2017艺术市场分析,2020艺术市场报告
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于2017艺术市场分析的问题,于是小编就整理了5个相关介绍2017艺术市场分析的解答,让我们一起看看吧。
艺术专业的学生,工作好找吗?
艺术专业毕业的学生是比较容易找到工作的,首先在学校里要选择自己感兴趣的专业,即便是没有直接学到自己感兴趣的专业,也可以在业余的时间,同时学习艺术相关的其它专业的知识,例如你是学习绘画专业的学生,可以利用业余的时间自学一些摄影,设计软件,网络编程等。重点是找到自己兴趣的地方,如果没有找到可以多方面的尝试。
有很多学生选择艺术专业这条道路时,只是兴趣并没有考虑到将来所能涉及到的专业领域。社会经济不断的发展,人们对美的追求越来越高,这就需要大量的艺术人才涌入,其中各行各业都离不开艺术人才,小到名片设计大到楼房建筑。所以,艺术专业的学生毕业以后可选择的领域非常广泛。
建议可以多方面的了解一些有关艺术所能涉及到的专业,比如服装设计,珠宝设计,产品设计,舞台设计,广告设计,平面设计,游戏动漫,摄影,油画,雕塑等。艺术专业的学生可以从事非常多的艺术领域,绘画只是所有领域的基础,建议在学习基础的同时多去思考和发现自己的兴趣点。学习艺术专业的学生会比普通人在审美上有更多自己的独特见解,能够发现更多常人发现不了的美,也能触及到更多有趣的时尚领域。如电视媒体,影视广告等,很多新奇有趣的工作都需要大量的艺术人才。
细想,我们身边吃穿住用行到处都弥漫着艺术的气息,把学到的艺术专业融入到你所喜欢的行业中,找工作是一件很容易的事。如果能比其他人更加有艺术天赋,更加努力。自然收益回报也会更高。
永远要记得你的自身条件强大你才有更好的成就,如果一般,什么工作都能找但不一定是你自己满意的,学哪一行都会找到工作,学美术也不一定最后找到对口专业,所以放轻松,现在学就好好学,尽力去学,你才有底气有自信出去拼。加油!
艺术设计专业毕业并一直在从事本行业。
个人觉得如果单纯是艺术工作,相对来说工作比较难找,因为市场需求美那么大,自己弄工作室的比较多,但不排除能力强的是工作找你。
相对的设计专业的市场需求基数相对比较大一些,不是要求过高的话工作基本上比较好找。总的来说工作好早不好找所有的行业都有相对的,一方面看市场需求大的,从业人员数量相对合理没饱和的都还好找的,然后就是自身能力强的工作一般都很好找。
所以不管是艺术也好其他行业也好,把自己能力提升才是关键。现在是人才社会,到处抢人才,随之而来的机器智能替代普通货差的从业人员,人才越来越值钱好早工作,能力不行的要么转行要么淘汰。
个人觉得,这个问题应该换成,我是不是个有能力的人,以便好找工作否。
大学毕业,不一定非要专业对口的工作才一定是好工作。能做最适合自己的,也许才是最好的结局。
换言之,找工作,哪个不是看机遇和自己专业之外的人际关系为人处世方面的道理。
所以,好不好找工作,相信自己心里有答案吧。
专业好不好找工作应该看市场需求和你个人的能力。
我身边有很多艺术专业的朋友同学___像我一样画油画的朋友很多,想坚持艺术行业、得用心勤力多练习、跟同行多交流!艺术专业就好好好的学习!
艺术专业的学生,工作好找吗?
艺术类,纯艺还是设计还是音乐舞蹈?纯美术类的工作很有意思。一般自己做工作室的多,接点绘画类的业务例如墙绘啥的。给人家打工是不太好找的,大学在学校里学的东西出来没太大意义。不过如果能进学校当个美术老师也不错。设计类相对好找,最热是动画、环艺、建筑之类,然后是平面之类。音乐舞蹈类的不清楚
专业好不好找工作应该看市场需求和你个人的能力。
我身边有很多艺术专业的朋友同学___像我一样画油画的朋友很多,想坚持艺术行业、得用心勤力多练习、跟同行多交流!艺术专业就好好好的学习!
艺术设计专业毕业并一直在从事本行业。
个人觉得如果单纯是艺术工作,相对来说工作比较难找,因为市场需求美那么大,自己弄工作室的比较多,但不排除能力强的是工作找你。
相对的设计专业的市场需求基数相对比较大一些,不是要求过高的话工作基本上比较好找。总的来说工作好早不好找所有的行业都有相对的,一方面看市场需求大的,从业人员数量相对合理没饱和的都还好找的,然后就是自身能力强的工作一般都很好找。
所以不管是艺术也好其他行业也好,把自己能力提升才是关键。现在是人才社会,到处抢人才,随之而来的机器智能替代普通货差的从业人员,人才越来越值钱好早工作,能力不行的要么转行要么淘汰。
永远要记得你的自身条件强大你才有更好的成就,如果一般,什么工作都能找但不一定是你自己满意的,学哪一行都会找到工作,学美术也不一定最后找到对口专业,所以放轻松,现在学就好好学,尽力去学,你才有底气有自信出去拼。加油!
个人觉得,这个问题应该换成,我是不是个有能力的人,以便好找工作否。
大学毕业,不一定非要专业对口的工作才一定是好工作。能做最适合自己的,也许才是最好的结局。
换言之,找工作,哪个不是看机遇和自己专业之外的人际关系为人处世方面的道理。
所以,好不好找工作,相信自己心里有答案吧。
如今从艺术学校毕业后有出息吗?
首先应该说明什么是出息。升官?发财?我觉得不是。只要成为社会有用的人就是有出息,自已生活的好并能尽力帮助别人也过得好就是有息。无论什么大学,只是学会了学习的方法,毕业后通过实践能为社会创造价值就是有出息。艺术学院为社会培养艺术人才,学生毕业可以从事艺术创作,也可以从事其他行业,都会有出息!
肯定会有出息啊,从自己和周边同学毕业以后情况来看,除了工作收入,还可以有其他收入,但这种收入都是建立在专业基础扎实的基础上的。只有学好专业知识,才可能有更多的机会创收。当然,我认为必须要考一个好学校,这样才能学到更多的知识以及视野会更开阔。但是学艺术的过程是很辛苦的,累并快乐吧。
相对于工作危机感,我认为学艺术的这点会好一点,因为本来自己有一技之长所以永远不会担心失业。不会觉得非要工作这个吃饭碗而吊死在一棵树上。比如单位倒闭或者遭遇辞退。也不至于饿死,感觉自己学的专业到哪都能用上。
艺术学校是中专,大专,本科还是研究生,博士毕业?从你提的问题,本身还需要加强文化的学习!艺术包含很多专业音乐,美术还是其他艺术类?另外,对出息你又是如何理解的?做一个舞蹈家,书法家,设计师,钢琴家,歌唱家,还是一个普通的雕刻家,收藏家。。。。如果你能的专业学的非常好,你可以从事您的专业,如果你想有出息光靠学校里学的东西想要有出息----是不可能的。要想有出息,必须根据你的实际情况,不断的努力学习和提高。如果你的艺术学习一般,你要特别的分析自己对艺术是否喜爱,是否决定一辈子从事你所学艺术的专业,如果决定一辈子从事你学校毕业的艺术专业,您必须努力去奋斗,把你的专业学的炉火纯青,就必定有出息!三百六十行,行行出状元啊!如果觉得自己的艺术专业学的一般,可以找与以上相近的工作,问问自己,将来该干什么?总之,艺术专业毕业是否有出息,完全取决于你本人,其他人根本不能判断,也不能给你答案。。。。
谢谢邀请!
对于你提出的这个问题,要看你上的什么级别的学校?以及学的什么专业?其实不管上什么学校只要脚踏实地的学好自己的专业,不断提升自己的专业水平,毕业后总归是有可用之处的,现在知识就是金钱,其实上艺术学校前途挺好的,别的不说,就从现在小孩子说起吧,每个家的孩子没有一个不报兴趣班的,什么画画、舞蹈,乐器之类的等等,只要你有真才实学,有资质,有实力,随便办个培训班都是很挣钱的。最起码比上班要强百倍。
另外教育部今年还发布了一个重要的消息,就是从今年起,凡是有特长的学生参加高考都会有加分制的,所以艺术之路不管从现在来说还是以后都会是热门行业。
我也特别喜欢音乐,不过当时因为种种原因没能上艺校,终归是种遗憾,所以你现在要珍惜你的艺术之路,加油!加油!祝愿你未来可期!
出息与否更看重个人的努力。
出息
大部分人认为的出息就是毕业后有个好工作,能够挣到不错的收入,车、房、婚姻都能够步入正轨,说白了,就是有能力赚钱,而且越多越好的那种。学校算是毕业三五年内比较重要的考核标标准,是找工作的敲门砖,有些同学可能在义务教育阶段因为某些原因,导致高等教育的学校不是十分出众,就有些担忧,这都是正常的,人生这么长,没人能够保证每次机会都能牢牢抓住,每次选择都能绝对的正确。这是个注重结果的时代,最普遍的考核标准就是经济收入,当你经过努力后能够取得一份可观的薪酬,无论你背景如何,只要不是违法乱纪的渠道,你都是有出息的。学校只是人生众多机会中的一个,能够抓住当然最好,接受优质的教育,改变思维方式,可以让你走得更快;没能把握住学校,并不是意味着人生就完了,只是你失去了一个机会罢了,日后通过努力,最终还是殊途同归的。当然,我们也说不好哪条路是最好的,只能等你奋斗多年,拿出个像样的经济实力,才能确定这条路好不好。好学校里的整体收入情况确实要好的多,这是需要正视的,但无论学校好坏,出息的大佬毕竟只是少数人,大部分人都是普通的打工仔,可能起薪很高,但经过我们的努力,以后也是有可能持平的。
努力
无论学校好坏,进了大学并不意味着高枕无忧,好大学里因沉迷游戏、考试***、旷课、逃学等导致的退学案例比比皆是,大学更需要我们去为自己的未来努力,为未来负责。如果把出息等同于收入多少,不妨在了解自己的专业领域后为自己的人生做一份[_a***_]规划。如果很喜欢本专业,那是最好,可以根据当下的市场环境、招聘要求、专业能力要求作一个调查(收集网招的职位要求),对目前缺乏的能力进行重点培养,未雨绸缪。许多同学由于专业不对口(收入低,竞争大,工作内容反感)而改行,就需要做双份的努力,在不影响当前学业的前提下(拿到毕业证),自学目标领域的专业知识,对目标领域的就业环境进行考察,或是向师兄师姐取取经,都需要付出更多努力,在学习之余,更要对自己的就业情况进行全面的分析,抓住今后的每一个机会。
最后
大家都是成年人了,今后的外界约束将会越来越少,不会再有什么人对你的人生指手画脚,即使你堕落的很离谱。往后的人生还有很多机会和选择,机会更加隐蔽,选择更加纠结,努力做好能做的所有准备,尽人事,知天命,然后把握机会,尽力就好。你所做的努力只有有了相应的成果才会被人们认可,才叫有出息。
愿你付出甘之如饴,所得归于欢喜!
现在为什么有这么多人学习艺术专业?今后就业问题怎么解决?
关于这个问题为什么那么多人学艺术,我认为三种可能:一、真心喜欢、并且天赋极高
二、学习成绩达不到大学录取标准,父母建议走个艺术类,当然不排除 ,有的学习好也想走个更好的学校可能性
三、父母当做兴趣爱好培养,不指望找工作,只求我家孩子会、不会被人骗了就行
至于怎么就业:我认为现在也有很多艺术的用武之地啊、例如美术专业的可以去乡村墙上画画画、井盖上设计设计,***编导策划、美术策画,当个老师什么的
我感觉既然国家有,就肯定不会愁就业问题,反正迟早都要工作,有的不一定从事吧,当个爱好也是好的
仅仅个人看法
现在的社会确实是学习艺术的人真的是越来越多了,因为艺术家有一个高大上的名称,拍卖会上的天价拍卖作品,在电视上在舞台的风光潇洒,再加上现在人大多,选择什么学习什么也很难,因此艺术专业成了一个令人向往的职业。学习艺术的人也越来越多了。可是在光鲜亮丽的外表下,艺术专业的就业率也低得可怜,大多艺术毕业的最后选择了改行。这是因艺术初学容易,但要成为有独创性的艺术家,不仅仅是百里挑一,有时甚至是千里挑一!这是因为对艺术的要求太高,只有顶级的,特别优秀的才能出人头地。艺术要创新,笔墨当随时代,要创作出人们普遍认同的创新作品,还要有自己的风格和个性,不同于历史上的任何一位名家,真的非常之难了!差不多是难于上青天!再说社会上也确实不需要***都是艺术家!因此从事艺术专业的朋友,一定要有就业难的压力心里准备,学好学精专业,才可能在走向社会时,能够有自己的一席之地。最后本人也把自己努力研究了几十年的绘画作品献给大家,请多多指教!本人对花鸟、山水、动物、人物、界画都有研究,也有画界多面手之称,但还尚在学习研究之中,可见从事艺术之难了!
艺术有两类,一类是永恒的,像毕加索的画孔子的经。还有一类是用来取悦别人或者自己的,也算是所谓的工作吧。但我知道。能使社会进步的只能是靠实力!虽然歌舞升平不限于衰盛。但我还是喜欢普天同庆!
人在很小的时候从刚开始感受到外面世界的色彩斑斓,多维空间的时候其实就开始了探索欲,懵懂中就产生了求知欲。这是一种潜意识的东西。一直到会说话能行走的时候这种潜意识便会深深埋藏在心里开始沉睡。在孩子青春期的时候会被很多艺术行为吸引开始激发那颗沉睡中的潜意识。这个时候本人分不清是趋向于行为还是辨识类型的艺术。通过对社会的了解和认识会渐渐变得清晰起来。如果加以正确的引导,从此就会走向真正的艺术道路。
当然有的人选择从事艺术事业完全出自家长的好奇心和功利心态,这又另当别论。
至于就业方面,作为已经正确跨入艺术领域的人来说,相当于有了很好从业基础。现在大家的生活水平都提高了对完美的东西追求日益渐盛。有艺术基础做底蕴去从事很多有关联的行业出路都比较好。
学画画的可以搞美工,做纹身,雕刻之类的行业
学跳舞的可以健身教练,或者当健美舞蹈老师
学声乐的可以参加各种综艺节目
总之好风凭借力,送你上征程。
欢迎大家就艺术职业类型留言谈论!
应该说物质条件好了,家长在孩子身上的投资更多了。在过去,我们只讲究吃饱穿暖,孩子们的玩具都少得可怜,培养兴趣爱好简直就是扯淡。现在望子成龙,教育娃娃都从胎教开始,更加不用说寒暑***五花八门的培优课程了。
1、从体形看。女孩子的家长希望孩子练习舞蹈,有利于塑造身形,男孩子家长则希望孩子更强壮。
2、从气质看。家长喜欢让孩子学习拉丁、芭蕾或者弹钢琴,培养艺术家的气质。
3、从性格看。有些孩子天生脾气暴躁,缺乏耐心,孩子学习书法钢琴等,有利于修养身心。
4、从益智看。学习少儿美术,孩子接触涂鸦、线描、色彩等课程,有利于培养创造力想象力,对孩子学习和成长至关重要。
如果孩子自己非常喜欢艺术,在这方面又有很高的天赋和领悟力,那么走艺考,读艺术院校更适合。
如果孩子只是把艺术当成兴趣爱好,将来读大学还是想选文理普通专业,就遵从孩子自己意愿。
京剧是高雅艺术吗,为何现在的人听不懂呢?
京剧不说是高雅但确是很难学的一门艺术,京剧需要改,但不管怎样改,必须要像京剧,我特别喜欢京剧的老生,老旦,花脸青衣的唱腔,那种韵味,那种精气神的个性表达,歌唱家是做不到的,与现代音乐各有千秋,样板戏就改得好,听得懂,看得懂,又像京剧,京剧不可丢,希望艺术专家费心,传承京剧,发展京到祝各位专家健康愉快
应该说不是所有人都听不懂,古装戏对现在大多数年轻人来说,确实有些不懂,也很难接受,其实在上个世纪六七十年代的时候,大量排演的现代戏,已经解决了这个问题,当时的现代戏是很受欢迎的,当今就应该继承那时候的好传统,多排多演现代戏,现在古装戏占的比重过大,
京剧在戏曲中是高雅艺术。从徽班进京至今,京剧多在剧场里演出。这是京剧和秦腔、豫剧、晋剧等戏曲剧种最大的区别之一。另外,做一个懂戏曲的观众必备一定的文化底蕴,必须有一定的历史知识,文艺知识和一定的戏曲知识。而自上世纪***开始,我们的教育理念中恰恰忽略了这些文化素质的培养!所以六零以后的几代人能听懂京剧(也包括各个戏剧)的观众越来越少,加上电媒冲击,现代艺术的冲击,使得戏曲艺术市场不景气,观众减少,优秀作品得不到市场的合理接纳。戏曲团体便进入了一个恶性循环的怪圈。虽然近年来将京剧纳入了国粹的高度,但仍然没有摆脱低迷的经营状态!据说京剧巳进入了小学音乐教材,但愿能从入娃娃开始培养出新一代的京剧爱好者,发扬光大传统的京剧艺术。保持中华文化的精髓青春永驻!
中国🇨🇳历朝历代都是农耕社会,小农经济。那么京剧与农业,与草根大众最不溶合的。京剧是上层的高雅艺术,多服务於上层。加之地域的局限性,慢节奏是戏曲的通病,在当今市场经济的大潮下,走路,吃饭都是快节奏,谁会愿意听京剧呢。要有那种雅性和大把的时间与经济实力。个人之见,
比照崑曲,京剧叫乱弹,不算髙雅。但经过百十年戏剧界名人的努力,特别在崑曲退潮之后,京剧算得上髙雅艺术了。但因为它是从帝制时代来,演唱的都是帝王将相丶才子佳人,它之不合现代人口味几乎是必然的。
到此,以上就是小编对于2017艺术市场分析的问题就介绍到这了,希望介绍关于2017艺术市场分析的5点解答对大家有用。
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