艺术市场管理题,艺术市场管理题库及答案

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场管理题的问题，于是小编就整理了5个相关介绍艺术市场管理题的解答，让我们一起看看吧。做艺术品销售的有前景吗？做艺术品销售的...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场管理题的问题，于是小编就整理了5个相关介绍艺术市场管理题的解答，让我们一起看看吧。

1. 做艺术品销售的有前景吗？
2. 做艺术品销售的有前景吗？
3. 艺术如何与商业结合？
4. 字画市场走向低迷了吗，为什么？
5. 艺术和商业之间是什么关系？

做艺术品销售的有前景吗？

做艺术品销售，首先要看你手上的艺术品是什么档次的，现在市面上鱼龙混杂，以次充好、以***当真的很多。这个决定的你卖什么样的价格。我们需要和优秀的艺术家们做朋友，从而得到一些优秀的作品，然后再用厚道的价格做艺术品，从而达到科普文化传播知识的目的。真正好的艺术品肯定是前途无量的！

随着全球不明朗因素和政治民粹主义加剧，艺术品被视为可靠的资产。与过往房地产的吸引力相比，艺术品作为一种另类资产类别，特别是其灵活性，逐渐受到部分投资者青睐。

据前瞻产业研究院数据显示，2016年全球艺术品拍卖成交额大幅下降，而中国市场的艺术品拍卖成交额达48亿美元，占全球拍卖额的38%，售出91,400件拍品，重新成为全球最大艺术品市场。

就目前的经济形势而言，在银行利率为负的大背景下，艺术市场展现出了令人羡慕的强势发展，投资前景看好。

艺术品市场的年均投资回报率是21%，个别的更高，个案就是千百倍的利润了。这个行业还是相当客观的，但要选准具体的藏品。建议选择主流的书画，书画占艺术品交易量的六到七成。是个现金流相对较多的行业。

做艺术品销售前景是好的。

1. 中国的艺术品市场现阶段还处于早起发展阶段，只有30多年的历史，潜力巨大，需要很多更加优秀的专业人才；

2. 中国的艺术品市场是一个体量很大的市场，而且内部细分市场也越来越具体化，很多在职的工作人员的专业素质其实都是不够的；

   
   （图片来源网络，侵删）

3. 现在，是艺术品市场的阶段性低谷期，这个时期做好全面学习的心理准备，虽然这几年不能获得超出预期的回报，但是只要坚持学习，必将在不久的将来厚积薄发，实现自我的价值；
   

4. 艺术品销售，有很多行业，比如书画、瓷器、古董杂项、油画、当代艺术、雕塑等等，去选择一门自己最感兴趣的门类专项攻破，够专业，才最有前景！

5. 进入这一行业的起步阶段，由不要太纠结于艺术品和工艺品等这个概念，要做的就是集中精力提高自己的专业素质，自己越专业，才能越有可能接触真正的艺术品！

做艺术品销售的有前景吗？

艺术品市场的年均投资回报率是21%，个别的更高，个案就是千百倍的利润了。这个行业还是相当客观的，但要选准具体的藏品。建议选择主流的书画，书画占艺术品交易量的六到七成。是个现金流相对较多的行业。

做艺术品销售，首先要看你手上的艺术品是什么档次的，现在市面上鱼龙混杂，以次充好、以***当真的很多。这个决定的你卖什么样的价格。我们需要和优秀的艺术家们做朋友，从而得到一些优秀的作品，然后再用厚道的价格做艺术品，从而达到科普文化传播知识的目的。真正好的艺术品肯定是前途无量的！

随着全球不明朗因素和政治民粹主义加剧，艺术品被视为可靠的资产。与过往房地产的吸引力相比，艺术品作为一种另类资产类别，特别是其灵活性，逐渐受到部分投资者青睐。

据前瞻产业研究院数据显示，2016年全球艺术品拍卖成交额大幅下降，而中国市场的艺术品拍卖成交额达48亿美元，占全球拍卖额的38%，售出91,400件拍品，重新成为全球最大艺术品市场。

就目前的经济形势而言，在银行利率为负的大背景下，艺术市场展现出了令人羡慕的强势发展，投资前景看好。

做艺术品销售前景是好的。

中国的艺术品市场现阶段还处于早起发展阶段，只有30多年的历史，潜力巨大，需要很多更加优秀的专业人才；

中国的艺术品市场是一个体量很大的市场，而且内部细分市场也越来越具体化，很多在职的工作人员的专业素质其实都是不够的；

现在，是艺术品市场的阶段性低谷期，这个时期做好全面学习的心理准备，虽然这几年不能获得超出预期的回报，但是只要坚持学习，必将在不久的将来厚积薄发，实现自我的价值；

艺术品销售，有很多行业，比如书画、瓷器、古董杂项、油画、当代艺术、雕塑等等，去选择一门自己最感兴趣的门类专项攻破，够专业，才最有前景！

进入这一行业的起步阶段，由不要太纠结于艺术品和工艺品等这个概念，要做的就是集中精力提高自己的专业素质，自己越专业，才能越有可能接触真正的艺术品！

艺术如何与商业结合？

这个问题的提问应该稍微调整一下顺序，那就是商业如何与艺术结合？我们大家都知道，在艺术圈，一直都有一个争论：那就是艺术要不要面对市场？占大多数的说法是，纯粹的艺术是排斥市场化，商业化的。多少年来，这个观念一直没有改变。但是，作为一位职业艺术家，他又需要商业与市场接受他所创作的艺术作品进而进行购藏，这是他赖以生存的重要途径。因此，很显然这是一个矛盾的问题。我个人的认为是商业可以推动艺术的发展，而艺术又可在商业推动的作用下，得到蓬勃的可持续性发展。当下的时代，在社会消费的各个层面都需要艺术，只是各自的需求不同罢了。无论是原创艺术作品，或是艺术衍生品，抑或还是工业设计，包装设计，环境设计，建筑设计等等多个方面，无一不体现出艺术表现的痕迹？因此我们不要太过于去纠结艺术是否一定要与商业结合，或是彻底要与高业划清界限，艺术是艺术，商业是商业，泾渭分明。对于这一问题，眼下各界人士虽然还有许多不同的看法，但随着时光的流逝，社会的进步，这一切的一切争论都将不复存在～这个问题的提问应该稍微调整一下顺序，那就是商业如何与艺术结合？我们大家都知道，在艺术圈，一直都有一个争论：那就是艺术要不要面对市场？占大多数的说法是，纯粹的艺术是排斥市场化，商业化的。多少年来，这个观念一直没有改变。但是，作为一位职业艺术家，他又需要商业与市场接受他所创作的艺术作品进而进行购藏，这是他赖以生存的重要途径。因此，很显然这是一个矛盾的问题。我个人的认为是商业可以推动艺术的发展，而艺术又可在商业推动的作用下，得到蓬勃的可持续性发展。当下的时代，在社会消费的各个层面都需要艺术，只是各自的需求不同罢了。无论是原创艺术作品，或是艺术衍生品，抑或还是工业设计，包装设计，环境设计，建筑设计等等多个方面，无一不体现出艺术表现的痕迹？因此我们不要太过于去纠结艺术是否一定要与商业结合，或是彻底要与高业划清界限，艺术是艺术，商业是商业，泾渭分明。对于这一问题，眼下各界人士虽然还有许多不同的看法，但随着时光的流逝，社会的进步，这一切的一切争论都将不复存在～

艺术家做艺术，不在意观看者能不能看懂，而是在于收藏家和部分大众能不能看懂并且可以去消费艺术家的艺术作品。

艺术的定位因人而异，一个工艺品也叫艺术，一副大画作也叫艺术，一个行为艺术展也叫艺术。消费者怎么定义艺术，愿不愿意为艺术本身消费是艺术能不能商品化最根本的价值所在。

行为艺术家做的作品有人愿意观看，就是商业化的一种。商业化不单单是金钱方面的，有一部分是精神和感性层面上的消费。一个免费的艺术展，也是艺术商业的一种外在表达形式。

我认为，艺术的商业化不能简单地称其为金钱利益守恒。用金钱购买的艺术品是艺术家和收藏家的商品等价交换。但是精神层面上的接受艺术和艺术参与感又是另外一种商业价值体现。

艺术如何与商业结合，现在最常见的艺术品拍卖，艺术品展出购买。但是行为艺术和免费的艺术展览，也是和艺术有关的商业行为，只是这一类的商业行为并不是以金钱为媒介的等价交换而是精神层面的沟通和交换。

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好像一直以来，艺术都离平头老百姓特别遥远，又或者是被人判为“离经叛道”，不被理解。

但实际上，艺术的本质或者本源，其实就是生活。但又有很多人不希望艺术变得特别“廉价”，因为亲民会让艺术的“价值”有所贬值。

商业+艺术一直都有存在，比如说全球首个百货公司Le Bon Marché，便是一直以艺术而闻名，但是其创立的初衷，内核一直是“百货”二字。当然也有人可能会抬杠，巴黎作为时尚的中心，不可同日而语。

但我们要清楚，作为拥有这么多年文化底蕴的中国，难道我们的潮流或者时尚会比一个高卢差？大家回忆一下唐朝时候的“万国来朝”，以及那个惨痛的年代我国大量文物为何被所谓“列强”抢走？艺术，我觉得其实就是评判的技艺一个词语，就像大家熟悉那句“无他，唯手熟尔”。

说回题目，艺术如何和商业结合，我觉得应该迭代一下呈现的方式。减少那种“高不可攀”的网红艺术，凭借奇特外观或者视觉冲击的艺术品，不是说不好，但其实这么多年来看，能给大家真正留下印象的有几何？与其“崇洋***”地放一些一瞬即逝的[_a***_]，不如好好挖掘一下老祖宗传下来的那些宝贝，我国还有许多非遗面临着失传的窘境。与其花大价钱去引入一个国外的“艺术”，还不如说深挖在地文化，看看有哪些正在被遗忘的传承手艺，将他放到台前来，让我们的子孙后代看到。

举个不恰当的例子，为什么近几年，汉服、东北花棉袄可以作为反向文化输出，在国外流行？就像我刚刚在回答旅游问题里面提到的。人们对于陌生的国度/城市，其实是有着非常浓厚的好奇心的。服装、用具、礼仪乃至方方面面，其实都能让人品味到当地文化的韵味，对我们可能习以为常的事物，在其他人眼中，他其实就是艺术。

艺术最终也是做为商品形态进行变现。通过变现方式让艺术得于永存。而艺术如何与商业进行结合。借助未来的IP商业化的趋势，在IP商业化的转变过程中将艺术转化为IP赋值进而产生变现。

艺术与商业是一个既有关联又有区别的矛盾体，当艺术与商业隔离的时候，艺术便失去了其商业变现价值和经济价值，只剩单纯的艺术价值！

所以艺术需要商业的运作和营销策划，才能让艺术作品实现更高的价值。

字画市场走向低迷了吗，为什么？

传统文化的缺失，社会的误导，行业内良莠不齐和***卖***，政策与法规不配套，人们普遍对字画的认知水平太低等等，字画市场怎么会不低迷？！字画市场的繁荣还要走很长的一段路，只有整体的文化素质和道德素质提高了才会有字画市场的真正的繁荣！

说说自己经历的事情，说说自己的认识吧。

早在十年前，我陪一个年轻的外地美女画家去本地一个书画市场转悠，转了一会儿，美女画家就站在几幅富贵牡丹图前花容失色。我问她怎么了，她说，您看，是我的牡丹，但不是真的。

我也惊讶，叫来老板交流了半天，并以三百元的价格买了一幅我们当地一个书家的作品，老板才告诉我们说，这几幅牡丹是外地一个不太出名的画家画的，但画是成批印刷的，仿制了章子盖在画上，一般人分辨不出，因为是富贵牡丹，***喜欢挂，从西安8元进的货，卖80一幅，要的人还多。美女画家听完，没有表露身份，拉着我离开了。后来她告诉我，她画的牡丹很多人喜欢，但她画画不为挣钱，从来没有卖过，商人们这么干，让她既伤心又灰心。

这个事情说明，我们的许多书画市场一开始从根本上就与艺术无关，大量制造书画商品的书画家和销售商都远离了艺术，个个急功近利，为了挣钱做种种努力，充满铜臭味的书画市场自然就香不起来。

我始终认为，书画艺术是不能市场化的，一旦市场化，反而会没有了市场。这就像唐卡一样，真正的唐卡是心中有佛的寺院画师用虔诚之心画出来礼佛的，有种种神奇之处，当唐卡被大家重视，大批人开始为金钱画唐卡的时候，市场虽然形成，但唐卡艺术却被拉入了歧途，市场乱了，自然就不景气了。

所以，现在书画市场低迷，确实与经济社会大气候有关，与人们文化需求依然不高有关，但根本原因还在于自身，这是需要彻底反思和改变的。

字画市场不是陷入低迷那么简单，如果再这样继续，将陷入寒冬，甚至冰封。

一方面，是人们对真正的艺术品的认知不足，无法判别究竟什么才是值得收藏的艺术品。另一方面，是人们对漫天飞舞的捡漏新闻的热捧。在这样的背景下，江湖术士道士与骗子，混杂在一起。连行画与艺术品都不能区分开的人们，你如何奢望他对真正的艺术品一掷千金？

我从事书画行业很多很多年了，还从没有今天这样越发觉得悲哀。

“上善若水，厚德载物，自强不息，厚德载物……”司空见惯的书法，绿竹红花的行画，仍然是寻常人家花些许钱就能买的。

具有一定欣赏水平与收藏实力的企事业单位，已经凤毛麟角了。

这就是现在的状况。

字画市场，的确已经走向低迷。

纵观近些年的书画市场发展，所谓繁荣時期，也是畸形发展過程，其中，炒作成分太多，水分太大，书画消费很大部分心里是为倒卖转手送礼等等。有几个是真正的从欣賞从艺术角度去理解和运作呢?

一个畫家，起点不是艺术创作，而是头衔名气和地位。画家本身价值没有，一张毫无意义和水准作品通过非正常渠道流入市场，又通过非正常目的进入不被欣赏只被关注虚***价值手中。到处炒作，拍马溜须，阿谀奉承充斥这乌烟瘴气艺术圈。当然，也有部分正真艺术家和艺术作品也随市场而崛起，但其比例少之又少。所以艺术市场的没落也在情理之中。不健康的成长最后只能衰败。

一个国家社会健康经济要健康发展的首要任务是人民水平提高实用产业高科技产业的结果必须要向人民群众普遍需求的实用的工业产品为主，那些文玩字画古董完全可以在人民住房敎育医疗就业上转移提亯生人主效率，打击***精兵简政是首要的！文玩字画市场衰退那就对了！反对奢华势在必行！

艺术和商业之间是什么关系？

真正的艺术与商业是两条平行线，既不碰撞也不融合，但艺术到达一定的水准获得市场的认知与价值又与商业密不可分，此时碰撞与融合会同时存在。

一、章丘无锅

舌尖后的中国出现了章丘无锅的声明，在市场的疯狂需求下章丘铁锅传承人们选择了坚守艺术，这是与商业的直接碰撞但也反向催生了饥饿营销，反而与商业形成完美融合。

二、喝出情怀

市面一款酒因其外包装上的文字艺术激起消费者的情怀，喝的是情怀岂在乎喝的是什么酒呢？在这里艺术与商业是绝对融合的，任何的一句看似不经意的话语都对应特定的消费群。

总之，艺术与商业如同人的左右脑各司其职，但最大的价值是他们合作产生的。

配图来自网络，一个画画的非专业的专业HR聊的不只是艺术。

鄙人看来：是融合互利的！原因有3：一，生活离不开艺术和创新，因为能给人带来美感。二：有盈利才有继续带来艺术创新的底气，经济基础才能决定上层建筑的道理大家都要明白，搞艺术如果缺乏商业支持，迟早完蛋！三：艺术通过大众的口味和喜爱也是能够盈利创收的。从而更好的支持艺术创新。

大家好，分享一下我对艺术与商业之间关系的一种看法。其实艺术无需拘泥于某种形式或者技艺，但必须要看到灵魂。传统的观念认为艺术是不能与商业进行结合，否则就会沦为商业中的附属品，在这些年的实践过程中也确实是事实，艺术的商业化进程也的确让一批艺术家在创作上停滞不前甚至倒退，这是一个试错的过程，但同时我们也看到了通过商业市场与学术的融合可以让艺术品的价值得以提升，真正的艺术品进入商业领域是不会改变其艺术本质，不管是一种创作思路，作品材质等等都会是一种延伸，艺术品通过一些商业空间能够让更多人接触到艺术，文化艺术是一个国家综合实力及文明的象征，艺术是离不开商业，商业也是需要艺术，所以两者彼此是相融合的，但这个过程也是需要探索，近几年我们也看到了很多比较大型的商业项目中，将艺术纳入其中的一个时代趋势

到此，以上就是小编对于艺术市场管理题的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场管理题的5点解答对大家有用。