世界各国艺术市场,世界各国艺术市场排名

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于世界各国艺术市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍世界各国艺术市场的解答，让我们一起看看吧。艺术的价值与价格有多大的关系？美术...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于世界各国艺术市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍世界各国艺术市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术的价值与价格有多大的关系？
2. 美术作品中有大量的裸体艺术，如何看待这一文化现象？

艺术的价值与价格有多大的关系？

艺术的价值与价格相互依存，体现在三个方面，水平相互依存，垂直相互依存，共生相互依存。

这话怎么说，听我娓娓道来，从古至今有很多画家生前的画，当时没能被及时认可，一生清苦。

举个例子：徐渭，齐白石所崇拜的清代画家其中之一，他自幼家境贫寒，但又酷爱画画，儿时拿小树枝在地上写写画画，邻居看这孩子有天份有帮她，出钱给他买了纸笔，他想到这纸得来不易，画之前他心中想尽力专注用心去描绘，不能浪费这纸，不能辜负这份情，在这种意念下，他进步飞速，他的画是他人生心灵的写照，画风清冷，让人看了感受到他的落寞和伤感心境，残荷或不够唯美的风格，但极为高超的画功又让人折服称赞，他的画风格不讨喜并不叫买，他也没想过以画养画，或者是以画出名，半生潦倒。

下面我传几张他的画让大家感受他的画境。他是写意花鸟的鼻祖。齐白召说我愿早生三百年甘为他磨墨，可见画功底高超。他的一生如梵高等画家，但后人对他们的祟敬与日俱增，因为有他的开拓，让国画的艺术风格更为宽广。不止是唯美喜庆才为美，抒情表意让人看了心生怜惜，就像抽象画可以表情，人世间的情有多种，喜与欢，悲与愁，只要能让人动容都是好画。

我一次看一副画名叫《我的父亲》看后我哭了，饱经风霜的脸，像刀刻一样深的皱纹，无助无望的神情，画以情入调最能打动心灵。

所以大家不要以生前的画价格不确定，离世后价贵很值钱而不惑。

价值也可体现艺术家的匠心精神，心思专注上花的功夫。

价格是对精神价值的写照。可贵在精神，无边又无疆。

艺术品的价值在无形顺时中滋生！

正常情况下，艺术价值越高，价格越高。但有时名人和地位，人品对艺术价格直接影响，即艺术价值高，价格未必高。 如一些名星，名人字画，大部分卖得比艺术价值高的书画，也是常见的事。

另

艺术价格，也就是市场价值，由艺术市场的供求关系来决定！常理来讲，艺术价值决定了艺术价格！

艺术价值，主要指一件艺术品代表的作者的艺术个性，风格。反映的民族、地域等越是个性典范，其艺术价值就越高！艺术品，包含了艺术价值、历史价值、经济价值。这三个价值体现越高，该商品的经济价值也就越高！

若有价值体现，那自然少不了“艺术评估”，顶级的艺术品，不同于画展、画廊以及个人之间的交易！拍卖，是艺术品价值形成的一个最高层次的销售方式，竞争性强、突破性高！

艺术价值，决定艺术价格！再有就是个人喜好、经济实力影响艺术价格！

以上仅代表个人看法！谢谢您的浏览！

艺术价值与价格只局限于略有点关系，不能代表越贵艺术品位越高，真正的影响价格是拍卖哄抬与盲目性跟风抢购，或者是大肆宣传和炒作，将是调高价格的可能性取向，大凡有艺术价值的，作者的目标并不愿随意出售作品，更不会高得夸张的巨款出售作品，只有经济负担重时，才会价格适当性的出售部分作品，艺术家看重的是作品的艺术价值，而不是价格，但毕竟辛苦的化费心思去完成作品，也决不轻易的随便乱出售。

艺术品的价格，有的时候跟房地产一样，充满了泡沫；有时候又像***一样被视轻视。价值是主线，价格的波动必须围绕价值这根主线，且不会偏差太大，这一价值规律，在艺术品面前，在房地产面前，似乎失效了！

艺术品的种类很多，下面仅就油画和长篇***，来谈谈艺术品的价值与价格是否遵循了价值规律。

一、油画作品。

油画作品的价格如何衡量呢？

这肯定要看油画作品的水平高低、收藏价值几何、历史年代多长、画家作画的用功程度，等等因数。水平与收藏价值的话语权被专家和收藏家把持着，普通人插不上嘴。那普通人鉴别一幅油画的价格时，索性就撇开什么水平啊，收藏价值啊之类的概念性东西，咱们就看画作的年代和画家作画的耗时时间。只看这两个指标，肯定不全面，但至少是我们普通人可以把控的。

达芬奇创作《蒙娜丽莎的微笑》用了多长时间，到现在尚无定论，据《达芬奇传》记载，达芬奇用“晕涂法”画蒙娜丽莎的唇线，花了12年，画整个嘴唇花了13年零7个月。可见达芬奇创作该画时，是多么投入！拿今天的话来说，这才是工匠精神。有如此的工匠精神，不出精品都难。当然，艺术家的灵感来了，创作一幅油画可能很快，也可能是精品，但作画的程序不能省略，那些一挥而就的即兴之作，其价值可能也很高，不过，对于“外行”的普通人来说，为了避免被蒙蔽，忍痛割爱也不失为一种明智的选择。

二、长篇***。

我们知道，路遥为了写《平凡的世界》，前前后后花了6年时间，而《平凡的世界》完稿后，先被《当代》一位编辑退稿；辗转被《花城》发表后，又被国内大多数专家一致看衰；专家们的批评，弄得第二部写完后，《花城》也不愿意出版了。幸好被叶咏梅看中，在中央人民广播电台播出，《平凡的世界》一经播出，立即在老百姓中产生了强烈的反响，可能是迫于老百姓的呼声，《平凡的世界》获得了茅盾文学奖，可路遥上京领奖时，却没有路费。由此可见，百万字的长篇巨著《平凡的世界》并没有给路遥带来实实在在的好处。《平凡的世界》的价值被严重低估。

通过简析油画作品和长篇***《平凡的世界》，不难得出：艺术品的价值与价格往往是不成正比的。

美术作品中有大量的裸体艺术，如何看待这一文化现象？

美术作品、艺术作品使命之一就是发现美，表现美，礼赞美。而人体之阴柔之阳刚，是上苍赋予人类的特殊的、绝美的礼物，理应成为美术、艺术作品的一个重要题材。

从艺术追求的使命上来看待裸体艺术，人们会觉得表现***的艺术是正常的文化现象；而为什么在许多时候，人们将***艺术视为低俗的、上不了大雅之堂的庸俗文化呢？这与人类在进步过程中所树立的道德标准有关。

一、在原始社会，人类尚未形成系统的道德规范时，人们赤身***相互对视也不会脸红，因为，那时的人们觉得，人的身体与自然界里许多生灵是一样的，都要沐浴阳光雨露，都要自由自在。所以，反映这一时期的壁画中的男男女女都是***的，至于在人体的隐私部位遮挡一片树叶，那是后天的人们加上去的；演变到今天，就是马赛克。

二、到了封建社会，人类有了系统的道德规范，***艺术才渐渐地被归为低俗文化，或者干脆归到***的行列里。其实，限制***艺术的流传，大部分是针对民间底层老百姓而言的，统治者这样做，其目的无非是想树立其教化万民的圣人形象，以及维护其阶级统治。

而在统治阶级内部，***艺术则大行其道。如西方贵族收藏***油画，东方贵族珍藏春宫图等。

总之，经过几千年封建社会的思想禁锢之后，人们在好奇心的驱使下，对***艺术趋之若鹜，这是正常的文化欣赏心理需求，相信不久的将来，人们再欣赏***艺术时，一定能剔除猎奇猎艳的心理，而将目光更多地投向艺术的品味上。

到此，以上就是小编对于世界各国艺术市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于世界各国艺术市场的2点解答对大家有用。