艺术迎合市场更重要,艺术迎合市场更重要的例子

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术迎合市场更重要的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术迎合市场更重要的解答，让我们一起看看吧。国家大力支持文化艺术的发展为什...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术迎合市场更重要的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术迎合市场更重要的解答，让我们一起看看吧。

1. 国家大力支持文化艺术的发展为什么有些人觉得文化艺术不重要？
2. 潮流艺术越来越火，但多是国外艺术家，本土潮流艺术如何发展？
3. 我认为在文学艺术市场化进程中，极大地弱化了其本真，您怎么看？

国家大力支持文化艺术的发展为什么有些人觉得文化艺术不重要？

每年报考艺术院校的学生很多，说明国家的引导是起作用的。世界上没有任何一种艺术形式会受到所有人的认可！

有一部分人觉得不重要是因为生存问题，蓝翔挖掘机专业和艺术院校相比较前者的生存质量会更高。音乐，舞蹈，美术，，，，，，，，这些在一部分人看来就是业余爱好，当主业将来是没有出路的！

基于此一部分人不重视很正常，在理想和现实前屈服于现实，其实也是我们很多人生活中的写照。

在人类缓缓的历史进程中，文明是人类辉煌的往昔，是祖先智慧的创造，更是永垂不朽的***。

大约在2300万年前到1800万年前，在热带雨林地区和广阔的草原上，就有一种古老的灵长类动物，即森林古猿活跃在那里，它们是人类最早的祖先。

其中一部分森林古猿下地直立行走，迈出了从猿转变到人具有决定性意义的一步。

为了生存，猿进行了劳动，劳动促进猿的体质发生改变，促使意识的产生和语言的出现。终于我们的祖先摆脱了动物界，成为了真正意义上的人。

伴随着人的出现，社会呈现雏形。夹杂着火的利用、工具的改进、绘图、雕刻、丧葬、艺术、建筑、文字等先后出现，文明之光洒满大地。

翘然回首，从石斧、骨器到勾践的青铜宝剑，回想中世纪骑士们的铮铮铁甲，体味硝烟迷漫的火枪战场，人类历史简直是沧桑万年…… 历史、文化、艺术对于我们整个人类，就像记忆对于我们每个人一样，它说明我们现在做的是什么，为什么我们这样做，以及我们过去是怎样做的。

文化艺术是我们宝贵的精神财富，任何一个国家或者民族都注重用自己的文化教育和鼓励广大人民，因为文化艺术具有无穷的智慧与魅力，这是世界各民族得以凝聚并生生不息的命脉。

为了让我们全面深入地了解人类文明的光辉灿烂，感受世界各民族文化内涵的博大精深，国家大力支持文化艺术，还是很有必要的。

从个人方面讲，文化艺术融知识性与趣味性为一体，可以多层面地了解这个世界五千年的辉煌历史及文化艺术，能够尽可能丰富我们每一个人的知识。

人类文明进程的恢弘画卷，堪称一部贯通整个人类社会文明史的简明百科全书，串联起全部人类文化艺术的瑰宝，并以其光辉不朽的价值与流传恒久的魅力，影响着我们每一代人。

既然是国家大力支持文化艺术的发展，那肯定是很重要的事业了。现代社会，很多有人都在忙于生计，为了生活整天忙于打拼，越是在这种情况，发展文化艺术，改善人们的业余文化生活，提高人们对文化艺术的关注，提高人们的文化艺术欣赏水平，改进人们的业余文化生活是有相当的积极意义的。人一天忙碌，单调乏味，再没有有趣的，有意义的业余文化艺术生活，心里的烦躁状态也是不利于身心健康的。国家发展文化艺术方面的建设，是可喜可贺的大好事！

潮流艺术越来越火，但多是国外艺术家，本土潮流艺术如何发展？

潮流如同江河海洋般的浪，一波三折的推波助澜，时而平静光亮，时而涛声喧哗翻江倒海，从平静中鹤立群起的带动变化出来，从***起浮中逐渐退去。

艺术领域中的潮流，是走在社会前沿的艺术发展，履新延伸到社会的多方面，社会政治经济文化艺术人文因素的发展，社会广大的各项目产品，文艺影视剧作与艺术行为因素，产品、视觉、听觉、感觉与生活住宅环境等，凡是走在艺术前沿的万物或生灵，与人类生活息息相关的都是潮流。

果树由冬复春，从开花的美丽谢去，结果由青变红成熟，四季循环如潮流般变化，整个世间的如大自然弄潮，人文的素质因素带动创新求变，变得好就是潮流艺术，变丑陋了就不是潮流如同垃圾的道理。

我认为潮流艺术代表了当下，正在发生的事。现阶段都在关注和认可的符号。除了符号性非常之外，并将历史叙述用现当代已经被认可的符号进行重新诠释，当代艺术包罗万象，潮流艺术也是一个趋势。

实际上，潮流文化并不是迎合当今市场。例如潮流文化、Hip hop在美国八九十年代就有了，但是一直没有成为全球主流文化。如今成为了主流文化，那些人物与潮流品牌被遗弃了30年。就像我认识很多中国做国潮的品牌，10年前完全没有市场，如今爆火。所以文化属性永远是需要积累的，积累到一个点，土壤开始长芽，然后再到一代年轻人接纳它，需要时间和过程。所以，并不是潮流文化迎合大众，文化艺术一直在引导

世界的发展，都离不开新的事物和潮流的推动，当我们的社会某个领域发展到停止不前的时候，新的事物和潮流就会出现，就如同海洋般潮流推波助澜，淘汰淤泥沉沙，显露出新的符合时代的潮流。

就艺术发展而言，西方艺术潮流和时尚一直走在前面，先后出现古典画派，印象派，立体派，抽象派，超写实和超现实主义等等，刚出现新的事物和流派都受到不同程度的排挤，打压和诽意，然而今天看来正是由于他们的出现，世界的艺术发展变得更加丰富多彩，特别是印象派使我们对光和色有一个科学的认识。由于欧洲的资本主义工业革命和文艺复兴运动，带来了人类不段进步，使得国外的新事物，新时尚，新潮流创新求变国家提供了包容，扶植，鼓励的土沃，使得国外的潮流艺术越来越火，更加丰富了人们的精神生话。

如何发展好本土新的时尚和新的艺术潮流，这需要借鉴国外的新潮文化和扶植，培养，推动我国民间，民族和国内新艺术潮流，使我国人民的物质生活和文化生话更加丰富多彩。

我认为在文学艺术市场化进程中，极大地弱化了其本真，您怎么看？

很高兴回答你这个问题。

对于文学艺术市场化的问题，可谓仁者见仁智者见智。一方面，市场化的运作的确将文学艺术推向了一个新的领域。原本曲高和寡，现在作为一个大众喜闻乐见的内容，飞入寻常百姓家。另一方面市场化又带来了经济的侵蚀，让原本小众的艺术形式，带来浓浓的商业化气息。很多心智不坚定者，走上了为赚钱而艺术的道路。以下我就这几方面来简单阐述下自己的观点。

一、作为艺术的市场化和作为市场化的艺术，这是两个是有不同的性质和不同的内涵。很多人认为艺术家在创作的过程中，最好越苦越好，尝尽世间百态，才能真正的把作品推向高峰。这个观点在已经飞跃发展的现代社会很难实现。现代社会，通过大量的信息交融，已经无法为单独的个体闭门造车式的创作了。任何的艺术家都脱离不了现实。而市场这只手，不会因为你是一个艺术家而对你放弃。

[_a***_]是真正的艺术家，他也是人，也需要正常的生活。因此文学艺术的市场化是必然趋势。只有把艺术正常的转化到市场来，既可以保证艺术家的生活无忧，又可以为艺术创作带来后续的动力。这是正常的良性循环，不过这需要一个度的把握。

而市场化的艺术往往带来的就是满足于市场的文学或艺术类的创作。他被一个市场规律所控制，在市场的框架下运行，为市场而服务，因此他无论如何是不能突破市场这个枷锁。很多人认为这种艺术只能满足低消费层次的艺术需求，量大而质差。

因此从这一点来看，削弱艺术的不是市场化的手段，而是被市场主体控制的艺术人。

二、市场在艺术修养和艺术情操上的影响，其实没有那么令人担心。一个艺术家或者一个艺术创作者，他的艺术修养和艺术情操是与生俱来，或者在长期的读书过程中培养起来的能力。一个人的艺术境界，与他本质上的心理活动有着直接关系。

我们所说心理活动，在很大情况下反映在他的艺术修养和艺术情操上。人们说眼睛是心灵的窗户，而艺术创作是心灵的镜子。一个心灵纯洁的人，他的艺术创作能达到的高度，是一般人难以企及的。而一个唯利是图的人，他的创作必将降低它的艺术内涵。因此市场化降低艺术的本真，也是要看谁在创作的。

三、基数的无限扩展，让人感觉到顶尖的艺术内容越来越少，艺术本真的内容也越来越少。在古代能够进行文字创作或者绘画创作的人，屈指可数凤毛麟角。而现在学龄前开始成为“艺术家”的小孩儿，或者在成为艺术家道路上的人比比皆是。随便找一个商厦都可以发现一堆的艺术类教育培训机构。巨大的市场在快餐式的造就一批又一批的小“艺术家”。我们不论这些小“艺术家”在今后是否能达到他们的预期，即使大量培养出了艺术接班人，他们整体的艺术修养，都与过去的艺术家们有天壤之别。快餐式的艺术教育只能培养技术工人，而无法培养大家。

所以我们现在能看到的艺术作品，已经大不如前，不是因为好的东西少了，而是差的东西多了。以上观点，仅供参考！

到此，以上就是小编对于艺术迎合市场更重要的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术迎合市场更重要的3点解答对大家有用。