李可染的艺术市场,李可染艺术展

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于李可染的艺术市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍李可染的艺术市场的解答，让我们一起看看吧。《长征》以及《万山红遍》，李可染的...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于李可染的艺术市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍李可染的艺术市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 《长征》以及《万山红遍》，李可染的作品为何迭创天价？
2. 国画大师李可染先生的艺术精品有哪些？

《长征》以及《万山红遍》，李可染的作品为何迭创天价？

李可染本来跟齐白石学画，乃至七十多岁高龄拜黄宾虹为师，得其用墨秘决之真传。以上两幅作品其一是具有历史性意义，其二是大气磅礴之画面，开创了一个具划时代意义的艺术先河，历创拍卖之新高。

对艺术品市场有所关注的朋友们，都知道近代的书画大家之作是当下市场中的顶尖力量存在，近代的杰出山水画大家，李可染之作便是在拍卖上屡屡突破亿元大关，这也让我们重新认识到艺术作品的潜在价值所在，那么为什么李可染的画作如此之贵呢?

从近代的画坛影响力来看，李可染绝对是深幽影响的一位，作为近代杰出的山水画家，与陆俨少被人称之为“南陆北李”。李可染师从齐白石，更是与徐悲鸿一同到北平创办了美术学校，对社会的贡献力由此可见，他的画作自然也是有着可圈可点之处。

李可染所拍出的亿元之作从题材的分类上来看，均是具有时代特征的红色题材，分别是《长征》、《韶山革命圣地***旧居》、《万山红遍》、《井冈山》以及1964年所作《万山红遍》。李可染这样的画作彰显着历史的一种特征性，更有意义。

李可染的画作如此受人追捧的重要原因还有一点便是，存世作品数量有限，更是多为精品之作。李可染对于艺术的创作一直都是十分严谨，，其次李可染的画作有着他自己独特的技法，使想要伪造的人知难而退，这便是为何这么多人都相互竞争购买。

----文章来源：易从网

国画大师李可染先生的艺术精品有哪些？

李***是齐百石老先生的***，徐悲鸿纪念馆收藏过巜拨阮图》、《怀素书蕉》等10作品。他的代表作品有：巜漓江胜境图》、巜万山红遍》、巜井岗山》等国画；画集有《李可染水墨写生画集》，如巜江山如此多娇》、巜李可染中国画集》、巜李可染画牛》等；写生代表作品有《鲁迅故乡绍兴城》、巜万县》、《江城朝雾》、《嘉定大佛》、《峨眉山秋色》以及《巫峡百步梯》等；作过大幅图轴如巜漓江》、巜井岗山》等；作过《树梢百重泉》画作为国礼赠送国家元首；李先生有名的书法名家之一，善书法，喜搜求书帖，尤爱北碑，字体刚劲丶苍秀又温绚朴厚，单独的书法作品多以行书为主，自创过＂酱当体＂。

李可染（1907年－1989年），江苏徐州人，曾任中央美术学院教授，中国美术家协会副***等职。


李可染以山水画闻名于艺术界，中国写意人物画亦有相当研究，其风格影响了颇多后来者。他自幼习画，早年先后入上海美专、国立西湖艺术院学习。


1946年任教于北平艺专；1956年为变革山水画，行程数万里旅行写生。

其山水画早年取法八大，笔致简率酣畅，后从齐白石习画，用笔趋于凝练，又从黄宾虹处学得积墨法，并在写生中参悟林风眠风景画前亮后暗的阴影处理方式。画风趋于谨严，笔墨趋于沉厚，至晚年用笔趋于老辣。

他亦善画牛，笔墨颇有拙趣。他的代表作有《漓江胜境图》《万山红遍》《井冈山》等。




1923年，李可染入上海美术专门学校普通师范科，学习图画、手工两年。此间，得见吴昌硕真迹。在学校一次纪念会上，听康有为演讲，得知中国唐宋绘画是世界艺术的高峰，因此被激发斗志的他离职献身绘画艺术。

1925年，李可染毕业创作以其王石谷派细笔山水中堂名列第一。刘海粟校长为之题跋。1937年，李可染入郭沫若主持的政治部第三厅，在武汉等地画抗日宣传画。1938年，李可染赴武汉，先后在周恩来、郭沫若领导下的部门进行爱国宣传活动。



1944年，《李可染水墨写意画展》在重庆举办，老舍在《看画》一文中写道：“大约在五年前吧，文艺协会义卖会员们的书画，可染兄弟画了一幅水牛、一幅山水，交给了我。这两张我自己买下了，那幅水牛今天还在我的书斋兼客厅兼卧室里悬挂着。我极爱那几笔抹成的牛啊！”




李可染的山水画重视意象的凝聚。他强调创作山水画要从无到有，从有到无，从单纯到丰富，再由丰富归之于单纯。他在40年代的山水作品留有朱耷、董其昌的影子，清疏简淡，是一种线性笔墨结构。


1946年徐悲鸿主持北平美术学校教务，他汇聚自己的画友***执教，此时尚在大后方的李可染同时接到北平和杭州两个国立艺专的教学聘书，考虑到自己心仪已久的齐白石与黄宾虹两位***均在北平，他毅然选择了北京国立艺专。

1947年李可染经徐悲鸿引荐拜访齐白石并提出拜师，可是李可染提出拜师请求后一直没有再访，他想筹备些重礼再拜。齐白石却等不及了，令四子齐子如前往问询，李可染道出个中缘由，齐白石说不必，于是令李可染与子如一齐行拜师礼。

此后齐白石多次为李可染刻印并赠送名贵印泥，其中一方印刻一'李'字，字的旁边还有一个小圆点，李可染不明何意，白石老人告诉他说意指李可染的旁边有一颗珍珠，意指可染夫人邹佩珠，可见老人的智慧与二人情感。

新中国成立后李可染转向了山水画并终成大家，直到进入新时期以后，李可染的创作重才又以牧牛小品的形式向花鸟画回归。

但是李可染从齐白石那里学到了很重要的东西，在拜师齐门之前，李可染的绘画以人物为主，线条比较飘逸，画得也比较快，齐白石说自己也喜欢写意画，但是也一直在练习楷书，就是说他的画画得很慢，线条就很沉着。此后李可染的用笔才慢下来，在山水画中出现了金铁烟云的气概，在牧牛画系列作品中更可看出齐白石的影响。

50年代以后的作品，借助于写生塑造新的山水意象，由线性笔墨结构变为团块性笔墨结构，以墨为主，整体单纯而内中丰富，浓重浑厚，深邃茂密。

他从范宽、李唐、龚贤、黄宾虹等古今***那里汲取了创造朴茂深雄风格的营养，又迥然不同于他们。


他多取材于江南与巴蜀名山大川，因而融铸了他风格中的幽与秀。他的纯朴、醇厚的北方素质又使他的风格溶入了朴茂深沉。并将光引入画面，尤其善于表现山林晨夕间的逆光效果，使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。从总体看，李可染的山水画比明清山水画更靠近了对象的感性真实，从某种意义上看减弱了意与形式趣味的独立性。


李可染强调山水画创作遵循“从无到有”再“从有到无”的过程，即由简单到丰富，再由画面的丰富回归于画面的统一之中。其山水画创作已臻成熟，更重意象凝聚，气势严整浑厚，尤其积墨法的运用，更使画面显得深邃茂密。


《万山红遍》等一大批极具代表性的作品相继面世。自此，对于“红色”的喜爱，李可染表现得异常明显。

在1962年至1964年间，李可染共创作了7幅《万山红遍》。据了解，目前，存世的7幅李可染《万山红遍》中有三幅的尺幅较大，另有四幅小[_a***_]的作品。其中4幅现存于国家美术机构，其余3幅均曾有过上拍经历。

到此，以上就是小编对于李可染的艺术市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于李可染的艺术市场的2点解答对大家有用。