模拟课堂美术介绍艺术家,模拟课堂美术介绍艺术家教案

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于模拟课堂美术介绍艺术家的问题，于是小编就整理了3个相关介绍模拟课堂美术介绍艺术家的解答，让我们一起看看吧。拍个电影需要哪些工作人...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于模拟课堂美术介绍艺术家的问题，于是小编就整理了3个相关介绍模拟课堂美术介绍艺术家的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍个电影需要哪些工作人员？
2. 雷佳音、李光洁、郭京飞三人之间有什么趣事？
3. 很喜欢油画艺术作品里的“维纳斯”，不学素描直接去学习油画，这样可以吗？

拍个电影需要哪些工作人员？

导演组

导演 执行导演 现场副导演 演员副导演 导演助理 场记

制片组

执行制片人 制片主任 现场制片 外联制片 生活制片 制片助理 场务组长 司机组长

演员

主演 配角 演员助理 经纪人 跟组演员 特约演员

摄影组

摄影师 掌机 跟焦员 助理 跟机员 DIT数据管理 移动组长

灯光组

灯光师 助理

大家好，我是一名90后，一个电影爱好者，用心解答每一个问题。

制片组制片人：拉投资的或直接投资的或投资人委派的都可以叫制片人，剧组最大。　制片主任：制片人的直接下属

外联制片：联系拍摄场地　　

现场制片：负责现场拍摄进度，各项工作安排协调，保证拍摄顺利：此外（场务组直接由现场制片指挥）一般车队也有现场制片负责。　　

生活制片：不明思议。　　

导演组：导演，场记，执行副导演，演员副导演，统筹，纪录片摄影师，剧照师　　

摄影组：摄影师，摄影助理若干，跟机员（主要负责机器设备安全和技术支持）　　

录音组：录音师，录音助理若干

灯光组：灯光师，灯光助理若干　

一、美术组

搭个十几个景，占用几个摄影棚，人数嗖嗖嗖就上去了。设计、施工、木工、漆工哗哗哗一大堆，你家盖个楼想想得多少人一起劳动。

道具也一样，道具库有的还可以租借，库里没有的就得哼哧哼哧制作。做那么多各种武器想想要多少人。

来个大场面，演员来的多，那服化部门同样人数就上去了。要管那么多人穿衣化妆，一两个人显然不行。

二、动作组

演员一个人在天上飞，底下得有十好几个人伺候着。搞动作的不是一般都叫这个班那个班吗，你想想一个班得多少人。

三、摄影组

投资大了画面效果就不敢含糊，好看的画面都是靠时间和设备耗出来的。设备复杂了就不是几个人伺候得了的，多几台机器，多台伸缩臂，多几盏灯，多个吊车，都要靠人去操作。

四、CG

这个是最显人多的一块。具体为什么要这么多人在这儿就不赘述了。一般好莱坞一部大制作就会把像维塔、工业光魔这样的巨型公司人员全部占用，这种公司都在千人以上。

电影诞生于100多年前的工业时代，所以绝大多数的电影都具有工业化的流程。同时，它也是一个特别烧钱的行业，所以又具备商业因素。通俗点讲，大部分的电影只是一种生意：投资——赚钱！像早期的爱迪生、卢米埃尔兄弟，从电影诞生伊始就把它当做商品：生产——销售！现在的好莱坞，以及全球各大电影公司绝大多数都是这么认为。但是，也有一些电影人把拍电影当作一项崇高的事业来做，提升它的艺术性，而忽略它的商业性。扒姐，只从普遍的商业性上来简单讲解一下，拍电影需要准备哪些工作！

电影的本质是讲故事，或来源于文学著作、新闻***，或来源于编剧的创作。但无论如何，拍电影之前必须得有剧本！剧本相当于盖房子的根基，根基有了才能往上盖。没有剧本，接下来的工作将无法开展！

刚才说了，电影是一种商品。剧本只是把这个商品的蓝图（模型）勾画出来，画好了以后要找厂家生产呀，这个“厂家”就是制片人。制片人看完剧本后，通过深思熟虑觉得剧本行，值得一拍，那么他就要开始接下来的工作了！

如果制片人本生资金雄厚，有单独拍摄的能力（好莱坞很多制片人就是如此），那么他稍微会“轻松”一点。反之，不具备实力、或者实力不强的制片人还要融资、拉赞助……把钱搞定！

资金问题解决后，就开始制定日程表了（注意！这个是重中之重！拍电影是一项烧钱的行业，日程表如果没有制定好不仅要打乱拍摄***，还要花掉更多的资金）。这个日程表有三个阶段：前期准备、中期拍摄、后期制作。

前期准备主要做预算和招募制片团队，此时第一个进组的应该是副导演。前期制作、早晚发通告、片场大事小事、维护片场秩序……然后导演进场，这时大多是研究剧本，跟制片人、副导演、摄影、服装、美术、道具、声音、化妆……开会研究。研究好了，开始根据预算以及剧本角色寻找合适的演员了。演员进场，一切准备就绪，下面的场景就出来了：

副导演：安静，我们要开拍了！Roll sound ！

混音师：Speed ！

制片组：制片主任、现场制片、生活制片、外联制片。

导演组：导演、副导演、执行导演、场记。 　

剧务组：剧务主任、剧务、剧务助理。

摄影组：摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。

美工组：总美工师、美工设计及服装、道具、化妆等小组。

录音组：设录音师和录音员。

看工作量来决定每个职位的需求人数 ，如果是小成本，一个身兼数职，大成本 那人就多了去了，五六十年代，拍战争电影，那是真实动用部队的。

雷佳音、李光洁、郭京飞三人之间有什么趣事？

李光洁、雷佳音、郭京飞三个人的感情，其实用一个词就能概括了，那就是相爱相杀。其实之前他们三个人组成“tf老boys”时，我也不太明白他们这是个什么样的组合，一个来自河南，一个来自辽宁，一个来自北京，看似没有交集，但是感情比兄弟还要深。记得之前看过一个雷佳音的***访，在***访里，雷佳音说自己和郭京飞都是上海戏剧学院的学生，但是郭京飞比自己大两届，而且和自己的女朋友也就是雷佳音的老婆是同一个学院的师从妹，所以关系比较亲近，经常一起喝酒一起玩，后来郭京飞毕业了进了上海话剧中心，雷佳音在两年后追随郭京飞的脚步进入上海话剧中心。至于与李光洁相识，雷佳音说是因为2009年与李光洁一起出演了电视剧版的《杜拉拉升职记》，当时已经有一定名气的李光洁对雷佳音非常照顾，所以俩人渐渐成了朋友。至于李光洁和郭京飞，我看过一段《二代妖精》时这俩人的***访，两人互怼时真是嘴下不留情，所以还挺好奇他们平时的相处方式的。这三个人，按照年龄排序，郭京飞最大，李光洁次之，雷佳音最小，而说到嘴损程度，也是这个排序。作为北京人，郭京飞的嘴真是损，前两天品质盛典时郭京飞替雷佳音领奖时把雷佳音损了一通，还间接夸了自己。不过雷佳音在郭京飞和李光洁的熏陶下也是得理不饶人，来了句“感谢给我的好朋友郭京飞一个上台领奖的机会，他一个九线演员，四十多岁了，真的很不容易，一直在努力地表演、积累经验，但是无所作为。能有这样相爱相杀的朋友，相信对每个人来说都是一种***，希望“tf老boys”的感情能一直维续下去。

雷郭两个人在加上李光洁，是***圈里非常有名的“TF老boys”组合。平时***访的时候就会互怼，这次在盛典中郭京飞一上台，就开启了怼人模式，模仿雷佳音的口吻说了他想说的话。

很喜欢油画艺术作品里的“维纳斯”，不学素描直接去学习油画，这样可以吗？

看你想学的是什么。

如果你希望自己的绘画能反映客观物体，就是所谓的“画得像”，那必须接受素描训练。

如果你是想当代艺术观念先行，那可以尝试看看你没有基本功的情况下能做出什么来。

洛斯的维纳斯

《米洛斯的维纳斯》（又称《米洛斯的阿芙洛蒂忒》、《断臂的维纳斯》）是古希腊雕刻家阿历山德罗斯于公元前150年左右创作的大理石雕塑，历经战乱最后在一个小岛上的山洞中被找到。

后来有很多艺术家想复原断臂，因为影响原有效果没有复原，说白了就是水平不够。

如果觉得自己有大艺术家的潜质可以试试

你好亲，很开心回答你的问题

亲喜欢西方美术史上，许多传世经典名画中的女神维纳斯

想必亲学习油画，是为了画女神维纳斯

但是个人拙见，素描是油画的基础

素描甚至可以说是油画的骨骼，骨架

素描基础中的构图，明暗，造型，光影，虚实，空间同时也会运用到油画创作中

如果没有素描功底，直接画油画，那么你的油画就会是一盘散沙，结构散乱的局面，况且维纳斯还是神话人物

素描人物是最难的，油画人物也是很难

甚至你没有素描基础，想画一幅油画人物，你都不知道从何下笔，怎么塑造人物的形体，如何表达受人物结构影响的光影关系，如何塑造画面空间

有人很喜欢油画艺术作品里的维纳斯，想不学素描直接去学习油画，以我对油画的了解，这样的学习方法是不可以的。

每一种艺术都有其特定的表现形式和表现方法，而每一种艺术的研究学习也有其一定的规律和创作技巧。

油画学习[_a***_]于国画，油画更注重描绘对象的形体结构，光影效果和色彩表现。

你所喜欢学习的许多描绘“维纳斯”的油画艺术作品，正是由于作品在艺术造型、光影和色彩上的完美体现，才受到了你和我们大家的喜爱和关注。

这些艺术作品成功的背后，有一个最大的技术支撑，就是艺术家出色的艺术造型能力，而学习掌握造型能力的根本途经就是学会素描。

学习素描为什么会对我们学习油画有这么大的影响？

因为对于具象写实油画来说，扎实认真的素描功底是画好油画的基础。通过对素描的学习练习，使我们掌握对人体造型、结构和光影的描绘，了解人体骨骼结构和肌肉生长规律，进而研究学习色彩对人物和景物的艺术表达。

所以，我觉得要想画好你心中的“维纳斯”形象，还是要从素描学起。

油画中风情万种的维纳斯，集万千娇媚于一身，从身材、容貌，再到个性气质，都很突出，几乎把女性身上的美好元素都占全了，任何欣赏者观看后，都会由哀赞叹，并引发形而上的审美联想。

但是，维纳斯欣赏起来容易，画起来并不容易，尤其是极度追求写实性的油画，维纳斯形象是完美的象征，没有两把刷子真还画不出维纳斯。

如果没有学习素描基础，即使勉强画出维纳斯，也画不像，画不好，会降低维纳斯在大众眼里的形象。

素描对于油画，就像走路对于跑步，或者是地基对于房子，前者是后者的根基，根基不稳，即使再用心，再使多大的力气，基本上都是做无用功。因此，油画学习者，千万不能小看素描对油画的所发挥的作用。

素描素有“单色绘画”的美誉，是西方一切造型艺术的基础，如，雕塑在创作前，需要按照草稿图来逐步雕刻，草稿图是以素描完成，如同雕塑的模子，是确保造型精准的保障。

又如，动漫作品里有各种人物，动物和花草树木，以及形形***的工具与器具，画这些时，必须依照素描线条来勾画形象，若没有素描功底，勾画出来的形象会惨不忍睹，导致动漫作品失去市场竞争力。

油画对素描的依赖性更强，如果概括来说，油画就是施加过色彩的素描，除过在视觉感官上要比素描好看外，在其它审美层面，两者完全相同。

到此，以上就是小编对于模拟课堂美术介绍艺术家的问题就介绍到这了，希望介绍关于模拟课堂美术介绍艺术家的3点解答对大家有用。