手绘艺术家介绍简单版画,手绘艺术家介绍简单版画图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于手绘艺术家介绍简单版画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍手绘艺术家介绍简单版画的解答，让我们一起看看吧。有手绘复合版画吗？如何...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于手绘艺术家介绍简单版画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍手绘艺术家介绍简单版画的解答，让我们一起看看吧。

1. 有手绘复合版画吗？
2. 如何介绍日本的浮世绘？
3. 学习绘画手绘好，还是板绘好？怎么选择？

有手绘复合版画吗？

有的，手绘复合版画是存在的。

 

复合版画通常结合了多种版画制作技法和材料，如木刻、铜版、丝网版等。而手绘元素的加入，可以在已有的版画基础上，通过手工绘制来进一步丰富和个性化作品，增加独特的艺术效果和表现力。

手绘复合版画往往展现出更加丰富多样的视觉效果和艺术风格。

如何介绍日本的浮世绘？

所谓浮世绘，就是对日本世俗风貌——浮世的绘卷，在江户时期形成特定的风格和形式。题材从传说神话到市井风物，涉及广泛。以其鲜明的色彩和构图在日本乃至世界绘画史上占有独特的地位。比较有名的代表作家有江户时期的葛饰北斋，其代表作《神奈川冲浪里》描绘了富士山前海浪的惊涛拍岸，仿佛让人置身画中感受海浪的激湧壮阔。

1.浮世绘对应日本的宫廷画而言。其他艺术作品的风格和功用与浮世绘不同，浮世绘就是世俗画的意思。主要反应生活和日常化场景人物。

2.日本的艺术创作，长期掌握在特定人群，甚至是特定姓氏家族手中，浮世绘对应这种情况，由民间艺人，后来演变为职业画作者创作。

3.浮世绘的内容风格区别于宫廷画，主要表现为更加突破束缚，更加贴近生活。使用色彩和技法更加丰富。

你好亲，很开心回答你的问题

浮世绘，无疑是日本绘画的专属

浮世绘中的浮世，就是人们所生活的浮华尘世，如世间百态，甚至带有浮华的气息

浮世绘，有许多绘画题材，比如人像美女画，如同中国画中的仕女画

还有市井画，如同中国宋代的风俗画，还有日本的武士文化，相扑文化

还有风景题材的浮世绘，比如日本画家葛饰北斋的作品《神奈川冲浪里》

还有鬼怪题材的浮世绘，如画家月冈芳年的浮世绘作品，一生都在画血腥的浮世绘风格，充分体现日本文化崇尚神灵的思想

还有***题材的浮世绘作品，某宫图，如葛饰北斋的作品《海女与章鱼》

不明白，以前是闭关锁国的日本，为什么后来又变得如此开放大胆

我想只要稍微对艺术或者日本文化有一点了解的人，应该就不会没有听过“浮世绘”这个名词，至少很多人在各种场合也见过那张「富嶽三十六景・神奈川冲浪里」，就像《向日葵》或者《蒙娜丽莎》一样，都是一个文化的典型代表，是这个文化的象征性符号。了解浮世绘的角度很多，比如都有什么样的主题？什么样的技法？著名的画家有哪些？有什么代表作？或者是如何制作而成的等等，我就说说个人对浮世绘主题和艺术家的一点认知。

所谓浮世绘的意思大概就是描绘现实社会的画，也可说是描绘当时日本草根阶层生活情境的木版画。江户时代的浮世绘主题繁多，但表现最多的还是庶民的生活场景和日常风俗，用现在的意思来理解的话就是画的都是美人啊帅哥啊风景啊一群美人和帅哥一起看风景搞活动啊……，开个玩笑，一般来说画的都是著名的演艺明星、美女、武士、风景等等，还具备一定广告功能。其中画风景最著名的当数葛饰北斋了，只要是日本人，应该都看过他的画，起那面提到的「富嶽三十六景・神奈川冲浪里」就是他同时也是日本艺术的代表作之一。美人画艺术家里的翘楚就是喜多川歌磨，他的画在欧洲也非常受欢迎，甚至影响了印象派对于对于光影的一些处理手法，他的代表作为『宽政三美人』。还有以月冈芳年为代表的奇怪画，主要表现一些神鬼妖怪的题材，以多数作品中以带有强烈冲击性的“无惨絵”著称，在海外很受欢迎，也被称为“最后的浮世绘师”。

学习绘画手绘好，还是板绘好？怎么选择？

两个方法各有所长，而且可以互补，可以两个交替着练习。你会找到一些不一样的感觉。如果有ipad随时拿出来画也是不错的选择。

就像电子书和纸质书，内容都没变，变的是拿在手里的感觉。不会影响你理解内容的。手绘的好处是传统的纸质感，笔和纸张的接触感，颜料在纸上晕开或层叠的感觉，绘画感才是手绘和板绘最大的区别。所以，板绘要达到好的练习效果，首先需要熟悉软件和手绘板，还有电脑各种状况，因为这些会让你分心。就好比初级设计师，看到好的设计首先想是怎么实现的（分心）小白看到好看的画，先问是什么笔刷（分心）。然而那并不是真正的原因。过多的分析这些，反而会影响练习的效果。

当你在板绘时找到绘画感，做基础练习完全没问题的。一样能提高绘画水平。反而板绘做色彩练习时，会有很多意外的效果，还可以用到手绘里。综上所述，喜欢手绘的，试试板绘。习惯板绘的试试手绘。都挺好。

补充一下，板绘的话，有钱的直接买屏吧。最接近手绘感，减少你为了画画之外的事情分心。板子不好用和电脑卡顿也不要板绘了。分散注意力是很大的消耗。

手绘是拿画笔，调色板上调色，然后在画布或者是其他介质上绘画。

板绘是指利用现在的科技技术，拿电子笔，在一块电子版上面模拟手绘的手感，然后在电脑屏幕上显示绘画作品，调色也是在屏幕上观看配合电子笔进行，现在的平板电脑直接在屏幕上绘画的形式也属于板绘一类。

其实两种绘画手段都是一样的！电子板绘，也具有压感，模拟的纯手绘的手感。

两种绘画其实都不冲突，如果纯手绘画的好的，板绘练起来上手也很快，其实你两种交替进行是最好的。

两种绘画哪种更好！我认为无法区分好坏，有很多的电脑插画师都说先用手绘绘制好后再导入电脑结合板绘！丰富细节，所以两种绘画各有优势。

站在收藏角度来说，肯定是手绘更好。但是你站在便捷，利于修改，高效率跟目前商业化利用价值上来说，肯定又是板绘更好，所以要看从哪个方面去看。

两者并不冲突，建议结合进行练习，板绘为主。当然若你绘画没有任何功利追求，只是自己开心，那么就哪个让你更愉悦你就选哪个。

你可以平时没电脑时候手绘练习。板绘对新人比较友好，很多东西借助电脑完成，无限次快速调整和修改。

有位老师说过，想画得非常好，手绘没有十年下不来，板绘则坚持三年就可以很好。毕竟板绘是结合了计算机去***你。

但是画画都是一样的，重点不在乎是什么工具。我目前就是在电脑旁边就手绘，其他时间板绘。

谢谢邀请。

很高兴回答这个问题。

我本人是一名板绘画家，板绘和手绘各有优点。

手绘和板绘的区别主要为三点，

一、手绘需要准备绘画工具，而且工具价位上较高，而板绘则需要准备手绘板和感压笔即可。

二、手绘的保存相比较板绘而言，不易保存，而且原作易损害，板绘出图都是***得电子版，打印出来可以100年不退色。三、手绘多是美术、[_a***_]、设计等美术作品，而板绘更多的是原画、动画和插画。

1、工具不同

　　手绘主要按照绘画种类的选择来准备工具，绘画种类分为素描、水彩、水粉、国画、油画、丙烯画等等，如画素描需要准备铅笔、橡皮。素描纸;水彩需要准备水彩颜料、水彩笔、水、水彩纸等;国画则需要准备国画颜料、墨、笔、宣纸、砚等等。

　　板绘则只需要准备手绘板和压感笔即可，板绘主要是在电脑屏幕上进行绘画，虽然不能达到手绘的真实感，但是能够通过笔刷达到水彩、油画、国画水墨的效果。

　　2、保存方式

两天已经看到好多萌新在问这个问题啦，这边还是解答一下。

1.板绘、手绘的区别只是工具的不同，一个以电脑作画，一个是现实生活中的传统作画。这两者的本质都是掌握对绘画、对美术的基础理念。

2.因此，只要你有一定的美术功底之后，无论是板绘还是手绘，都足以让你成为大佬。

只要你不是那种线条都画不直的萌新小白，稍微自学能力强一点的，其实先从板绘学起，也完全没什么问题！

毕竟现在绘画圈的交流也多以板绘为主，无论你现在是萌新的还是之后进阶都有一个很好的提升空间。

现在的板绘作品风格多变，悄***的说其实在选画风这件事上，板绘的包容性比手绘更宽泛些~然后上色修改的时候容错性也大的多~

但是如果你能很快适应板子这个工具，你就会感觉到科学的力量有多么伟大hhhh（其实也真的没啥难度啦，多练练手就行）

线条擦除、一键上色、撤销、放大、缩小、变形......哪怕一笔画错了也可以大胆的修改，用电脑画画真是的方便呀！也是因为这个原因，很多人板子用着用着就越来越懒了hhhh，这可不是开玩笑呀~

中立的分析就说到这里，最后再总结一下：

到此，以上就是小编对于手绘艺术家介绍简单版画的问题就介绍到这了，希望介绍关于手绘艺术家介绍简单版画的3点解答对大家有用。