世界艺术市场走势,世界艺术市场走势分析

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于世界艺术市场走势的问题，于是小编就整理了2个相关介绍世界艺术市场走势的解答，让我们一起看看吧。有谁能够归纳出当代艺术的基本发展方...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于世界艺术市场走势的问题，于是小编就整理了2个相关介绍世界艺术市场走势的解答，让我们一起看看吧。

1. 有谁能够归纳出当代艺术的基本发展方向是什么？
2. 目前美术行业现状是怎样的？

有谁能够归纳出当代艺术的基本发展方向是什么？

外要走出几十年崇洋***之卑微心里，内要澄清几十年迷茫于个人自私弱智之心稚不能自拔，回到中华民族曾引领人类上万年百五十年落后为万里长江奔赴海之小节洄水涡之民族自信、文化自信，走出近代西方强夯，弱肉强势之“西方中心论”，重新步入中华自古至今之“天下大同”、“天下为公”之人文情怀，这不但是自古到今亦是今后文化文艺之方向。

譬如说，一个中华文学者，如古之屈原，其诗歌辞赋，充满了几千年人文思考与文化思量，所以成为中华文化之精神……相反你脱离了以上中华人文精神，写作上充满负能量，迎合恶华势力，纵然西方给颁发什么什么奖，又表明了什么呢？当人们醒来时只会更加嗤之以鼻……

当代艺术的发展趋势，一定是坚持探索精神，多元化、多样性、实用性发展。时代语言和前瞻性是艺术发现的规律，如果没有了时代语言和前瞻性的探索，艺术也就谈不上发展。我们现在社会有一种毛病，总是揪着艺术本身的挑毛病，就拿美术来说吧。总是对艺术家和作品进行两面派地评说，人云亦云，根本没有客观地判断。很多东西都是道听途说，哪有几个是通过认真了解而得知的。

举个例子，吴冠中先生就是一个有争议的艺术家，很多人习惯站在传统和固有的逻辑上看待艺术，这样一定是偏激的。殊不知艺术最重的是需要一种精神，那就是探索精神、实验精神。既然是探索和实验，那就会存在不足或失败的风险。但吴冠中的艺术面貌和艺术思想就是因为强烈的探索精神，才有了独特个性，并且一改传统的面貌。因此人们对其艺术作品就产生了两种声音，一是站在传统上批判，二是站在时代上赞美。我个人是赞美的。

对于当代艺术，有许多年轻的艺术家，是顶着孤独和压力，坚持着探索精神，但有红花、有绿叶、也有惨败。不管怎样他们的精神是值得赞扬的，如果没有他们的坚持和“牺牲”，艺术便没有发展。

当代艺术，即为满足当代人审美性精神价值需求的艺术。

未来是年轻人的，看当代艺术的基本发展方向，就看当代大多数年轻人喜欢什么样的艺术。

艺术的具体形态是多姿多彩的，当代艺术的基本发展方向只能以观念形态的方式，融入在当代艺术发展态势中。

在上述条件界定下，当代艺术的基本发展方向可以被归纳为三个发展态势：

第一，将主要以电子信息传播文化符号作为介质来构成艺术形态。

艺术，需要依靠特定的文化符号作为介质来构成艺术形态。

在人类电子信息传播文化符号未发明出来之前，人类社会主要依靠语言文化符号作为介质来构成艺术形态。

语言文化符号介质所构成的艺术形态有两个致命弱点：一是不易理解语言意义和掌握语言使用技能；二是艺术传播速度太慢，艺术传播效率太低。

由电子信息传播文化符号作为介质来构成艺术形态，诸如影视、电子游戏、自媒体等艺术形态，则有效地克服了上述两个弱点。未来发展将碰到如下两个关键性难题：

1. 如何继承由语言文化符号介质所构成的文化艺术传统，并将之有效地融入在新艺术形态中。

人性！这是唯一的方向——不仅仅是艺术门类，各行各业必须按照人性的发展方向，人类才会有希望。人类经过了数千年的苦难，终于在某些方面达成了共识——联合国***！从当前的态势看，凡是遵从联合国***的国家，在国际上就会有地位、有被认同感、得到国际社会的尊重；反之，则归入了***萨达姆卡扎菲之流...经济上也是如此，一切产品无不按照人性化来设计制作生产...艺术门类，能逃脱人性的发展方向吗？

首先，一般主流，当代艺术史的书写都认为是杜尚之后的艺术史，通通都归纳到，这个所谓的当代里面，但很显然，就是一个时间的概念，就是跟当代有关系，这个是肯定的，也就是一个在场的发生学。

其二，那么从这个角度上来看，我们会发现这里面涉及到的，不只是时间经济地理总作用于艺术史实的转变，还有改写每一步痕迹都是当下发生了，这种看是没有谱系的书写方式，事实上是来源于一***艺术群体加工生产。比如说，艺术批评家，比如说策展人，比如说收藏家，艺术创造者，等等等等。而我们会看到，所谓的主流，今天大抵认为美国依然是整个当代艺术最繁荣的地方，也就从这个梗看，整个政治国情是有关系的。比如说，今天，我们中国，整个经济环境大好，我们的艺术也呈现为某种程度上的繁荣，而这种繁荣的现象，正是聚集的一波关于艺术工作的从业者，在创造的这个系统机器，让这个机器自身的运转，当然这里面肯定也有一个取决的条件就是，能否有足够的创作条件，环境来孵化和催生。而正是一股看不见的推动力，或者说，认为经济条件允许的情况下，有大部分人的消费升级能力才会有一部分可以拥有创造的来源，才能输出各种不同的艺术，而这里所指的艺术，可能很宽泛，并不一定指向某种现象。更侧重的是，整个文化整体建构的形成。

再者，今天整个中国的艺术环境里，面将形成一股同经济一样的作用力席卷全球进入全球对话语境。就拿徐冰先生来说，他似乎也代表了一种“中国先进的当代艺术的生产力”在国际舞台闪耀。而看整个国内新生代的艺术来看，跟10年前的艺术家相差，区别很大很多，你比如说，比如说他们的生活背景，一个二次元长大的和毛时代长大的人，所做的作品是完全没有，在表面上能够看到共同符号特征，而在艺术的见解上，一定程度的也是殊途同归，因为任何对艺术是有见解的艺术家，他都会把握一个所谓的当代艺术逻辑，去做出反应和创造。那么看来，是什么在让当代艺术有了基本方向，也就是说，目前并没有一个稳定的答案。总是不停的解构和去结构之中多元单子。

总结，因为此时的对当代艺术的解答，正式当代艺术史，建构的同步过程，我们只能拿阶段性去做参照，做出一些梳理性的工作而已，一切只是经验之谈。跟企业做比较好的，艺术史更像是一个反熵增的过程。

#悟空# #艺术# #当代艺术# #装置#

目前美术行业现状是怎样的？

学习美术有就业前景吗？是不是毕业只能当个画家？很多还没接触过美术的同学会提出了这样的质疑。答案是当然有，而且学美术并不是只能当一个画家！

学习美术可以拓宽学生的就业方向，扩大就业选择的机会，即使将来并没有从事美术类的工作，也有很多的单位愿意接受那些有美术基础和一技之长的学生，因为他们的审美能力、动手等能力相较于普通人还是会更有优势。

美术（造型和设计）大学生毕业就业机会相较于文化生绝对只多不少。有的家长偏信：“学习美术将来只会画画，当画家搞艺术都是穷困潦倒奇奇怪怪”。这已是上上个世纪极其片面的理解，现如今已经今时不同往日了，社会对美术生有大量的需求。据不完全统计，仅北京市近年来每年就能够消化掉15万美术类大学生，并且就业方向非常明朗，***、建筑、[_a***_]、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行业和各大企事业单位等，都需要大量的美术人才。还有其他国家的动画和游戏设计行业纷纷向中国毕业生投来目光，薪资待遇也是不容小觑。学美术从事的职业并不是只有教师、画家，也可以做网页设计师、服装设计师、动画设计师......现如今的大趋势、大环境都正是美术生的春天。

美术是实践性学科，避免了许多科目“学而无用”的状况，在现代社会，受到越来越多学生和家长的青睐。各类新型文化产业和时尚产业的兴起，社会对艺术人才的需求量大大增加，高校的艺术类毕业生却成为多方争抢的"香饽饽"，美术设计等实用专业的人才尤其供不应求，美术专业毕业生就业形势持续看好。

根据中国美术高考网数据显示，2012-2018年我国参加美术联考的人数呈现波动发展态势。但总体而言，参考人数均处于45万人以上，处于较高水平。这对于美术教育行业来讲，是稳定的行业收入来源，并随着国家二胎政策的放开，我国的适龄高考人数将会逐渐提升，行业的需求端将会逐渐增强。综合来看，我国美术教育市场的用户需求广阔，行业的发展空间较为广阔。

在艺术教育政策的利好以及市场用户需求的推动下，我国美术教育行业得到快速发展。至2018年，我国美术教育行业的市场规模已达到1166亿元，同比增长12.3%。随着我国的居民生活水平的逐年提升以及城镇化率的提高，我国三四线城市家长对于美术教育培训的接受程度逐渐加强，美术教育行业将会继续保持稳步增长态势，预计到2020年，我国美术教育市场的市场规模将达到1500亿元左右。

在线美术教育是大势所趋

现阶段，我国美术教育市场的商业模式以线下与线上两种模式为主。由于美术的特殊性，美术教育行业的线下教学依然是行业发展的主要形式。目前，我国较大的线下美术教育机构大部分***取直营+加盟模式，区域中心城市以直营为主，同时通过加盟模式下沉三四线城市。

近年来，随着在线教育技术的不断升级，科技进步使得要求精细场景的美术教育在线化成为大势所趋。在线美术教育市场在资本的助力、用户消费意愿和技术升级下迅猛发展。根据IT桔子的数据显示，2016-2019年，我国代表性在线教育企业(美术宝、画啦啦)均累计获得数亿元的融资，其中美术宝在2019年6月，获得来自腾讯、蓝驰创投等投资方的4000万美元的投资金额。前瞻认为，在资本以及在线教育技术提升的助力下，我国的在线美术教育行业将成为美术教育行业未来发展的趋势。

——以上数据来源于前瞻产业研究院《中国教育培训行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。

本人美术世家出身，从小跟父亲学习绘画，自认为水平还行，毕竟拿过不少奖。可是上了大学需要填报专业，艺术类专业也大致分为两类，一类是纯美术类，一类是设计类，目前社会上主要已设计方向为主所以当时也是选择了后者，视觉传达设计专业应用于目前市场上各个地方，需求量也是挺大的，工作也很好找。

不过据我了解到学习纯美术专业的朋友那里得知，目前市场上对美术专业的需求量并不是很大，很多纯美术专业的同学朋友要么就是向美术老师发展，要么就是自己开美术培训班培养孩子们对美术的爱好，另外的就是放弃了美术专业转行其他了。

对了还有几点需要说明的是，艺术类范围内还有动漫设计、服装设计、环艺设计、工造设计等等包括我自身的视觉传达设计，对美术绘画手绘等都是有一定要求的，爱画画的人不会饿肚子，也许每一种设计都源于我们对美术的追求和坚持从而一步步进步成多元化设计，美术之间的关系与之密不可分，让我们一起做美术的接班人吧！

到此，以上就是小编对于世界艺术市场走势的问题就介绍到这了，希望介绍关于世界艺术市场走势的2点解答对大家有用。