艺术行业市场现状分析,艺术行业市场现状分析报告

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术行业市场现状分析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术行业市场现状分析的解答，让我们一起看看吧。当今艺术行业如何持续发展？...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术行业市场现状分析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术行业市场现状分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 当今艺术行业如何持续发展？
2. 目前美术行业现状是怎样的？
3. 学艺术专业好吗？以后有什么出路？
4. 学艺术专业好吗？以后有什么出路？

当今艺术行业如何持续发展？

虽然艺术是表达一切事物的“***”，关乎万物哲理，艺术同是来源于生活，生活让艺术更加有趣味性，人类文明之下艺术的发展千奇百种，这样看起来，艺术是长久不衰，但是艺术要靠人经营，而人的能力有高有低，时间精力都有限，问题来了：当今艺术行业如何持续发展呢？

当今艺术行业持续发展的动向

开篇已经简单说了，艺术要靠人经营，而人的能力有高有低，时间精力有限，换句话说，人的行为能力决定了艺术的发展，所以，我们不要总是认为艺术这个行业是长久不衰的，人类可以破坏环境，同样也可以破坏艺术行业，有很多事实可以证明，艺术在不同时代下的状况命运都是不一样的，

言归正传，当今艺术行业要健康持续发展，首先：保证艺术环境的“干净”，这估计很多人都明白，当今的艺术环境并不干净了，严重缺乏纯粹的艺术氛围，比如，书协、美协一些机构的书家、画家不是想着怎样创作优秀的作品，而是想着怎么一夜暴富，功利心太重，

其次：杜绝艺术炒作，想必很多人都清楚，当今的艺术作品商业价值高的惊人，无非就是某些人或某机构相互“炒作”，比如，名人字画，搞得就是名人效应，一些非专业书画家，一幅作品就可以卖个几十万，这不是炒作出来的结果，又会是什么呢？对吧，

综上所述，如果不能清除掉艺术界的种种乱象，那么当今艺术行业就必定无法健康持续的发展，俗话说“一颗老鼠屎，坏了一锅粥”，而且人们的审美要求越来越高，那些滥竽充数的“垃圾艺术品”，只会让越来越多的人对艺术失去信心，这样恶性循环，艺术行业必定成为“灾区”。

现阶段，人们的精神生活日益丰富，对于文化艺术需求和要求也越来越高。以前，人们对文化艺术的需求比较单一。如今，单一化的文化艺术已经难以满足人们的需求。以建筑为例。以前，人们追求建筑的实用性。如今，人们不仅追求实用性，还追求美观性，希望建筑呈现出各种各样的风格。同样，曲艺、电影、戏剧、舞蹈、音乐等各个方面都是如此，人们的需求越来越多元化。在这样的背景下，文化艺术行业要想获得全面可持续发展，必须要进行个性化创新。这就要求高校以及相关机构在人才培养模式的制定上进行创新，重视对创新型人才的培养。尤其是高校教师，在对文化艺术专业的学生进行教学时，既要将课程知识和技能传授给他们，还要培养人才的创新性和创造性，让个人发展能够适应行业发展。只有做到这一点，才能从根本上实现文化艺术行业的个性化创新。在文化艺术行业创新发展背景下，要始终坚持“三贴近”原则，即贴近现实、贴近大众、贴近生活。换言之，要善于从日常生活中对素材进行挖掘，在这个基础上进行有效的创作和加工，推动我国文化艺术工作朝着新台阶迈进。

艺术是向着心灵进发的，而不是向着人民币前进的。如果向着后者前进，一定是俗不可堪的，那不是前进，是倒退。

向着心灵走，充实内心的文化素养，修持内心的静定功夫，定生慧，艺术有了智慧，就能开花。

目前美术行业现状是怎样的？

学习美术有就业前景吗？是不是毕业只能当个画家？很多还没接触过美术的同学会提出了这样的质疑。答案是当然有，而且学美术并不是只能当一个画家！

学习美术可以拓宽学生的就业方向，扩大就业选择的机会，即使将来并没有从事美术类的工作，也有很多的单位愿意接受那些有美术基础和一技之长的学生，因为他们的审美能力、动手等能力相较于普通人还是会更有优势。

美术（造型和设计）大学生毕业就业机会相较于文化生绝对只多不少。有的家长偏信：“学习美术将来只会画画，当画家搞艺术都是穷困潦倒奇奇怪怪”。这已是上上个世纪极其片面的理解，现如今已经今时不同往日了，社会对美术生有大量的需求。据不完全统计，仅北京市近年来每年就能够消化掉15万美术类大学生，并且就业方向非常明朗，影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行业和各大企事业单位等，都需要大量的美术人才。还有其他国家的动画和游戏设计行业纷纷向中国毕业生投来目光，薪资待遇也是不容小觑。学美术从事的职业并不是只有教师、画家，也可以做网页设计师、服装设计师、动画设计师......现如今的大趋势、大环境都正是美术生的春天。

美术是实践性学科，避免了许多科目“学而无用”的状况，在现代社会，受到越来越多学生和家长的青睐。各类新型文化[_a***_]和时尚产业的兴起，社会对艺术人才的需求量大大增加，高校的艺术类毕业生却成为多方争抢的"香饽饽"，美术设计等实用专业的人才尤其供不应求，美术专业毕业生就业形势持续看好。

根据中国美术高考网数据显示，2012-2018年我国参加美术联考的人数呈现波动发展态势。但总体而言，参考人数均处于45万人以上，处于较高水平。这对于美术教育行业来讲，是稳定的行业收入来源，并随着国家二胎政策的放开，我国的适龄高考人数将会逐渐提升，行业的需求端将会逐渐增强。综合来看，我国美术教育市场的用户需求广阔，行业的发展空间较为广阔。

在艺术教育政策的利好以及市场用户需求的推动下，我国美术教育行业得到快速发展。至2018年，我国美术教育行业的市场规模已达到1166亿元，同比增长12.3%。随着我国的居民生活水平的逐年提升以及城镇化率的提高，我国三四线城市家长对于美术教育培训的接受程度逐渐加强，美术教育行业将会继续保持稳步增长态势，预计到2020年，我国美术教育市场的市场规模将达到1500亿元左右。

在线美术教育是大势所趋

现阶段，我国美术教育市场的商业模式以线下与线上两种模式为主。由于美术的特殊性，美术教育行业的线下教学依然是行业发展的主要形式。目前，我国较大的线下美术教育机构大部分***取直营+加盟模式，区域中心城市以直营为主，同时通过加盟模式下沉三四线城市。

近年来，随着在线教育技术的不断升级，科技进步使得要求精细场景的美术教育在线化成为大势所趋。在线美术教育市场在资本的助力、用户消费意愿和技术升级下迅猛发展。根据IT桔子的数据显示，2016-2019年，我国代表性在线教育企业(美术宝、画啦啦)均累计获得数亿元的融资，其中美术宝在2019年6月，获得来自腾讯、蓝驰创投等投资方的4000万美元的投资金额。前瞻认为，在资本以及在线教育技术提升的助力下，我国的在线美术教育行业将成为美术教育行业未来发展的趋势。

——以上数据来源于前瞻产业研究院《中国教育培训行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。

本人美术世家出身，从小跟父亲学习绘画，自认为水平还行，毕竟拿过不少奖。可是上了大学需要填报专业，艺术类专业也大致分为两类，一类是纯美术类，一类是设计类，目前社会上主要已设计方向为主所以当时也是选择了后者，视觉传达设计专业应用于目前市场上各个地方，需求量也是挺大的，工作也很好找。

不过据我了解到学习纯美术专业的朋友那里得知，目前市场上对美术专业的需求量并不是很大，很多纯美术专业的同学朋友要么就是向美术老师发展，要么就是自己开美术培训班培养孩子们对美术的爱好，另外的就是放弃了美术专业转行其他了。

对了还有几点需要说明的是，艺术类范围内还有动漫设计、服装设计、环艺设计、工造设计等等包括我自身的视觉传达设计，对美术绘画手绘等都是有一定要求的，爱画画的人不会饿肚子，也许每一种设计都源于我们对美术的追求和坚持从而一步步进步成多元化设计，美术之间的关系与之密不可分，让我们一起做美术的接班人吧！

两极分化极其严重。

一少部分人撑死。

绝大多数人混口饭吃。

消费者老百姓的观念影响非常大，他们只认名气，不认画家的技术水平。即使某些画家，胡乱画，老百姓也会冲着他的名气买。

那这种现状，对一些不会包装自己不会宣传自己，高水平的画家，非常不利。这类画家绝大多数有自己独特的思维方式，好处就是能创作更好更有个性的作品，坏处就是没名气，很难卖出去。

我们的美术教育影响市场非常大，教科书上的美术知识很多是半错半对的。

比如一介绍某个画家，一定是很多一连串的前缀“著名某美院某大赛第几名什么协会***”等等。

甚至不尊重历史的乱写，比如我们传统国画，工笔画的地位远远高于文人画，这个可以参考故宫博物院收藏得画作，绝大多数都是当年职业画家的作品，***收藏的文人画少之又少。然后我们的教科书，却说，文人画地位历史上比画家高。根本就是在误人子弟

学艺术专业好吗？以后有什么出路？

首先看个人的兴趣爱好，一般分纯艺术、设计，统称美术学。纯艺术可以做美术老师、画家；艺术设计可以做设计师或创业，最好考上清华美院、广州美院，建议在最好的美院及在一线城市就读。

个人来说，还是看自己是否喜欢这个专业，不要一味的为了这个专业的前景好与不好去选择，因为如果你不喜欢，你也没多少动力去学习。失去了学习的兴趣，也不会学的怎么好。所以第一，还是想想喜欢什么，自己擅长什么。

其次呢我来大概说说，一般的艺术专业能干些什么。

美术类

美术可以分为很多，首先是纯艺术绘画，最多的应该是美术老师，美术老师也相对来说比较轻松，在学校里面工资稳定，有很多空闲时间，在外面培训机构的话，就报酬更多。其余的就是艺术家、艺术总监、美术编辑、美术指导，这些需要的要求很高，不仅仅是美术知识技能，还需要很深厚的文化底蕴。

还有就是走设计建筑类，这类工作具有很多挑战性，时间经常不够用，（秃头职业）经常熬夜设计制图，但是出作品的那一刻的心情也是平常人都体会不到的。这类也需要很深厚的经验和专业知识技能来衬托。

音乐类

音乐学也分很多，作曲类一般去电台电视台从事音乐编辑较多，也能成为自由音乐人或者歌手明星；音乐表演（器乐、声乐）这一类较多的也是去当老师，还是因为轻松，收入也不低，志向高点的就去表演。音乐学里面细分可以分很多种，大多从事社交文艺团体、艺术研究单位、文化机关、出版及广播机构、***部门、音乐原创等相关专业性工作，后期制作。

传媒类

新闻类传媒、媒体发布类、创作表演类比较多，进入新闻出版社，或者企业里面从事广告类等等。现在自媒体很火爆，如果喜欢这方面，可以选择传媒类专业。

表演类

把素描书法学好，在中国陶都宜兴紫砂小镇就业前景比较广泛，从学徒开始就能挣工资，先在花盆上陶刻，再到摆件，在高端到紫砂壶陶刻，目前行情陶刻一把壶，少则几十元，多则几万元不等，从事这个行业只会工价越来越高，前景比较好，真心想学，我可以帮点小忙，因为我是从事紫砂制作 ，个人建议，慎重考虑！

我是一个专业的美术生，从高中学画画到现在有十几年了，

美术领域就也面很广，可以做的工作也很多，

比如做平面设计，

如果你是美术生，不仅可以设计，还可以画漫画，手绘。

这样一来工资会高于那些没有学过美术也去做了平面设计的人。

平面设计这个职位的门槛很低，相对应的天花板也很低，

如果没有美术的功底，想要晋升就很难，

大多数设计会卡在1万左右就没办法上升了。

要想上升就要在这个基础上加持比如

***/手绘/UI/产品/摄影/视频剪辑/C4D或者三维maya，***后期等等。

学艺术专业好吗？以后有什么出路？

谢谢邀请！

首先说，学艺术肯定是好处很多，出路也多。

艺术生全称是艺术类高考的学生。艺术生是按照所学习的专业特点划分的部分学生人群。一般分为美术和音乐表演等分类。高校招收艺术类专业学生的时候通在文化课考察的基础上还要附加艺术专业的加试才可以录取。

为什么说学艺术好处很多，艺术不只是多了一种技能，当然这种技能也可以说，相对较少人掌握，毕竟艺术天赋***都有，但真正能最终学成学好的却并不是很多。艺术还能让人审美能力提高，也多了一种精神的寄托，这些对一个人的人生还是大有好处的，而且越往后越有用。

艺术的出路总体来说，还是比较多的，就像前面说过至少多了一种技能，而这种技能又是少数人才能掌握，机会也肯定会更多一些。俗话说，艺多不压身，在哪里都是适合的，就算没有从事所学的艺术专业，这最低也是生活中，工作中的一种特长，现在招聘填简历，都有特长一栏，如果你的是专业的特长，那差不多条件下，机会肯定要大，机会大出路自然多。

具体到每种艺术具体的出路，因为对其他类不是很熟悉，不敢妄言别误人子弟，对美术类还是比较熟悉，所以就说说美术类艺术生的出路。

美术专业是艺术类高考招生最多、应用最广的专业。考入大学可报考的专业有：动画、视觉传达广告设计、建筑设计、广告学、美术教育、国画、油画、版画、壁画、雕塑、环境艺术设计、工业设计、戏剧***美术设计、服装艺术设计、美术染织艺术设计、装潢艺术设计、陶瓷艺术设计等。当然，这些专业也就对应着相关的专业工作机会，而且很多专业还有分类，还有交叉，最关键专业两字，专业代表着非专业可能就无法与你竞争，而且也以为收入会比较高，所以出路不但多还好。

到此，以上就是小编对于艺术行业市场现状分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术行业市场现状分析的4点解答对大家有用。