近代美国艺术展览,近代美国艺术展览图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于近代美国艺术展览的问题，于是小编就整理了3个相关介绍近代美国艺术展览的解答，让我们一起看看吧。国内国外一些较有名气的画廊，美术机...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于近代美国艺术展览的问题，于是小编就整理了3个相关介绍近代美国艺术展览的解答，让我们一起看看吧。

1. 国内国外一些较有名气的画廊，美术机构与画家是怎样合作的？
2. 哪个国家的油画最有名？俄罗斯油画对世界油画艺术有什么影响？
3. 为什么欧美国家的人喜欢画裸体画？

国内国外一些较有名气的画廊，美术机构与画家是怎样合作的？

非常感谢悟空问答官方的邀请我来回答这个问题

我仅以我个人觉得，当实力派画家为了钱会去找画廊或美术机构签约卖画或工作的相关协议。

同样画廊或美术机构为了自身的发展需要，会去网笼一些实力派画家来合作或销售其作品或邀请来讲解绘画艺术知识。

总之大家尽可能的达成互利共赢，合作愉快的一致性协议。

关于与画廊合作明暗结合等方法一般人很难说得清楚。画廊属于商家，有很多商业机密只有画廊经营者知道，作为卖者只能受画廊任意摆布，姜太公钓鱼愿者上钩。为什么说干不如贩呢。画廊选择画家，一是有名气的画家，二是有潜力的画家，一般画廊都是短线投资，今买明卖，三天两变，一般画家的作品很难在一个画廊扎下根。作为一般画家不要完全依赖于画廊，要两条腿经营，否者很难维持生活，实践证明画家要有广泛的经营渠道，东方不亮西方亮吗！

谢谢您的邀请！！！

说实话我只知道国内的两大家，即荣宝斋和云朵轩。他们跟画家们签约，包年或一次性买多少张画。包一年多少钱发给画家，这一年多少张画都属于画廊的，不准画家私自卖画，一经发现违约，画家会受到违约合同严重处罚的。如我有一个画家朋友，有画廊给他在北京弄个工作室，专画瓷画，一年300万，这300万打入画家账户，画家定期在办公室画瓷画。另一个画家朋友，被一个老板包了一年的画，情况跟上述差不多，就是一年费用少，才30万。

其次一次性买画家多少张画，通常画廊得到很大的优惠。

美术画廊和或艺术机构主要有两种：实体的和网络的，画廊和或美术机构既有展示功能又有销售功能。

近些年，受市场大环境的影响，一些画廊和或美术机构跟书画家有越来越多的合作。据我了解，这种合作大概有三种合作形式：

1.收购销售。

画廊和或美术机构跟书画家签约，定期或不定期收购书画家的作品，收购价格由双方协商，书画家不干涉销售价格;

2.代理销售。

一般网络画廊或美术机构***取此种形式的较多，双方签订合约，商定代理价格（代理价一般是让利价），由网络画廊或美术机构自定价格展示书画家提供的作品图片、价格和作者简介进行销售，作品卖出后，书画款打给网络画廊或美术机构，然后画廊或美术机构通知书画家邮寄作品，买家收货后无异议，确认收货，画廊或美术机构再把代理画款打给书画家，交易完成。网络画廊或美术机构挣的是代理差价。

3.提成销售。

画廊或美术机构和书画家共同协商出售价格，双方按售价比例分成。比例从百分之几到百分之几十不等。

在艺术市场中,画家与画廊合作的概念是一个多方位的。

在国内外,由于画商所***取的经营策 略不同,画廊所呈现出的面貌也各不相同。有的以长远发展的眼光挖掘那些有潜力的画家，签订长期合作合同，画家是与画廊捆绑销售的，一旦画家与这家画廊签约后是不允许与另外一家画廊机构再签约的。有的以短平快销为主，根据市场调查和销售方向，与适应市场的画家签订临时合同，进行量销。除此之外，还有的画廊以代卖的形式与画家签约，作品售出后再按合约分利润点等等。总之，多数职业画家在与知名画廊合作过程中处于被动（少数知名画家除外）。

哪个国家的油画最有名？俄罗斯油画对世界油画艺术有什么影响？

1.世界油画大国首推意大利和法国。意大利是文艺复兴的发源地，产生了达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、波提切里、提香、贝里尼、乔尔乔内、卡拉瓦内等彪炳史册的艺术大师。其佛罗仑萨派、威尼斯派影响极其深远。到了近现代，法国巴黎逐渐成为世界油画之都。从浪漫主义、现实主义到印象派、现代主义各个阶段，法国人才辈出，灿若星河。如：安格尔、籍里柯、大卫、德拉克罗瓦、马奈、莫奈、雷诺阿、修拉、德加、高更、塞尚等等。

2.油画第二个层级的国家是：荷兰、西班牙、美国。荷兰在从古典油画到近现代油画发展过程中起到关键作用，产生了伦勃朗这样绘画边上划时代的人物以及维米尔、米勒、梵高等顶级人物。西班牙在现当代油画中地位非凡，毕加索和达利都是现代主义绘画的标志性画家。美国的当代油画艺术相当发达，以波普洛为代表的画家，影响巨大。

3.俄罗斯油画对欧美油画而言，有点受歧视或低估。它自成体系、风格独特，擅长自然风光领域创作，形成了重视写实、画风忧郁的鲜明特征。在现实主义方面，产生了列宾、列维坦、施希金等大家。在现代主义方面，产生了康定斯基这样的抽象派开山鼻祖。俄罗斯油画特别是[_a***_]时期的油画对我国油画发展，无论是美学思想，还是创作方式、技法，都产生了极其巨大的影响。所以，我国对俄罗斯油画还是相当推崇。

油画最有名的国家公认的是意大利，其次是法国，俄罗斯位列第三。

意大利油画位列榜首可谓实至名归。

我们知道，欧洲的文艺复兴运动，其发祥地就在意大利。这一时期，油画艺术也在文艺复兴的大潮中，在佛罗伦萨城邦的实际控制人美第奇家族的赞助支持下，意大利的油画取得了空前的成功。

意大利画家提香作品

意大利的油画艺术家可谓群星闪耀。

而特别值得一提的是意大利文艺复兴三杰拉斐尔、米开朗基罗、达芬奇，他在油画艺术领域的成就更是令人瞩目。

其中，达芬奇的智慧，米开罗基罗在绘画和雕塑艺术中的力量美学，拉斐尔对完美的追求等等，为人类油画艺术的发展奠定了坚实的基础。

平心而论，当然是欧洲文艺复兴的起源地意大利的油画最有名了。达芬奇一幅蒙娜丽莎的微笑名扬天下，最后的晚餐更是西方人家喻户晓的***！还有，去意大利旅游，米开朗基罗的雕塑，是一定要合影的！虽然俄罗斯远在东欧，但是文艺之风浩浩荡荡，仍然能够吹到莫斯科，俄罗斯如沐春风，俄罗斯艺术一片繁荣，人才辈出，一代接一代艺术家崭露头角，如拉祖莫夫，米拉沙维奇，亚托申科，塞多夫等，许多作品举世闻名。总的来说，俄罗斯油画善于把现实主义和印象主义相结合，更加写实，色彩更艳，想象力丰富，感染力很强，令人目不暇接流连忘返回味无穷。

油画源自欧洲，已有600年的历史。

提到油画，人们首先会想到文艺复兴，想到达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，乔尔乔内、提香，想到《蒙娜丽莎》、《创世纪》、《美惠三美神》、《沉睡的维纳斯》、《田园合奏》等等，这些意大利顶级艺术***和他们的传世经典油画，无疑，意大利油画是世界最有名的了。

意大利油画

提到油画，不能不说到法国。十九世纪中后期和二十世纪前期的法国，被公认为是油画发展的黄金世纪，同时是欧洲油画的中心。安格尔、库尔贝、德拉克罗瓦、莫迪里阿尼、维安、莫奈、马奈、雷诺阿、德加、梵高、高更、塞尚、布格罗、格维得、马蒂斯、毕加索等等***辈出，群星璀璨，创作了大量不同流派不同风格的油画作品，成为西方油画发展史上继文艺复兴以后最浓墨重彩最辉煌的一章。而且这一时期西方油画结束了古典写实主义一统天下的局面，形成了古典主义、印象主义、抽象主义三足鼎立竞相发展的新格局。油画从欧洲走向世界并成为世界第一大绘画画种。因此说，法国是当之无愧的继意大利之后最有名的油画国家。

法国油画

俄罗斯是传统的欧洲国家，14至16世纪文艺复兴的春风一样吹拂着俄罗斯大地。也是在这一期间，俄罗斯油画得到了空前发展。几百年来，俄罗斯油画一直处于欧洲油画的前列，著名的俄罗斯列宾美术学院是世界最早的四大美院之一。俄罗斯油画在世界有着重要的影响，地位是比较靠前的。

总体上看，意大利、法国、俄罗斯、英国、荷兰、西班牙、德国等是世界上传统的油画强国。

俄罗斯油画

通俗点讲，意大利和法国油画相当于江湖中的少林派和武当派，属于泰斗级的超级存在，毕竟这两个国家都曾经是西方的文艺中心。等而次之，西班牙、荷兰、俄罗斯、英国等国油画就好比江湖中的华山派、峨嵋派、衡山派等门派，属于超一流高手的行列。

拉斐尔《披纱巾的少女》

布格罗《慈爱》

意大利自不必讲，文艺复兴运动的起源地，达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔“三杰”的传世之作已然成为神迹。而十八世纪后法国取代了意大利成为欧洲的艺术中心，一大批天才的绘画***层出不穷地涌现，新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象派等影响深远的流派纷纷你方唱罢我登场，直到今天依然闪烁着耀眼光芒。而西班牙的委拉斯贵支、戈雅、毕加索、达利等人在西方油画界也是声名在外，荷兰的伦勃朗、梵高、维米尔，英国的格维得、塔德玛、佛洛依德，等等，都是数一数二的高手。而俄罗斯的油画地位极为特殊，由于地域横跨欧亚大陆，在欧洲油画界并非特别出名，但一大批像克拉姆斯科依、列宾、苏里科夫、希施金、列维坦等这样的***巨匠为俄罗斯油画在西方油画界争得了一席之地。

格维得《同意不同意？》

维米尔《带珍珠耳环的少女》

达利《站在窗边的女孩》

就俄罗斯油画而言，其发展轨迹也是由宗教历史题材向现实主义转变，最早的14世纪安德列·鲁布廖夫的《三圣图》就是典型的宗教题材，到沙皇彼得大帝时期，俄罗斯的油画开始像西方学习，从此才开启了真正意义上的俄罗斯油画，而俄罗斯的冬宫在女皇叶卡特琳娜二世时期从西方购进了一大批伦勃朗、鲁本斯等人的作品，至今已成为全世界最著名的博物馆之一。俄罗斯油画的民族性非常明显，具有鲜明的个性特点，特别是在现实主义题材和风景画方面更是诞生了诸多***，成为俄罗斯油画艺术中的最杰出的代表性作品，比如克拉姆斯科依的《无名女郎》、列宾的《伏尔加河上的纤夫》以及列维坦的风景画作，在全世界都有着广泛的艺术声誉和影响力。

为什么欧美国家的人喜欢画裸体画？

在欧美国家自古以来画家在创作人物画时，在选择题材上以***为主是画家所喜爱的主题。***在欧美国家画家的思想观念中是永恒的主题，***是表达画家的审美情感，塑造出女性的阴柔之美、男性的阳刚之气，形象地表现出人体艺术的审美感。

一、在欧美国家画家喜欢用油画表现人物***的艺术性，也就是人体艺术。***是欧美国家崇尚人体美而向往美好的生活，是他们在社会生活中不可缺少的精神文化。西方重视***的审美，是和他们的审美观念、传统文化、宗教信仰、民族风俗有直接的关系。

二、***兴起在西方，而***的起源在古希腊和古罗马。古希腊文明是西方精神的楷模，是最为热烈追求对***的赞扬，是艺术上自由探索和创造的结晶。表现男性***主要是胸大肌、腹肌、腿部肌的力量和坚强，所体现出男性的阳刚之气的刚毅。

三、欧美国家油画中表现人体油画形象的审美，在表现女性人体为主的人体油画时，具有造型的写实性、逼真性的艺术，深受人们的喜爱。在欣赏油画中的女性人体之美时，以审美的情感品味出女性美丽动人的艺术形象，所感悟出美女风韵犹存的艺术美感。

因为他们喜欢***，无时无刻搞那种派对，包括几百人***派对发生在商场，马路，天桥，海边，那叫放松自已，归于原始，有时裸着骑自行车随街游，这些行为是那一些人的爱好，不代表全欧洲，，

欧美国家的人之所以喜欢画***画，主要是受到古希腊文化和艺术的影响。

古希腊推行民主政治，崇尚思想和行为上的自由，从而影响到他们对人的身体（***）的认识。 在古希腊人的思想观念里，世间万物，人体是最美的，他们把人的***视作力与美的象征，当作是神的馈赠，加以赞颂。

在参加体育运动时，古希腊人会毫不介意地脱掉衣 服，即使是女子也往往如此。

实际上，“gymnasium”(体育场)一词来源于希腊的“gymnos”，也就是“***”的意思。”

不管是在现实生活中还是在艺术创造中，***都是美的象征。

美术史家阿尔巴托夫说：“无论在希腊人之前或希腊人之后，人们再也不能那样单纯无邪地去看待***了”，话虽如此，但对***的赞美和对***画的喜爱，却成为欧美人一种根深蒂固的文化观念得以传承下来了。

到此，以上就是小编对于近代美国艺术展览的问题就介绍到这了，希望介绍关于近代美国艺术展览的3点解答对大家有用。