西方艺术市场发展历程,西方艺术市场发展历程简述

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西方艺术市场发展历程的问题，于是小编就整理了2个相关介绍西方艺术市场发展历程的解答，让我们一起看看吧。就油画艺术而言，哪个画派可...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西方艺术市场发展历程的问题，于是小编就整理了2个相关介绍西方艺术市场发展历程的解答，让我们一起看看吧。

1. 就油画艺术而言，哪个画派可以称为西方艺术史上的一个转折点？
2. 西方艺术美学有哪些流派和代表著作？

就油画艺术而言，哪个画派可以称为西方艺术史上的一个转折点？

油画艺术在各个时期涌现出一大批门派，从最初的古典、浪漫、现实派，到印象、抽象、立体派，直至今天的表现主义，真是百花争艳，各领***。

具体由哪一派转折，各家有各家的见解，从大的轮廓来讲，每一时期都代表了那一时期的兴盛。往个人观点看，衷情于哪派，那么这就是一个转折点。

纵观油画艺术的发展史，最具最大特点，最引起人们的争论，不管色彩的运用，还是物象的塑造，我的观点还是趋向于以马奈为代表的印象派。

说到印象派，即使宏篇巨箸也不是三言两语说得完。

单说它的艺术魅力，它能把破败的房屋描绘成童话里的宫殿。把一片看似平凡不过的麦田，描绘成色彩斑斓的地毯。即使是亳不起眼的一棵树，一溜小道，也描绘得那么梦幻。它要表达的艺术效果超出人的视觉感官。

它不同于写实主义的唯妙唯肖，也不同于抽象的格格不入。它是一门灵魂艺术，色彩艺朮，光的艺术。

所似印象艺术是个具有划时代的革命艺术。

论油画的画派，那是非常有趣的事情，发展了六七百年时间的西方油画，诞生了数十种画派，各个画派都有其独特的风格特色，且和哲学理念相关，问题来了：就油画艺术而言，哪个画派可以称为西方艺术史上的一个转折点？

可以称为西方艺术史上的一个转折点的油画画派

之前我们谈论过，之所以西方油画可以成为世界画坛的“常青树”，就是因为西方油画有诸多风格各异的画派，油画是以色彩为载体，每一种画派的色彩效果都是不一样的，从而就给人不同的视觉感受，这样也就可以满足观赏者的审美，而且观赏者的审美都不易疲劳，

经上段简单叙述，我们可以这么理解，每一种新画派的诞生，都是西方艺术史上的一个转折点，毕竟每一种画派都是时代的产物，也反映时代特色，艺术不仅是继承传统，还是要创新的，任何一个新画派的诞生，都是一种“艺术创新”，当然了，每种画派之间的关系是“你中有我、我中有你”的相交关系，

稍微仔细留意，我们可以发现有一种画派是和其他画派完全脱离关系了，它就是抽象派，所以说，就油画艺术而言，抽象派（立体主义）可以称为西方艺术史上的一个转折点，不过，抽象派也是有很多表现形式的，真正意义上来讲，抽象派中的立体主义是西方艺术史上的一个转折点，为什么这么说呢？

因为20世纪第一个新艺术运动就是立体主义，它是用一种全新的方法来表现绘画中的形体，接受过正规绘画训练，技艺纯熟的画家毕加索，完全抛弃传统的***方法，用立体主义风格塑造画面的物象形体，也就是直接运用色彩来造型，没有“光影明暗对比、空间效果”，这种画派画法没有条条框框，让画家们可以无拘无束、自由自在的作画，尽情的表达自己的思想。

十九世纪中后期兴起的印象派是西方绘画艺术史上的一个转折点，其重要性是从思想上解放了色彩，对绘画有新的理解与认识。代表人物马奈、莫奈、雷诺阿、德加、凡高、塞尚等。

你好亲，很开心回答你的问题

西方美术史上，许多画派，各有千秋，每一个油画流派，都对西方美术史上，油画的发展创新，都是 功不可没的辉煌成就

也许亲会说，19世纪诞生于法国的印象派油画，是西方美术史上的一次重大的转折点

印象派油画诞生之前，油画的表现风格都是写实的造型表现风格，无论是新古典主义，现实主义，巴洛克油画，佛罗伦萨画派，虽然每个写实油画流派的创作思想都不一样，但是总体来说都是写实造型风格的油画

印象派诞生之后，西方美术史上的画家们，开始突破传统写实的油画表现风格

印象派，是西方传统写实油画风格，西方现代艺术时期风格的连接的桥梁

印象派时期的画家，如梵高，高更，莫奈的画风，首先突破了传统写实的造型风格，画家们探索大自然光线，大自然中的色彩，梵高画中的色彩，都是主观的色彩和笔触

高更的平面装饰化的原始画风，自然纯朴的原始画风，突破了传统古典写实的油画风格。

所以，印象派画派的诞生，标志着西方美术史上，绘画风格的重大演变和转折。

很开心来回答这一问题。

就油画艺术而言，哪个画派可以成为西方艺术史上的一个转折点呢？我认为，有许多的画派在西方艺术史上不同程度的，或多或少都存在着转折点。比如大家所熟知的印象派、野兽派、立体派，表现派，抽象派等等，甚至后来的超现实主义、超级现实主义等。如果从西方油画历史整体发展脉络来梳理，我赞成的画派是“现实主义”。

库尔贝《***石工人》

现实主义又称“写实主义”，是19世纪法国的一种社会思潮，也是一种美术思潮。是在法国新古典主义、浪漫主义之后，出现了以赞美大自然，描写现实普通人们生活的一批画家，主要有“巴比松画派”的代表画家柯罗、有伟大“农民画家”称号的米勒、有擅长政治讽刺画的杜米埃、更有以“现实主义画家”自称的库尔贝等组成的创作团体。

在这些团体中，库尔贝被誉为“现实主义之父”，影响最大，他曾用“现实主义”四个字为个人作品展命名,同时还发表了“现实主义”宣言。这一宣言有三个革命性的作用:一、宣言式绘画；二、对写实主义的滋养；三、削弱学院派的力量。

库尔贝《筛麦的农妇》

下面主要谈一下库尔贝在这一团体中所发挥的作用。他曾担任巴黎公社革命***美术委员会***，一直都是一位具有民主思想的艺术家，在艺术上，他提倡反映现实生活，关切劳动人民的生产生活，重视社会的现实意义。反对当时那些脱离社会生活的学院派风气，抛弃了新古典主义的神话传说与古代英雄人物、浪漫主义的中世纪***等等不切实际的幻想。

库尔贝《您好，库尔贝先生》

在艺术表现上，它重视自然美和真实美，以追求写实手法为特点，如实地描绘大自然和反映现实生活。他的《画室》《奥尔南的葬礼》《***石工人》《筛麦的农妇》等作品就充分体现了他的艺术成就，这些代表性的作品，在西方绘画史中有着不可取代的位置。

从西方绘画史着眼，写实主义还繁衍出了印象主义和自然主义，间接影响了象征主义，直接发展成世纪末思潮和超现实主义，是西方现代艺术观念和诸形式流派的总源头。他的艺术实践和理论，从整个来看都具有巨大的历史进步意义。

西方艺术美学有哪些流派和代表著作？

你好，我是红色楼阁里的梦，油画艺术系专业，针对题目我来简单回答一下你的问题。

我想以我的理解来讲，关于西方艺术，我认为目前流行的主流可以分为三大类。

第一类是文艺复兴时期的美术三杰代表的[_a***_]、壁画和油画，代表作有大家熟悉的《蒙娜丽莎》《大卫》《最后的审判》等。主张人体比例是世界上最和谐的比例，并把它应用到建筑上，一系列的虽然仍然以宗教故事为主题的绘画、雕塑，表现力很强，人体结构特别完美。

蒙娜丽莎

西斯廷圣母

大卫

第二类是古典主义和新古典主义，代表人物安格尔，格罗等，风格上更加唯美和写实，取代了相机的作用。代表作有《泉》《大浴女》等

第三类则是大家喜欢的印象派了，代表人物有梵高，高更，莫奈等。风格是改变了以往暗黑色风格，突出色彩的表现，几乎是大管的颜色直接涂抹，增进了画作的强烈表现力。代表作《莲》《日出 印象》《飞着乌鸦的麦田》等

没有专门学习过。

但也这里那里读到一点，是一些零零碎碎的印象。

好像古代有古希腊罗马的雕塑（好像基本上都是雕，没什么塑，是吧？）。先是希腊的神庙（有遗迹，阿伽门农神庙，是这个名字吧？建在一个不太高的山顶上的）、人体（从海里捞出来的断臂维纳斯是古希腊的还是古罗马的？）。后是古罗马的石头建筑和雕刻，比如斗兽场、半圆形剧场。

再后来是文艺复兴时期的大量文学艺术作品，除了石头雕刻，还有很多文学作品和绘画，教堂里的壁画尤其令人印象深刻。

不过呢，这些人文作品所体现的美学，个人没有学习过，谈不上来什么。书到用时方恨少呀。就是感觉他们不管是用色还是造型还是布局，都愿意做到十分，很浓重、饱满、圆乎，没有“留几分”的意识。——这在美学上怎么讲呢？

再往后，（因为我读到的都是国内主流的看问题角度），从资本主义萌芽开始，欧洲的文学艺术流派开始变得越来越多、越来越局部分化、越来越庞杂，相互之间影响、派生，名称也多得很，这个主义那个派，我是搞不清楚了。又不吃这行的饭，更是懒得去动这个脑筋。

此刻能想起来的，只是少数几个名称，再往深处就一无所知了。不说了，贻笑大方。

到此，以上就是小编对于西方艺术市场发展历程的问题就介绍到这了，希望介绍关于西方艺术市场发展历程的2点解答对大家有用。