日本 艺术品市场,日本艺术品市场发展周期比对中国

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于日本 艺术品市场的问题，于是小编就整理了4个相关介绍日本 艺术品市场的解答，让我们一起看看吧。日本艺术品市场发展为何如此迅猛？日...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于日本 艺术品市场的问题，于是小编就整理了4个相关介绍日本 艺术品市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 日本艺术品市场发展为何如此迅猛？
2. 日本瓷器在国内有收藏的吗？
3. 你手里也有日本瓷器的收藏吗？
4. 梵高、马奈、莫奈、德加等印象派画家为什么都受到浮世绘的影响？这影响是什么？

日本艺术品市场发展为何如此迅猛？

我觉得这个问题要从经济增长发展来看，艺术作品的创作与买卖跟人们生活水平息息相关。在乱世和相对贫困地区很难看到有高的艺术造诣的人才。

只有经济发展了，人们对物质生活已经满足了才能对精神生活有所追求。中国的艺术中收藏为什么热，离不开中国高速增长的经济基本面做支撑。

纵观日本的艺术文化的发展和经济发展可以看出，它们是相互作用，共通推进。所以经济发达是推动日本艺术作品进步的一个重要因素。

日本瓷器在国内有收藏的吗？

唐代中后期瓷器传入日本，有唐三彩，青瓷，釉下彩瓷和白瓷。日本瓷器的发展自应永年到昭和共经历了500多年的历史，烧制瓷器技术也在不断地发展进步，日本瓷器图案和画面颜色比较明快，色彩形式多以大红大绿、黑白相间为主，同时日本的餐具，茶具，酒具的边沿多有金色釉。

日本真正自己烧制瓷器是在镰仓时代，日本濑户的藤四郎景正从中国引进了烧制陶瓷的技术，用于烧制餐具，茶具，佛教用器等。

日本仅仅400多年的瓷器历史，但是现在技术方面已经远超中国，已经使日本成为了一个以生产陶器为主打产品的国家，目前日本陶瓷行业日用细瓷的产品设计与技术工艺却取得了巨大的进步。日本的日用细瓷产品已经占据了美国近一半的高档瓷器市场，日本日用细瓷的生产技术水平很高，包括瓷器的实物质量，，强度，耐划伤性，热稳定性，白度、产品规整度，控制釉面铅，镉溶出率，各项技术指标均领先于国际水平。尤其在日用瓷器产品的器型、画面设计，釉色装饰方面，形成了一套独特的东方风格与特色。日本知名牌公司为英国的王室设计生产出专供***使用的超大配套的饮食餐茶具产品。

日本的瓷器每家都叫“烧”，目前主要知名的有美浓烧，有田烧，波佐见烧，九谷烧，清水烧，信乐烧、小鹿田烧等等。

每家定位不同，日本是工匠精神卓著的国家，当下中国游客去日本旅游购买这些瓷器收藏的也有很多，都是对日本瓷器和工匠精神认可的一种表象。

日本的瓷器制作工艺，主要是由唐宋两个朝代传过去的他们的记忆，并不十分成熟，所以制作出的好的工艺品十分稀少收藏的价值不大，但是在国内也有少量的收集者。特别是一些收藏夹物以稀为贵而已，鄙人有幸在大连偶遇过一会，日本的瓷器烧制简单，一般只是皇室生活所用，并不十分精美。事由日本的朋友说，送无为保存流传世间的，并不多见，日本的博物馆里，有一些皇室所用的瓷器。

你手里也有日本瓷器的收藏吗？

我手里没有日本瓷器。

日本早期不生产瓷器，只有陶器。

日本国土土岩是以火山灰沉集为主，瓷土很少不宜生产瓷器，再加釉料少单一，所有日本只有近现代才产瓷器。

日本土质密实度大，生产陶器较好，有较精美实用的陶器制器。

因为对日本瓷器不感兴趣，并未刻意收藏日本瓷器。早年在纽约周末跳蚤市场收藏寻找中国瓷器的时候，经常碰到日本瓷器，但基本上不看也不上手。

有一次在一个经营中国瓷器的古董商处，看到一件日本绶带葫芦瓶，器型与雍正乾隆年间的粉彩绶带瓶相似，造型画工都不错，略带有蛤蜊光。是十九世纪末的，福字款，据说在日本国内也较少见。中国的绶带瓶都是天价，在跳蚤市场无缘得见，因此退而求其次，买个日本仿的，有中国元素在内，聊胜于无。一番讨价还价，收入囊中。已经二十多年了，没有进一步研究过。之后买过几件九谷款红彩描金瓶，很漂亮，作礼品送人了。

日本瓷器在海外旧货市场比较常见，从收藏角度看，市场不如中国瓷器。由于乏人问津，一般都很便宜，比普通工艺品稍高一点，甚至半买半送。也有高端古董商专营日本古董瓷器及艺术作品的，由于不懂，也不会欣赏，并不了解行情。

在我国谈收藏日本瓷器，我有些尴尬，中国的瓷器在世界享有盛名，世界认识中国也是从瓷器开始的，瓷器的故乡是中国，也是我国最早发明创造了瓷器，为什么要收藏日本瓷器呢❓我是这样理解的……🙏🙏🙏

…………瓷器是我国的标志，是从新石器时代的陶器发展而来的，最早的瓷器可以追溯到商朝，直到汉朝瓷器业已经相当成熟了，历朝历代的墓葬中都有十分精美的瓷器出土，日本的瓷器工艺也是源于中国，只有几百年的历史，但通过不断的创新，质地和工艺也是相当精湛的，拥有了自己的民族特色，不过最高的工艺和釉色还是没法和我国的高端瓷器相媲美的，但是………

………日本有着精益求精，一丝不苟的工匠精神，在制瓷工业上也是如此，由其是日本的日用细瓷，在工艺和质量等方面都处于国际较高水平，但风格更平民化，高端瓷的价格也更亲民，也许这就是日本瓷在世界立足的原因吧❗我们虽然是瓷器的祖先，但也不能一味的活在历史中，也要静下心来学习人家振兴实业的工匠精神……说到瓷器收藏我没有日本瓷器，更喜欢我国民族特色的瓷器，朋友您呢❓以上只是个人浅见，如有不对之处静请谅解，谢谢大家阅读支持🙏🙏🙏🙏🙏🙏

梵高、马奈、莫奈、德加等印象派画家为什么都受到浮世绘的影响？这影响是什么？

“浮世绘”是日本特有的风俗绘画。

看过浮世绘绘画的中国读者大都有一种似曾见过的感觉。不错，浮世绘是受我国唐宋明绘画影响并借鉴我国唐宋明风俗画仕女图春宫图的创作风格技法特点，结合日本文化风情产生于江户时代的一种风俗绘画形式。

浮世绘的特点和特征是：***用线条造型，风格洗练简洁，画中没有[_a***_]关系和空间关系，只表现平面化的二维空间，设色以平涂为主，人物造型生动夸张，画面色彩明艳，世俗感突出。

19世纪中叶，照像技术的产生对欧洲传统的具象写实油画造成巨大冲击，同时催生着西方油画艺术的变革。也是在这个时候，日本浮世绘漂洋过海传入西方，在欧洲画坛引起很大反响。

其时，印象主义油画刚刚产生，尚处于探索发展阶段。以莫奈、马奈、德加等为代表的“印象派”画家和以梵高、高更、塞尚等为代表的“后印象派”画家，在巴黎艺术博览会上看到浮世绘作品后，很受震动和启发。

莫奈《吹笛少年》

因为浮世绘绘画没有光影，没有视觉焦点，也没有空间纵深感，完全是平民化的，跟油画墨守成规的画法有着很大的不同，但是视觉效果也不错，特别是浮世绘的色彩表现给这些印象主义画家留下深刻印象，启发了新的思路。

在随后印象派画家的创作中，开始注重吸收浮世绘的一些风格技法特点。我们从莫奈、马奈、德加、高更等印象主义油画大师的作品中不难看出有浮世绘绘画的要素构成。

梵高《星空》

到此，以上就是小编对于日本 艺术品市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于日本 艺术品市场的4点解答对大家有用。