艺术消费市场数据,艺术消费市场数据分析

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术消费市场数据的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术消费市场数据的解答，让我们一起看看吧。中国民众对艺术有多少欣赏力？世界民...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术消费市场数据的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术消费市场数据的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国民众对艺术有多少欣赏力？世界民众对艺术有多少欣赏力？

中国民众对艺术有多少欣赏力？世界民众对艺术有多少欣赏力？

真正意义的收藏家其精神是很伟大的，将几百年甚至上千年艺术品收集而来，不管他们是通过何种方式都需要化费大量财力和精力：整理、编撰、建档、修复、管理等，最后建起博物馆或美术馆，陈列出来向公众开放，将所有权回归给社会和所有人（不分国籍和肤色）成为人类共同的精神财富。当我们欣赏到这些艺术珍品，在赞叹之后会不会想想，如果没有收藏家的存在，也没有他们无私奉献，也许我们现在看到艺术珍品早已不复存在，如果世上没有这些艺术珍品，我们的城市将是像沙漠一样索然无味，是艺术点缀着生活，让我们生活在多彩的世界里。有这么一些文明国家，他们的所有公民，不论他们是将军，元首，还是普通人，他们达成一种共识那就是：全体人民都有珍惜，保护文物的权利和义务，反之，任何人都不可以破坏，毁损文物，因为这些都是祖先遗留下来的文明。因此，他们再穷也不能穷文化，我们大家都希望这些文明国家中包括我们。世界好画知多少？几十万幅还是几百万幅？单从西欧油画从古典开始到二十世纪凡高以前，真正好的油画作品我们有个概数，约几十万幅，但符合个人风格又百看不厌的作品不过几百幅，这几百幅分散在全球各地，寻求与这几百幅相约一见，却需要几年的时间，它们大多被世界各大博物馆收藏，但偶尔也能流落在民间。博物馆里好画一般来说是三七开，大部分是滥竽充数，有史学家的偏见，也有某种社会原因的考量，尽管如此，真正好作品遗漏的还是不多的。每位画家都有一本属于自己的美术史，由公众美术史而培养的贯性给我们一个概念，而真正走进博物馆美术馆就慢慢的修正，重新认识逐渐形成自己艺术观，进而有了自己对艺术品和艺术家的判断，这就是自己美术史，对美术史的看法就千差万别，史论家疏理美术史大概从历史影响力以及对美术发展所起的作用考量更多，画家心中的美术史则偏重于作品本身。作品是硬道理，画的好与坏，水平高与低，作品里反映的一清二楚无须多言，这是画家对美术史最本真的判断，伦勃朗就是伦勃朗，他用写意的笔触来写实，像中国书法中的狂草的笔墨来写楷书，笔之变幻，墨中韵味其乐无穷，妙不可言。快哉！而同类画家很多，可一比就差的很远。

回答：这个问题拆解理解，其实是东西方艺术审美的不同，以及由审美性格导致的市场消费力的不同。

东西方文化起源不同,也导致了东西方绘画作品当中所体现的审美取向有所差异。虽然在东西方的绘画作品当中，画家都极力追求一种和谐的氛围,但是在时空观、自然观以及审美观的构造当中，却体现出了不同的文化思想。

东方艺术家更多流于具象，西方追求抽象、印象。

东方追求画作本身的精神境界，西方更多喜欢购买画作本身带给投资者的精神满足。

所以，东方绘画作品在投资领域不抢手，老百姓更喜欢装置效果和实用技术比艺术品强的小商品。而在西方，普普通通家庭的壁画可能就出自名家，西方人的艺术品消费能力是一种精神和民族习惯。消费时更多的考虑自我感受。东方的投资者几乎都是企业家，目的也是跟商业风水求福有关。

中西审美虽然在艺术上有不同的表现形式,它们不过是附着在本民族的性格、心理和情感上了，但在美的本质上的阐述是一致的。艺术无国界。

到此，以上就是小编对于艺术消费市场数据的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术消费市场数据的1点解答对大家有用。