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摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家介绍儿童画画的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术家介绍儿童画画的解答，让我们一起看看吧。中国画小孩子的名画家有谁？请问...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家介绍儿童画画的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术家介绍儿童画画的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国画小孩子的名画家有谁？
2. 请问:画匠、画家、书画艺术家有什么区别？艺术家的画作有什么特质？
3. 画画的孩子什么意思？
4. 当代绘画领域，有哪些画家是名副其实的艺术家？画风如何？

中国画小孩子的名画家有谁？

在国画领域创作画小孩子，就是画童子。在国内有几位很知名的画家，一一介绍下。

1.李可染。李可染先生是徐悲鸿先生的得意门生，也是中国国家画院的原院长，是德艺双馨的老艺术家。他笔下的童子憨态可掬，童趣十足。

2.范曾。范曾品行可自行百度，但他的书画功夫是不能否认的，主要题材就有童子，如他常画题材《老子出关图》必有牵牛的童子。

3.刘文西。刘文西是陕西黄土画派的领军人物，是以画***形似得以成名。人物画是他最拿手的，他笔下的陕西女娃，天真无邪的笑容，让人印象深刻。

4.徐乐乐。徐乐乐是南京的一位女画家，她画童子，乃是一绝，妙不可言。感兴趣的可自行到百度去搜索。她画的童子画是我最喜欢的，充满了孩提的童真和趣味。

是说以小孩为主题作画呢？还是指以儿童为接受对象而作画呢？如果是前者，范曾先生的画中童子题材不少，水平也高。如果是后者，倒没有什么大画家专司此事；以前丰子恺，蔡志忠漫画都可以打动小朋友。

在国内画孩童的画家有，杨永青，中国美术家协会少儿艺术委员会首任主任，人民美术出版社编审著名画家。王晓明，现供职浙江教育画院绘画作品曾获得联合国教科文亚太中心野间奖，全国五个一工程奖。

请问:画匠、画家、书画艺术家有什么区别？艺术家的画作有什么特质？

画匠、画家、书画艺术家有什么区别？艺术家的画作有什么特质？

这是个专业问题，需要具备专业知识与艺术素养才能分辨。为了便于普通爱好者的理解，本人就拿开车技术来说事。

考驾照以最简单的C照起（开私家车为主），然后是操控难度大点的B照（能开7人以上的车），再然后是操控技术要求与更高的A照。

所以，拿A照的人可以开B牌与C牌车，反之则不行，这就是技术要求决定的。还有一些特种车量，需要特别驾照才能驾驶它。

画匠、画家、书画艺术家的区别，就如开车技术的这种专业要求。那么，艺术家的画作特质又是怎么考量呢？

有，艺术家好比赛车手！

能把车子开出“灵魂”表现的是赛车手的基本要求与素质，而被称之为艺术家的人创作出的作品亦是如此。

唯一不同的是，驾车技术的水平高低通过肉体与眼晴直观就能辨别出来，而绘画艺术这个东西是一个心灵产物，所以需要通过心灵去对应。因此，一件艺术品可以被不同人群带来不一样的感受与解读，这也正是艺术的魅力所在。

结语：一个能被称之为艺术家的人，其作品必然具有前瞻性的实力……

其实说来简单，一个的作品是僵化的一个的作品是充满生命的鲜活力的，这就是他们的区别。一流的艺术家上作品不仅仅是生动的写实而且还是艺术家自己的哲学思想的表达，不仅仅是画作，而是审美理念或情感的表述。所以他们的作品具有永恒的生命力。比如书法史上王羲之的经典作品，还有颜真卿的《祭侄文稿》，苏东坡的《寒食帖》等，都艺术家生命的寄托和表达。而那些艺匠，他们的作品都是技法性的作品只有"技术"，不见自己的思想。

真正的艺术品都是以技法为语言表达艺术的的小宇宙的作品。所以郑板桥说:衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。 些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。出自清代的《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括 / 墨竹图题诗》 ）艺术作品无写实亦或写意，无论精雕细刻，亦或一笔万象，，其作品的每一个元素都生动的都是活活泼泼的。就像齐白石的"虾"寥寥几笔，就可以把一只在水中游动的虾活灵活现的搬到纸上。而那些些充满匠气的作品，有形无神，有笔无意。

孙其峰的麻雀多生动，仿佛要从纸上飞走一般。

多谢邀请。

做完一个中国画爱好者，浅谈一下我的看法。

画匠:提笔能画，但无创新。作品俗滑而无雅正，大都只创作自己画熟了的题材:牡丹,老虎,虾米…………但随着历史的沉积不好说其作品是否会有价值。永乐宫的壁画,敦煌的色彩都是当时的画匠所做，现在看来是时间让他们光彩照人，所以画匠之工也不能小觑。

画家:技法成熟，有自己的作品。在一定地方有自己的影响力。按现在我国的标准还应该是中美协的会员。但随着时间能留下的作品不会很多，身后不到50年就会淹没在历史的长河中。

书画艺术家:有自家风貌，领一代***。一个时期不应该超过十几位。想想不过二三十年，我们现在还能记得的大家不过:齐白石,徐悲鸿,黄宾虹,李可染,潘天寿等等十几人而已。所谓凤毛麟角。

书画艺术家的特质:看上条回答

这几个词虽然字面上差异不大，但其实有着本质区别，以下是我的分析与理解。并附一些书画大家的作品给大家欣赏。

画匠、画家和书画艺术家的区别

画家不仅要全面掌握绘画技法，还要在艺术表现上有自己独特的艺术风格。画匠也可能掌握了熟练的绘画技巧，但他们的作品大多模仿前人的作品或绘[_a***_]格，或重复其他人现有的纯技术或画工。

虽然他们的作品在外形或视觉上相似，但画匠很难展现出自己独特的艺术风格。因此，想要成为一名真正的画家并不容易。并且仅仅拥有被称为大师的艺术风格还不够，还要有文学，历史，哲学和其他学科的深刻知识，在此基础上，建立独立的艺术理论与艺术系统，才有可能登上***的殿堂。

绘画对画匠而言是专业技能，但对画家来说是一种学问。书画艺术家则更是凭借自己的艺术才华和独特的艺术观，建立了自己的艺术风格，才成为真正的大家。要成为一名优秀的书画艺术家，我们需要深厚的艺术智慧，广博的知识，以及对生活和自然的微妙感受。

艺术风格是做不出来的

建立自己的艺术风格需要理论基础。没有理论支持，所谓的风格很难建立起来，也无法产生伟大的艺术。没有意义的拼凑和嫁接以及依葫芦画瓢，不可能产生任何风格。世界上任何杰出的***都依赖于真正的才能和实践学习，而不是投机取巧。东拼西凑的东西，美其名曰借鉴，只能说完全是一种投机取巧的画痞作风。翻开古今中外绘画史书可以看到，世界上没有哪一位具有独到艺术风格的***其作品不是建立在坚固的文化底蕴与理论基础之上，否则也不可能成为一种“流派”或“学派”。

出题本不规范，应该是：画匠，画家，艺术家。或书画匠，书画家和艺术家。因为书法也有字匠的。匠是无什么文化，整天抄袭别人的作品，，作品无变化，沒灵秀，死板，无美感为匠气。家，为自己的作品有灵秀，美而活，能创作各种题材，能画，写各种题材和各字体，并有自己的个性。并在地区或全国有一定影响力，为家。

艺术家，我的理解为：对中国传统文化认识和发展，并创作和有创造。对诗，书法，绘画，音乐和戏曲都略通，并有几种特别的专门家的研究。有多项学术研究和论文，在全国各地影响力，为艺术家。完

另，关于家的说：一般是没出名的为师，爱好者，或创作者。一旦出名了，便简称为家。但有些如画家，画画的都简称为画家，写字的也叫书家。但这家不是那家。

画画的孩子什么意思？

“画画的孩子”通常指那些热爱绘画、自发地从事绘画活动的儿童。这些孩子通常表现出对色彩、线条和构图等方面的敏感，并以其特有的方式来表达自己的感受和思考。

他们可能在课堂上或家庭中的自由时间里进行画画活动，也可能参加一些艺术培训班或比赛，以提高自己的绘画水平。绘画对于这些孩子来说，不仅是一种消遣，更是一种表达自己情感、塑造自我个性的方式。

对于家长和教育者来说，应该支持和鼓励这些孩子，并为他们提供更多的机会和***来发挥自己的绘画才能。

“画画的孩子”是指喜欢画画、表现出绘画才能的儿童。他们热爱艺术创作，用画笔表达自己的内心世界。这些孩子通常有很强的想象力和创造力，能够创造出令人赞叹的作品。

他们不仅仅是画家，更是思考者和观察者。画画不仅是他们的兴趣和爱好，更是一种表达自我的方式和一种塑造自我形象的手段。

同时，画画的孩子也比其他孩子更具有艺术鉴赏力和审美素养。他们可以欣赏和领悟艺术作品中蕴含的深层次思想和情感。对于这些孩子，我们应该尊重他们的兴趣、鼓励他们创作，让他们在未来的艺术道路上更加光彩照人。

1 画画的孩子通常指喜欢画画和有一定绘画天赋的孩子。
2 这些孩子在艺术方面有天赋和潜力，可能会在未来成为优秀的艺术家或设计师。
此外，画画也可以帮助他们锻炼想象力、创造力和专注力等方面的能力。
3 画画的孩子需要得到家长和老师的支持，提供合适的学习环境和机会，以便他们能够充分发挥自己的潜力和才能。

当代绘画领域，有哪些画家是名副其实的艺术家？画风如何？

当代艺术完全不同于古典艺术，需要从思辨的角度去欣赏。因为古典艺术在大浪淘沙后留下的都是经典，而当代艺术还没有经历时间的筛选，今天看上去很有新意的作品不一定能够经得住时间的考验，写进艺术史。

克莱恩、纽曼和托姆布雷都是当代绘画领域的代表人物，虽然我们还无法印证他们的艺术作品在艺术史上的真正价值和地位，并且这些作品美感和意义也常常是见仁见智，但至少在今天看来是非常创新且知名度极高的。

↑ 克莱恩 - 《蓝莓眼睛》

↑ 克莱恩 - 《枢机主教》

克莱恩的作品会让人联想到东方书法，甚至有些作品看上去就像是书法写成的一个字，但是克莱恩本人否认了这一点。此外，克莱恩从来不给自己的作品赋予任何意义。

↑ 纽曼 - 《谁害怕红色，***和蓝色？》

人物画家周永家独创新境为人物画的革新奋斗一生，山水画的庄小雷画风有仙境之感，桃源之意，花鸟画的郭怡孮:王晋元:庄寿红，可谓当代花鸟画先锋，时代感强烈。此五位应称当代***。

吴冠中老先生是名副其实的艺术家。作品美，人品更美。他曾发文批评现在书画艺术环境，抵触现在日益喧嚣的艺术拍卖，以金钱来衡量艺术品的大环境。呼吁更多人尤其年轻人，要沉静下下去创作有灵魂的作品，有艺术生命力的作品，不要投时代所好。他是在艺术圈是出了名的敢说敢讲真话的艺术家。

吴冠中先生创造性地将西方的形式美与中国传统审美中的意境美进行有机结合，构成了具有中国民族特色的“自然－形韵”新体系。其油画和水墨风景大多取材于江南风光，用几何性的形体组合、鲜明纯正的色彩、明亮的色调表现诗一般的意境，画中有诗。其风格越成熟，抽象化倾向越突出，有的作品甚至成为一堆墨线和彩点的交织，飞舞跳动，构成节奏、韵律和诗意。在当代世界多元的文化语境中，吴冠中先生找到了具有自己代码的艺术语言，并得到了世界艺坛的认可。

在当代绘画领域，能称为名副其实的艺术家并不多，也不能说太少了。现当代社会人们对画家和艺术家的称呼，并没有那么严格划分，艺术家的标准已被降低。凡事懂艺术的人和艺术爱好者都明白，画家并不等于艺术家，可现实状况是人们称画家就是艺术家。当好画家就是不错选择，并非要当名副其实的艺术家。

一、其实画家当不当艺术家，也没有什么了不起的大事，也许有些人说你是艺术家，或许另有些人说你不是艺术家，无论如何只要画家努力奋斗，创作出具有艺术价值的绘画作品，就是很好的画家了，至于当什么艺术家那是无所谓的事。但现当代社会人们的思想观念已发生变化，对艺术家的称呼没有那么严格要求，只要是画家、音乐家、摄影家都可称为艺术家。

二、当代绘画领域中，有名气和绘画水准很高的当代画家却不少，如有陈逸飞、吴冠中、罗中立、艾轩、杨飞云、陈丹青、冷军都可称为艺术家。有的人提问有哪些画家是名副其实的艺术家，由于每个人的审美观不同，对每个画家的绘画技法和艺术风格喜好不同，评选出画家是否是名副其实的艺术家标准也不同。这些有名气的当代画家，谁都有可能当上名副其实的艺术家。

三、要说我国当代绘画领域中，谁能称为名副其实的艺术家，就选我国最著名的油画***陈逸飞。他是我国最出色油画***之一，他一生著有许多名的油画作品。今天很多人都非常喜爱陈逸飞油画作品。陈逸飞是我国非常著名的一个油画家，一直专注于中国题材油画的研究与创作。一生的时间，创作了许多艺术价值很高油画作品，受到当今人们非常的喜爱。

四、陈逸飞一生有很多的油画作品，其中非常知名的一幅油画就是《黄河颂》。这幅油画作品的画面上描绘的是一个持枪挺立的战士，战士站在高高的山顶之上，背后面对的就是苍茫的河山以及低飞的群燕，对比显示将这位战士显得特别的威武雄壮，整个画面构成一个充满了诗意的艺术画面，而且这画面非常壮阔，为人们构造了一个壮阔的艺术境界。

自从西方油画被引进国内之后，中国绘画艺术呈现出一片新气象，有写意的国画与写实的油画，从而也出现了很多画家，比如，吴冠中、罗中立、艾轩、杨飞云、陈丹青、冷军等等，问题来了：当代绘画领域，有哪些画家是名副其实的艺术家？画风如何？

能称为名副其实的艺术家的当代画家

严格意义上来讲，画家并不等于是艺术家，然而，现在的艺术标准被降低了，自称艺术家的画家大有人在，当代画家陈丹青曾说过：“那些自称自己是艺术家的人，是不知羞耻的”，有必要补充一句“那些随便称呼别人是艺术家的人，其实是口是心非，很虚伪”，

开篇简单罗列了几个较有名气和艺术造诣的当代画家，当代绘画领域，吴冠中是名副其实的艺术家，罗中立、艾轩、杨飞云、陈丹青、冷军都还不足够称为艺术家，不过他们的艺术造诣或绘画风格都独具特色的，也可以勉为其难称为艺术家；言归正传，说明一下吴冠中这位在绘画领域名副其实的艺术家，

吴冠中是国画、油画皆精的画家，其书法也有一定的艺术造诣，吴冠中对国画的笔墨有相当独到的见解，他曾说：“笔墨不能离开画面，脱离了画面，单独的线条、颜色都是零，笔墨不是程式化的东西。”，当然了，他也用作品风格证明了自己关于“笔墨”的观点，这就好比，完全脱离生活的艺术是不存在的，

吴冠中油画作品

我们欣赏吴冠中笔下的油画作品，可以发现，其作品画风是将中国传统国画的笔墨神韵与西方现代绘画的表现手法相互融合，油画作品的主体有印象派***莫奈的风格，而背景却显示了写意国画的笔墨神韵。

吴冠中油画作品

到此，以上就是小编对于艺术家介绍儿童画画的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术家介绍儿童画画的4点解答对大家有用。