画廊经济与艺术市场,画廊经济与艺术市场的关系

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于画廊经济与艺术市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍画廊经济与艺术市场的解答，让我们一起看看吧。在县城开画廊美术工作室有没有发...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于画廊经济与艺术市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍画廊经济与艺术市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 在县城开画廊美术工作室有没有发展前景？要办理什么营业执照吗？
2. 2019艺术行业会有什么发展？

在县城开画廊美术工作室有没有发展前景？要办理什么营业执照吗？

建议不要盲目投资，您提出这个问题，就证明您对这个行业是了解很少的。隔行如隔山，做好充分的考察再去决定，现在花钱比赚钱容易太多了。。您如果实在想做这一行，可以考虑在学校附近开设美术兴趣班，这个相对更切合实际一些，但是前期调研一定要做好。[呲牙]希望能帮到您。

如果你要开画廊你要想好做什么？是卖产品还是卖服务？营业执照肯定要的，我建议先注册好，现在注册很便宜几百块可以搞定，找到注册公司帮你申请一下就可以了很快不需要自己跑。否则以后客人要问你是否有正规的营业执照会很麻烦所以先弄好。

县城人们的生活水平达不到一定的标准，是很难有时间抽空去买画的，基于这点我觉得这个项目还是很有风险的。不过你的项目有没有前景要先自己做好调研在评估是否要开展，比如县城中有多少人口？会买画的人数比重是多少？你的作品针对的人群是怎样的？价格如何县城中的人是否可以承受得起你给到的价格？如果这些数据你都没有调查过就在这里盲目的问别人也不会给你一个明确的答案。自己创业单干的话先不要把钱投到花销较大的房租和员工上面，几个月就没了赔的很快。

我建议你先接业务，可以自己先解决生活问题，客户多了之后再想落地成实体产品的事，这个过程估计要1-2年的时间，最最最好有个合伙人可以和你一起专注的做这件事，最多不要超过三人，可以分担很多成本的。其次就是我觉得你不要把业务放到你们家附近几百公里的范畴内，这个范围太小了。最好先从各种平台积攒一些粉丝，这种方法成本小而且可以做推广，有没有效要看你的想法怎样，内容吸引人不。

我觉得做这个事情时间会很长，不过不要气馁，创业本来就很难，要抱有一种平和的心态，就像马云说的：不要一开始就搞几百亿的项目，多学学隔壁卖早餐的王大妈。这才是最扎实最稳定风险最小的一种模式。

有，而且前（钱）景好。第一，家长为了孩子的全面成长，一切从娃娃抓起。第二，文化课成绩一般，但想走好点的大学，走艺术类院校。第三，很多专业都离不好美术，所以就业前的培顺，指导等……

美术培训是美术教育的基础，应该也是美术兴趣爱好的播种基地。 县城开美术培训班可以的。但是请注意几点：1，针对人群，是成人，还是孩子。这两种教育方法完全不同。2，课程开设以什么为主，是美术高考，还是普及教育，还请兴趣班？还是美术考级。3，一定要办出自己的特色，要与别的美术培训班拉开距离，确定好1，2，的定位，就可以针对第三点下手。4，办学要收办学资质，先注册教育培训公司，取得相应资质即可。万不可偷税漏税。

我就是在县城办的美术班，没有开画廊。

我有几个同学我们都是办班的，他们多数都是在市里办的班，投资大，房租高，生源竞争厉害。高手很多。费用不见得比县城高。

说说县城吧，房租低，家长要求没有那么高，一看老师水平可以，都很信任。课程上安排好孩子们喜欢，平时多和家长沟通。老师工资也不是很高。

***了5年了，生源还是不错的，我的地理位置比较偏，也不认识老师们。都是自己实打实教出来的，然后口碑宣传的。到现在好多家长还找不到我的位置那。

今年买了200多平商铺，现在有自己的房子了，好好收拾了一下。

现在都需要有办学资质，先去申请营业执照，教育咨询有限公司的那种，然后教育局申请办学资质，对环境，教师，教学面积，消防都是有要求的。你去问问。

希望能够帮到你，谢谢！

2019艺术行业会有什么发展？

2019艺术行业将是一个“过度式”高爆发时期，这仅是5G时代来临的一个开始而已！

首先，整个工商业文明文明的建设已经进入到后现代阶段，也就是在当下信息技术架构已经十分完备，我们对地球村在时空位置的认知都发生根本的改变，特别是PC端到手机时代是分水岭，这个要命的速度让我随时随地都能知道乃至不自觉的也会参与艺术文化的“建设”。所谓“***都是艺术家”的镜像，或说景观。

其次，且看今天的盛世中国，互联网普及化也加快物质基础的夯实，东南沿海到内陆再到边埵各地，无不转入创业的浪潮，超级IP，新物种，各地网红异军突起，创新商业模式；同样作为艺术文化，作为“上层建筑”，国之强大，岂能无魂，眼下“两会”也清楚提出加强提升艺术文化整体构建。既然也是市场逻辑一部分，自然也就离不开要有“精神产品”的输出。这就必然生发各种相应的产业链，比如，我们看***游戏体育化，独立音乐也普世化，各类艺术学科教育的增设，还有艺术培训行业的扩张等等，逐渐它的受众群体是全民参与，且不分男女老少。

再者，重要的是这等“软实力”的需求和意识形态的孕育都是基于技术改变的环境。我们看到各地美术馆在前几年早已做足准备，流[_a***_]漫天飞舞，全球的双年展，和国内各种高频次的地方性局部展览【这里最好有官方专业统计数据为证】，遍地开花，朝圣也好，仅是打卡这个行为，它所带动流量经济体也足够让这个产业变得“虚胖”；看懂展览和看不懂展览，甚至是创作者裹挟在浪潮中——时间上的编排使得彼此不宜过多的怀疑。“***都有十分钟出名”，安迪沃霍尔的明星谵言显然很符合中国的今天。无论相较过去，书斋里的，工作室里的，微博里的，还是微信里，再也没有比现在，可以抖音，可以今日头条，可以在线直播，让艺术行业可以更快碰得“网红”，或影响力。这里先不论艺术创造的品质，我们已经来到这个市场和世运都拖住你走的时代。

总结，以上的观点仅是从整个文化现象的生发做了最基础的观察，同样是适合艺术行业，其中必然有些粗糙，答题为宜，大家且听之，望批评。

（注：附书数本作为大家参考工具）

到此，以上就是小编对于画廊经济与艺术市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于画廊经济与艺术市场的2点解答对大家有用。