书画艺术未来市场,书画艺术未来市场前景

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书画艺术未来市场的问题，于是小编就整理了3个相关介绍书画艺术未来市场的解答，让我们一起看看吧。如今字画还有市场吗？书法艺术未来的...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书画艺术未来市场的问题，于是小编就整理了3个相关介绍书画艺术未来市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 如今字画还有市场吗？
2. 书法艺术未来的发展方向是怎样的？是继续传统，还是开拓创新？
3. 艺术市场未来的趋势如何？

如今字画还有市场吗？

如今的字画当然有市场，但与普通百姓似乎无关。在一些经济发达地区，每年春秋两季的书画拍卖，还是很红火的，收藏者对一些名家的精品，不惜一掷千金，誓在必得，屡创成交记录。

我认为，书画市场一冷一热很正常，也是必然规律。一个成熟的收藏家，或有艺术眼光的欣赏家，他不会受市场的冷热影响而身心燥动，只是安静的注视着，那些是否有潜质的艺术家，一旦价格合适，抓住机遇收藏，好东西自己分享。只有炒家才关心市场的冷热，一旦市场冷清，就忧虑，这样玩我认为没意思。

：如果收藏到好作品，东西好，不用担心转让不出，关键是自己喜欢，好东西是无声的恋人，可与之对话，亦可放之厅中欣赏，或携带到好友共赏。中国书画，是无声的诗，更是无声之弦，大音之韵，心中流淌的诗篇，我的初恋。

因为有附带从事书画职业的原故，所以对这提问有感兴趣并就亲身体会说下当今关于书画市场的一些问题。

我以为现在的书画市已走向了两个极端：对古代及近代的名人字画不惜千金购买，但市埸是富豪的市场，与百姓无关；现代即使是名人的字画，但市场也疲软，所以虽标有中书协等机构颁布的书画头衔更是萧条。

对于这种市场情况的出现，我以为主要是国民对文化需求的认识档次提高了。改革开放初级，自己开了个装裱店连同书画，很不错，但近几年就明显不大好了。

我认为现在虽物质丰富了，但普遍大众对字画的认识仍是有可有无的事情，加之都忙乎挣钱，即使有爱好者，也不愿掏钱购买。至于名人字画，那与老百姓无关。就象茅台酒，那是老百姓常用酒吗？所以不管任何東西的买卖市场购买力仍在大众方面。

所以我以为要想以字画而谋生，还得权衡利弊还需考虑自身情况而定。

名人字画在我眼中就是玩玩，90年代因工作关系，几位知名书画家给我写过几幅字画，并将赠送的名字写在条幅上，有朋友来，我把他们欣赏欣赏，先后被朋友要去两幅，从未考虑过其价值。

如今字画还有市场吗？提到这个问题我想我还是有些发言权的，因为从2008年策划了《桂林山水进广东》后这么多年陆续又策划了几个书画展。直到现在仍在广东省东仓里美术馆担任文化顾问。

题主之所以会提出这个疑问说明题主确实对书画市场有所关注，与2013年前相比现在的书画市场着实是处于寒冬时期其原因几乎行内人皆心中有数就不多说了，尽管如此字画仍有市场。

首先，中国仍有少数亿万富豪及真正的有实力的收藏家盯准了处于洼地的市场行情正入手抄底，这从近些年一些大型拍卖公司举办的拍卖结果就能看出端倪。但这些人入手的仅限于传承有序的古代名人字画和现、当代有数的几位“大家”的精品。就比如我所在城市有几位大富豪也一直没停下收藏的脚步，但他们的口味偏的历害，有一位专门收藏吴冠中的作品还有一位前些年专收某中美协领导的作品。当然这些都属于书画的高端市场与中产阶层的收藏者没多大关系；

另外的书画市场就在低端上做文章了——

大家知道，从2006年持续升温的房地产热带动了住房装饰行业，而书画市场随之出现了迎合这一潮流的书画“行货”。深圳大芬村、桂林瓦窑书画市场等便应运而生。当然，依附在此上的大大小小的“行货”画廊也在大、中、小城市中遍地开花。我有一位朋友原先是做书画装裱的，他很适时的抓住了这一波市场机遇在主业之余做起了“行画”生意并有意识的将二者结合，从2008年到现在他基本已占领了我所在城市百分之八十的书画低端市场，活的越来越滋润！

现在这种状态下，唯有不上不下的中端市场最为郁闷，而偏偏是这上不挨天下不着地的书画家、画廊乃至经纪人一直在市场的“真空”中挣扎。画廊严重亏损；书画家望天讨口；经纪人大部份作鸟兽散另谋出路！偏偏处于中端的这个群体最为庞大，所以才会让大家觉得书画市场似乎已穷途未路……

但是，作为业中人我坚信随着国家曰益强盛；人民日渐富裕；国家对文化产业的扶持力度迅速加大书画行业的春天一定指曰可待！

书法艺术未来的发展方向是怎样的？是继续传统，还是开拓创新？

对于这个问题，我的观点是，书法艺术未来的发展方向须在继承传统的基础上进行开拓创新。

做为一个书法家，或者是一个书法爱好者，如果连传统的书法都继承不好，何谈书法艺术开拓创新？

书法文化，书法艺术，继承和创新不是对立的。书法艺术创新是很可怕的。但是，书法艺术不创新，那就更可怕啦！

我认为，书法创新得一步一步的来，万不可操之过急。在自己的书法没有超过古人的书法之前，应把着重点放在继承上，当自己书法达到一定的水平时，可在传统的基础上慢慢形成自己的书法风格。一个书者，若能形成自己的书法风格，这已经非常不容易了。有不少书法家写了几十年字，甚至写了一辈子字，也没能形成自己的书法风格的。

各位书友可以仔细想想，写了几十年字的书法家，如果连自己的书法风格都不能形成，还谈什么书法艺术开拓创新啊！所以说，书者，一定不要妄言轻书法创新。

书法文化，书法艺术，继承才是硬道理。

现代和当代书法家舒同，启功，欧阳中石，张海，孙伯翔，张继，毛国典，张建会，李刚田，李一，李松，卢中南，田英章，田蕴章，他们的书法都是有鲜明的个性的，都已形成了自己书法风格。以上几位书法家的字，无须法眼辨，让他人一看就知道是谁写的字。这就是书法风格。但是，他们几位书法家的书法都是在传统的基础上才形成自己的书法风格的，是有根有源的，并不是他们自己创造的啊！

书法需要创新，但更需要继承中国书法的传统，就当前来说，继承传统其实更具有迫切性。

当今的书法其实发展的还算比较繁荣的，这种书法的人协会、社团组织层出不穷，除了书协和它领导的一百多个社团，还有很多的民间组织比如北兰亭，以及小团体如文亭书舍等等，书法爱好者可以用千万记。

但是这些繁荣的背后还加杂着很多乱象，比如前段时间比较火的“吼叫书法”、“注射器书法”、“竹书”、“菜刀书法”、“勺子书法”等等江湖书法，他们中的很多人其实并不临帖，或者临帖的功夫不深，但是为了出名，必须要搞出一些花样来，以达到吸引眼球、哗众取宠的目的，这些其实就是要走捷径，提前达到挣钱的目的，挣钱也没有错，但是要靠真本事，而不是去哗众取宠。

在这些现象的影响下，其实很多书法家都不认真、踏实的临帖了，开始模仿学习这些和书法无关的形式，做起了***，而这些确实很快可以给他带来很多利益，比苦练三十年来的早，老大的快。

这样循环下去，真正能够坐的了冷板凳的人就少了，大家都去追去快，追求速度了，临帖的少了，搞形式的人多了。所以从现在的情况看，学习传统是首先要倡导的。

而创先的基础就是继承，只要继承的比较好，创新只是一个时间问题，路子对了创新也就水到渠成了。

你觉得呢？

那些高喊书法创新的，都是中华书法界的小丑，奇耻大辱！你叫他们把楷书超越了唐四家，把行书超越了羲献，把草书超越了张旭怀素，再谈创新！普遍民众看了想吐，极端丑怪的字叫创新？皇帝的新衣！谁接受？

书法艺术的发展方向必须是继承传统，在传统的基础上发展创新，且创新也必须定格在传统上，不然即成无源之水随意发挥正如现今书坛丑书横行，五花八门，还窃窃自喜曰创新，那简直是对中***粹的沾污，对那些在传统上默默耕耘者扣上"写书匠“的帽子。那真是当今书坛的悲哀！

书法艺术未来的发展方向必须继承传统，而且要停止开拓创新。我们先看看现在的书法究竟是怎样的样貌，一百个人中有九十九个人对现在的书法是“摇头晃脑”表示不满，其一，书法艺术成了一夜暴富的商品工具了，经常有报道说“某某书法家或[_a***_]写一个字就值几万甚至几十万”，这是用黄金粉墨写出来的字吗？

其二，现在书坛中出现了太多奇形怪状的书写工具与创作方式，我们所说的“一个正常人穿着奇装异服上街又手舞足蹈”，老祖宗传承下来轻巧灵活的笔墨纸砚不用，偏要去用那些“打狗棒”一样粗糙笨拙的工具来书写，这难免让人产生疑问“拿个工具都气喘吁吁了，还会有精力心神安定的创作吗？”

其三，传统的书法理论严重脱节了，一味的去追求迎合不懂书法的人的审美，导致很多艺术体的丑书层出不穷，还冠冕堂皇的说这是时代的开拓创新，甚至有些人还否定了古代一些书法大家的书法造诣，比如就有人认为“书圣”王羲之的书***底是被后人神化了，试问一下，如此不谦卑的学习态度，这是书法界的悲哀，

综上所述，现在的书法乱象丛生，若要让几千年的书法艺术得以健康有序的发展下去，在摒除乱象风气的前提下，必须回归继承传统，用传统的书写工具，任何一个书家全心全意临摹学习古代那些书法大家的书法作品，毫不犹豫的抛弃自己所开创出来的“新书体”，

谦卑的以古人为师，不要搞什么又继承传统文化，又开拓创新，基础不牢固，所谓的“创新”就是毫无章法的天马行空，人的精力又有限，一手继承传统，一手开拓创新，这是不可能完成的事情，更何况现在书法的传统文化底蕴都丢失了，所谓“术有专攻”，书法者更要有“归零心态”，古人用事实经验证明书法的“笔墨精髓”就值得研究一生，当下书法还是先把传统的文化底蕴找回来吧，至于开拓创新的事情就别去想了。

艺术市场未来的趋势如何？

艺术市场的发展趋势，这个题目本身很大，可是表现为社会存在很小，因为人们认识艺术和社会价值的关系比较复杂。

艺术还是需要文化培养的，没有文化精神的赋予，所谓的艺术没有了社会效用。

艺术市场是一个比较大的社会存在。如文化艺术市场，如玉石文玩艺术市场，如字画艺术市场，如音乐艺术市场，如影视艺术文化市场。如特殊的景点古迹存在，如各类***，如各类艺术殿堂。

艺术社会存在需要社会性认可存在，艺术基本代表民族精神面貌。甚至直接产生精神和社会性物质的对应。从艺术的领域看，艺术甚至涵盖了教育，人性以及人性道义的社会存在。好像国家一度放开，又一度半遮面。真正懂得艺术价值的人确实，甚至用低级来美化这个过度，科技发展了，艺术萎靡了。。。

现代社会发现人类离不开艺术，社会发展离不开艺术，而艺术的境界以及社会存在，基本是工匠地位。社会性拖着轻率。

道德理念需要更高级的精神物质，如果社会在这方面萎靡，社会性的年轻人也就回会萎靡。

重要性就不多说了。。。

到此，以上就是小编对于书画艺术未来市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于书画艺术未来市场的3点解答对大家有用。