民国艺术市场研究现状,民国艺术市场研究现状分析

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于民国艺术市场研究现状的问题，于是小编就整理了4个相关介绍民国艺术市场研究现状的解答，让我们一起看看吧。艺术品拍卖市场冷淡，你觉得...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于民国艺术市场研究现状的问题，于是小编就整理了4个相关介绍民国艺术市场研究现状的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术品拍卖市场冷淡，你觉得艺术品还能保值增值吗？
2. 谁能讲讲民国时期的民情、法律、土地承包等情况？
3. 民国众多文人中不乏对《红楼梦》深入研究的为什么没人续写成功？
4. 民国时期的书法家对书法的继承与创新起到了什么作用？

艺术品拍卖市场冷淡，你觉得艺术品还能保值增值吗？

艺术品拍卖冷淡，不代表艺术品不增值。中国古玩市场从古至今只要是精真稀的艺术品都在不断的增值。

特别是一些珍贵品种如珠宝玉器，官窖瓷器，名人字画等都在增值。但必须是真品到代的艺术精品，就仿前朝的艺术品也有收藏价值，如明仿元，清仿明，民国仿清，现代仿前朝的物品，但必须是高仿的精品。

就拿2o18年来说虽然拍卖行不好，但是各地古玩市场上的交易也是很乐观的。你不能把那些低仿品意造品当成古玩艺术品，甚至连普品都算不上的物件当宝贝，那当然不能增值，还会使你颗粒无收。古玩玩的是知识和眼力，这是古玩几百年传下来的真理。

虽然2o18年快要过去了，由于市场行情总体不好，各行各业都是。但在古玩市场上的那些老普残，确比前两年价格相比翻了一倍还多，只要出现真品到代的东西，就连民窖产品也是供不应求。这说明了什么问题？很明显是现在人们的收藏更理性。

就拿现在的古玩微信群来说，受欢迎的也是那些传播真知识，如何辨认真***，谁群里真品到代的多才受欢迎，都想进去。同样的道理，只要你收藏的宝贝到代，不论官窖还是民窖，能代表当时人们的生活，表现出当时社会的艺术品都具有保值和增值的。

现在虽然各行各业不景，但总的来说还是向前发展。当市场行情变好时，那些有知识，有眼力的，敢于下手的人才是真正的收藏家，真正的赢家。

2018年艺术品市场宏观上比2017年有所下滑，微观上看，各品种的精品，价值洼地的品种，前几年处于滞胀的品种没跌反涨。未来收藏艺术品要长线考虑，收藏那些自己懂的品种，有稳定向上拍卖市场纪录，客观上保真(比如流传有绪，大拍卖行成交等)，存量稀缺的精品，古代比当代好，古玩比文玩强

谢谢邀请！艺术品拍卖市场冷淡，你觉得艺术品还能保值增值吗？

艺术品拍卖市场近年来遇上调整期，上涨的速度明显趋缓，一些古玩城渐次关闭歇业，呈现出不景气的景象。艺术品还能保值增值吗？答案是肯定的。

艺术品近几年行情不好是有其原因的，

一是一段时间艺术品拍卖市场被过度炒作，天价拍品频现，不仅违背了市场规律，也违背了艺术品的价值规律。拍卖市场趋于平缓理性是正常的发展轨迹。

二是整体经济形势发展趋缓，现金流不足也影响了艺术品的购买力。

三是事物的起伏上升的发展规律中，目前正值艺术品的价格谷底。

正如著名的诗人所言：冬天己经来了，春天还会远吗？艺术品不仅保值增值，艺术市场的春天马上就会降临。理由如次：

一是国家战略对传统文化和艺术产业的重视，为艺术品的保值增值提供了坚实的基础。

二是中华民族五千年的文明底蕴所产生的艺术品占据人类智慧的制高点和价值高地。

拍卖市场的冷淡不代表藏品从以后降值，冷淡的原因是多方面的.一是门坎高，二是市场混乱，三是***没有很好地去引导，令普通藏家望而生畏，精.珍.稀.品种缺乏，中低档品种圈内藏家又不要，才导至了拍卖市场的冷淡。2019年还要下滑.因为经济不景气，但从长远来看藏品必定是升值的，冬天是临时的.冬天过后是春天，因为国家经济发展的很快.越来越富强，加上年轻的收藏大軍.他们都是高文化素质的，因为文化素质决定了收藏因素，难见几个文化水平低的去搞收藏，也搞不了。所以从多方面看.如果拍卖市场接地气的话必定会红火的，好的藏品.由其是珍.精.稀品种还有非常大的升值空间。如果国家经济发展到接近欧美水平的话.那个时侯就是拍卖和收藏的暴发期。所以我因为好的文物藏品越来越少，也是永远是升值的。

我觉得主要原因不是经济下滑所导致的，市场乱了，传统的鉴定就是所谓的专家鉴定，问题就是部份专家变质了，***了，为利益会昧着良心鉴定，研发的仪器还大力唱反调，还有鉴定专家帮派，互不认同对方的技术，导致买家和卖家都懵逼，买家不敢买，卖家到处被骗，互相乱吧，反正国家不大管的，国家现在抓的重点是反腐和恶势力，总结好东西总会发亮的，但现在不是时机，黎明总会到来的

谁能讲讲民国时期的民情、法律、土地承包等情况？

我给你讲一个民囯时期，我爷爷辈土地***故事，这个故事是我父亲，给我讲述的。

故事发生在解放前民国时期，我们家有两个邻居，因为，土地边界发生了***，两个人一起，去县衙门打官司的故事。

早在解放前，我国的土地，是私有制，契约制度，不象现在土地是国有制和农村集体所有制制度。

我们知道，如果现在农村土地边界有***，农民可以找村委会，戓者是找镇***调处解决，而解放如果农民土地有***，只能带着双方的土地契约文书，到县太爷那里对付公堂，有县太爷大人，审判谁对谁错。

我们村离县衙门有五十多里，过去交通工具，只有两条腿步行。

话说两个发生土地***的邻居，吃完早饭，一起结伴前往县衙门打官司，步行走了一上午，才来到了县城，这个时候他们两又饿又累，就来到了一个小饭馆，想吃点饭，下午好有力气打官司。

他们俩正在吃饭的时候，发现对面桌子有两个，穷秀才律师，一个是土地***被告方律师，一个是土地***原告方律师，他们俩正在大鱼大肉的吃着，小酒喝着，起草商议他们俩手里，同一个土地***案件，看看怎么样才能，更托善的吃够原告，吃被告，***书状子，怎么样写，才能让原告和被告律师得到大笔收入。

这个时候我们的那两个邻居，饭也顾不上吃了，都在那听两个律师，争论通过这个土地***案件，分脏问题。

因此，两个人都听得傻眼了，你看我我看你，心里都在想，咱俩图的什么呢？为了那一寸土地，跑这么远的路，花这么大的代价，最后还让两律师给耍了。

两个人经过激烈的思想斗争，终于还是原告，那个邻居先发话说，我不告了，咱们俩回去吧，就按你说的土地边界尺寸办吧，被告说咱们回去吧，还是按你说的办吧，到现在我才领教了，天下衙门一样黑，这句话的道理。

我们村一个九十多岁的老人讲我们村解放前有四户富裕人家，首户家里有一个大门楼，两排房子约二十多间，西北角还盖了一个两层楼。土地有一两千亩，在烟台青岛和东北有生意，开客栈和杂货铺。第二名就是纯地主，土地一两千亩，一排瓦房约八间正房。是村里的保长。第三名约有五六百亩地，家里有两个教书的先生，两排草房约十几间。第四名是家里有油坊，土地四五百亩，五个儿子，每个儿子有六间草房，并且大儿子是一个更大地主的管家，相当于职业经理人。这几家都有长工。其他的农户基本都是有十几亩到七八十亩地不等，都是自己耕种，一般不雇人。

民国时期土地是私人的，自家有田的自家种，除上缴赋税外，自吃有余的自己处理，家里有山的就自己砍柴，自家烧火做饭有余的也自己处理。家里没田的就租人家的田种（小部分人家田多人少或距离家远的），上交赋税和田租才能自己吃或自己处理（过去没农药化肥，产最低），山只能买别人家一块，今年砍了明年还要买（年年买）。家里有钱了就去买别人家的山，田，房等。那个时候国家没有田的，所以也就没分配。

中华民国是在一盘散沙的清王朝继承下来的。是短暂的统一！也是名义上的统一！还处在：军阀混战时期。谈不上有健全的法制，也顾不上什么民生，民主问题！国情更是没的好！那时的土地是私有制！没有承包一说。

我们家在川中丘陵地区，产井盐，小盐厂，盐产主都很发财，我们乡有一个叫杜思余的小盐厂主发了财，修了一个小学校，一个集镇叫积善，解放后建乡叫积善乡，我们村的盐厂主也发财，他们也有田地，田地租给别人种叫店户，解放后那几家店户都是店中农，我们川中没遭抗战和内战。老百姓日子过得比较安定:交税粮不重，一般较贫点的农民用手提贷提就够交粮了。如我爷爷田地少，主要从事打糖加班，就是放力，因我家房后有一条古道，挑盐的，挑酒的，挑米的很多，爷爷给别人挑一段，维持家庭用度。后我父亲长大就去城里学理发后去重庆开理发店。解放后赶回农村分田地，民国时我们三会场很繁华，一四七逄场，每场要卖十头猪肉，民国是市场经侪，***是不收猪的，农民自养***了卖钱。我们场镇又产盐，农民田地少的就去盐厂打工，叫车帮子(土话)，农民卖茅草就本解决零花钱。解放后***铲土皮子积肥，茅草没有了，盐厂也倒台了。全村只有一户叫化子，多数是中农下中农。我们队只有我们三户贫农:茅草房。民国时如果有纠分一般是到家族祠堂由族长和德高望重的人解决。这:些全是真的。

民国众多文人中不乏对《红楼梦》深入研究的为什么没人续写成功？

《红楼梦》自身就是一部非常完整的作品。她的思想性，艺术性可谓登峰造极。虽然后人对《红楼梦》存在写作者不一的猜疑，但是有多少确凿的证据呢？

即使《红楼梦》不完美，民国时期的文人有谁可堪大任？胡适吗？这位北大的教授，吃过洋面包，又是新文化的倡导者，一生做官的时间多于做学问，他是站在风口浪尖上吃饭的人，那里甘心静斋沉心做这种无十分把握费心费力不讨好的事情？鲁迅吗？读过鲁迅作品的人都知道，鲁迅先生的文风深刻又绝望，他那只冷峻的笔不适合用来解剖那座腐朽的封建大厦。除之这两位文坛巨擘，那里有谁资格以执？

这样说吧，《红楼梦》己经是一座宏伟的大厦，后人只可仰慕她，研究她，最不能做的是亵渎她。纵使她存在缺撼，就让她那个样子好了，这个如同维纳斯的手臂，任何图谋修复的伎俩都是徒劳的。

《红楼梦》已经是一部很完整的***了，何必要续写呢？这是第一个回答。研究归研究，不一定非得续写。

第二个回答，民国文人之中，有没有可以续写《红楼梦》这么高的写作水平的，也是很难说的。包括鲁迅、胡适等民国的顶尖高手，其写作风格也和《红楼梦》的风格截然不同。即使续写，也很难衔接起原著的风格，或者已经固定的意境，因为毕竟时代已经不同了。

第三个回答，有没有必要续写。古代名著，现代人有何素材，或者必要来续写呢？实际上也没有这个先例。有根据古代文学作品中的故事重新写的，有选取一个情节或一个人物重新写的，比如鲁迅写的《***薇》和《不周山》等《故事新编》中的几个故事，就属于这样的作品。

可能是我孤陋寡闻，至今还没听说过谁想续写《红楼梦》，所以更不存在续写成功。

张爱玲曾经打算续写《红楼梦》，但是也没有动笔。只是写了一本《红楼梦魇》，是她研究红楼梦的成果。张爱玲还曾经幽默地说过：人生三大恨：一恨海棠无香，二恨鲥鱼多刺，三恨红楼未完。作为红楼梦的书迷，她是真的很想续写后四十回的，但是始终没有动笔，只是把一些构思用在她其他的作品之中。

《红楼梦》可谓是一部伟大的作品，已经达到了浑然天成、自成一体的境界。唐代的大画家吴道子曾经画过一幅《钟馗捉鬼图》。五代时期，有位皇帝想让画家曾荃把这幅画改一改，把钟馗用食指抉鬼眼改为用拇指。曾荃研究了数日，对皇帝说：改不得，这幅画中钟馗全身的力气都用在了食指，如果改了，整幅画都要改变。

这个故事说明了，伟大的艺术作品是无可替代的。《红楼梦》也是如此。现代确实有人改写过《红楼梦》八十回后的章节，央视八十年代的电视剧《红楼梦》其后六集也是抛弃了程高本自己新编的。但是都没有得到一致的认可。

程高本的后四十回虽然毛病百出，但是这么多年来，大家都习惯了，况且，后四十回中的“黛玉焚稿”写得意外地好，写出了一个真正的悲剧。因此，这后四十回才能一直得以流传。

因此，刻意去改是肯定改不好的，就像修改《钟馗捉鬼图》一样，只能破坏艺术的整体美感。

民国时期的书法家对书法的继承与创新起到了什么作用？

辛亥革命后，西学开始成风，中国人开始用钢笔等硬笔作为日常书写工貝，使用毛笔的人逐渐减少，对传承的毛笔[_a***_]是一种损失，原先同日常学习使用关联的书法，成了少数人才能从事的艺术。

行书由于与实用关系密切，表现力又较丰富，所以民国书法大家中几乎都以行书成名或善写行书，如张宗祥、沈尹默、陆维钊、潘伯鹰等等。

沈尹默以二王为主，兼习古代各名家法书。他的行书用笔精到，清圆秀润中有劲健遒逸之姿，他的《沈尹默行书墨迹》等多种字帖，对书法教育贡献很大。

陆维钊书法各体皆能，尤善篆隶，行书博取唐宋诸大家，主张碑帖互通，其作品结体开张，笔势险劲，意韵深厚而雄放，他是我国新时期书法教育的开山功臣。

沙孟海的行书融会了传统帖学与碑学之长，线条稳实用笔丰富，结体紧结而向上作斜势，有魏碑字势又有明人行草洒落风度。他以阳刚为主又不乏秀美之灵气。沙氏书法也是当今书坛高水平的典型。

启功是著名学者及书画家，大家最熟悉了，行书自成一格，结字内紧外拓清朗有神，书卷气浓厚。是当今书法界公认的巨擘。

当代或许受影响吧，搞行书创作的占大多数，书法大展上丰富多彩的行书作品显示了这方面的成果。

楷书发展到了近现代，多数人认为没有什么大建树。如仍有所振起的话，赵之谦，沈尹默，李叔同，谭延闿等等有所起色。

于右任，林散之等人把草书推向了一个全新的阶段。

有人问我，在中国书法史上，民国时期对书法的继承与创新起到了什么作用？

民国时期是中国书法史上比较重要的一个时期，不光是书法史，对于文化史来说，也是一个承上启下的时期。

一、民国的时代

民国的时代是一个学术、思想活跃繁荣的时期，不仅仅是因为那一代人有着过人的品质和精神，实际上还与当时特殊的时代格局有关。

民国时代正值国家旧有的文化传承尚未断裂，同时又是西洋各种行之有效的、科学、规范的学术研究方法进入中国的时代，因此两者发生了奇妙的混合，诞生了诸多学贯中西、博古通今的艺术家、作家、学者，他们以自己宽博的知识、丰富的学养，为中国的文化和社会发展奠定了坚实的文化基础和良好的学术反例。

我们且不去说陈寅恪、王国维这样的学术大牛，就单单说以作家身份被人们所熟知的鲁迅先生，他的学术研究成果也相当丰富，而且对于文化学术和科学研究等诸多领域有较多的涉猎，所以你在看他的***集、杂文集等诸多著作的时候，会不自觉地感受到一股强大的包容力和感召力。或者更为直观的是他的很多***集后密密麻麻的注脚和解释，这些注脚和解释足可以看到鲁迅先生学养之深厚了。

二、晚清民国时期的书法

民国时期的书法，在书法史上还是有一定作用的。作为民国书法发展前夕的晚清书法在观念革新、书体的演变上起到了很大的先导作用。

到此，以上就是小编对于民国艺术市场研究现状的问题就介绍到这了，希望介绍关于民国艺术市场研究现状的4点解答对大家有用。