文化市场艺术管理,文化市场艺术管理工作内容

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于文化市场艺术管理的问题，于是小编就整理了3个相关介绍文化市场艺术管理的解答，让我们一起看看吧。学社会文化艺术的中职生后来会怎么样...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于文化市场艺术管理的问题，于是小编就整理了3个相关介绍文化市场艺术管理的解答，让我们一起看看吧。

1. 学社会文化艺术的中职生后来会怎么样？
2. 在艺术效益和经济效益产生矛盾时，该怎么处理？
3. 国家大力支持文化艺术的发展为什么有些人觉得文化艺术不重要？

学社会文化艺术的中职生后来会怎么样？

关于社会文化艺术，一般属于中专，我知道国内开办这个专业的中专院校有很多，简单来说就是培养学生的六项全能如唱、弹、跳、讲、画、做，成为一个全面型的人才。

很多人喜欢把社会文化艺术和幼师相混淆，其实说到底也就是把学前教育改了个名字，它很多课程也是倾向于幼儿教育。我们现在幼师通常是师范大学毕业，考取资格证也需要大专以上。

社会文化艺术需要学习的课程有：绘画基本课程素描色彩，简单软件操作，音乐舞蹈等基础课程，普通话、教育学心理学、体育类、摄影等，还有些选修课程。基本上就是需要学生掌握艺术类基本理论知识和操作方法。

社会文化艺术的就业方向：去当地的文化馆少年宫，或是企事业单位的工会艺术团等，从事文化艺术等工作，也可以从事宣传、文员、幼师等工作。中专毕业后，可以对口升学到大专，继续学业，也可以直接就业。

如果社会文化艺术专业是幼儿教育方向，就业方向最理想的就是幼儿园。还有健身教练方向，毕业可以去健身场所当教练，也可自主创业。我看有些地方中专的社会文化艺术专业还有铁路乘务员方向，毕业就可以去铁路局工作。

不同专业方向，根据兴趣选修不同课程，就业方向也不同。大体来看，社会文化艺术专业就业前景还是不错的，毕竟幼教一直以来都很受欢迎，职业压力也不是很大。

学习艺术类专业或知识可以提高你的审美能力，也会改变你的价值观念、世界观，思维方式可以更加灵活，学会去用艺术的思维去品味生活，有了这些，去做什么事都可以做的更好，我们需要在一个位置上找到自我的存在感，这个很重要，找到了距离成功也不会远了.

社会文化艺术专业定位是中等艺术人才，毕业后有两条路可以走.第一；继续深造，可以考专业艺术院校，得到更好的学习，提高自己的艺术修养.第二；直接就业，可以从事少儿艺术培训，当地少年宫，艺术团体就业.

在艺术效益和经济效益产生矛盾时，该怎么处理？

这个问题在现实生活中海量的存在着，在成百上千的画家中，直正能卖大价钱的又有多少呢，总不能因为买不上价就不画了，放弃了对艺术的追求了吗？

文化产品(包括绘画作品)具有现实和潜在的巨大经济价值，这是创作者的动力和基础，但艺术品的内涵更重要的是它具有独特的文化功能和社会价值，具有深刻的社会属性，更多的是对于整个社会存在着教化的意义和作用，其社会意义包括认识价值，审美价值，教育价值，***价值等等，同时也包括创造民族文化，凝聚民族精神，传承历史文化等独特功值，这是艺术产品的根本性价值。

在这两种价值发生矛盾时，艺术创作者应该沉着面对，冷静分析，恒定追求艺术目标，提高作品的含金量，不断加强艺术修养，是金子总会发光，同时也要参加国家和省市的艺术，学术，展览，大赛活动，主动争取机会，积极实现人生价值。

艺术是灵魂的自白、经济是世俗的附属，没有寸步难行。但纯粹为了金钱而奔波，也是人生一大不幸。在梦想与现实面前该有科学的分配，有艺术追求要坚持到底、不能因为物质的匮乏就弃梦而去，从事艺术的人，总不被外人理解、其实物质不要太多，能撑起衣食住行就好！追求财富顶多看起来不错，追求艺术梦想最起码活得真实、活得自我！

是人就得吃饭，艺术家也是人。金庸在写***的时候也是为了糊口。只不过很多年后他的作品受到了全国人民的喜爱，他成了著名的艺术家。历史上很多艺术家在其创作期穷困潦倒，死后反到火啦，比如梵高。没有经济支撑怎么安心创作？？

叫好不叫座，生不逢时，作品无人问津，这类矛盾在艺术发展史上一直存在。比如伦勃朗，因为坚持自己的艺术风格，被当时的荷兰人不理解，晚年过得凄凄惨惨，又比如梵高，在生前只卖出过一幅画，死后才得到人们的承认。但并非所有的艺术家都是潦倒的代名词，比如鲁本斯，在他作为大使访问英国时，有人问他你业余时间画画吗？他回答说，我是职业画家，做外交官才是我的业务爱好——威不威风？！张不张狂？！

这个问题的另一深层原因，可能需要了解下艺术的经济运作状况，这个话题恐怕有些大，略谈几点，供大家参考。画家们的经济条件，实际上取决于社会对艺术的供养制度，比如中国传统画家最好的待遇，恐怕是进入***画院，那样可以衣食无忧，但也有伴君如伴虎的[_a***_]，皇帝一不高兴了，恐怕就得人头落地。西方传统绘画也依赖自己的供养人，其中最著名的恐怕要数文艺复兴时期的美地奇家族了。

伦勃朗这幅绘制于1669年的自画像，就展示了他因为与市场作对的晚年凄惨时光。但若不是他坚持这样的艺术理想，伦勃朗也就不是伦勃朗了！

此时的他，似乎明白了死亡即将来临，63岁的他就面对生命的终点。他头戴帽子，身穿大而厚重的红色外套，在镜中凝视自己快要衰败的生命。

而在现代社会，画家们并不都像梵高、高更们那样的命运，为了艺术而失去市场。过得风光无限的画家也很多。比如毕加索、莫奈，这些在生前就被社会认可的画家。

另一类打发奇才的可能要数借助现代传媒自我营销的人物了，比如安迪沃霍尔。其中最经典的例子可能是达利。达利曾经穷过，当他和老婆加拉在利加特港时，穷得一分钱都不剩。然后他意识到必须要通过自己的画作来挣钱。

达利借助包括报刊、电影、电视等现代大众传媒将自己的艺术作品和美学理念广泛传播，在商业文化、消费文化盛行的时代，成功获得了公众的注意力。尤其是在第二次世界大战开始后，达利和加拉在移居美国期间，这时的达利既是一位回归古典主义的超现实主义画家，也是一位对物理、生物科学的狂热爱好者，更是一位积极活跃的社会活动家和大众明星，而加拉则扮演了精明生意人的角色。

国家大力支持文化艺术的发展为什么有些人觉得文化艺术不重要？

既然是国家大力支持文化艺术的发展，那肯定是很重要的事业了。现代社会，很多有人都在忙于生计，为了生活整天忙于打拼，越是在这种情况，发展文化艺术，改善人们的业余文化生活，提高人们对文化艺术的关注，提高人们的文化艺术欣赏水平，改进人们的业余文化生活是有相当的积极意义的。人一天忙碌，单调乏味，再没有有趣的，有意义的业余文化艺术生活，心里的烦躁状态也是不利于身心健康的。国家发展文化艺术方面的建设，是可喜可贺的大好事！

在人类缓缓的历史进程中，文明是人类辉煌的往昔，是祖先智慧的创造，更是永垂不朽的***。

大约在2300万年前到1800万年前，在热带雨林地区和广阔的草原上，就有一种古老的灵长类动物，即森林古猿活跃在那里，它们是人类最早的祖先。

其中一部分森林古猿下地直立行走，迈出了从猿转变到人具有决定性意义的一步。

为了生存，猿进行了劳动，劳动促进猿的体质发生改变，促使意识的产生和语言的出现。终于我们的祖先摆脱了动物界，成为了真正意义上的人。

伴随着人的出现，社会呈现雏形。夹杂着火的利用、工具的改进、绘图、雕刻、丧葬、艺术、建筑、文字等先后出现，文明之光洒满大地。

翘然回首，从石斧、骨器到勾践的青铜宝剑，回想中世纪骑士们的铮铮铁甲，体味硝烟迷漫的火枪战场，人类历史简直是沧桑万年…… 历史、文化、艺术对于我们整个人类，就像记忆对于我们每个人一样，它说明我们现在做的是什么，为什么我们这样做，以及我们过去是怎样做的。

文化艺术是我们宝贵的精神财富，任何一个国家或者民族都注重用自己的文化教育和鼓励广大人民，因为文化艺术具有无穷的智慧与魅力，这是世界各民族得以凝聚并生生不息的命脉。

为了让我们全面深入地了解人类文明的光辉灿烂，感受世界各民族文化内涵的博大精深，国家大力支持文化艺术，还是很有必要的。

从个人方面讲，文化艺术融知识性与趣味性为一体，可以多层面地了解这个世界五千年的辉煌历史及文化艺术，能够尽可能丰富我们每一个人的知识。

人类文明进程的恢弘画卷，堪称一部贯通整个人类社会文明史的简明百科全书，串联起全部人类文化艺术的瑰宝，并以其光辉不朽的价值与流传恒久的魅力，影响着我们每一代人。

到此，以上就是小编对于文化市场艺术管理的问题就介绍到这了，希望介绍关于文化市场艺术管理的3点解答对大家有用。