装置材料艺术家作品介绍,装置材料艺术家作品介绍怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于装置材料艺术家作品介绍的问题，于是小编就整理了1个相关介绍装置材料艺术家作品介绍的解答，让我们一起看看吧。如何理解陈彧君的艺术作...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于装置材料艺术家作品介绍的问题，于是小编就整理了1个相关介绍装置材料艺术家作品介绍的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何理解陈彧君的艺术作品？

如何理解陈彧君的艺术作品？

最开始了解陈彧君的时候，他的拼贴作品非常吸睛。

《家族政治》和《摇摆的信仰》系列作品都***用绘画和拼贴手法，像是艺术家从个人经验拓展推延至其他独立个体的故事。不同的个体拼贴在一起，构建出特殊的群体性记忆。他将旧报纸作为主要的拼贴媒材，呈现出来的质感却类似天然的石砖与花岗岩。纸张上的文字依稀可辨，包含了生活中的所有信息，不仅是物理信息，还有时间信息。综合媒介制造出时空交错的效果，多元的文化习俗和宗教元素得以并置和叠合。艺术家借此表达的并非一种怀旧的趣味，也不是强调过去与现在的对比，而是强调一种时间的关联性，呈现一种过去与现在、历史与个体交织的状态。

除了旧报纸，石头也是陈彧君作品中重要的元素，《摇摆的信仰》系列就由此衍生开来。他用旧报纸拼贴和绘画的手法呈现石头堆叠的抽象形象，石头的边缘和棱角并不尖锐，仿佛旧报纸这种柔软又温和的媒介磨平了石头与生活琐碎之间的边界。外在是建筑材料般的粗粝和坚硬，内里却是时间磨蚀带来的柔软。石头这种平淡无奇的物体，对陈彧君来说却具有时空交叠的深意。比如把一个石头掰开，里面也许寄存了很多生物、水分，可能还有其他东西。很多我们平时没有注意到的东西都隐藏在背后。

陈彧君的作品中，“空间”是一个不可忽略的关键词。在近乎平面的绘画拼贴作品中，虽没有明确的“空间”概念，但观众可以在各种元素相互交叠形成的密闭画面中感受到一种被掩藏起来的“内隐”空间。这里的空间代表着“满”，观众的视线无法穿过密不透风的拼贴画面，进入空间内部去获得尺度感。一种压迫性的视觉体验由此而生，驱使观众去感受宽敞的外部空间与密闭的内部空间之间的关系。这些作品并无前景与背景，诸多信息并置在同一平面上，给人的视觉体验十分直观。这些信息也与观者的生活经历与记忆相关，但并不指向具体的故事，遐想的空间由此展开。

抱歉，我视界有限，对陈彧君不甚了解。为了回答你的问题，我百度了一下陈彧君，才知晓他是一个装置艺术家。

他与同代画家相比，其作品信息繁杂，风格多变，而又类型广泛。与其说是画家，不如说他更像是创作自由的艺术实现者。从2008年开始，陈彧君由绘画延展，使用绘本、木板、报纸、器物、装置等诸多手法，其间经验叠加经验，语言试验语言。陈彧君的能力也十分多样，精力旺盛，各种媒介和技法都了喜欢一探究竟。他时刻面对新的可能，弥合各种语言之间的裂缝，穿越千里万里的障碍和隔阂，挑战如影随形。

“如果不是艺术家，我可能会是个木匠。”陈彧君热爱做木工，更喜欢因地制宜，就着手边的材料，现场即兴创造。这些，是陈彧君师承于中国美术学院综合绘画系的训练。但相较于他的装置，他绘画里的空间感更加值得玩味，他擅长用笔触玩空间的游戏，比如用非常平面、二维的形式，画出奇形怪状的家具，从而营造出在现实中不可能的扭曲空间。

花砖、木门、老屋和植物，是陈彧君绘画题材的关键词。他曾经从家乡阳台一角的植物画起，画面逐渐蔓延开去，不得不一张接一张地拼接纸张，最后变成了巨幅森林，妖魅的精怪出没，人类建筑残骸若隐若现，不知道是远古还是未来，仿佛空间消灭了时间。

到此，以上就是小编对于装置材料艺术家作品介绍的问题就介绍到这了，希望介绍关于装置材料艺术家作品介绍的1点解答对大家有用。