颜色艺术展览,色彩展览

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于颜色艺术展览的问题，于是小编就整理了1个相关介绍颜色艺术展览的解答，让我们一起看看吧。你认为怎样才能创作出带有绚丽色彩、强烈激情...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于颜色艺术展览的问题，于是小编就整理了1个相关介绍颜色艺术展览的解答，让我们一起看看吧。

1. 你认为怎样才能创作出带有绚丽色彩、强烈激情，以及粗犷笔调画风的绘画作品？

你认为怎样才能创作出带有绚丽色彩、强烈***，以及粗犷笔调画风的绘画作品？

油画是以“色彩”为载体，画作传递给人的视觉效果取决于色彩的特性；在一幅油画作品中，色彩代表一切情感情绪，情感的起伏变化又在线条笔触中体现，问题来了：你认为怎样才能创作出带有绚丽色彩、强烈***，以及粗犷笔调画风的绘画作品？

带有绚丽色彩、强烈***及粗犷笔调画风的绘画作品

对于油画艺术来说，无论创作哪种画风，只要了解各种色彩的特性和视觉感受，在创作时实现对色彩的把握和控制，就可以了，要创作带有绚丽色彩、强烈***，以及粗犷笔调画风的绘画作品，首先就要选择鲜艳的色彩为载体，运用粗线条笔粗，通常这样的画风在印象派或抽象派中才有，

稍微了解艺术的人都知道，绘画创作需要临摹模仿，作为一个绘画创作者，要创作带有绚丽色彩、强烈***，以及粗犷笔调画风的绘画作品，就选择优秀的印象派或抽象派画作进行临摹模仿，比如，可以学习印象派大师梵高的作品，野兽派主要创始人之一的弗拉曼克就是学习梵高，

弗拉曼克刚进入绘画领域时，就非常崇拜梵高，1901年，他在巴黎看了梵高的画展后，内心激动不已，梵高艺术中那绚丽的色彩、强烈的***，以及粗犷的笔调，对他的艺术发展产生了极为重要的影响，1905年的野兽派画展，弗拉曼克果然以灼烧的色彩和强烈的***，震撼了整个巴黎画坛，

要注意的是，临摹模仿固然重要，但要学会灵活运用色调，以完全自由解放的绘画方式进行创作，简单来说，就是要将绘画中的一切禁忌和传统全部打破，这样才能真正做到在完全没有清规戒律的情况下作画，笔调随着无拘无束的情绪洋洋洒洒。

谢谢邀请！要想创作出带有绚丽色彩、强烈***，以及粗犷笔调画风的绘画作品，需要做到以下几点：

一是十分热爱绘画艺术，愿把一生部分宝贵时间交给她；二是学好绘画基础知识，充分掌握光学、美学、立体***、画面布局、着色等知识；三是吸收西洋油画技法和中国古代线条画法之精华，洋为中用，古为今用；四是尽可能的拜名家为师，学以致用；五是博览群书，丰富文化内涵；六是深入名山大川、风景秀丽的一线***风写生，积累素材；七是养成常旅游带画板，抓拍式的写生习惯；八是建议多到少数民族居住地走一走，粗犷豪放的东西很多。

胡乱扯几句，谨供参考。

创作***因为客观物象激活主观世界而引的强烈的精神共鸣，而引发的灵感奔袭，它来时无法遏止，作为艺术家，不画是一种失职，一种负罪感。它的创作是非功利性的，纯粹而又独立，主动而又投入，一超直入无人之境，粗犷有力的笔法是***澎湃的大写意精神标志，绚丽的色彩来自于主观精神折射！凡高、高更、塞尚，齐白石、傅抱石、石鲁的绘画无不是这一艺术生命在场的直觉写照！

敝人不才，但是在创作“大岳一家人”这幅四尺山水画时，呈现的即是这种***和状态。尽管最终没以绚丽的色彩夺人眼球，但是强烈的创作欲，放笔写去的粗犷而又激越的笔触，已经真实的记录了一位艺术家心路拾萃的深刻感受。

附：四尺山水画：大岳一家人

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根据你的描述，颇有点梵高的作品的感觉：绚丽色彩，强烈***，粗犷笔调画风。呵呵，梵高作品就是这样的。

实话实说了，这类东西是学不来的，绚丽色彩是个人的色感，天生的，强烈***是性格，胆汁质，也是天生的。

至于粗犷笔调画风，也是个人修养经历审美制约而出现的，每个人经历都不同，故每人的笔法也不相同，在艺术上无须刻意去追求那种格调，否则就是模仿，没有什么意思的。

所以，这个问题的答案是：可以通过模仿梵高作品实现这些目的，但后果是，没有了自己的面目，没有了前进的方向，最终沦为一个画行货的！

看到这个题目，我立时想到了十七世纪欧洲伟大画家鲁本斯，因为鲁本斯正是集绚丽色彩、强烈***与粗犷笔调于一身的巴洛克油画艺术的重要代表。

从《土与水》到《三美神》，从《爱之园》到《父与女》，从《亚当与夏娃》到《抢夺波留希斯的女儿》等等，鲁本斯油画中的女性形象并不像很多画家油画中的女性形象看上去温婉纤巧细腻美丽，更多的是人高马大膀阔腰圆的形象，并不太符合人们传统的审美习惯，但却总是能以浓艳的色彩饱满的***和看似粗犷的笔调给人很强的视觉感染和真实动感的共鸣，把巴洛克艺术的特点和魅力淋漓尽致的体现了出来。

之所以在这里提到鲁本斯，是因为鲁本斯的成长经历我以为很适合回答这个问题。

鲁本斯（1552一1619）少年时就显露出过人的绘画天赋。12岁时母亲将他送入教堂学习画艺。勤奋加天赋，鲁本斯画技日瑧成熟，以致教他的画师换了一个又一个，都是教不了多长时间就意识到徒弟已经超越了师傅自叹不如了。20岁出头鲁本斯就被教廷命名为正式画家，成为当时教堂画师中的佼佼者。

但鲁本斯并不满足已有的成就和令人羡慕的职业，这时他开始了长达6年的意大利游历学习。在意大利，鲁本斯寻着文艺复兴前辈***的足迹，从佛罗伦萨到威尼斯，从米兰到罗马，对达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香等诸多***的画作逐一临摹，从中研摩前辈***的绘画技法和表现手法，感悟艺术的真谛。特别是米开朗基罗油画的雄浑健拔和提香油画色彩的浓艳大气凝重给鲁本斯很多启发。鲁本斯师古而不泥古，在无数次摸索实践中，他在借鉴前辈经验的同时，将巴洛克艺术运用于油画创作中，形成了自己笔调粗犷色彩斑斓***饱满的独树一帜的油画风格，对油画发展产生了积极而深远的影响。

勤奋、坚持、执着、探索、独创，我想这就是鲁本斯成长经历带给我们的启示。

到此，以上就是小编对于颜色艺术展览的问题就介绍到这了，希望介绍关于颜色艺术展览的1点解答对大家有用。