性主义艺术家相比，王淑平的作品更象是个人情感的流露，而不是意识形态的表达。女权主义艺术，在经过极端的挑衅之后，如今又回归本来的宁静。王淑平的绘画，体现了这种回归之后的女权主义艺术的某些征兆。

荷兰女性艺术家？

玛丽莎·奥斯特莉。

玛丽莎·奥斯特莉，荷兰女性艺术家，一位专业的画家。她将自己喜爱的海洋与自然，誊写在画纸上，她笔下的“水中少女”是出了名的画作，在她的画作画面中，我们能够看到画中一位少女躺在清澈的泳池中，阳光照在她的脸上，更显得夏日的清凉与女孩的澄澈。

绘画艺术史上，有哪些擅长画自画像的女画家呢？

你好亲，很开心回答你的问题

在西方美术史上，宗教神话，历史故事，社会现状，画家身边的人和经历，一直是油画作品常见的素材和灵感。

但是，不难发现，自画像，同样是画家们百画不厌的灵感素材

自画像，个人斗胆一说，不仅仅是画家绘画技法的展现，更重要的是一个画家自我，内心世界的真实写照。

自画像，不仅仅是画家为了省模特费的创作，自画像，往往是映射一个画家的心灵写照，生平经历的刻画，自我内心世界的反映

西方美术史上，男性画家伦勃朗，梵高，巴尔蒂斯，马蒂斯，安格尔，培根，柯罗，高更等画家，都创作过自画像

那么，西方美术史上，有哪些擅长画自画像的女性画家？

提起文艺复兴时期的美术巨匠，我们自然联想到达芬奇，米开朗基罗，拉斐尔，提香，乔尔乔内，丢勒，扬凡爱克等男性画家

一战结束后，女性艺术家开始展现出重要影响力，直到今天依然拥有不可替代的艺术价值，对整个二十世纪的艺术产生了非常深刻的影响。

女艺术家们常有代表性的“艺术图腾”，如乔治亚·欧姬芙擅于描绘花朵，弗里达·卡罗以一字眉自画像著称，路易丝·布尔乔亚以大蜘蛛雕塑闻名于世。

↑ 弗里达·卡罗

↑ 弗里达 - 《戴项链的自画像》

↑ 弗里达 - 《两个弗里达》

在世界画坛上，有这么一个现象，那就是真才实学著名的画家，几乎都是男画家，走向绘画艺术巅峰的，也是男画家，而女画家却极为少数，当然了，这一切都是抛开当代画坛而言，问题来了：绘画艺术史上，有哪些擅长画自画像的女画家呢？

绘画艺术史上，擅长画自画的女画家

在西方绘画艺术史上，也有一些颇有成就的女画家，比如，18世纪的法国画家勒布伦、瑞士画家考夫曼，20世纪的美国画家卡萨特，其中，勒布伦是18世纪最著名的女性肖像画家，考夫曼又比18世纪的一般女艺术家享有更高的地位，卡萨特是20世纪第一位印象派女画家，

我们现在就简单谈论一下，勒布伦和考夫曼这两位女画家。勒布伦（1755～1842年）她的画风受鲁本斯的启发，探索户外光线照在皮肤上的色调和迷人效果，那幅《戴草帽的自画像》画中漂亮年轻女子就是勒布伦，站在点缀微云的蓝色天空下，她自信非凡、衣着时尚，对观众报以凝视，

勒布伦不仅才华横溢，而且也十分高产，她一生画了877幅作品，肖像画就有622幅，都是那种柔和美化的风格，摆脱了标准的贵族道具，很自然地揭示画中人物，至此勒布伦成为欧洲统治阶层热烈追捧的画家；考夫曼（1741～1807年）她创作了很多自画像，用来吸引有实力的赞助人的注意，

女画家勒布伦自画像

考夫曼十分精通古典时代和文艺复兴艺术和建筑，对神话和历史中的女性很有兴趣，所以，她笔下的自画像也给人忧郁又带严肃的感觉，缺乏亲和力，显示出“冰冷之美”，让人难以靠近，却又急想靠近的欲望，或许，这就是所谓的“距离产生美”吧。

女画家考夫曼自画像

到此，以上就是小编对于中国女性艺术家介绍图片的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国女性艺术家介绍图片的5点解答对大家有用。