法国抽象艺术家介绍中国,法国抽象艺术家介绍中国文化

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于法国抽象艺术家介绍中国的问题，于是小编就整理了2个相关介绍法国抽象艺术家介绍中国的解答，让我们一起看看吧。中国十九世纪末象征主义...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于法国抽象艺术家介绍中国的问题，于是小编就整理了2个相关介绍法国抽象艺术家介绍中国的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国十九世纪末象征主义画家？
2. 为何有人说凡高莫奈能欣赏中国话，而在以前一些画国画的对抽象多有疑问？

中国十九世纪末象征主义画家？

中国十九世纪末没有象征主义画家。十九世纪末象征主义绘画是在欧洲出生的绘画流派，象征主义绘画发源于法国。在象征主义作品中所能感受到的只是形象的抽象性和不稳定性，以及那种强烈的主观色彩和含义的朦胧晦涩。被认为是象征主义主要代表的画家有夏凡诺、莫罗和雷东。

为何有人说凡高莫奈能欣赏中国话，而在以前一些画国画的对抽象多有疑问？

中，西方的文化虽都是人类文明的结晶，但由于发展道路不同，价值观不同，兴趣爱好不同，艺术的形式，表达方式也不同，各有特色。西方艺术家关注東方艺术，如国画，他可能是认为这里面有许多東西，如线条，构图，色彩，题材等等值得参考，正如我们在接触到西画后认为有许多東西值得参考一样，如光线，造形等。艺术需要发展，艺术家需要开拓眼界，中，西文化的交流正好顺应了这一时代要求。

首先，我纠正一下，“为何有人说凡高莫奈能欣赏中国话，而在以前一些画国画的对抽象多有疑问？”这短短30多字的提问中，竟然出现了两个错别字，梵高被误写为“凡高”。按照所提问的意思，应该是中国画，却被误写为“中国话”，希望提问者以后能严谨些，杜绝此类情况发生。

马奈《穿皮草的妇人》

梵高莫奈他们肯定不懂中国话，但他们懂中国画这是肯定的。

先说莫奈，莫奈（1840年——1926年）跟马奈（1832年——1883年）被誉为印象派的两杆旗帜，他们通过转变绘画思维和创作方法，同时吸收其他地区的画风，最终对油画做出革新，把西方油画带进了现代绘画的行列，在西方美术史上的地位是不容置疑的。

他们革新油画的具体做法，主要有两种。

马奈《草地上的午餐》

很显然，弱化物象造型，向平面化发展，这些特征符合中国画的风格，是因为马奈在1863年法国巴黎的“国际艺术博览会”上参观时，看到了浮世绘和中国画，他被东方绘画那种凝练简约，意境深远的风格强烈震撼，因此，他受到了启发，回到画室，就琢磨着用这些风格改造油画了。

首先感谢邀请，其次建议先把题目错字改一下，让意图表达通顺。以便广大网友参与竞答。

莫奈是印象派鼻祖，凡高是后印象主义的代表。二人在西方美术史上是很重要的画家。他们都直接或间接地学习了中国艺术，因此说他们能看懂中国画是有一定道理的。

凡高早期学习过日本的浮世绘，他临摹过歌川广重的《开花的梅树》，他甚至说“我的整个创作均以日本绘画为基础。”而浮世绘的根源在中国，也就是说凡高间接学习了中国的艺术。然而他从中汲取的最多的还只是色彩，而我们中国艺术在造型、布局、以书入画、立意、主观情感方面还有很多精髓不为外人所知，真是夏虫不可语冰啊！

莫奈是印象派大师，他也同凡高一样，痴迷于浮世绘，他的《睡莲》所用勾勒外形，再用油彩着色即为中国写意画法。他后期作画，眼睛几近失明，画法上色彩和笔触都接近了中国大写意画法。《睡莲》是数十米的长卷，区别于西方定点***法则，这个类似于散点***法，我们中国不受定点***影响，也不受透祝影响，莫奈的睡莲是受到中国画的影响。

他们的艺术既然根源在中国，那么他们应该是能看懂中国画的。况且，艺术走到最高处，道理是相通的，如果他们看不懂中国画，说明还有待进一步提高水平了

莫奈仅仅是画自己的老婆和情人，然后就是房前屋后的荷塘睡莲加上日出，什么名山大川都没有了？梵高好在按照自已的见解，对中国画的线条有所领悟，并且看到了希望，死后其作品便成了宝贝；中国画本来就博大精深，是将文化与艺术熔为一炉，诗书画印缺一不可，从几千年至今，继续追逐时代前沿，发展和创造新的奇迹般的作品，将会狼吞虎咽的，将西画吸食在中国画领域，相当于用布面漆画油彩上题写诗文押方印章，只需短诗短文将整幅画里的五脏六腑描述得淋漓尽致，让西画怎么也挣扎也动弹不了，顶多只有油面与粉面不发光的区别只能认命，认定了中国画的文化艺术笔力与传神写意，就是绘画的祖宗好了。

莫奈对东方艺术，包括中国画，确实了解颇深，这种了解不仅仅是学术上的，而且他把东方绘画的很多元素都融入到他自己的绘画实践中，这在他的许多作品和回忆录中都有非常明确的表达和记载，加之他把自己的院子整修成东方园林的风格，就更能说明他对东方艺术的崇尚。

作为后印象派的梵高，雕塑般的笔触层层叠压难道不是受我国明朝大画家龚贤的影响？虽然没有书面记载，但是，梵高的艺术，继承莫奈的艺术理念无疑，所以，中国传统艺术中的某些元素对梵高艺术的影响，完全可以顺理成章的加以推断。

再说传统的中国画家，不太能够接受西方的抽象艺术，这很正常。因为在改革开放之前，这些抽象艺术，没有介绍到中国，这是原因一，原因二是因为这些抽象艺术发生、发展的理论依据，更是没有介绍和沟通的管道。

深化改革开放之后，大家耳濡目染的中国水墨画，突然对标西方花花绿绿的抽象画，没有本体、没有情节、没有教化意义的画面，让人不知所云，不理解、不喜欢是正常的感觉。

西方当代艺术的抽象性和先锋性，最初源于尼***的现代哲学理论，其对希腊神话中的酒神精神和日神精神的再解读，促使许多西方现代艺术家开始凭借自己的本能、直觉、梦境、冲动等等非理性的精神元素来进行艺术创作。

这些原始的、自然的、感性的、冲动的表达，是人本主义的彰显和标榜，反之也是对艺术中技巧的，理性的，文学的，甚至艺术权贵的***。

今天，中国年轻的一代哲学家、美学家以及艺术家，对西方的抽象艺术已经不再陌生，甚至也实验性地做了许多，绘画、雕塑、装置艺术、行为艺术、涂鸦艺术等等不一而足，在北京、在上海、在南京、在西安、在成都的许多艺术村或者艺术区，都能看到非常先锋的作品。只不过在造型艺术的领域中他们仍然是一群[_a***_]。

到此，以上就是小编对于法国抽象艺术家介绍中国的问题就介绍到这了，希望介绍关于法国抽象艺术家介绍中国的2点解答对大家有用。