国外老艺术家介绍图片,国外老艺术家介绍图片大全

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国外老艺术家介绍图片的问题，于是小编就整理了5个相关介绍国外老艺术家介绍图片的解答，让我们一起看看吧。美国艺术家马克·坦南特的大...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国外老艺术家介绍图片的问题，于是小编就整理了5个相关介绍国外老艺术家介绍图片的解答，让我们一起看看吧。

1. 美国艺术家马克·坦南特的大色块油画，拼接处显现完美的人体，你怎么看？
2. 日裔美国艺术家Ruth Asawa有哪些知名的艺术成就？
3. 喜欢用碎盘子作画的美国艺术家施纳贝尔的艺术有什么特点？
4. 外国美术家？
5. 你最喜欢的艺术家的一幅画？

美国艺术家马克·坦南特的大色块油画，拼接处显现完美的人体，你怎么看？

你好亲，很开心一起欣赏一下美国当代画家马克坦南特的油画艺术

每一个画家，绘画大师都有自己独特，专属的绘画表现风格，很容易识别。

提起梵高，就联想到鲜活艳丽的色彩，奔放粗犷的旋转的笔触，蓬勃鲜活的生命力。

提起克里姆特，就联想到镶嵌画金碧辉煌的艺术风格

提起达利，就联想到荒诞，怪诞离奇的梦境的画面

那么美国当代油画家马克坦南特，其油画展现了什么样的艺术特色和风格？

不同于西方美术史上，传统古典写实油画，画家把画中贵妇刻画成精雕细琢，华美繁琐的形象

西方美术史上，画家鲁本斯，安格尔，大卫，米开朗基罗，达芬奇画笔下的女人体，或者女人形象，都是精雕细琢的深入刻画。

就绘画艺术而言，创作最为“自由”的是油画，因为以“色彩”为载体，且可以有各种形形式式的流派风格，这也是很多绘画爱好者喜欢学油画的原因，而且在每个流派领域都有杰出的艺术家，问题来了：美国艺术家马克·坦南特的大色块油画，拼接处显现完美的人体，你怎么看？

美国艺术家马克·坦南特的大色块油画，拼接处显现完美的人体

有关美国艺术家马克·坦南特是怎样的一个人，就不多做解释说明了，我们只要记住其大色块油画就行了，马克·坦南特是一名抽象派艺术家，这种大色块油画，可称为印象派或是超表现主义，从视觉效果来讲，美国艺术家马克·坦南特的大色块人体油画，也并非完美，

马克·坦南特作品

至少比那些写实油画逊色的多了，马克·坦南特用大色块拼接起来的人体油画，没有标准的“人体结构”，却又能被人看作是完美，就在于色块的有序叠加拼凑，印象与抽象相结合，又给人“复古”的感觉，通俗的理解，马克·坦南特的人体油画不像“野兽派”缺乏立体感，又不像“立体派”缺乏***，

我们都知道，自抽象派诞生之后，人们对一幅画作所谓的“完美”理解，就发生了改变，比如，物象的畸形丑陋也是一种完美，断臂的维纳斯也是一种完美，或者那些没有画完整的画，也是一种完美，打了马赛克的画，也是一种完美，总之，对于艺术而言，完美无处不在，

开篇就提到了，创作最为“自由”的是油画，任何一种流派风格的油画作品，创作时都可以经过多次重复的修改，直到画家自己认为满意为止，所以，无论涂抹，还是拼凑，都不影响一幅油画的完整，若是画家自身有名气，其涂抹、拼凑的作品即使不完美，都会被称为完美。

日裔美国艺术家Ruth Asawa有哪些知名的艺术成就？

本周三，谷歌搜索引擎主页上线了纪念日裔美国现代派雕塑艺术家 Ruth Asawa 的涂鸦（Doodle）。

1926 年，Ruth Asawa 在南加州城市诺沃克出生，父母是在农场内工作的日本移民。

（图自：Google，via Cnet）

在孩童时期，Asawa 就表现出了对艺术的浓厚兴趣。少年时候的她，便已经在 1939 年的艺术竞赛中得过一等奖。艺术上的成就，也让她自然地融入到了美国。

二战期间，Asawa 及其家人被强行迁居到了位于美国西海岸的集中营（这段历史比较沉重）。即便如此，她还是没有放弃对艺术的追求。

高中毕业后，Asawa 选择了密尔沃基州立师范学院继续深造，因为那时日本人被禁止在加州上大学。其原本希望成为一名艺术老师，但日本传统文化的禁锢，让她无法从事必要的教学实践工作。

因此在获得学位之前，Asawa 就离开了威斯康星州，转到北卡州的黑山学院。机缘巧合下，她前往墨西哥体验了一年，接触到了村民用镀锌铁丝制成的篮子。

借鉴这方面的手工艺，她开始尝试制作钩编线材类的雕塑作品。20 世纪 50 年代，其作品因轻盈和透明的特性而在业内享有盛名，并在惠特尼美国艺术博物馆和 1955 年圣保罗艺术双年展上展出。

1962 年，Asawa 开始尝试更加自然、但也越来越几何和抽象的雕塑。而她的奇思妙想，源于对植物、蜗牛壳的螺旋、透过昆虫翅膀看到的光线等现象的观察。

喜欢用碎盘子作画的美国艺术家施纳贝尔的艺术有什么特点？

特殊的美国文化背景使得朱利安•施纳贝尔不像欧洲人那样，背负历史性与民族性的负担。这样，他的注意力全部集中在，通过娴熟的技巧来表现艺术。施纳贝尔的作品时刻都在表现一种美国精神，即借用大众[_a***_]推销自己，让自己像明星一样。这点很像安迪•沃霍尔。

朱利安•施纳贝尔生于1951年，1***6年他举办了首次个人绘画展。他还是仅有的几位选入英国***艺术学会展览的美国艺术家之一。朱利安•施纳贝尔的风格，看起来具有折衷和杂糅的倾向，尽管从表面的视觉效果来看，他的风格比较接近新表现主义，但是从精神特征上却不相同。他在作品中对待历史和文化的态度要简单很多，特别是对于欧洲艺术家在绘画中不断强调的民族性和文化根基这两个要素，施纳贝尔显然不以此为然。他的作品主要围绕的是对新奇的追求展开。与常用一个政治观点来迎合广大观众的欧洲新表现主义不一样，他情愿与鉴赏家交流。他用各种各样的材料来构成自己的作品，他在粘有丝绸、兽皮、粗麻布以及陶瓷碎片的画布上作画，而且也是一些现成的材料，像破盘子、鹿角、汽车的外壳、棉絮等零部件组合到自己的作品中。他表现的作品，既有来自欧洲的神话、宗教艺术传统中的形象，也有出现表现主义的情感宣泄，还有英语新表现主义所关注的政治历史的问题，类似的像波普艺术家一样对大众文化的挪用。

施纳贝尔的作品尺幅一般都很巨大。只不过他的巨大尺幅表现的美国精神是像安迪沃•霍尔一样，利用大众传播来推销自己。他像美国的足球明星一样引人注目，他与纽约佩斯画廊签订合同，报酬惊人优厚。

外国美术家？

毕加索，西班牙人，自幼有非凡的艺术才能，他的父亲是美术教师，又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。

他一生中画法和风格几经变化，分为这样几个时期：蓝色时期、玫瑰红时期、黑人时期。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，立体画派创始人，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家。据统计，他的作品总计近 37000件，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。

你最喜欢的艺术家的一幅画？

回答：让·米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）（1960-1988）是二战后美国涂鸦艺术家，新艺术的代表人物之一。也是我最喜欢的艺术家。

巴斯奎特的涂鸦作品中包含有诗意的象征，哲学化的内涵和讽刺性的寓意，还有各类符号，如王冠或《SAMO©》，这些以后都成为了他的标志性象征。

除了涂鸦，他也是位非常优秀的说唱歌手，有自己的乐队，但最为津津乐道的其实是他与麦当娜的感情部分。可惜，天妒英才，最终因毒品离世。

我最喜欢的是他的骷髅画作，第一眼看到其实是看不懂的，当我加入自己的想法，并把它们画到衣服上时，呈现出来的居然是自己熟悉的部分，这个太不可思议了。。。

我最喜欢的是张泽端的《清明上河图》，全卷以全景式构图，严谨精细的笔法，展现出北宋都城汴梁郊外汴河沿岸及东角门里市区清明时节的风貌。画的内容结构大致分为三个段落：开首为郊区农村风光；中断是以虹桥为中心的汴河及其两岸船车.，手工业和商业贸易活动；后段为城门内外，街道纵横，车水马龙的繁华热闹景象。此画再现了宋代城市社会生活的各个方面，具有高度的历史文献价值。

画家在创作绘画中，***用的是散点***，长卷构图中充满了戏剧性的情节和引人入胜的细节描写。整幅画有铺垫，有起伏，有***。船过虹桥的紧张场面安排在全卷近中央部分，形成有艺术效果的最精彩部分。

很高兴回答你。…我最喜欢梵高作品，不止一副！下面就展示三副我最喜欢的作品给大家也说说我喜欢的理由，听了我的理由，我想，大家也会喜欢上它们。

向日葵一直是我最喜欢的花，因为向日葵像太阳，充满希望，让人像看到了希望和阳光，向日葵都是暖色调，让人心里温暖。特别是去到向日葵的地里，仿佛看到一张张笑脸看着自己。感觉被热恋欢迎，被接纳的幸福。所以特别喜欢向日葵。

而梵高先生的向日葵像一个个含苞待放的花姑娘，也想一个充满希望的少年。或许内心深处，梵高先生是如此的热情和充满希望。然而生活总是充满无数的考验。

如果生活欺骗了你，你也要勇敢，像他笔下的向日葵，虽然低头，却已经是硕果累累。虽然看上去像不争的弯腰，实则是已经心里有了结果。我们的人生就该这样，没有远虑，必有近忧！要像它的太阳花一样对未来有希望，有期待，才不会苦闷。

尽管，梵高先生的一生太苦，最后没有好的结果，但他不到最后不放弃，坚持画画的毅力让我佩服。

第二幅喜欢他的这幅星夜。虽然看上去似乎很简单，但是这代表着梵高内心的一种向往。看到天空云间云舒，星空泛滥，一层层沉在翻滚。

星空下面有一座非常美丽的城堡，城堡旁边有很多很多房子，这意味着梵高向往一个家，一个温暖的像城堡一样的家，翻滚的星空可以是多彩的。

这五彩斑斓的星夜在梵高心里像一个梦，它在梦里编制着所有的美好。这样美的梦，我们总希望他不要醒来，而这样的美的梦只有在画家的笔下才可以如此完美，这就是梵高内心，他的内心其实非常纯洁。只有内心纯洁的人才可以画出如此纯洁而美好的画。

我非常喜欢的还有《簪花仕女图》

喜欢唐朝以胖为美，可以吃遍世上所有的美食，而最主要的是喜欢她们的闲情雅致可以如此烂漫。那时候人们的内心比较恬静，可以专心致志的做自己喜欢的事情。

到此，以上就是小编对于国外老艺术家介绍图片的问题就介绍到这了，希望介绍关于国外老艺术家介绍图片的5点解答对大家有用。