艺术家画廊梵高图片介绍,艺术家画廊梵高图片介绍大全

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家画廊梵高图片介绍的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术家画廊梵高图片介绍的解答，让我们一起看看吧。梵高的画作分为几个时期...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家画廊梵高图片介绍的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术家画廊梵高图片介绍的解答，让我们一起看看吧。

1. 梵高的画作分为几个时期？
2. 梵高的画什么时候兴盛起来的？
3. 梵高生前的画为什么没人买，一生只卖了一幅画？

梵高的画作分为几个时期？

按照我自己的理解，我把他的画作分为四个阶段，这个划分不是纯粹按照画作风格来分，而是从其创作以及生平来划分，因为我认为画风的转变并不是突然发生的，而是与艺术家的生活经验紧密结合的。

第一阶段：1880-1883年（布鲁塞尔、海牙、埃顿），开始正式画画，并仔细研习绘画技巧。

第二阶段：1883-1885年（纽恩南、安特卫普），完全埋首于绘画之中，绘画技巧慢慢走向成熟。

第三阶段：1886-1888年（巴黎时期），遇见印象派和新印象派，并受到浮世绘影响，由灰暗转向明亮的色彩。

第四阶段：1888-1890年（阿尔勒、奥维尔），创造出他独特的个人画风，最著名的作品多半是他在生前最后两年创作的。

按照我自己的理解，我把他的画作分为四个阶段，这个划分不是纯粹按照画作风格来分，而是从其创作以及生平来划分，因为我认为画风的转变并不是突然发生的，而是与艺术家的生活经验紧密结合的。

第一阶段：1880-1883年（布鲁塞尔、海牙、埃顿），开始正式画画，并仔细研习绘画技巧。

第二阶段：1883-1885年（纽恩南、安特卫普），完全埋首于绘画之中，绘画技巧慢慢走向成熟。

第三阶段：1886-1888年（巴黎时期），遇见印象派和新印象派，并受到浮世绘影响，由灰暗转向明亮的色彩。

第四阶段：1888-1890年（阿尔勒、奥维尔），创造出他独特的个人画风，最著名的作品多半是他在生前最后两年创作的。

简单来说，梵高风格转变比较明显的是由整体灰暗的色调转向明快的色调。这个转变发生在1886年，梵高前往巴黎之后。按照我自己的理解，我把他的画作分为四个阶段，这个划分不是纯粹按照画作风格来分，而是从其创作以及生平来划分，因为我认为画风的转变并不是突然发生的，而是与艺术家的生活经验紧密结合的。第一阶段：1880-1883年（布鲁塞尔、海牙、埃顿），开始正式画画，并仔细研习绘画技巧。第二阶段：1883-1885年（纽恩南、安特卫普），完全埋首于绘画之中，绘画技巧慢慢走向成熟。第三阶段：1886-1888年（巴黎时期），遇见印象派和新印象派，并受到浮世绘影响，由灰暗转向明亮的色彩。第四阶段：1888-1890年（阿尔勒、奥维尔），创造出他独特的个人画风，最著名的作品多半是他在生前最后两年创作的。

文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh），荷兰后印象派画家，是表现主义的先驱。代表作有《星夜》《向日葵》《有乌鸦的麦田》等。

梵高从1879年开始绘画之旅，到1890年去世，大概经历了十年的创作时间，这十年来，梵高本人也是辗转各地，在艺术风格上有很大的改变，他的艺术创作大概可以分为三个时期：

梵高早期的绘画主要在荷兰本地完成，当然也有小部分实在与荷兰相近的比利时完成的。梵高正式学习绘画之后，在素描技艺方面下了很大的功夫，巴格（Bargue）的《炭笔练习》和《巴格绘画教程》是凡·高进行绘画初级练习最为重要的书籍，凡·高根据这些教材练习画人体，包括裸体。除素描外，梵高在早期创作过程中重视版画的临摹，同时也经常雇用***模特、进行户外速写等等。可见，梵高绘画早期阶段是他的基础积累时期，这些锻炼，使得梵高在荷兰时，素描就达到了相当高的水准。

但是，我们不能忽视梵高是一位真正的色彩大师，在早期阶段，梵高就已经对绘画色彩进行了深入研究。那时，他更偏爱灰色，他认为几乎没有色彩不是灰色的。这种对灰色的偏爱可以从他1885年创作的《吃马铃薯的人》中窥探一二。

这段时期，梵高的绘画创作主要在巴黎完成。在巴黎，梵高认识了很多印象派画家，在受到印象派影响后，梵高的画风发生了变化，画面变得明亮起来。他还在创作中吸收了印象派的一些技法，如点彩法等。这一时期梵高开始了大量的自画像的创作。

梵高的画什么时候兴盛起来的？

梵高十四岁时被他爸送到荷兰一所相当不错的美术中学学美术，是寄宿制的学校，他成绩很优异，除了素描，全优。那学校是当时荷兰教学理念最先进的学校之一。

梵高年轻时在欧洲最有名的画廊之一古比尔画廊工作过，这画廊是他亲叔叔的，别说你没听说过。他工作期间接触了大量一流的艺术作品，也收集了大量印刷品，还做过一些临摹，你可以找找，他19岁时画的风景素描写生已经很成熟了，很有功底的一个画家。

而且梵高不像***里说的那么籍籍无名，他在巴黎期间，去阿尔之前，就已经小有名气了，还主办过一次规模不小的画展，展出了他、塞尚、比沙罗等一批画家的作品，这期间他还有追随者，也就是粉丝。

他弟弟也是欧洲最成功的华商之一，古比尔画廊当时在欧洲绝不是二三流的小铺子。

之所以价钱不高，是有商业运作的因素的，在他生前，他弟弟以画廊的名义全部收购了他和高更的作品，不允许他向别人出售，对外，也保密，以造成他们的画没有销路的***象，这样囤积居奇当然有利于日后炒做。现在这种手段也不少见，很多画家都是和画廊签约的，俗话说就是被包了。

梵高生前的画为什么没人买，一生只卖了一幅画？

从西方700年的油画史来看，对油画的发展和完善，产生深远影响的人物有两位。

其中之一就是文艺复兴时期的艺术巨匠达芬奇（1452年——1519年），他首先给油画引入了素描上的一套技法，完善了油画的造型技巧和光影关系，之后又把解剖学、焦点***等一系列科学领域的手段融入油画创作中，给油画制定了统一的创作模式，成为油画古典画法的标准化模式，让后来的油画家可以参照这个创作体系来完成创作，这套创作体系一直作为西方学院派的正统画法而存在。

达芬奇《蒙娜丽莎》

另一位对油画产生根本影响的人物无疑是后印象派画家梵高（1853年——1890年）。油画发展到19世纪，古典画法已经走过400多年路程，在技术层面已经十分完善，想创新已经无路可走，因此，新的探索使命又一次摆在了西方画家眼前。

一部分画家，如马奈、莫奈等人主动吸收东方画家的创作技巧，经过探索，逐渐创造出“印象派”，印象派在创作上，虽然还忠实于自然客观的物象，但已经趋向于表现画家瞬间的独特感受。

梵高自画像

但是，印象派在变法上还不够大胆和彻底，作品中还没有摆脱素描关系，依然带有不少古典画法的影子。于是，在印象派形成20多年后，一批年轻画家梵高、塞尚、高更等人，在印象派的基础上，又一次对油画做出了重大变法，“后印象派”就这样形成了。

后印象派被称作西方美术史上第一个真正意义上的现代油画流派，主要表现在，对画面的造型***取了夸张、变形的处理手段，喜欢使用亮度高、色调强烈的色彩来设色，喜欢用粗犷奔放的笔触来表达心理的即时感受。

到此，以上就是小编对于艺术家画廊梵高图片介绍的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术家画廊梵高图片介绍的3点解答对大家有用。