艺术展览主题绘画,艺术展览主题绘画作品

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览主题绘画的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术展览主题绘画的解答，让我们一起看看吧。你喜欢什么艺术形式的画作？绘画作品...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览主题绘画的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术展览主题绘画的解答，让我们一起看看吧。

1. 你喜欢什么艺术形式的画作？
2. 绘画作品有多少种形式？都适用于哪些题材？举例说明一下？
3. 有没有什么好的绘画作品推荐？
4. 从艺术角度出发，我们到底为什么要画画？

你喜欢什么艺术形式的画作？

若说绘画艺术，迄今为止，当属国画与油画是主流绘画，颇受人们的喜欢，国画和油画同属于视觉艺术，但给人的视觉效果，心灵感受是完全不一样的，我这样认为：如果你想清静，那就去学习或者欣赏国画；如果你喜热闹，那就去学习或者欣赏油画，

我喜欢写实油画

任何一种艺术的表现形式都是自由的，如果有不同，那也是自由程度不同而已，我个人认为，油画的表现形式要相对自由些，因为它完全是个人情感情绪的释放，可主观、可客观，用色彩来代表随心所欲的情感，就凭借这一点，我便情不由衷的喜欢了油画艺术，

对于国画的喜欢，要表现的弱一些，毕竟欣赏国画要有很高的品味及文化素养，当然了，更多是因为个人性格导致了喜好的不同，就好比开篇所说的，喜欢清静，就去学习或欣赏国画；喜欢热闹，就去学习或欣赏油画，毕竟油画的视觉效果要比国画还要强烈，然而，艺术不分家，国画和油画都存在关联之处，

我们都知道，油画艺术流派风格多种，比如有，崇尚理性的新古典主义、追求个性解放的浪漫主义、冷静务实的写实主义、梦幻的印象主义以及随心所欲的抽象主义，每一种流派风格都给人不同的视觉效果，这也是油画艺术不容易让人产生审美疲劳的原因，

之所以喜欢油画，不只是因为油画强烈丰富的视觉效果，更是因为油画的写实所反映出来的寓意，有利于思想精神的升华，油画作品背后的时代背景烙印，可以让人们很深刻的了解一个时代，以及人文情怀，总而言之，喜欢油画的理由，有很多种，就像很多人喜欢国画一样。

新中式应该是最放得开手，一种艺术表现形式尝试，既不受中国水墨画的局限，也不受油画水彩水粉的约束，只要传承笔墨线条造型结构，和简约提炼过的油画色彩关系，意境又大可深远空灵，几者兼顾可提、可放、可收、可写、可涂、可染、可细、可粗、可实、可空白、可透、可厚，就是说某些局部，可再来几笔添加点精神，整体布局典雅美是重点，别让人感到头胀沉闷繁琐无神，大可颜材料自由，和个性风格发挥，不媚俗形式要美，清爽美观厚重耐人寻味，将中国画与油画的优势组合，在上面题写款识印章，待完成几幅后自己挂上墙欣赏便是。

我喜欢油画。古今中外，绘画其实是人们认识世界，认识自己的一种方式，从这个角度讲，绘画是自由的。每个人都能以此种方式去探索、表达自己感受到的世界，所以才有了"***都是艺术家”这句著名的宣言！

绘画作品有多少种形式？都适用于哪些题材？举例说明一下？

绘画形式有素描，速写，水彩画，水粉画，国画， 油画，彩铅，插画，简笔画，蜡笔画，广告画，装饰画等等

适用于哪些题材？主要分为人物，山水，花鸟三大题材。看自己适合哪些题材了！生活中有很多值得绘画的题材，要善于发现并留住生活中的美的瞬间！

绘画的形式有很多，可以说有多少种材料就有多少种形式，无需赘言。凝重的油画比较适合、灵动的线描更恰当、省时省力的素描速写，夸张的漫画、精细的唐卡、快速见效的考试试卷。看你喜欢哪种？萝卜青菜各有所爱。

绘画是造型艺术，你只要是创作在平面上的作品都属于绘画作品，一只钢笔，一张白纸都可以画出动人的作品，当然作品和艺术是分类别和门派的，向什么国画，油画，素描，速写，丙烯画漆画等等太多了，但终归是表现生活然后再创作。只要是你的作品大家喜欢有独特的风格都可以成为好作品。

今天小编就给大家详细的说一下各种不同绘画风格与种类，对绘画种类进行了汇总，希望对大家有所帮助~

一、水墨画

1.水墨画中又包含彩墨画。水墨画一般仅用水与墨即黑白两色来创作，彩墨画则属于进阶的水墨画。

2.水墨人物。水墨人物与写意人物类似，但笔法上有较为明显的不同，水墨人物更多的用大手笔。

3.水墨山水。水墨山水与写意山水相比，笔法上更加细腻，当然，颜色是最重要的区别之一。

4.彩墨花鸟。彩墨画与西式水彩画有点类似，颜料是他们的最大不同，但退晕渐变的手法是比较类似的。

二、没骨画

没骨画的“没”字是淹没、含蓄的意思，作画时将运笔和用色融合，不打底稿，直接开始创作。基本上也是分为人物、山水、花鸟等几种类型。顺便在此推荐大家可以搜一下：轻微课，或者下载轻微课app，轻微课的网站上面有很多的绘画课程，还有一个魔鬼特训班，魔鬼特训班大家可以挑战一下，很多人的学习效果都非常不错！

非常感谢邀请回答这个问题，形式太多，真举例也不中肯，哪个是主流，哪个排在最后?但要说博大精深的艺术非中国不行，有同感的点点。不带偏向性，很多形式及表现方式是受限的，而中国的艺术形式引领文化潮流走在前列，有认同的也点点。

有没有什么好的绘画作品推荐？

鹰——猛禽之王。叱诧风云，英威盖世。鹰驻足于山颠豪迈气势。瞻群山之英姿，展羽如雷似电，奋苍穹而远瞩。气壮山河之胆略与气魄。无不令人倍感冲动，由生情感及敬慕。吾写雄鹰，乃鸷，鹫，雕。鹏之合像。取其力量与精神，着意夸张，浓淡墨韵，笔笔生发。以书法笔趣写出，彰显其粗犷之雄风。蕴无法生有法，有法于无法之外，终以有法贯众法而神游画中。爱鹰，“写”鹰，我为鹰狂。 许其爽画语录

此三幅全是中国画名叫中国漆彩画，是继水墨画油画之后的新画种，是真正当代艺术。解决了对当代绘画艺术困惑。技法涵盖所有画种并产生了自已艺术语言和理论。是文化复兴在东方。作者[_a***_]市陈国再。第一幅画画布漆彩，原作华多。第二幅，画布漆彩原创。第三幅宣纸漆彩仿古。

我觉得绘画作品这个概念很宽泛，首先绘画放在整个世界层面，我觉得应分为东方绘画（包括日本画、朝鲜画等）和西方绘画（除东方绘画外的所有绘画）。而在我们国内层面，则大致分为西画和中国画。再细分西画又有素描、版画、油画、水粉、水彩等，国画又分工笔、写意、半工半写等。绘画从古代发展到今天，好的绘画作品千千万万，不计其数。如果要推荐，我觉就要因人而异，受推荐人喜欢哪类绘画作品，就推荐相应的优秀绘画作品，一定会让他喜欢和受益。

这个问题很广，因为绘画作品从题材和绘画形式上来说是很多的，有国画，油画，素描，水彩，版画，壁画，风景画，山水画，人物画，花鸟画……等。

要看优秀的绘画作品当然是去看大师作品了，因为***的作品是人们公认的，水平高，影响深远。油画，国内外大家数不胜数，特别是西方的***，达芬奇，鲁本斯，梵高……！国国画，张大千，齐白石，范宽，马远，文征明，唐伯虎，赵孟頫……

你有哪些自认为好的绘画作品？

艺术是没有美丑之分的，但是有好坏之分，好的艺术作品可以传达一种观念和情感，让人感同身受又充满好奇，更让人流连忘返，整体色彩氛围浓郁协调，让人感受到一种情怀一种身临寂静的氛围，这些都是好的绘画作品。

艺术需要欣赏，由于每个人的审美差别，所以艺术存在更多争议性，这是每个人的喜好区分、艺术修养区分。吴冠中先生说过一段话：“我对美术教育很失望，美盲不等于文盲，前者是审美缺陷，过去在农民院子写生,我常常会拿一幅并不好的作品给他们看，他们会说画得像，我再拿出一幅画得满意的作品给他们看，他们则说"美"。从这里我知道，尽管他们没有文化，但是他们]不是美盲，相反很多文化程度很高的，却是知识越丰富越是美盲。”这也就是审美差异，同一幅作品在不同的人眼里，见解和感受都不同，有人喜欢，有人嗤之以鼻，绘画作品的好坏取决于个人，只能是大部分人能接受或者小众接受范围，在文森特·梵高的作品被越来越多的人认可和接受，也同样遭到了很多质疑，有人不能理解好在哪里，有人也说不美不艺术，艺术是没有标准答案的。

艺术不是一个竞争的领域，在莫奈的《日出·印象》被一些学院派画家看到，还被嘲讽为“巴比松”的画家，意思是说：那是一群根本就不懂绘画的画家。好坏之分在于艺术修养的不同。

从艺术角度出发，我们到底为什么要画画？

从艺术的角度画画

“没有无缘无故的爱”，我们到底为什么要画画，同样也是如此。因兴趣爱好，而画画或者因绘画艺术的魅力而画画，这都是我们之所以要画画的原因，再延伸开来解释，也许是因为要依靠画画谋生而画画。那么，从艺术角度出发，我们到底为什么要画画呢？艺术有艺术的魅力，优秀经典的艺术品有其欣赏价值，也就是说，从艺术的角度出发，我们因为艺术的魅力、艺术的欣赏价值而画画。

稍微简单了解一下，在人们的原始审美观念还没形成或成熟之前，远古时期的壁画是不具备艺术价值的，因为那时期的人们不知道什么是“美”，而只有实用价值，那是因为在文字尚未诞生，远古人们依靠图像来记录自身的生活状况和所处社会的环境背景，所以绘画是一种“记录事物”的语言，也不讲究所谓的构图、色彩、线条、光影这些复杂的元素关系。没有文字的时期，只有通过绘画来记录一切，这就体现了绘画的实用价值。

当人们的审美观念形成、成熟之后，就明白什么是“美”，知道一件绘画作品应该让人赏心悦目，产生共鸣，于是就要注重构图立意了，画面的内容故事情节形象真实饱满丰富，“色彩、线条、光影”的运用处理要让画面体现出美感，这样的绘画作品才有欣赏价值、艺术魅力。人们对周围一切美好事物，都不会排斥，体会到绘画艺术的无限魅力，于是就情不自禁的选择了画画，将自己在不同时间、不同地点的所见所闻、所思所想都在画面中表现出来，

绘画艺术让原本复杂的事情、想法变得简单，一幅画作的画面空间是有限的，却可以沉淀下许许多多的情感故事、感人的真实场景，不得不说，绘画艺术是一个“化繁为简”的过程，简约而不简单。正因为如此，古往今来，许许多多的人都参与了画画，又由于个人天赋才华的原因，有部分人成为了绘画***，甚至是天才，***的作品、天才的作品又更具有欣赏价值、艺术魅力，于是每个人都想成为***和天才，

令人感到有趣的是，现实生活中的物象，在绘画作品中可以有另一种模样，比如，画中的女人比***模特更美艳，原本美艳的******在画中就变的“奇丑无比”了，但无论是更加美艳还是“奇丑无比”，这都是现实人物的艺术形象，可以理解成是不同的流派画风，不得不感叹，绘画创作如同一场魔术，画家可以“为所欲为”天马行空。这样有趣的过程，同样也是我们选择画画的原因之一。还有，艺术可以反映现实世界、人文环境。

我们为什么要画画？对于每一个人来说，答案是不一样的。

我们拿起画笔画画，也许是没有任何目的和目标，只是为了好玩，或者是无聊时打发时间。

我们拿起画笔画画，也许为了学习绘画，提高自身的艺术技能，丰富我们的生活。

我们拿起画笔画画，也许为了向艺术方向发展，成为艺术院校的学生，成为画家和艺术家。

我们拿起画笔画画，也许是为了与人交流和交往，融入艺术群体。

我们拿起画笔画画，也许为了谋生，成为职业。

……

画画，是人们认识自然的表达和记录，是人们主观意识的反映。从艺术角度出发，画画是为了提高自身艺术素质的一种方法和途径，是一种修为；通过拿起画笔画画来提高自身的艺术综合素养，也是一种不错的选择。

到此，以上就是小编对于艺术展览主题绘画的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术展览主题绘画的4点解答对大家有用。