艺术家介绍静物作品简单,艺术家介绍静物作品简单又漂亮

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家介绍静物作品简单的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术家介绍静物作品简单的解答，让我们一起看看吧。《静物前的姑娘》这一幅...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家介绍静物作品简单的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术家介绍静物作品简单的解答，让我们一起看看吧。

1. 《静物前的姑娘》这一幅拍卖超三千万的现代油画，艺术价值真的等同于经济价值吗？
2. 有摄影大师说“拍摄静物是最低等的艺术”，你怎么看？

《静物前的姑娘》这一幅拍卖超三千万的现代油画，艺术价值真的等同于经济价值吗？

市场完成了成交，它就转化为经济价值了，至于它投入的成本，人力物力是否与价格配匹，那是另一回事，艺术的经济含量是由市场决定的，只要它不是评估价而是成交价，那说明市场已识可它。社会经济飞速发展也带动了文化艺术三十年前中国的艺术还寂寂无声，这二十年来屡创新高，甚至登顶世界，全球艺术市场也是看涨的。

艺术品的艺术价值当然不等同经济价值。

艺术品的经济价值是一个非常复杂的问题，

混合了很多其他因素，社会的，个人的因素，包括时代背景，社会环境，个人***，运气....

看看最近跌下神坛，显露原型的叶永青，就可以理解这个问题，他抄袭国外一个三流画家的画，拍卖价格却是原作品的10倍...

为什么会出现这种情况，因为我们目前的艺术品市场一片乱象，是一个伪劣艺术家，审美文盲，骗子互为因果的市场....

不少拙劣的艺术品因为作者的社会地位，***等等，完全可以通过市场操作拍卖到令人咂舌的价格...

同样，看看梵高，生前穷困潦倒，只卖出过一副画....在我国目前应该也有这类作品有很高艺术价值，却没有被认识的明珠蒙尘的艺术家...

所以艺术品的艺术性和价格很多时候都是两码事....

不过时光是公正的验钞机，那些人为炒作起来的伪劣品一定会被淘汰，而那些真正伟大的艺术品最终会被时间擦掉灰尘发出光芒...

谢邀请。

首先，收到提问才第一次看到这幅油画的局部。

一个初婚女人的裸体美，首先是极具隐私的，是唯有新郎独自欣赏的原始之美。画家，把这幅作品拍卖，拍得如此高价，既有这幅画成因的故事，也有画家真实存在的艺术功底和独道视野，色彩，角度，和展现姿态。

购买者，认为值这个价钱，是对整个作品的喜欢，亦或是对画家爱情故事的感染，真实的购买根本，无疑是艺术价值的收藏和保值。

画家作品，与收藏者的关系，是一种什么样的心灵沟通，决定购买者的心里价值和投资偏差。

能否保值，增值，在于炒作和下一个喜好人的眼光和市场状况。

人们在欣赏、把玩油画、古董等艺术品时，除了辨别其真***外，另一个重要的看点便是探究艺术品背后的故事。

所以，在回答杨飞云的油画《静物前的姑娘》其艺术价值与经济价值是否对等的问题前，有必要来回顾一下《静物前的姑娘》这幅油画的诞生过程。

佟芃芃在12岁时跟着她爸爸来到杨飞云的画室，拜杨飞云为绘画启蒙老师，那时，杨飞云已经21岁。两人相处两年后，杨飞云考取美术学院，到外地求学，于是，便和小自己9岁的佟芃芃暂时分别，但两人并没有因为距离而产生疏远，反而鸿雁传书，来往更加密切了。这有点像前段时间热播的、根据阿耐的长篇***《大江东去》改编的、电视剧《大江大河》中的、宋运辉与梁思申的故事。有兴趣的朋友，可以去翻阅一下阿耐的长篇***《大江东去》，品味一下宋运辉与梁思申如何从师生发展成夫妻的。

回到杨飞云与佟芃芃的交往上。

话说三年后，佟芃芃也考上了杨飞云所在城市的大学，这时候，佟芃芃已经17岁了，是个大姑娘了，出落得跟花一样，杨飞云与佟芃芃相逢在异地，并且有共同的爱好——艺术。两人来往更加频繁，自自然然地便产生了爱情的火花。待佟芃芃大学毕业，两人便顺理成章地走进了婚姻的殿堂。那时，佟芃芃23岁；而杨飞云那时刚30出头，已经是一位小有名气的画家了。

新婚之夜，杨飞云看到妻子像一朵娇羞的花朵，便提出为妻子佟芃芃画一幅人体艺术油画，妻子佟芃芃一番羞涩后，还是答应了。于是便诞生了《静物前的姑娘》这幅琴瑟共鸣的油画。


《静物前的姑娘》油画局部
回顾完《静物前的姑娘》诞生的过程和二人的这段佳话，你是不是感觉很美，很浪漫呢？也许正是由于这个浪漫的爱情故事，才让这幅画在2012年保利春风拍卖会上，拍出了3450万的高价！

艺术真的是无价的，真正的艺术品也可以说不能确切的定价！具体价值因人，因时都会不一样，艺术是仁者见仁智者见智的。同一幅作品，在艺术家成名前作品送人可能都不会要，但是成名后就不一样了！还有的艺术品是稀缺，有时还被赋予了特别的象征意义，那是有市无价的，甚至根本不能用金钱来衡量！

有摄影大师说“拍摄静物是最低等的艺术”，你怎么看？

真正的***是不会这样说的，爱德华·韦斯顿拍摄的静物，至今无人超越。看似简单的静物想要拍出风格，拍出不同，拍出思想，其实很不容易。反过来说连静物都拍不好的人能是***吗?

拍电影的厉害了，拍的都是活动的，无一静物！

拍电影的全是高等艺术***，玩单反以静物见长，只是低等艺术，也就算不得***了！

本人本想玩单反，成就摄影***之梦，看来要泡汤了！

那位***指点一下，怎样成就***之梦？

艺术从来就不分高低。对于艺术家表达情感才是唯一。摄影艺术亦是如此。我们看李英杰老师的《稻子与稗子》，沉甸甸的稻子谦卑的低下身子，而腹内空空的稗子骄傲的扬起头。作品用像征手法描绘了现实中某些人的真实状况。极具揭露性和讽刺性，能说这样的静物作品是低级艺术吗？再看黄翔先生的《十月的螃蟹》，七六年十月"四人帮″被抓，先生用煮熟的螃蟹来阐述他们不能横行了，用茅台酒代表当时人们高兴的心情，又用菊花的影子暗示了时间关系。对于政治我们不谈。仅就这张用静物来表现政治题材和作者的心情看能说静物摄影是低级艺术吗？

依我的看法摄影分为三个阶段1入门，我不多说了2表现阶段，用技术手段来体现画面感所谓的视觉冲击力，遗憾的是很多人停留在这一阶段甚至走偏，以为照片不好就换器材，最后成为器材党。第三是表达阶段，这一阶段是摄影家情感的爆发和体现，作品充满了摄影家要表达的思想感情。

最后二张是我随手拍的《被摘下的交通灯》当时就想，这东西用你你可以指挥一切，不用你垃圾一个。

艺术不应有什么低等和高等之分，***如有，那也是一部分心中狭隘的人的认知。但不可否认艺术作品本身是有好坏之分的，那么对于静物摄影作品来说也不例外。应该说想把任何一个类别的作品创作好都不是容易的事。

首先谢谢悟空的邀请！

***也好名家也罢，此番说法有失公允，什么是低等艺术？什么又是高等艺术？***如艺术真的像一棵树一样，能够从小长到大，那么参天大树就是“高等艺术”了吧？如果参天大树否定和看不起幼苗树种，是不是就等于从根本上否定了自己了呢？

艺术没有高低之分，有的只是能不能称得起是“艺术”。摄影作为一种工具描绘世界是有它的特殊性的，它是一种利用科技手段记录现实生活场景的方式，借助科学玻璃成像镜头和感光材料以及转换介质记录光影与实体的成像过程，摄影师，只是一个工具的使用者而已。不可否认同样工具在不同的使用者手里，产生的结果大有不同，这就是普通人与摄影师的区别所在。技能是可以通过训练得到的，经验也可以让使用者变身为“高手”，当一个人的许多摄影作品被认可后，所谓的***就产生了，荣誉是公众给的，“师”也不过是个名号而已，并不是艺术的化身，“师说”也并非真理。

从拍摄的内容上我们可以根据内容把摄影分成若干种类型，比如此刻问题中提到的“静物摄影”，顾名思义，有别于动态和风景及人物类。摄影的最大特色是它的“抓拍能力”，称为瞬间艺术。相比较拍摄动态的对象目标，静物拍摄时更容易把握，由于目标物是静止的，这就给拍摄者提供了充裕的准备时间，让拍摄者有足够时间[_a***_]，你可以多次设置光源，布置和调节环境色，还可以重复多次拍摄同一角色主题。静物不仅没有表情，不会乱动或擅自离席脱离镜头，更不会闹情绪不配合拍摄，只要拍摄者有耐心它就是理想的无怨无悔的被拍对象。也正是这些看似相对简单的一切，让人觉得简单易拍，其实绝非易事，要想拍出静中的深邃而耐人寻味的特色颇为困难，正所谓大道至简。如果你去拍摄人像，除了光线和外部的***设置，还有个被拍摄人物可与合作，她在一定程度上是可以协助摄影师的，而且至关重要。比如，主角美丽，可以给你的作品加分，她的吸眼睛率很高，加之表情的融入，更可为摄影内容增色，因为有了情感因素，画面中的人物情绪能够与观者产生内心的某些共鸣！此类的摄影作品不胜枚举，主角在很大程度上帮衬了摄影师，甚至掩盖了一些现场拍摄时的瑕疵。

而在拍摄静物时，你永远也找不到“互动”！你必须具备坚强的内心，扛得住寂寞和孤独。想象一下，在一堆静静地鹅卵石中，去发现那颗玉石仔料是何等的艰难。只有慧眼独具，方能发现平凡中的美丽，它要比在万花丛中折取一枝，更胜一筹。

就像服装设计一样，服装设计的顶尖，不是比谁穿的更多，花花绿绿，层层叠叠，而是比，谁能穿得更少！世界上还能有比Bikini穿的更少的服装设计师吗？

静，绝非不动，静止的只是同一空间中的相对停止，调动的却是万千心思。给一个看似“无情无义”沉默寡言的实物以生命力，这需要何等巨大的能量。

到此，以上就是小编对于艺术家介绍静物作品简单的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术家介绍静物作品简单的2点解答对大家有用。