影响艺术市场的原因,影响艺术市场的原因有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影响艺术市场的原因的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影响艺术市场的原因的解答，让我们一起看看吧。为什么说艺术的发展取决于地理位...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影响艺术市场的原因的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影响艺术市场的原因的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么说艺术的发展取决于地理位置和经济发展的状况？
2. 为何艺术领域不被大众关注，成为不了热门？

为什么说艺术的发展取决于地理位置和经济发展的状况？

艺术的发展离不开经济的繁荣，这是有迹可循有历史可循的，古希腊古罗马的繁荣和艺术的辉煌的，西方工业发展和文艺复兴，美国的崛起带来的成为世界现当代艺术中心地位，，，，，然而又不是绝对的，因为毕竟还有政治文化社会变革等其他因素。譬如我们的艺术市场随着经济也繁荣了，艺术未必真的正比牛bi了。

事实上，艺术的发展主要取决于经济的发展情况，而地理位置往往又是经济发展基础条件。比如，欧洲文艺复兴起源于意大利佛罗伦萨，威尼斯，米兰等最早发生资本主义萌芽的城市。又比如，在美国取代欧洲成为世界经济的火车头之后，曼哈顿岛上的纽约，变成了现代艺术的中心，阳光之城洛杉矶的好莱坞大片风靡全世界。上个世纪初，长江龙头上海变成了东方巴黎，是中国现代艺术的中心。总的来说，艺术是人类文明和文化的一个重要形式，是上层建筑，它的发展取决于社会经济发展的水平和地理位置的重要性。

不可否认，艺术的发展取决于地理位置和经济发展的状况。在欧洲文艺复兴时期，无论是商机遍布的世界级城市佛罗伦萨，还是具有同样规模的世界级城市***，机遇、奢侈和悲惨的交织成为这些地方的主旋律，而这更为多样化艺术的孕育提供了便利条件，

所以人们才听到或看到极具影响力的“佛罗伦萨画派”和“***画派”，我们在赞赏“欧洲文艺复兴三杰”达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔的天才艺术才华的同时，别忘了有钱💰的教皇贵族长期以来用大量的资金为那些艺术家的艺术作品做宣传推广，只有衣食无忧了、上等的材料，艺术家才能把自身的艺术天赋发挥到极致，

一幅画作是艺术家自己在不同时间、不同地点的所见所闻、所思所想，所以艺术家所处的生长地点环境也非常重要，一个艺术气息浓重的环境，对艺术家的艺术创作是极为有利的，正如“环境造就人”，我们都知道欧洲文艺复兴时期的意大利是一个充满神话色彩的国度，

所以“佛罗伦萨画派”的艺术家关于宗教神话题材的画作非常出名，这或许就是艺术家创作时的“第一手资料”，简单通俗的说“艺术作品的珍贵之处就是在于它的独一无二，同一种题材，谁先创作，谁的作品就成为经典，谁就先成为名家”，至于那些后面临摹模仿的作品几乎没什么欣赏意义价值了，

总而言之，艺术的发展离不开良好的经济条件和地理位置，只有当地的人们生活水平相对优越了，才会去花时间和金钱去购买欣赏艺术作品，艺术作品被流通了，才会更有价值，（这价值包括了商业价值），如果大家都为生活担忧奔波劳累，哪还有时间和精力去欣赏艺术呢？对吧，

为何艺术领域不被大众关注，成为不了热门？

首先中国人历来是现实主义者，对于大多数人来说，艺术当不了饭吃，首要目标是赚钱。

其次，中国现在缺少美学教育，虽然义务教育有美术课和音乐课，但作为副科，没人重视，而在古代，书法是科举必备技能。而艺术鉴赏是有门槛的，需要学习的，大多数不懂，自然流行不起来。

第三，现在快餐文化流行，这比艺术来得轻松得多，容易杀时间得多。

我是搞工艺美术研创这方面的，认识从事艺术领域的朋友较多，比如搞书画的、写作的、戏曲的、雕塑的，结合他们的艺术领域，来谈些个人的浅见，供大家讨论。

1，艺术领域很宽泛，每个领域都拥有自己的大众基础。[_a***_]大众基础都需具备一定的文化高素质高涵养高鉴赏能力。

2，实话说，社会大众在近几十年来的经济高速***展的融炉下，对金钱物质看的比较重，在谋生、养家、房贷的生活压力下，精神诗意自然而然的极度压抑甚至缺失。

3，国家一方面很重视经济建设，一方面且忽视了对国民传统文化品德的同步教育及养成的适宜土壤，导致社会大众一心追逐经济利益，在何为艺术，艺术对我何益，在这方面而茫然四顾。

4，崇洋***风气四刮，在各大电视平台及网络舶来综艺泛滥，对大众和青少年的价值取向产生了***至死和盲目追星的诱导，其结果是全民皆浮躁逐利，缺失了我以我心向明月及诗与远方的浪漫。5，还有一点重要的是，各个艺术领域都有协会组织，这些组织内都不缺少***组织名捞个人利的人，没有起真正推动对艺术发扬光大的作用，只会拉帮结派沽名钓誉，只知对大众蛊惑而对大众有了很不好的视觉感受。大家都知道，人品即作品，作品即人品，没有正气向阳的精神内核的艺术作品，怎么让大众值得关注点赞，又怎么能成为大众喜欢的心动的热门呢？

综上所述，艺术领域要被大众所关注心动和成为热门，除了经济持续繁荣、国家政策、协会推动、大众的文化养成，还要艺术领域的从业者纯洁高尚、注重原创，从自身软硬实力上下足功夫，才能把中国的各个艺术领域整体提高到一个境界。国家和社会大众一起齐心协力来把中国传统文化发扬光大，只有这样，中国的各个艺术领域才有新的希望！

题主你好，你提的这个问题，我识为应该从以下几个方面分析。

第一，经济基础决定上层建筑，艺术领域（美朮，舞蹈，书法，音乐等）属于上层建筑的一部分。在市场经济的大潮中，一切向钱看成了人们追逐的目标。前几年，演艺界红的发紫，只要有个好脸蛋，好身材，好嗓门，就能搛大钱，成为社会的热门行业，导致许多中学生把自己的目标定格在向明星看齐，艺术学院成为了最热门。而书法美朮等行业，学习难度大，见效慢，挣钱很难，因此不能成为热门。

第二，由于书法，美术等属于高雅的艺术，属于精神生活领域。在当今市场经济的环境中，年轻的一代生存压力工作压力都很大，尤其是独生子女，肩膀上扛的压力使他们根本就无遐顾及物质生活以外的东西。没有市场需求，书法美术作品必然繁荣不起来。

第三，书法美术的学习周期很长，要成为一个比较好的艺术家，没有踏踏实实的十数年的学习是很难做到的。在急功近利的当今时代，除了一些家境较好，无生活后顾之忧，又热爱书法美术者，谁还去负出哪么多的辛劳呢？

之前几十年是要先解决有没有“饭”吃的问题，艺术人才并不像科技类人才是国家急需的，自然就没有培养艺术的沃土，久而久之觉会给人不被重视的感觉（尤其是8、90年代美术课、体育课经常会被文化课主科占掉）。盛世的古董（艺术品为主）乱世的黄金，国力强盛的时代文艺人才辈出，随着祖国的强盛已经越来越重视艺术类人才的培养，近几年国家出台的建设双一流大学之艺术类人才培养***和中小学的素质教育全面发展就能证明已经开始对艺术越来越重视了。还有为什么人们***也愿意为这么贵的豪车、名表、苹果手机、LV箱包等奢侈品买单？为什么中国制造给人的刻板印象是廉价感十足？魔鬼藏在细节里，因为他们重视艺术品味和设计，艺术心理学让人不由自主的想要多看好的艺术设计作品（产品）两眼（人们甚至都不知道为什么），而国产更多是追求便宜能用，根本不去在意所谓的“华而不实”… 再展开说真的就要写篇论文了，希望以上我说的有解答到您的哪怕一点点疑问。

到此，以上就是小编对于影响艺术市场的原因的问题就介绍到这了，希望介绍关于影响艺术市场的原因的2点解答对大家有用。