扎根艺术品市场,

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于扎根艺术品市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍扎根艺术品市场的解答，让我们一起看看吧。历史上有哪些艺术家在艺术创作中有着近乎...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于扎根艺术品市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍扎根艺术品市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 历史上有哪些艺术家在艺术创作中有着近乎“疯狂”的举动？举例说明一下？
2. 学院派是引领书画艺术的领头羊吗？

历史上有哪些艺术家在艺术创作中有着近乎“疯狂”的举动？举例说明一下？

我也知道中国画家李壮平和李勤，这、人一发疯就什么事都干的出来。网络扫黄，李壮平画的他女儿全裸体的“人体艺术”油画、凡是三点大暴露的、全部被下架了。

或许有人会问、李壮平画他女儿***体是“人体艺术”，***为什么会被下架？或者也有人说、李壮平画的是他自己的女儿、这关别人什么事？当然、他画他女儿确实不关别人的事，但是、他油画上的他女儿是身体隐私部位全暴露，这与“***”沾边了。

文化系统确实有些人像李壮平那样对“***”很疯狂，这些人酷爱画女人的那个地方，他们认为他们懂“艺术”也很“艺术”，遗憾的是社会治安管理部门不吃这一套，***就是***、***就是***。扫黄、把你这类画女体大暴露的“***”一块扫了没商量！

历史上有哪些艺术家在艺术创作中有着近乎“疯狂”的举动？举例说明一下？

前排已经有答主说了梵高和达利了，我就不再重复了。

我想说一说咱们中国的艺术家。

我个人觉得，画家李壮平用自己的亲生女儿李勤做为人体模特，创作出的《东方神女山鬼系列》油画，就挺疯狂的。

以亲生女儿作为人体***，这在艺术史上不能说是绝无仅有，但在中国人的传统观念里，是很不可思议的事情。

李壮平的女儿李勤也是一名画家。据说她学画也是受了父亲的影响。

因为以亲生女儿为人体*** 创作《东方神女山鬼系列》系列油画，李壮平被誉为——中国用写实油画表现屈原的“山鬼”（人与自然，美女与野兽）第一人。

而对于父亲用亲生女儿当人体***这件事，外界的评论也是褒贬不一。

正方观点认为，李壮平、李勤父女打破了传统观念的束缚，为了艺术献身的行为“非常可敬”；

反方观点则认为以亲生女儿作为人体***有违***。毕竟人体***是***衣服的，女儿在父亲面前***，这让很多人难以接受。

不可否认，艺术家进行艺术创作时，需要***来增加作品的感染力和震撼力，欣赏者通过作品，可以读出艺术家的情绪波动，被作品牵引着进入艺术境界，从而引起欣赏者的强烈共鸣。从某种意义上来说，艺术家如果让自己的疯狂、痴狂的状态保持得越突出，他就能捕捉到更多灵感，创作出更多感人作品。

李壮平《荷莲》

实际上，现实生活中，许多艺术家都有不同程度的疯狂行为，大多数艺术家是为了艺术理想而这样做，也有一部分艺术家纯粹是为了出名而这样做的，不论是哪种目的，都让观者看到了艺术家不为人知的另一面。

笔者举出几个例子，加以说明。

李壮平《玉儿》

第一个，当代油画家李壮平、李勤父女，他们是为出名而疯狂的艺术家代表。

大约在10年前，60岁的四川籍油画家李壮平还是默默无闻，在“汶川大地震”后，他突发奇想，以当时23岁的女儿李勤作为人体***，以写实手法创作了“东方神女”系列人体油画作品，紧接着，这批油画引起轩然***，引起美术评论家，社会学家，***学家，以及其它行业人士的评价，大部分评价都是负面的。

疯狂，只是一种状态，为创造优质作品完全融入其中，找到了矿源，自然有深切的体会，:下笔千言。曹雪芹写红楼梦，就是一个很好的例证。因为经历了家族的变迁，从荣华富贵中走向萧条堕落，时空转换，拈指之间，记忆中那些美好时光一去不复返了，低首抬足，都是满回忆，所有的存在都是记忆，那么人生还有多少希望和收获呢？没有了。为了留住美好时光，那就创作，把过去的荣华时光，纯真记忆，融进自己的个人思想意识，写于笔端。让作品留芳人间，警醒后人，抚慰心灵。这是文人的创作初衷。一般是陷入越深，创作越勤奋，成果越显著，很快会进入癫狂的忘我状态。什么人生，家庭，生活，夫妻，儿女都会弃之不顾。曹公最后落魄到无吃无穿流落街头，就是进入了这样疯狂的状态，脑子中充满了创作的源泉和思考，只想用一壶酒，让自己继续沉醉下去，不能自拔。结果失去爱子，又感染风寒，英年早逝。他失去了躯体，却留下了灵魂，以及千年不腐的作品，永远成为后人研究学习的榜样，这是一个人一生的伟大成就。死而值矣！

艺术的范围很广，不同的人对艺术也会有不同的理解。如果从最原始的艺术算起，人类的艺术史长达数千年之久。在不少人眼中，艺术家是近似于疯狂的。的确，在艺术的发展史上，似乎确实存在着这一倾向。

既然题主谈到，我们不妨来举几个例子：

说起这件事，我想此前关注过我的朋友都比较清楚，故事的主人公便是我国现代画家李壮平与女儿李勤。他们是一对父女画家，而且凭借着一组《东方女神·山鬼系列》油画，名声大造。

从艺术的角度来欣赏，这组油画确实美的令人震撼，而且能给人以圣洁无暇的感觉。只是，由于在我们的文化观念中，对***还尚难以接受，而且父亲以女儿作为人体***的行为，更是震惊。所以，消息传播开后，不少人觉得此举太过“疯狂”。

谈起行为艺术，我想大家都会在脑海中浮现出两个字：疯狂。的确，现代行为艺术常常给人以疯狂的感觉，有时候甚至会被贴上胡闹的标签。

前些年，曾有一位韩裔女性艺术家，在美国搞了一个名为“我爱猪，猪也爱我”的行为艺术展。该女子浑身***，与猪同吃、同住、同睡，曾引发不少人的关注。这一行为在大家看来，无疑是疯狂和无聊的。当然，或许以行为艺术的角度来理解，也会获得部分人的支持吧！

说起书法，大家脑子里浮现出来的往往都是一本正经的画面，但最近网络上的“另类书法”似乎在颠覆大家的认知。这些年来，我们见过拿扫帚写字的、见过拿呲水枪喷字（画）的，最为令人叹为观止的便是两个鼻孔插着毛笔狂秀大字的了！

好端端的鼻孔，而且是人身体最脆弱的地方之一，插着毛笔作画，无疑是令人瞠目解释。作为一名身患过敏性鼻炎的宝宝，爱护自己的鼻腔还来不及呢，哪能舍得这么糟践？真实疯狂至极……

提起春宫图，大家或许都有所耳闻。毕竟都是成年人，也就不必多解释了，而至于看不懂的宝宝，保持一颗纯净的心便好。不妨碍接着看故事。

学院派是引领书画艺术的领头羊吗？

当今引领绘画界我认为存在三个方面。一.是完全写实，走传统的路子…。二.是以传统绘画风格为基底，并受到国内外艺木潮流的冲击和影响，作品表现手法半收半放…。三.是注重于自我表达方式…，打破束缚，在表现手法上更自我及思维更加宽阔。这在绘画艺术发展中会起到重要的作用…。

学院派（学院从职或学院毕业后依旧严格按照所学规定创作），主要以继承和传播传统主流艺术风格为主的流派。

严格遵照官方主流标准来进行艺术创作。例如，我国美术类院系素描教学统一标准是：由线条来表现一个实物，无论高光、灰面、明暗交接线、暗面反光抑或投影，都必须以线排面的形式表现出来。

倘若有哪个在校生在作写生作业时想偷懒，用手指肚儿蘸上铅笔灰（铅笔沫）在作业上来回涂抹，借以表现写生实物的明暗关系的话，遇到脾气好的导师少不了挨顿训，作业作废，重新画。要是碰上严厉的导师直接让你挂科，不听话就要受到深刻的教训。

所以，在我国的素描教学上，以（涂抹的）面来画画，是不被提倡地，这就是学院派风格。学院派以主流自居，把自己圈在一个框框里，墨守成规，无法突破创新，所以，[_a***_]学院派画家可画出教科书级的名作，但在艺术发展史上没有多大贡献，这是他因保守而造成的悲剧。

然而一些民间艺术派（美术院校毕业后或者师从民间传统书画家学成后，以卖画为生的）就不一样了，他没有教书育人的压力，没有规规矩矩的约束，站在艺术创作第一线，可以脑洞大开，想用什么样的技法，表现什么样的风格都行，只要能打破传统，开章立新，吸引眼球，顺应市场，他就怎么整，毕竟人家是靠市场吃饭的，顺势而为嘛。

到此，以上就是小编对于扎根艺术品市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于扎根艺术品市场的2点解答对大家有用。