当代艺术的市场,当代艺术市场现状

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代艺术的市场的问题，于是小编就整理了1个相关介绍当代艺术的市场的解答，让我们一起看看吧。今天的中国当代的艺术应该向何处去？今天...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代艺术的市场的问题，于是小编就整理了1个相关介绍当代艺术的市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 今天的中国当代的艺术应该向何处去？

今天的中国当代的艺术应该向何处去？

如今中国的当代艺术，除了抄袭西方多年前的作品，几乎没有更多的创新，原因是中国文化缺乏对抽象艺术的氛围和思考环境。另外，抽象艺术需要抱着尝试或玩耍的心态，而不冷有功利心，中国的当代艺术家在很大程度上，都有着不同程度的功利性和目的性，所以搞不出什么名堂。

我认为只有民族的传统文化，才是世界的！现在的中国艺术有太多的思潮、风格、流派，成天考虑着我的艺术向何处去？中国艺术像何处去？当代还是传统？发扬民族的传统文化才是中国艺术的出路。

中国传统文化正经历着危机，但危机不是坏事，是变革的前奏。文化危机则意味着文化的新生和再生。综上可知，中国传统文化的出路就在于：从传统走向现代。而从西方文艺复兴的经验来看，这一转变是有希望的。第一，中国文化有其丰富的人文主义思想，在中世纪有较发达的科学，只不过没有占主流地位罢了。现在的问题就是如何发扬传统文化的非主流成分，使其占主流地位，而克服主流文化的封建性，保守性和落后性。第二，中国正在建立社会主义的市场经济体制，随着经济的发展，与之相应的政治制度和文化体系，也将逐步建立。第三，西学东渐。吸收西方人的价值观和思维方式，学习西方的哲学、逻辑学、政治学等学说，建立起一套自己的适应经济和社会发展的价值观念与思维方式。但是，“现代化”不是“西化”，我们不必抛弃自己的文化，而是摒弃文化主流的缺陷，发扬非文化主流的优点，吸收西方文化的“合理内核”。正像“东学西渐”没有“东方化”一样，“西学东渐”也不会“西方化”。这种担心是杞人忧天。

中国是历史悠久的文明古国，中华民族在文化艺术方面具有璀璨丰厚的遗产，并形成优秀、亘长的艺术传统。中国画便是这传统艺术中的主要代表，从古至今历代大师辈出、成就辉煌。然而当这生长于农耕文明沃土中的中国画艺术，随着时代的潮流在二十世纪与来自西方工业文明的文化碰撞与交汇，促使其在不同层面上的嬗变。主要表现在内容与形式的转变，中国画发展至明清时代普遍崇尚文人情趣与水墨写意，渐次与社会大众现实疏离。近百年来受社会政治、经济及外来文化的影响，使其更多关注现实生活与社会发展，艺术表现形式与方法也在传统的基础上吸收西方艺术中素描、色彩，以及***、解剖乃至构成等技法。艺术语言也从长期的程式化、单一化，发展至对艺术语言多样化、个性化的追求。当今世界进入被称之为信息化的时代。面对科技迅猛发展，经济、文化全球化的趋势。我们的传统艺术在新时代如何与时俱进，中国画的当代性也成了众人关注与艺术家 积极思考与实践的追求。

《红蜻蜓》是浙江女画家徐伶俐创作的工笔画，全画以三分之二的面积画满了茂盛的狗尾草，在微风吹拂下生机蓬勃。面对此景不由地使我们吟咏起唐代大诗人白居易的著名诗句“离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生。” 自然界的生态之美，经艺术家的精心描绘更增添了诗意般的审美情趣。歌颂自然、珍爱生命是中国艺术的优秀传统。为使创作体现审美的时代性，从构图到描绘的技巧，突破了传统的程式与方法，在吸取中外艺术的有益因素，勇于尝试新的艺术形式与技法，追求既蕴含诗意传统，又具当代审美情趣与艺术品质的境界。

作为中国传统艺术的中国画历经千百年，随时代变迁，与时俱进。三百年前的石涛提出 “笔墨当随时代”震聋发聩，影响深远。上世纪五六十年代傅抱石再次提出“时代变了，笔墨不能不变。”正是在这种积极进取的理念指导下，传统艺术与时代性的问题一直为人们所关注。当今我们正处在全球化、信息化的时代，改革开放中的中国日益强盛。树立中华文化的自信并以优秀的文化传统为基础，学习吸收一切优秀艺术为我所用，改进、融通、转化，最终达到有所突破与创造。传统艺术的当代性应体现在具有时代精神风貌与当代审美品质的作品中，体现在中国画艺术在传承中不断开拓与发展。

我们看到具有优秀传统的中国画艺术仍以其旺盛的生命力活跃在当代人们的文化生活中。而代表中国当代的艺术中也蕴含有我们优秀的传统。

到此，以上就是小编对于当代艺术的市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代艺术的市场的1点解答对大家有用。