中外名画赏析艺术家介绍,中外名画鉴赏+简介

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中外名画赏析艺术家介绍的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中外名画赏析艺术家介绍的解答，让我们一起看看吧。绘画大师的作品都有哪些...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中外名画赏析艺术家介绍的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中外名画赏析艺术家介绍的解答，让我们一起看看吧。

1. 绘画大师的作品都有哪些特点？
2. 一幅名扬中外的画介绍了名画什么的内容和艺术价值？
3. 你认为哪位画家可以称之为美术史上的传奇人物？为什么？

绘画大师的作品都有哪些特点？

绘画艺术发展了几千年了，画师就如同“芝麻绿豆”一样多的数也数不过来了，当然了多的像天上的星星一样，听起来更文雅些，毕竟绘画艺术也是最高端的艺术，而***级别的画师却屈指可数，那么绘画***的作品都有哪些特点呢？

中西方绘画***的作品有着截然不同的特点，那是中西方文化差异所导致，中国的绘画***的作品特点通常以含蓄为美，足以让人赏心悦目；西方绘画***的作品是以豪放为美，起到冲击人们的视觉效果。

绘画***创作作品不在于多，而在于精，一幅画要画个好几年，构思独特严谨，画面主题鲜明，连选材都颇为讲究，并不是什么阿猫阿狗都拿来画，比如中国画选材，绘画***要经常外出取景写生，先意境再执笔，所以作品意境感十足，

然而西方的绘画***的作品线条流畅、色彩鲜明，画面逼真，因为西方油画非常注重素描的基本功，若没有扎实的素描基本功，那样的作品就像涂鸦一样，根本没有造型空间感，光影明暗也参差不齐。

举个最通俗简单的例子:就拿人体油画来说吧，绘画***笔下的人体油画是有艺术感的，有深刻的人文主义思想的，同时也展现了人体美，而且绘画***的作品具有很大的收藏价值，商业价值，因为作品包含了多种元素；而一般画师的人体油画总会让人感觉是裸体画，这主要是艺术造诣的原因。

这个话题很宽泛，也很专业，这里就“宽”话“窄”说，专业话戏说。

1951年，老舍到齐白石家做客，话酣茶香之际，顺手从案头拿起一本书，从一首诗中选取"蛙声十里出山泉"诗句，请白石老人用画去表现感受到的东西。白石老人经过几天的认真思考，凭借几十年的艺术修养，画成了《蛙声十里出山泉》。齐白石把"蛙声"这一可闻而不可视的特定现象，通过笔墨表现出来。画面上没有蛙，而有如闻蛙声之感，这是绝妙之至的构思！这是广为流传的佳话，这幅画堪称经典之作。从这里可以得出，绘画***的作品，具有很高很巧妙的艺术构思，这种构思是深厚艺术功力的体现，不是顺手而来的应景之作。而是画中有诗，画里有话，是诗词歌赋在绘画上的升华，内涵丰厚。这些画作很“文”，但文不枯燥，非直白说教；很雅，非故弄玄虚，不高高在上，能接人间烟火。

近代艺术***吴昌硕，在诗书画印等方面独具特色，是公认的艺术***。在绘画上，他提出：画气不画形。所谓气，应是画作的气运，气势。他不刻意所画的物象逼真，如同照片一般，而在绘画的气韵上下了不小功夫。他把书法、篆刻、诗词等艺术融会贯通，其绘画对后世影响很大。任伯年曾说，吴将开一代新风，略有自愧弗如之感。因此，绘画，不单单是画，不能狭隘的圈在七种颜色的调配上，尤其是中国画，更不能成为摄像机，它是多种艺术的综合体现。

八大山人是清初四僧之一，被后世画坛奉为绘画***，人们喜欢他的绘画作品，不全因为他可悲可叹的身世。他的绘画是中外美术史上的艺术奇葩，受人推崇。当代著名写意花鸟画家张立辰在一次授课时，讲到八大一幅荷花作品。他从八大在构图，立意，用墨，留白等方面分析，指出：八大的绘画，一笔一墨，符合黄金分割线，符合传统绘画艺术规范。让人们从感观上，看了舒服。觉得增减不得，浓淡适宜，可以说恰到好处。八大也画过萝卜***之类的“俗”画，给人的感觉，俗而益雅。

另外，绘画***大多淡泊名利，德艺双修。把心思都用在艺术上，用在传道受业解惑上，这也是难能可贵的。

我🈶️话说

那些能被人们誉为***的画家，都有其独特的艺术风格或艺术魅力，成为绘画文化上的重要贡献者，影响着人们的精神世界。

譬如赫罗尼姆斯·博斯(约1450~1516)是一位极其独特的画家，他专画怪诞离奇的风俗画。所绘形象之诡异，情节之诙谐，隐喻之高深，使今天的画坛还议论不休。他受当时尼德兰著名人文主义思想家伊拉斯谟进步思想的影响较深，在反异族侵略与反封建斗争中，表现了自己反抗性的一面。近世的许多新流派绘画都从他荒诞不经的绘画中受到了启发，例如超现实主义***达利、保罗·德尔沃、夏加尔、卢梭等现代绘画***。

譬如乔尔乔纳是意大利威尼斯画派的代表画家。他师承贝利尼，画风受达·芬奇的影响，虽英年早逝，却对16世纪的***绘画有极大影响。他的艺术风格曾影响提香，特别是色彩运用和气氛烘托的技法，经提香发扬光大，成为***画派重要的艺术遗产。

譬如丁托莱托是意大利文艺复兴后期***画派重要的画家之一。曾入提香画室学习并受米开朗基罗的影响。其创作多以宗教历史神话为题材，笔法豪放，构图宏大，色彩响亮，较有想象力，为巴洛克风格开辟了一条新的道路。

譬如埃尔·格列柯(1541-1614)[_a***_]希腊，是西班牙近代绘画的创始人。他从拜占廷画风开始，受过意大利人文主义的影响，接受过矫饰主义，最后走上一条与西班牙没落贵族思想相呼应的神秘主义道路。格列柯的作品主要反映了16世纪下半叶动荡的西班牙社会生活的现状和没落贵族的精神状态。他的艺术在20世纪被重新发现，引起人们的广泛关注。

绘画***千千万，各有所长各特点，人们的自我爱好总会寻找那些与自己类似的有共同之处的作品与人物，有着相近的审美趣味与感受，我自己选几个自己喜欢的，谈谈自己的理解与感受，古今中外都有，尽量选点大众不是太熟悉的又特点鲜明的***，来自己解读一下，席勒，奥地利画家，只活了不到三十岁，死于流感传染病，是克林姆特的学生，刚开始画风与老师接近，后期自己风格确立，善于用线，以画自画像人体居多，这些人像的线条好像一把刀贴着人的皮肤在游走，准确又兼劲道十足，与吴昌硕的书法绘画的金石味有异曲同工之妙，

瑞士画家雕塑家贾克梅蒂，所做画雕塑都是瘦长造型，仿佛一个个被抽离了魂魄的躯体，他的画都是在不同的痕迹中完成，画面上留下无数笔触，也留下他的思考，仿佛一直在找一个东西，在找一个苹果的灵魂，肆虐的线条密密麻麻，一张网般使人窒息。

德国画家巴塞利兹你第一次看他的作品一定以为画是不是放倒了，其实不是，他画的时候就是倒着画的，你看着这些放反了的作品会有一种陌生的错觉，又仿佛产生了幻觉，强烈的色彩夸张的造型，从未有过的视角。我敢保证你一定会反过来看看！

最后说个中国的元代画家王蒙，家学渊源浓厚，赵孟頫是他姥爷，舅舅都是大画家，所以他的笔下大沟小坡，大山密林，层峦叠障，繁复密厚，各种笔法并存，技法深厚成熟，牛毛皴披麻皴解锁皴并用，勾皴点染控制得力，满篇的浑厚华滋，笔力能扛鼎是真的有功夫的！就说些吧！

杂文论坛:“人生朝露，艺术干秋”。在世界重量级别纵横干里，家国情怀，魂牵梦绕，妙笔生花的广阔天地，彩绘***与艺术圣手以他那巧夺天工，出神入画的真才实学，加之，得天独厚，令人惊艳绝伦的轻描淡写，为世俗凡尘开啟了一扇通向人文理念，追逐梦幻光环的文明博览若大窗口。值此，由表及里，从浅入深通过***分解，组装人体曲线标识等等专业水平方法，为广大读者观众分门别类，各显神通，大力宣染与理性揭示艺术天地干变万化的丰姿多彩。其优雅***的西域神韵与古典质朴的东方精灵，彼此相得益彰，可与天地争高下，敢叫日月豪气！！莺歌燕舞笑开颜，人间极顶展奇观！！

一幅名扬中外的画介绍了名画什么的内容和艺术价值？

一幅名扬中外的画介绍了北宋画家张择端的《清明上河图》, 这幅画描绘了北宋都城东京热闹的场面。主要内容是介绍了北宋时期东京汴京城内外的热闹场景，反应了当时的城市经济、文化和社会生活。全图分为三段：郊外春光、汴河场景、城内街市。不仅表现了作者高超的绘画技巧而且也展示了当时东京城市发展的面貌。

你认为哪位画家可以称之为美术史上的***人物？为什么？

在世界美术史上，从古至今，艺术造诣精湛的画家比比皆是，比如，达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、卡拉瓦乔、伦勃朗、维米尔、拉图尔、安格尔、米勒、梵高等等，问题来了：你认为哪位画家可以称之为美术史上的***人物？

美术史上的***画家

开篇简单提到的那些画家，都可称为美术史上的***人物，他们都是***级别，甚至有些是天才级别的画家，为了节约阅读时间，这里就以一两个画家来举例说明，法国画家拉图尔（1593～1652年）可以说是美术史上的***人物，他生前享誉一时，名利双收，

要注意的是，拉图尔是生前享有很高的声誉，而当拉图尔死后很长的一段时间，就完全被世人所遗忘，他的名字不再被提起，直到1935年，巴黎才重新举办他的画展，世人才再度看到拉图尔感人至深的作品，也就是说，拉图尔死后的将边300年时间，是被世人遗忘的，这就是他的***所在，

而19世纪的荷兰画家梵高是生前默默无闻，穷困潦倒，死后将近百年才名声大噪，所以，梵高也是美术史上的***人物，死后成名，我们言归正传说拉图尔，像拉图尔这样生前名利双收，死后却被遗忘的画家，在美术史可以说是绝无仅有，拉图尔的作品是属于写实风格，

拉图尔和伦勃朗一样，都受“光影***”卡拉瓦乔的影响很大，拉图尔许多画作的取材和卡拉瓦乔相似，都是从日常生活观察而来，但拉图尔更着重于人物脸部表情，生动的眼神和动作，让观众仿佛在欣赏市集剪影，足以可见拉图尔也是一个擅长运用光线技巧，而且技巧精湛的画家。

拉图尔作品

徐悲鸿应该是美术史上的***人物，他不光在中国，而且在世界的画廊里都有相当的份量。

徐悲鸿，中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。早期任上海南国艺术学院美术系主任，中央大学艺术系教授，北京大学艺术学院院长。解放后任中华全国美术工作者协会，中央美术学院院长。

徐悲鸿一生创作颇丰，其作品在世界各地巡展，深受各国人们的喜爱和好评，具有很高的欣赏、收藏和研究价值。他的作品大多釆用白描手法，描绘的人物、山水、花卉和动物，维妙维肖，生动有趣。印度诗人泰戈尔对他的作品有过很高的评价，认为他的作品“在有韵律的线条和色彩中，为我们提供了一个记忆中已消失的远古形象，而无损于他自己经验里所有具有的地方色彩和独持风格。”

徐悲鸿一生创作的作品有1200多件，件件堪称经典。特别是他创作的《奔马图》，其造诣之高，无人望其项背。此画作者大胆***用豪放的泼墨和隽秀的白描手法，着重刻画了马的神韵和气质，不仅表现了马的精神和特征，更赋予了画家的个性和理想，不愧为巅峰之作。

到此，以上就是小编对于中外名画赏析艺术家介绍的问题就介绍到这了，希望介绍关于中外名画赏析艺术家介绍的3点解答对大家有用。