人性艺术展览南京,什么叫做人性展览式戏剧结构

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人性艺术展览南京的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人性艺术展览南京的解答，让我们一起看看吧。《静物前的姑娘》这一幅拍卖超三千万...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人性艺术展览南京的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人性艺术展览南京的解答，让我们一起看看吧。

1. 《静物前的姑娘》这一幅拍卖超三千万的现代油画，艺术价值真的等同于经济价值吗？
2. 你知道的杂技艺术有哪些？你比较喜欢哪种？

《静物前的姑娘》这一幅拍卖超三千万的现代油画，艺术价值真的等同于经济价值吗？

市场完成了成交，它就转化为经济价值了，至于它投入的成本，人力物力是否与价格配匹，那是另一回事，艺术的经济含量是由市场决定的，只要它不是评估价而是成交价，那说明市场已识可它。社会经济飞速发展也带动了文化艺术三十年前中国的艺术还寂寂无声，这二十年来屡创新高，甚至登顶世界，全球艺术市场也是看涨的。

人们在欣赏、把玩油画、古董等艺术品时，除了辨别其真***外，另一个重要的看点便是探究艺术品背后的故事。

所以，在回答杨飞云的油画《静物前的姑娘》其艺术价值与经济价值是否对等的问题前，有必要来回顾一下《静物前的姑娘》这幅油画的诞生过程。

佟芃芃在12岁时跟着她爸爸来到杨飞云的画室，拜杨飞云为绘画启蒙老师，那时，杨飞云已经21岁。两人相处两年后，杨飞云考取美术学院，到外地求学，于是，便和小自己9岁的佟芃芃暂时分别，但两人并没有因为距离而产生疏远，反而鸿雁传书，来往更加密切了。这有点像前段时间热播的、根据阿耐的长篇***《大江东去》改编的、电视剧《大江大河》中的、宋运辉与梁思申的故事。有兴趣的朋友，可以去翻阅一下阿耐的长篇***《大江东去》，品味一下宋运辉与梁思申如何从师生发展成夫妻的。

回到杨飞云与佟芃芃的交往上。

话说三年后，佟芃芃也考上了杨飞云所在城市的大学，这时候，佟芃芃已经17岁了，是个大姑娘了，出落得跟花一样，杨飞云与佟芃芃相逢在异地，并且有共同的爱好——艺术。两人来往更加频繁，自自然然地便产生了爱情的火花。待佟芃芃大学毕业，两人便顺理成章地走进了婚姻的殿堂。那时，佟芃芃23岁；而杨飞云那时刚30出头，已经是一位小有名气的画家了。

新婚之夜，杨飞云看到妻子像一朵娇羞的花朵，便提出为妻子佟芃芃画一幅人体艺术油画，妻子佟芃芃一番羞涩后，还是答应了。于是便诞生了《静物前的姑娘》这幅琴瑟共鸣的油画。


《静物前的姑娘》油画局部
回顾完《静物前的姑娘》诞生的过程和二人的这段佳话，你是不是感觉很美，很浪漫呢？也许正是由于这个浪漫的爱情故事，才让这幅画在2012年保利春风拍卖会上，拍出了3450万的高价！

对于绘画的品质高低，一是画作的思想与灵魂艺术特质，二是画家精湛的表现手法，三是作品无可替代，成为过去的历史几乎近似文物性质的艺术价值，也许就是画家艺术生命唯一的代表作，深含有画家艺术精神和生命成分更加可贵！

当代著名写实油画家杨飞云于1988年创作的油画《静物前的姑娘》，是以新婚妻子佟芃芃为模特而创作的，在2012年某次拍卖会上，被一个神秘藏家以3000万元买走，从经济价值来说，这幅画确实很高，排在近些年国内油画成交价格前十名没有任何问题。

但经济价格高未必等于艺术价格高，这幅油画因为是超写实作品，画起来很费功夫，劳动成本要远远高于普通油画，这是它能卖上高价钱的重要因素。

除过这个因素之外，这幅油画有许多噱头，有相当多的故事性，才是它的价格高高在上的主因。

其一，《静物前的姑娘》是认认真真的创作作品，并且是人体油画，参加过多次重要展览，相继参加了1988年的“全国第一届油画展”，以及1988年12月在中国美术馆举办的“油画***大展”，获得了空前的关注，由此让这幅油画的知名度越来越高。当年34岁的杨飞云也是因为这幅油画被国内油画届广为人知。

其二，因为多次参展后，获得大量好评后，《静物前的姑娘》被当做当代超写实油画的范本，登上了许多美术刊物，以及美术专著，都用文字记录和肯定了这幅油画的价值。对收藏家来说，收藏一幅有图录的作品，比没有图录记录的作品要好得多，即使将来自己转手倒卖，因为有详实的证明，可以卖出高价。所以，收藏家宁愿花高价收藏它。

其三，这幅油画画风大胆，创作手法相当前卫，也引起了不少争议，一直是美术圈的人茶余饭后谈论的焦点。

杨飞云，1954年生于内蒙古。1982年毕业于中央美术学院油画系，1982-1984年任教于中央戏剧学院舞台美术系，1984-2006年任教于中央美术学院油画系，1989年赴美国、英国、意大利、法国考察、学习、参展。1995年赴瑞典、荷兰、比利时参展、考察。2004年在南京江苏美术馆举办杨飞云绘画艺术展；在中国美术馆举办“杨飞云个展”。 2004年10月，和艾轩、王沂东等人发起成立“北京写实画派”。 2004年 作品《纯洁》获十届全国美展优秀奖。2005年与陈逸飞、艾轩、王沂东等人共同成立“中国写实画派”。 2011年 作为杰出艺术家获文化部颁发的“中华艺文奖”。

现为中国艺术研究院中国油画院院长，博士生导师。中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺委会副主任、中国油画学会副***、北京市美术家协会副***、中央美术学院客座教授，第十一届全国人大代表。

杨飞云人体油画作品《静物前的姑娘》是杨飞云在1988年创作，油画尺寸：100×80cm。在当年具有划[_a***_]的全国“油画***大展”上轰动全国。这幅画在展览后被雪藏，24年后在北京！春季拍卖会上以3450万成交。

《静物前的姑娘》这样一幅写实油画拍卖超三千万，有网友问艺术价值真的等同于经济价值吗？回答这个问题首先要搞清楚到底什么是艺术价值，什么是经济价值。他们之间又有什么关系。

艺术品包含艺术价值、历史价值（文物价值）、经济价值；且它们之间都相对具有独立性。

一、艺术价值

艺术价值，主要是指一件艺术品所代表的作者的艺术个性，风格。所反映的民族性和地域性，个性越典型，其艺术价值也就越高。

我们简单了解一下中国近现代油画发展史，在民国早期随着早期留学归国艺术家的努力油画艺术在中国开始发芽，直到建国前由于战争油画发展较慢，建国后直到78年拨乱反正这段时期由于受政治受影响油画与政治结合，造成绘画风格统一，80年代，伴随着中国改革开放，油画艺术也获得了空前的发展，进入一个个性多元化的发展时期，这个时期涌现出一批优秀的画家，如陈丹青、陈逸飞、杨飞云、刘小东、艾轩、王沂东等。

你知道的杂技艺术有哪些？你比较喜欢哪种？

杂技艺术，起源于春秋战国时代，可以想象，七雄争霸，必定人才辈出。那些口把式或身怀奇技之人的表演都算杂技。

两汉时期，人们最初将各类竞技、杂耍、幻术、乐舞、俳优戏和动物戏统称为“角抵”，东汉以后又称“汉代百戏”。

杂技真正成熟于隋代，盛行于唐代宫廷和民间。北宋和南宋首都的河南开封、浙江杭州都有名为“瓦子乐棚”的演出场所。到了清代，杂技艺人进一步沦落江湖。蹬技、古彩戏法、耍坛子、“剑、丹、丸、豆”幻术得到创新。

如今，在舞台节目和民间，仍然可见类似汉代百戏的倒立、顶碗、杂耍、驯兽和小丑表演。

中国杂技艺术的特色，从艺人看，一般都有严密的师承传统，与姊妹艺术关系密切，个个都身怀绝技，尤其有腰、腿、顶硬功夫。从道具看，都是一些生活用具、劳动工具，感觉生活气息浓厚。从趣味看，工艺美术与形体技巧、超人大力士与灵巧跟斗奇妙结合，感觉险中求稳、平中求奇、动中求静。

到此，以上就是小编对于人性艺术展览南京的问题就介绍到这了，希望介绍关于人性艺术展览南京的2点解答对大家有用。