艺术展览设计灵感,艺术展览设计灵感分析

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览设计灵感的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术展览设计灵感的解答，让我们一起看看吧。有哪些时装是借鉴世界名画的灵感设计...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览设计灵感的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术展览设计灵感的解答，让我们一起看看吧。

1. 有哪些时装是借鉴世界名画的灵感设计的呢？
2. 有哪些建筑设计是以古代文化作为灵感的？
3. 2021年广州设计周展览什么？
4. 一幅最美的人体油画却被移出了英国画廊，这是为什么？

有哪些时装是借鉴世界名画的灵感设计的呢？

时尚和艺术不分家，但时尚转瞬即逝，艺术的生命力经典持久，当两者相结合时，经常让人眼前一亮。很多大牌服装都以世界名画作为灵感，我们一起来看一下。

今年2月28日，Kenzo 2018秋冬成衣系列在巴黎展示。本季Kenzo的服饰是以法国后印象派画家亨利·卢梭的著名油画 《梦》为灵感，让Kenzo的服饰呈现出梦幻般的诗意。下图是亨利·卢梭的著名油画 《梦》。

卢梭将他初恋情人画在沙发长椅上，置身于充满梦幻的热带丛林中。在郁郁葱葱的森林里，两只狮子虎视眈眈，还有隐藏在森林深处的大象和各种鸟，月光下吹奏长笛的黑人，营造了富有异国情调和神秘意味的梦幻之境。

Kenzo本季的服装设计灵感正是取材于这幅生机勃勃的神秘梦幻之作。

香奈儿2016秋冬发布会上展示了这样一件衣服：长长的直筒裙，没有任何腰身，黑白格子相搭配，配上模特呆萌的表情，可以说，让人印象深刻。翻阅德国艺术史，会发现这衣服其实大有来头。

有回答里稍微提到了一下去年LV推出的名画系列，不过只是几张图片，我也只是忽然想起来吐槽一下……这是LV去年联合当代艺术家杰夫·昆斯所推出的一个系列。

杰夫·昆斯的作品，名气和价格都是艺术圈里的首屈一指，2017年，LV和杰夫昆斯合作，一起推出了所谓的大师系列，实际上便是将几幅由昆斯选好的几位艺术家的古典绘画印在了包包上，这几位艺术家分别是梵高、达芬奇、鲁本斯、弗拉格纳尔以及缇香。虽然看上去情况是美妙的（至少从资本和阶级的角度），但实际上包包出来的效果是这样的：

呃……事实上，即便从昆斯的“概念”出发，很多东西是可以理解的，但是……第一眼看上去并不觉得多好看……我们再来分别看看用到的5幅油画作品，首先是鲁本斯收藏在法国雷恩美术馆的著名作品《猎虎》:

有哪些建筑设计是以古代文化作为灵感的？

北京四合院:是我国古老传统的文化象征，将我国古代关于“四”严格呃呃呃方向布局以及“合”明显的和谐人文气息结合起来。

国家馆“鸟巢”:充分展示“天人合一”的哲学思想。

大家去过故宫没？君可曾是否留意，那紫禁城四角精致独特的角楼？

传说这个角楼的设计建造的灵感，就是来自于一个民间传统手工制作技艺。

永乐初年，燕王朱棣在南京夺帝成功后，急于想迁都自己的发祥地，就派心腹大臣回北京营造皇宫。特别交待皇宫的四个犄角上，要盖四个造型特别美丽的角楼，要求九梁十八柱七十二道脊。如果建造不好是要杀头的。大臣领旨心里愁，九梁十八柱七十二道脊怎么做啊？

回到北京，召集了全国的能工巧匠，商讨工程事宜。大家也犯愁，这么奇怪的房子第一次听说，互相张望，束手无策。大臣急了：“要是建不好，皇上杀我之前，我先杀了你们。”没有办法，工匠们只好天天在一起研究，一个月过去了，没有结果，郁闷啊。

有一个不知名的木匠师傅实在憋不住了，就上街溜达溜达，解解闷。热闹的街市上，忽然传来一声声蝈蝈的鸣叫声。走近一看，一个老头挑着许多用秫秸编的，大小不一、各种各样蝈蝈笼子，哦，卖蝈蝈的。听着悦耳的蝈蝈声，木匠师傅认真打量蝈蝈笼子的造型。其中有那么一个，引起他的注意：精巧的笼子造型像一座精美的阁楼，里面装了几只蝈蝈。反正大伙都心烦，买这个漂亮的笼子让大伙看看，听听解解闷。

回去之后，大伙不乐意了：“还不够心烦啊，成心添乱是吧？”他笑了：“大家都睡不着，解个闷吧，你们看……”他本想说“多漂亮啊”，却马上咽回去了：“别嚷嚷，让我数一数，有几梁几柱几道脊？”这么一说，大家安静了，他数了一遍又一遍，忽然一拍大腿惊呼：“这不，正好就是九梁十八柱七十二道脊！”工匠们围着笼子，又重新认真数了几遍，是真的，兴奋不已。

工匠们都说：是鲁班祖师爷显圣，来救助他们的。

贝聿铭的当代桃花源

介绍一个贝聿铭***的作品吧：《美秀美术馆》。这栋建筑虽然在日本，但是确确实实是一中国古代文化为蓝本的，他的灵感就源自我们都熟悉的《桃花源记》。

一座山、一个谷：

建筑的的场地远离城市的一个自然保护区之内，原址的前方有一条蜿蜒的峡谷和一片连绵的小山。贝聿铭先生第一次到这个地方时，就很感动地表白:“这就是桃花源。”

一条隧道、一座桥

那么***是怎么把它变成桃花源的呢？

他用了一条蜿蜒的隧道和一座桥，作为主体建筑的前区空间。使建筑的前区空间充满了叙事感。使人们站前入口前，不由自主的就会想起那脍炙人口的文字：

山有小口，仿佛若有光。

初极狭，才通人。

谢邀。建筑和古代文化是分不开的。建筑根据其功能的不同，也会有不同的建筑特点。比如用于祭祀的神庙，就和百姓的住宅不一样，甚至不同的祭祀目的庙宇的设计都大不相同。说几个我比较感兴趣的建筑吧，希望大家喜欢。

例子一，塔。塔最早是由于佛教兴盛而建筑，原本是为了存放高僧的舍利子和肉身的。可以说塔的产生，是源于佛教文化。随着佛教发展壮大，塔的作用也开始多种多样起来，有的用于祭祀，有的用于存放舍利子，还有的是一种守护镇压。最有名的要属雷锋塔了，它的建造相传是为了镇压白娘子。当然这是个传说，不足为信。但塔这种建筑，在我国确实有一部分用于守护镇压地方的作用。而且塔有四角，六角，八角的，不同功效用不同的建筑风格，层数也是不一样的。八角的塔多半有风水作用，仿制八卦图的各个方位建造，起到一定的风水作用。

例子二，天坛，地坛。这个便是根据我国古代的阴阳学说的理论和辩证法所建，因有“天圆地方”一说。所以，天坛是圆的，大部分的建筑也已圆形为主，地坛是方的，以方形建筑为主。有趣的是，地坛连门都是方的，严格按照天圆地方的文化来建造。

例子三，香港国际会展中心。这个有点玄幻，姑且算杜撰吧！大家只当听听闲话也罢，据说香港中环的风水布局是一个“灵龟出海”的格局。

这个建筑从高空处看有点像龟的样子，龟驼碑属水乃玄武。建筑临海，便是应了格局，是上吉的风水格局。当然，这只是一种传言，也不完全属实，但这个传言也是参考了古代风水文化来解读的。

2021年广州设计周展览[_a***_]？

2021广州设计周还有一个精彩亮点就是色列主宾国展、环球设计廊、超级童年、感光四季、好好文旅、设计中国、创意101、灵感充电站、当代美学新势力、废墟艺术节、纸玩艺术节、C+艺术节、未来艺术家、坐座作设计展、全案设计展、老宅新生展等等30余个涵盖“新商业/新艺术/新设计/新潮流/新生活/新材料”等领域的内容专题展览。

一幅最美的人体油画却被移出了英国画廊，这是为什么？

在西方绘画艺术史上，美轮美奂的人体油画数不胜数，比如，波提切利的《维纳斯的诞生》，拉斐尔的《美惠三女神》，安格尔的《土耳其浴女》，等等***裸让人感到惊艳的人体油画，问题来了：一幅最美的人体油画却被移出了英国画廊，这是为什么？

一幅最美的人体油画被移出了英国画廊

这幅被移出英国画廊的人体油画是19世纪英国画家约翰·威廉姆·沃特豪斯（1849～1917年）所创作，画名是《修拉斯和山林水泽的仙女》。沃特豪斯经常以古代历史故事和经典神话作为创作风俗画的素材，他特别喜欢画仙女，将维多利亚时代的叙述风格和拉斐尔前派画家“梦幻般的色彩”结合起来，尽显女性之美，

沃特豪斯作品《修拉斯和山林水泽的仙女》局部

英国画家沃特豪斯的那幅人体油画《修拉斯和山林水泽的仙女》被移出英国画廊，这并不是件意外的事情，这很正常，艺术体制的原因，画廊负责人想把哪幅画移出画廊，不需要什么理由，或许随便安个“***”的罪名，就足够了，我们简单了解一下被移出画廊的人体油画，

英国画家沃特豪斯选择的***皮肤白皙、秀发金黄，目光深沉，在《修拉斯和山林水泽的仙女》这幅画里，年轻的修拉斯陪伴赫拉克勒斯，在和伊阿宋一起寻找金羊毛的路上寻找饮用水，他找到一股清泉，仙女们正在那里跳舞，一位仙女被他的阳刚之美倾倒，

趁他弯腰用水罐盛水的时候，将他拉到水里，其他仙女们把修拉斯围在中间，然而，拉修拉斯下水的仙女，一双眼睛充满哀怨之情，或许就是这“哀怨之情”，画作才被移出画廊，哀怨背后影射的寓意非常复杂，只可意会不可言传；当然了，也不排除这是一种宣传炒作的方式，移出画廊，制造事端，让更多人关注这幅画。

到此，以上就是小编对于艺术展览设计灵感的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术展览设计灵感的4点解答对大家有用。